Korsikan kansanmusiikki - Corsican folk music

Ranskan musiikki
Yleiset aiheet
Tyylilajit
Media ja suorituskyky
Musiikki palkinnot
Musiikkikartat
Musiikkifestivaalit
Nationalistisia ja isänmaallisia kappaleita
kansallis hymni
" La Marseillaise "
Alueellinen musiikki
Paikalliset lomakkeet
Muut alueet

Ranskan ulkopuolella Korsikan saari tunnetaan musiikillisesti parhaiten moniäänisestä kuoroperinteestään. Tämän genren uudestisyntyminen liittyi korsikalaisen nationalismin nousuun 1970 -luvulla. Hymni Korsikan on " Dio vi Salvi Regina ".

Barbara Furtuna esiintyy Warszawa Cross Culture Festivalilla syyskuussa 2011.

Joka kesäkuu Calvissa järjestetään kansainvälinen jazzfestivaali, ja syyskuussa järjestetään vuosittain Rencontres de Chants Polyphoniques.

Kansanmusiikki

Tanssi

Korsikasta löytyy kaksi muinaista alkuperää olevaa tanssia: caracolu, naisten hautajaistanssi ja moresca, joka kuvaa maurien ja kristittyjen välistä taistelua. Nykyään niitä ei enää tanssita. Perinteisiä tansseja kuten quatriglia (katrillia) tai scuttiscia (Skotlannin) ovat tiedossa jonkinlainen herätys viimeisten kahdenkymmenen vuoden aikana ryhmien kuten Diana di L'Alba ja Dopu Cena nauhoittanut musiikin ja yhdistysten Tutti Piazza ja Ochju à Ochju elollinen tanssi -iltoja ja myös opettamaan. Granitula, kierre kulkue, suoritetaan edelleen seurakuntien suurena perjantaina.

Monofoninen laulu

Vanhimpiin laulumuotoihin kuuluvat sellaiset monofoniset muodot kuin voceri (sing. Voceru) valitus kuolleille, jotka tavallisesti ovat improvisoineet naiset; rosvojen valitus; valittavat eläimet; kehtolauluja; lähtölauluja; tribbiere (laula. tribbiera) tai puintilaulut); muulin kuljettajien kappaleet; chjam 'è rispondi (' soita ja vastaa ', kilpailu improvisoidussa runoudessa); currente (esim. vieraiden tervehdys; heillä on erottuva viulun säestys) ja cuntrastu (vaihto nuoren miehen ja naisen välillä).

Polyfoninen laulu

Polyfoniset laulut (pulifunie) Korsikalla ovat a cappella , ja ne voivat olla joko hengellisiä tai maallisia. Laulut, motetit ja hautajaislaulut (lamentu) ovat esimerkki ensimmäisestä, kun taas nanna (kehtolaulu) ja paghjella ovat esimerkkejä jälkimmäisestä. Perinteisesti 4–6 äänen improvisoitua polyfoniaa lauloivat vain miehet, lukuun ottamatta vocerua (laulavat vain naiset) ja cuntrastu (yleensä 2-ääni) ja nanne, joita naiset usein laulavat. Moniäänisten laulajien veljeskuntia (cunfraternita) on jäljellä, jotkut ovat peräisin 1200 -luvulta. Korsikan nykyinen perinne improvisoidusta laulupolyfoniasta on uudempi, peräisin 1500 -luvulta. Se jäljittää renessanssin käytännön falsobordone ja genovalainen perinne Trallalero .

Korsikan moniäänisen laulun perinne oli lähes kuollut sukupuuttoon, kunnes se herätettiin eloon ( riaquistu ) 1970 -luvulla . Se on nyt keskeinen osa Korsikan kansallista identiteettiä, ja se liittyy joskus poliittiseen agitaatioon itsenäisyyden tai itsenäisyyden puolesta.

Joitakin suosittuja moderneja ryhmiä ovat I Chjami Aghjalesi, Palatini, A Filetta, Terra, Voce di Corsica, Alte Voce, Barbara Furtuna, Vaghjime, Cinqui So ', kaikki naispuoliset Donnisulana, Les Nouvelles Polyphonies Corses, Tavagna, Canta u Populu Corsu ja Minä Muvrini . Balagnen alue on noussut korsikalaisen musiikin suosituimmaksi kohteeksi, ja se tuottaa U Fiatu Muntesen kaltaisia ​​ryhmiä.

Suhde maailman musiikkimarkkinoihin

Yksi korsikalaisen moniäänisen laulun tyyli, joka liittyi erityisesti korsikalaiseen nationalismiin ja perinteisen korsikalaisen musiikin 1970 -luvun elpymiseen, oli paghjella, joka oli aiemmin säilynyt vain saaren sisäosissa. Paghjella perinteisesti olleet kolmiäänisesti - tunnetaan bassu, Secunda, ja Terza - pukeminen moniäänisiä melodiat, ja tyypillisesti mukana porrastettu sisäänkäynnit kolmen ääniä ja raskas käyttö Picardien kolmannen .

1980 -luvun lopulla ns. Maailmanmusiikin suosion kasvun vuoksi - erityisesti bulgarialaisten moniäänisten kuorotallenteiden menestyksen ansiosta albumin Le Mystère des Voix Bulgares - korsikalaiset taiteilijat, kuten Voce di Corsica, alkoivat äänittää musiikkia kansainväliselle markkinoida. Yrityksillä vedota näille markkinoille oli suuri vaikutus korsikalaiseen musiikkiin. Etnomusikologi Caroline Bithell kuvailee joitain näistä muutoksista sanomalla, että paghjellatallenteet alkoivat siirtyä polyfonisemmasta äänestä " homofonisempaan soundiin, jossa korostetaan äänien summan luomaa vaikutusta", toisin kuin aikaisemmat esimerkit paghjellasta , "jossa yksittäiset äänet ja melodiset linjat erottuvat selvästi selvemmin ja käyttäytyvät itsenäisemmin." Lisäksi nuoremmilla laulajilla voi olla taipumus liioitella sellaisten elementtien käyttöä, joita ulkopuoliset musiikin kuluttajat pitävät "tyypillisesti korsikalaisina", kuten melisman runsasta käyttöä . Huolimatta maailman musiikkimarkkinoiden vuorovaikutuksen käynnistämistä muutoksista, Bithell väittää, että Korsika voidaan nähdä myös "yhtenä musiikillisesti menestystarinoista aikakaudella, jossa on kertomuksia runsaasti ainutlaatuisia ja kukoistavia musiikkikulttuureja, jotka uhkaavat kadota ikuisesti ", ja että osittain kaupallisten tallenteiden seurauksena" alkuperäiskansojen musiikki on vedetty haudan partaalta ja kasvanut paikkansa kansalliseksi tunnukseksi ".

Korsikalainen perinteinen musiikki ei kuitenkaan välttämättä sovi "maailmanmusiikin" tyypilliseen määritelmään, koska se on yleensä tallennettu Korsikan saarelle, sitä on vaikea löytää ja kuunnella Korsikan ulkopuolella eikä se koske diskoon sopivaa "kuulostusta" lattia". Korsikan perinteinen musiikki ei myöskään sovi "kansanmusiikin" tyypilliseen määritelmään, koska "perinteen koulutettujen edustajien ja paikallisten enemmistön" välillä ei ole selkeää määritelmää- eli korsikalainen musiikkiperinne on pysynyt osana jokapäiväisestä elämästä.

Perinteiset soittimet

Ulkoiset linkit

Viitteet

  • Cantu Nustrale , Ghjermana de Zerbi - Albiana, 2009
Huomautuksia
  1. ^ a b c Bithell, C. (1996). Polyfoniset äänet: kansallinen identiteetti, maailmanmusiikki ja perinteisen musiikin tallennus Korsikalla. British Journal of Ethnomusicology, 5, 39-66.