Peeping Tom (1960 -elokuva) - Peeping Tom (1960 film)

Tirkistelijä
Peepingtomposter.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Michael Powell
Kirjoittanut Leo Marks
Tuottanut Michael Powell
Pääosassa Carl Boehm
Moiran leikkaaja
Anna Massey
Maxine Audley
Elokuvaus Otto Heller
Muokannut Noreen Ackland
Musiikki: Brian Easdale
Jakelija Anglo-yhdistyneiden elokuvien jakelijat
Julkaisupäivä
Käyntiaika
 101 minuuttia
Maa Yhdistynyt kuningaskunta
Kieli Englanti
Budjetti 125 000 tai 100 000 puntaa

Peeping Tom on 1960 -luvun värillinen brittiläinen psykologinen kauhu - trilleri, jonka on ohjannut Michael Powell , käsikirjoittanut Leo Marks ja pääosissa Carl Boehm , Anna Massey ja Moira Shearer . Elokuva pyörii sarjamurhaajan ympärillä,joka murhaa naisia, kun he käyttävät kannettavaa filmikameraa tallentaakseen heidän kuolevat kauhunilmaisunsa. Sen nimi tulee slängi -ilmaisusta " Peeping Tom ", joka kuvaa tirkistelijää .

Elokuvan kiistanalainen aihe ja kriitikkojen erittäin ankara vastaanotto vaikuttivat voimakkaasti negatiivisesti Powellin uraan ohjaajana Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Kuitenkin se houkutteli kulttia, ja myöhempinä vuosina sitä on arvioitu uudelleen, ja sitä pidetään nykyään laajalti mestariteoksena ja nykyaikaisen slasher-elokuvan edeltäjänä . British Film Institute nimeltään se 78. suurin British Film kaikkien aikojen , ja vuonna 2017 kyselyn 150, ohjaajille, kirjailijoita, tuottajien ja kriitikot Time Out lehden sahaa se sijoittui 27. parhaan brittiläisen elokuvan koskaan.

Musiikki pisteet on kirjoittanut Brian Easdale ja suorittaa Australian virtuoosi Gordon Watson .

Tontti

Carl Boehm kuin Mark Lewis

Lontoossa Mark Lewis ( Carl Boehm ) tapaa prostituoidun Doran ( Brenda Bruce ), joka kuvailee häntä salaisesti kameralla, joka on piilotettu takin alle. Kameran etsimen näkökulmasta katsottuna hän seuraa naista asuntoonsa, murhaa hänet ja katsoo myöhemmin elokuvan luolassaan. Seuraavana aamuna Lewis kuvailee poliisin poistavan Doran ruumiin kotoaan toimittajana.

Lewis on kuvausryhmän jäsen, joka haluaa itse tulla elokuvantekijäksi. Hän työskentelee myös osa-aikaisesti valokuvaamalla pehmeitä pornotappikuvia naisista, joita myydään tiskin alla. Hän on ujo, yksinäinen nuori mies, joka tuskin seurustelee työpaikkansa ulkopuolella. Hän asuu edesmenneen isänsä talossa ja vuokraa suurimman osan siitä asiamiehen välityksellä ja poseeraa itse vuokralaisena. Helen Stephens ( Anna Massey ), suloinen nuori nainen, joka asuu sokean äitinsä kanssa alla olevassa asunnossaan, ystävystyy hänen kanssaan uteliaisuudesta sen jälkeen, kun hänet on löydetty vakoilemasta hänen 21. syntymäpäivänsä.

Mark paljastaa Helenille isänsä ottamien kotielokuvien kautta, että häntä käytettiin lapsena marsuna isänsä psykologisissa kokeissa pelon ja hermoston suhteen. Markin isä tutki poikansa reaktiota erilaisiin ärsykkeisiin, kuten liskoihin, jotka hän pani sängylleen, ja kuvaisi poikaa kaikenlaisissa tilanteissa, jopa tallentaen poikansa reaktiot, kun hän istui äitinsä kanssa kuolinvuoteellaan. Hän valvoi poikaansa jatkuvasti ja johdotti jopa kaikki huoneet, jotta hän voisi vakoilla häntä. Markin isän opinnot vahvistivat hänen mainettaan arvostettuna psykologina.

Mark järjestää studiossa seisovan Vivianin ( Moira Shearer ) kanssa elokuvan tekemisen sarjan lopettamisen jälkeen; sitten hän tappaa hänet ja sitoo hänet rekkalaukkuun. Ruumis löydetään myöhemmin kuvauksen aikana naisnäyttelijä Diane, joka on jo vastustanut ohjaajaa pyörtymällä todelliseksi kohdissa, joita ei ole käsikirjoituksessa. Poliisi yhdistää nämä kaksi murhaa ja huomaa, että jokainen uhri kuoli ilmeestä kauhu kasvoillaan. He haastattelevat kaikkia kuvauspaikalla olevia, mukaan lukien Mark, joka pitää kameransa aina käynnissä väittäen tekevänsä dokumentin.

Helen menee ulos päivälliselle Markin kanssa ja jopa suostuttelee häntä jättämään kameransa taakseen kerran ja suutelee häntä lyhyesti, kun he palaavat. Hänen äitinsä rouva Stephens pitää hänen käyttäytymistään erikoisena; sokeudestaan ​​huolimatta, kuinka usein Mark katsoo Helenin ikkunasta. Rouva Stephens odottaa Markin asunnossa tyttärensä kanssa vietetyn illan jälkeen. Hän ei voi odottaa, kunnes hän lähtee hänen pakotteensa vuoksi, ja hän alkaa seuloa uusinta nuuskaelokuvaansa hänen ollessaan vielä huoneessa. Hän tuntee, kuinka hän on emotionaalisesti häiriintynyt, ja uhkaa muuttaa, mutta Mark vakuuttaa, ettei hän koskaan kuvaa tai kuvaa Helenaa.

Psykiatri on kutsuttu asetettu konsoliin Diane. Hän juttelee Markin kanssa ja tuntee isänsä työn. Psykiatri kertoo keskustelun yksityiskohdat poliisille ja huomauttaa, että Markilla on "isänsä silmät". Poliisi lähettää Markin sanomalehdille, missä hän ottaa valokuvia pin-up-mallista Millystä ( Pamela Green ). Hieman myöhemmin käy ilmi, että Mark on tappanut Millyn ennen kotiinpaluutaan.

Helen, joka on utelias Markin elokuvista, johtaa vihdoin yhtä niistä. Hän tulee näkyvästi järkyttynyt ja sitten peloissaan, kun hän saa hänet kiinni. Mark paljastaa tekevänsä elokuvia voidakseen vangita uhrinsa pelon. Hän on asentanut pyöreän peilin kameransa päälle, jotta hän voi tallentaa uhriensa reaktiot heidän nähdessään heidän lähestyvän kuolemansa. Hän osoittaa jalustan veitsen Helenin kurkulle, mutta kieltäytyy tappamasta häntä.

Poliisi saapuu paikalle ja Mark huomaa olevansa nurkassa. Kuten hän suunnitteli alusta alkaen, hän iskee itsensä veitselle kameran ollessa käynnissä ja tarjoaa dokumenttielokuvansa finaalin. Viimeisessä laukauksessa Helen itkee Markin ruumiin yli poliisin tullessa huoneeseen.

Heittää

Teemat

Tirkistelijä on saanut kiitosta psyykkisestä monimutkaisuutta, joka sisältää "self-refleksiivinen kamera" kuin juoni laite, samoin kuin teemoja lasten hyväksikäyttöä , sadomasokismi , ja scopophilic fetisismi . Pinnalla elokuva kertoo freudilaisista suhteista päähenkilön ja hänen isänsä sekä uhrien välillä. Useat kriitikot kuitenkin väittävät, että elokuva kertoo yhtä paljon yleisön tirkistelystä kuin katsoa päähenkilön toimia. Roger Ebert kertoo elokuvaa koskevassa katsauksessaan, että "Elokuvat tekevät meistä tirkistelijöitä. Istumme pimeässä ja katsomme muiden ihmisten elämää. Se on kauppa, josta elokuva iskee kanssamme, vaikka useimmat elokuvat käyttäytyvätkin liian hyvin mainitse se."

Martin Scorsese , joka on jo pitkään ollut ihailija Powell teoksista, on todennut, että tämän elokuvan, yhdessä Federico Fellini n 8½ , sisältää kaiken, mitä voidaan sanoa ohjata:

Olen aina tuntenut, että Peeping Tom ja 8½ sanovat kaiken, mitä voidaan sanoa elokuvan tekemisestä, elokuvan käsittelyprosessista, sen objektiivisuudesta ja subjektiivisuudesta sekä näiden kahden sekaannuksesta. 8½ kuvaa elokuvan tekemisen hohtoa ja nautintoa, kun taas Peeping Tom näyttää sen aggressiivisuuden, kuinka kamera rikkoo ... Niitä tutkimalla voit löytää kaiken elokuvista tekevistä ihmisistä tai ainakin ihmisistä, jotka ilmaisevat itseään elokuvien kautta.

Paul Wellsin mukaan elokuva käsittelee brittiläisen kulttuurin huolenaiheita seksuaalisen sorton , patriarkaalisen pakkomielteen, tirkistelijän nautinnon ja vääränlaisen väkivallan suhteen. Mahdoton tehtävä elokuvassa on pyrkimys kuvata itse pelko.

Peter Keoughin mielestä elokuvan kuoleman kohtaukset antaisivat kenttäpäivän freudilaiselle psykoanalyysille ja dekonstruktionistille. Elokuva tässä rinnastetaan seksuaaliseen aggressioon ja kuoleman toiveeseen, kamera phallukseen , valokuvaus rikkomukseen ja elokuva rituaali -tirkistelyyn. Elokuvan painopiste on sairastuvuudessa, ei eroottisuudessa. Mieleenpainuvassa järjestyksessä viehättävä, puolialasti nainen hahmo kääntyy kameran puoleen ja paljastaa epämiellyttävän kasvojen arven. Tätä piilotettua tomia ei käynnistä alasti ruumiit, vaan alasti pelko. Ja kuten Mark valittaa, kaikki mitä hän kuvailee, on hänelle kadonnut. Mark on yksinäinen, jonka ainoa kumppani on elokuvakamera. Hän on myös uhri isänsä tutkimuksista, jotka koskevat lasten pelon ilmiötä. Hänen rakkautensa Helenillä on oma kiehtova sairas katse. Hän on lastenkirjailija, jonka kirja koskee taikakameraa ja sen valokuvia.

Suhde Hitchcockin elokuviin

Peeping Tomin tirkistelijän teemoja tutkitaan myös useissa Alfred Hitchcockin elokuvissa . Kirjassaan Hitchcockin elokuvasta Vertigo vuonna 1958 elokuvahistorioitsija Charles Barr huomauttaa, että elokuvan otsikkosarja ja useat kuvat näyttävät inspiroivan hetkiä Peeping Tomissa .

Chris Rodleyn dokumentti A Very British Psycho (1997) vertaa Peeping Tomia ja Hitchcockin Psychoa ; Jälkimmäisessä elokuva oli antanut New Yorkissa ensi-kesäkuussa 1960 kaksi kuukautta sen jälkeen tirkistelijä : n ensi-ilta Lontoossa. Molempien elokuvien päähenkilöt ovat epätyypillisesti lempeätapaisia ​​sarjamurhaajia, jotka ovat pakkomielle vanhempiinsa. Huolimatta siitä, että se sisälsi Peeping Tomin kaltaista materiaalia , Psychosta tuli lipputulot ja se vain lisäsi ohjaajansa suosiota ja mainetta (vaikka elokuvaa kritisoitiin laajalti englantilaisessa lehdistössä). Yksi dokumentissa ehdotettu syy on, että Hitchcock, nähdessään negatiivisen lehdistöreaktion Peeping Tomiin , päätti vapauttaa Psychon ilman lehdistösesitystä.

Varhaisella urallaan Powell työskenteli valokuvina ja muissa tehtävissä Hitchcockin elokuvissa, ja he olivat ystäviä koko uransa ajan. Variantti tirkistelijä " tärkein omahyväisyyttä, sokea , oli yksi Hitchcockin unproduced elokuvista aikoihin. Täällä sokea pianisti saa murhan uhrin silmät, mutta heidän verkkokalvonsa säilyttää kuvan murhasta.

Isabelle McNeillin mukaan elokuva sopii hyvin slasher -elokuvan alalajiin, johon Psycho vaikutti . Hän luettelee useita elementtejä, jotka se jakaa sekä Psychon että genren kanssa yleensä:

  • tunnetusti ihmisen tappaja, joka on sairaan perheen psykoottinen tuote
  • uhri on kaunis ja seksuaalisesti aktiivinen nainen
  • murhan sijainti ei ole kodissa, vaan jossain muussa "kauheassa paikassa"
  • ase on jotain muuta kuin ase
  • hyökkäys rekisteröitiin uhrin näkökulmasta ja tuli järkyttävällä äkillisyydellä

Hän huomaa, että elokuva menee itse asiassa pidemmälle kuin Psycho , ja se esittelee naispuolisia uhreja ja Helen Stephens toimii kirkkaana ja myötätuntoisena viimeisenä tytönä .

Tuotanto

Kirjoittaminen

Käsikirjoittaja Leo Marks perustui osiin elokuvasta hänen kokemuksestaan ​​kasvaa Benjamin Marksin poikana, joka omisti Lontoon Marks & Co -kirjakaupan; Peeping Tomin elementit perustuvat hänen havaintoihinsa kaupungin keskustan asukkaista, jotka kävivät isänsä kaupassa. Prostituoitu Dora, joka murhataan elokuvan avajaisissa, perustui tosielämän prostituoituun, joka oli Marks & Co -kirjakaupan säännöllinen suojelija. Lisäksi Marks kertoi saaneensa inspiraation kirjoittaa kauhutarinan ja ryhtyä koodinmurtajaksi lukiessaan amerikkalaisen kirjailijan Edgar Allan Poen " The Gold-Bug " . Käsikirjoitusta kirjoittaessaan Marks uskoi Lewisin murhan motiivien olevan täysin seksuaalisia, vaikka hän toteaisi jälkikäteen, että hän koki hahmon psykologisen pakottamisen olevan vähemmän seksuaalista kuin tajutonta . Ennen Peeping Tomin käsikirjoituksen kirjoittamista Marks, polymath , oli työskennellyt salaustekijänä toisen maailmansodan aikana .

Näyttelijät ja kuvaukset

Cohen alun perin halusi tähden näyttelevän pääroolia ja ehdotti Dirk Bogardea, mutta Rank Organization , joka oli tehnyt hänet sopimuksen perusteella, kieltäytyi lainaamasta häntä. Laurence Harvey oli mukana jonkin aikaa, mutta vetäytyi pois esituotannon aikana ja Powell päätyi näyttelijäksi saksalais-itävaltalaisen näyttelijän Karlheinz Böhmin (lasketaan Carl Boehmiksi ) kanssa. Böhm, joka oli Powellin ystävä, totesi, että heidän aiemmat tuttavuutensa auttoivat häntä psykoanalysoimaan ja "menemään hyvin erityisiin yksityiskohtiin" hahmosta. Böhm näki Lewisin sympaattisena hahmona, jota kohtaan hän tunsi "suurta sääliä". Vuoden 2008 haastattelussa Böhm totesi pystyvänsä samaistumaan hahmoon, koska hän myös seisoi pitkään kuuluisan isänsä, kapellimestari Karl Böhmin varjossa ja hänellä oli vaikeat suhteet häneen. Böhm totesi myös tulkitsevansa hahmonsa traumatisoituneeksi siitä, että hän kasvoi natsihallinnon aikana.

Pamela Green , sitten Lontoossa tunnettu glamour-malli, valittiin Millyn rooliin, joka on yksi Lewisin uhreista. Hänen esiintymisensä oli ensimmäinen brittiläisen elokuvan kohtaus, jossa esiintyi edestä alastomuutta.

Kuvaamisen kesti kuusi viikkoa lokakuun alussa 1959. Elokuva rahoitettiin Nat Cohen on Anglo-Amalgamated muiden varoja National Film Finance Corporation .

Vapauta

Peeping Tom julkaistiin ensimmäisen kerran Yhdistyneessä kuningaskunnassa Anglo-Amalgamatedin toimesta, ja se sai ensi-iltansa Lontoossa 7. huhtikuuta 1960. Sitä pidetään usein osana Sadean-trilogiaa, jossa on Mustan museon kauhut (1959) ja Circus of Horrors (1960). Näillä kolmella elokuvalla oli eri tuotantoyhtiöt, mutta sama jakelija. Heitä yhdistää teemansa tirkistelijä, vääristyminen ja sadistiset hahmot. Anglo-yhdistettyjä elokuvia julkaisi tyypillisesti Yhdysvalloissa American International Pictures kahden yrityksen välisen sopimuksen kautta. Mutta AIP ei ollut kiinnostunut Peeping Tomin julkaisemisesta , ilmeisesti epäillen sen kykyä tyydyttää yleisö.

Yhdysvalloissa elokuvan julkaisi maahantuoja ja jakelija Astor Pictures vuonna 1962. Se julkaistiin samanaikaisesti genre -kauhuelokuvien , taideelokuvien ja hyväksikäyttöelokuvien markkinoille . Se ei löytänyt yleisöä ja oli yksi Astorin vähiten onnistuneista julkaisuista. Elokuva sai National Legion of Decencyn B -luokituksen , mikä tarkoittaa "osittain moraalisesti vastustamatonta" sisältöä. Järjestö nimesi tirkistelijän ja sadismin elokuvan avaintekijöiksi luokituksessaan.

Sensuuri

Kun Peeping Tom julkaistiin ensimmäisen kerran Italiassa vuonna 1960 , Italian kulttuuriperintö- ja aktiviteettiministeriön teatterikatsausvaliokunta arvioi sen VM16 : ei sovellu alle 16 -vuotiaille lapsille. Virallisissa asiakirjoissa mainittu ikärajoituksen syy, on: juoni on järkyttävä ja useat kohtaukset eivät sovellu alaikäisille. Jotta elokuva voitaisiin esitellä julkisesti, komitea määräsi seuraavien kohtausten poistamisen: 1) kaksi valokuvaajan studiossa tapahtuvaa kohtausta, erityisesti ne, joissa Milly esitetään yksin, täysin pukeutunut ja puoliksi riisuutumaton peilin eteen, koska hän on epäkohtelias; 2) kaksi muuta kohtausta, joissa nainen makaa sängyllä liian puoliksi riisuutumattomana, koska hän on epäsopiva. Virallinen asiakirjanumero on: 32987, ministeri Renzo Helfer allekirjoitti sen 21. lokakuuta 1960 . Se oli kielletty Suomessa vuoteen 1981 asti.

Kotimainen media

Peeping Tom on saanut useita DVD -julkaisuja. Yhdistyneessä kuningaskunnassa sen julkaisivat Studio Canal ja Warner Bros., ja myöhemmin kuuden DVD-laatikkosarjassa, joka sisältää myös elokuvat I Know Where I'm Going! ja Canterburyn tarina . Vuonna 2007 se sai uuden DVD-julkaisun Optimum Releasingilta Yhdistyneessä kuningaskunnassa, jota seurasi 50-vuotisjuhlavuoden Blu-ray- julkaisu vuonna 2010.

Elokuva julkaistiin Yhdysvalloissa The Criterion Collectionin kautta LaserDiscillä 23. maaliskuuta 1994 ja DVD: llä 16. marraskuuta 1999. Elokuvan Criterion -julkaisu on ollut painettuna ainakin vuodesta 2010 lähtien.

Vastaanotto

Samanaikainen

Tirkistelijä ' s kuvaamista väkivallan ja sen karmea seksuaalista sisältöä teki kiistanalaisen kalvona ensimmäinen julkaisu ja kriittinen vastareaktio käyviä elokuva oli merkittävä tekijä viimeistely Powellin ohjaajanuran Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Karlheinz Böhm muisti myöhemmin, että elokuvan ensi -illan jälkeen kukaan yleisöstä ei mennyt puristamaan hänen tai Michael Powellin kättä. The Telegraphissa julkaistun elokuvan nykyaikainen arviointi totesi, että elokuva tehokkaasti "tappoi" Powellin uran. Brittiläiset arvostelut suuntautuivat kohti negatiivisuuden hyperbolisuutta, esimerkiksi kuukausittaisessa elokuvalehdessä julkaistu arvostelu, jossa Powellia verrattiin markiisi de Sadeen .

Derek Hill, Tribune -arvostelija ehdotti, että "ainoa todella tyydyttävä tapa hävittää Peeping Tom olisi lapioida se ja huuhdella se nopeasti alas lähimmästä viemäristä". Len Mosley kirjoitti Daily Expressille , että elokuva oli pahoinvointia ja masentavaa kuin Itä -Pakistanin spitaaliset pesäkkeet , Bombayn takakadut ja Kalkuttan kourut . Caroline Lejeune of The Observer kirjoitti: "Se on pitkä aika, kun elokuva tympääntynyt minua yhtä paljon kuin tirkistelijä " lopulta päättämällä sitä "sikamainen elokuva."

Kriittinen uudelleenarviointi

Peeping Tom ansaitsi kultin sen jälkeen, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran, ja 1970 -luvulta lähtien se on saanut kriittisen uudelleenarvioinnin. Powell totesi surullisesti omaelämäkerrassaan: "Teen elokuvan, jota kukaan ei halua nähdä, ja sitten, kolmekymmentä vuotta myöhemmin, kaikki ovat joko nähneet sen tai haluavat nähdä sen." Selostus elokuvan jatkuvasta uudelleenarvioinnista löytyy Scorsese on Scorsese -lehdestä , jota ovat toimittaneet Ian Christie ja David Thompson . Martin Scorsese mainitsee, että hän kuuli elokuvasta ensimmäisen kerran elokuvaopiskelijana 1960 -luvun alussa, kun Peeping Tom avasi vain yhden teatterin Alphabet Cityssä , joka oli Scorsese toteaa, että se oli New Yorkin kylmä alue. Elokuva julkaistiin mustavalkoisena, mutta siitä tuli heti Scorsesen sukupolven kultti. Scorsese todetaan, että elokuva, tässä silvotaan muodossa, vaikutti Jim McBride n David Holzman päiväkirja . Scorsese itse näki elokuvan ensimmäisen kerran vuonna 1970 ystävänsä kautta, jolla oli leikkaamaton 35 mm: n väripainatus. Vuonna 1978 Scorsesea lähestyi New Yorkin jakelija Corinth Films, joka pyysi 5000 dollaria laajemmasta uudelleenjulkaisusta. Scorsese täytti mielellään heidän pyyntönsä, mikä mahdollisti elokuvan tavoittaa laajemman yleisön kuin sen alkuperäinen kultti. Vincent Canby kirjoitti elokuvasta The New York Timesissa vuonna 1979:

Kun Michael Powellin Peeping Tom julkaistiin alun perin Englannissa, vuonna 1960, kriitikot nousivat kuin joukko raivoissaan pastori Davidsonia tuomitsemaan sen moraalisista syistä. "Se haisee", yksi kriitikko kirjoitti. Toinen ajatteli, että se olisi huuhdeltava viemäriin, ja kolmas hylkäsi sen ylimielisesti "perverssiksi hölynpölyksi". Mikään ei vihaisempi kuin kriitikko jolloin hän voi turvallisesti raivoissaan ... Peeping Tom ' s keksimisestä, pelkään, kertoo enemmän villityksiä vuonna elokuvakritiikki kuin se taiteesta. Vain joku hullu pakkomielle siitä, että hän on ensimmäinen, joka saa uuden kirjoittajan, joka on aina mukava tapa kiinnittää huomio itseensä, voisi viettää aikaa, joka tarvitaan nerouden löytämiseen herra Powellin epäsäännöllisistä teoksista.

Elokuvateoreetikko Laura Mulvey toisti samanlaisen tunteen ja kirjoitti: " Peeping Tom on elokuva, jossa on useita kerroksia ja naamioita; sen ensimmäiset arvostelijat eivät pystyneet edes näkemään sitä nimellisarvolla. Englannin realismin perinteisiin juurtuneet nämä varhaiset arvostelijat näkivät moraalittoman tosielämässä sijoittuva elokuva, jonka ironinen kommentti elokuvan katsomisen ja tunnistamisen mekaniikasta sekoitti heidät katsojiksi. Peeping Tom tarjoaa kuitenkin realistisia elokuvakuvia, jotka liittyvät elokuvaan eikä mitään muuta. ja projektorin valonsäde ruudulla. "

Ennen kuolemaansa vuonna 1990 Powell näki Peeping Tomin maineen nousevan ja nousevan. Tällä hetkellä elokuvaa pidetään mestariteoksena ja kaikkien aikojen parhaiden kauhuelokuvien joukossa. Vuonna 2004 Total Film -lehti valitsi Peeping Tomin kaikkien aikojen 24. parhaaksi brittiläiseksi elokuvaksi, ja vuonna 2005 sama aikakauslehti listasi sen kaikkien aikojen 18. parhaaksi kauhuelokuvaksi. Elokuva sisältää 38. Bravo Channelin 100 pelottavimman elokuvan hetkiä. The Guardian nimesi sen kaikkien aikojen kymmenenneksi parhaaksi kauhuelokuvaksi vuonna 2010, ja The Telegraphissa vuonna 2017 julkaistussa katsauksessa parhaista brittiläisistä elokuvista, todetaan, "nykykriitikot vuonna 1960 ovat saattaneet jättää huomiotta, että tirkistelijä oli sen keskeinen teema. tirkistelijä? "

Elokuva -aineisto Rotten Tomatoes on myöntänyt elokuvalle 96% -arvion 48 arvostelun perusteella ja keskiarvon 8,6/10. Verkkosivuston yksimielisyys on: " Peeping Tom on jäähdyttävä, menetelmällinen katsaus tappajan psykologiaan ja klassinen tirkistelijäelokuvateos."

Kulttuuriviittaukset

  • Mike Pattonin bändi Peeping Tom ja sen niminen albumi on nimetty tämän elokuvan kunniaksi.
  • Scarlett Thomas viittaa elokuvaan vuonna 1999 ilmestyneessä romaanissa In Your Face .
  • Elokuva viittaa, Ghostface vuonna Wes Craven n Scream 4 (2011), kuten on ensimmäinen elokuva 'laittaa yleisön tappajan POV.'
  • Aikana muisto David Foster Wallace romaaniin Infinite Jest , tohtori James O. Incandenza, mies, joka lähti tekemään elokuvan, joka kirjaimellisesti tappaa yleisönsä, viittaa jolla 'yhä julisteita Powellin Peeping Tom ' lapsuudestaan makuuhuone.
  • Valintaikkuna elokuva on näyte alussa Railway Jam on niin kova albumin (1993), jonka Saint Etienne .
  • Vuoden 2014 kevät/kesä Alexander McQueen -kokoelman kampanjavideo perustui elokuvan avauskohtaukseen. Videolla esiintyy Kate Moss murhaajan uhrin roolissa.
  • Vuonna Halloween Resurrection , Michael Myers käyttää kiukkuinen lopun jalustaa puukottaa Charlie kurkussa, kuten Mark tekee tässä elokuvassa.

Katso myös

Viitteet

Viitatut teokset

  • Barr, Charles (2002). Huimaus . BFI Film Classics. Lontoo: British Film Institute. ISBN 9780851709185.
  • Crouse, Richard (26. elokuuta 2003). 100 parasta elokuvaa, joita et ole koskaan nähnyt . Toronto: ECW Press. ISBN 9781554905409.
  • Eckel, Mark D. (2014). Kun valot sammuvat . Bloomington: WestBow Press. ISBN 9781490854175.
  • Forshaw, Barry (2012). Brittiläinen rikoselokuva: sosiaalisen järjestyksen kumoaminen . Lontoo: Palgrave Macmillan. ISBN 9781137184979.
  • Hamilton, John (2013). X-Cert: Brittiläinen riippumaton kauhuelokuva 1951-70 . Parkville: Midnight Marquee Press. ISBN 9781936168408.
  • Heffernan, Kevin (2004). "Grind House tai Art House? Astor Pictures ja Peeping Tom". Ghouls, Gimmicks ja Gold: Kauhuelokuvat ja amerikkalainen elokuvaliike, 1953–1968 . Durham: Duke University Press. ISBN 9780822332152.
  • Keough, Peter (2005). "Peeping Tom (1960)". Julkaisussa Bernard, Jami (toim.). X-lista: Kansallinen elokuvakriitikoiden opas elokuviin, jotka käynnistävät meidät . Boston: Da Capo Press. ISBN 9780786738052.
  • McNeill, Isabelle (2008). "Peeping Tom (1960)". Julkaisussa Barrow, Sarah; White, John (toim.). Fifty Key British Films . Abingdon: Routledge. ISBN 9781134081233.
  • Meehan, Paul (2010). Horror Noir: Elokuvan pimeät sisaret tapaavat . Jefferson: McFarland & Co. ISBN 9780786462193.
  • Purath, Anna (2002). Peeping Tom (Michael Powell, 1959) (Väitöskirja) (saksaksi). Berliini: Berliinin vapaa yliopisto . ISBN 9783638143387.
  • Rockoff, Adam (2011). Going to Pieces: The Rise and Fall of the Slasher Film, 1978-1986 . Jefferson: McFarland & Co. ISBN 9780786469321.
  • Wallace, David Foster (1996). Infinite Jest (1. painos). Boston: Little, Brown and Company. ISBN 9780748130986.
  • Wells, Paul (2000). "Konsensus ja rajoitukset 1919-1960". Kauhulaji: Belzebubista Blair Witchiin . New York: Wallflower Press. ISBN 9781903364000.

Lue lisää

Ulkoiset linkit