Starship Troopers (elokuva) - Starship Troopers (film)

Starship Troopers
Teatterijulkaisujuliste
Ohjannut	Paul Verhoeven
Käsikirjoitus	Ed Neumeier
Perustuen	Starship Troopers , Robert A. Heinlein
Tuottanut
Pääosassa
Kuvaus	Jost Vacano
Muokannut
Musiikki:	Basilika Poledouris
Tuotantoyhtiöt _
Jakelija
Julkaisupäivät
Käyntiaika	129 minuuttia
Maa	Yhdysvallat
Kieli	Englanti
Budjetti	100-110  miljoonaa dollaria
Lippumyymälä	121  miljoonaa dollaria

Starship Troopers on Paul Verhoevenin ohjaamayhdysvaltalainen scifi- toimintaelokuva vuonna 1997 . Elokuva perustuu Robert A. Heinleinin vuoden 1959 samannimiseen romaaniin , ja sen on kirjoittanut Ed Neumeier . 23. vuosisadalle sijoittuva elokuva seuraa tarinaa teini-ikäisestä Johnny Ricosta ja hänen ystävistään, kun he palvelevat armeijassa maan maailmanhallituksen alaisuudessa , joka tunnetaan nimellä United Citizen Federation. Kun ihmiskunta tutkii ulkoavaruutta ja asuttaa sitä, se joutuu konfliktiin hämähäkkieläinlajin kanssa, mikä johtaa tähtienväliseen sotaan . Elokuvan pääosissa ovat Casper Van Dien , Dina Meyer , Denise Richards , Jake Busey , Neil Patrick Harris , Patrick Muldoon ja Michael Ironside .

Starship Troopersin kehittäminen alkoi vuonna 1991 erillisenä projektina nimeltä Bug Hunt at Outpost 7 , jonka on kirjoittanut Neumeier. Tuottaja Jon Davison huomasi monia yhtäläisyyksiä Neumeierin työn ja Heinleinin kirjan välillä ja pyysi häntä muokkaamaan käsikirjoitusta, jotta se voisi seurata romaania tarkemmin ja saada enemmän kiinnostusta studion johtajilta. Siitä huolimatta kehitys oli hidasta, ja studiot eivät olleet sitoutuneet rahoittamaan kalliita projekteja kuvauspäivään asti. Kuvaaminen aloitettiin huhtikuussa 1996 100–110  miljoonan dollarin budjetilla, josta lähes puolet oli sidottu laajaan tietokoneella luotuihin ( CGI ) ja käytännön tehosteisiin, joita tarvitaan hämähäkkieläinten elävöittämiseen, ennen kuin lopetettiin lokakuussa.

Starship Troopers julkaistiin 7. marraskuuta 1997, ja kriitikot saivat negatiivisia arvosteluja, jotka pitivät elokuvaa fasismia edistävänä, mukaan lukien syytökset Verhoevenia ja Neumeieriä kohtaan natseina, ja kritisoivat myös elokuvan väkivaltaa ja sen keskeisen näyttelijän suorituksia. Arvostelut ja huonot sanat johtivat siihen, että lipputulot putosivat viikko toisensa jälkeen, kunnes se poistui teattereista, ansaitsi 121  miljoonaa dollaria ja siitä tuli vasta vuoden 34. tuottoisin elokuva . Starship Troopersin suorituskykyä syytettiin osittain kilpailusta useiden menestyneiden tai odotettujen tieteis- ja genreelokuvien kanssa, jotka julkaistiin samana vuonna, ja sen satiirinen ja väkivaltainen sisältö ei onnistunut saamaan yhteyttä valtavirran yleisöön. Verhoeven uskoi, että yleisön väärinkäsitykset elokuvasta johtuivat huonosta markkinoinnista, joka esitti Starship Troopersin toimintaelokuvana satiirin sijaan.

Julkaisunsa jälkeen Starship Troopers on arvioitu kriittisesti uudelleen, ja sitä pidetään nyt kulttiklassikona , fasismin ja autoritaarisen hallinnon ennakoivana satiirina, jonka merkitys on kasvanut. Elokuva auttoi käynnistämään multimediasarjan , joka sisältää neljä jatko-osaa, Starship Troopers 2: Hero of the Federation (2004), Starship Troopers 3: Marauder (2008), Starship Troopers: Invasion (2012) ja Starship Troopers: Traitor of Mars (2017) . ), sekä animoitu televisiosarja, Roughnecks: Starship Troopers Chronicles (1999), videopelejä, sarjakuvia ja erilaisia ​​tuotteita.

Juoni

23. vuosisadalla maapalloa hallitsee United Citizen Federation, sotilashallitus , jonka "veteraanit" perustivat sukupolvia aikaisemmin sen jälkeen, kun demokratia ja yhteiskuntatieteilijät toivat sivilisaation tuhon partaalle. Kansalaisuus saadaan vain liittovaltion palveluksessa, joka myöntää tavallisilta siviileiltä rajoitetut oikeudet, kuten äänestämisen ja lisääntymisen. Nyt avaruusmatkalla ihmiset suorittavat kolonisaatiotehtäviä koko galaksissa, mikä saattaa heidät ristiriitaan pitkälle kehittyneiden hyönteisten olennon kanssa, jota kutsutaan "Arachnidiksi" tai pilkallisesti "bugeiksi".

Huolimatta vanhempiensa vastalauseista riskeistä, teini-ikäinen jokki Johnny Rico värväytyy liikkuvaksi jalkaväkimieheksi pysyäkseen lähellä tyttöystäväänsä, avaruusaluksen lentäjä Carmen Ibanezia. Heidän psyykkinen ystävänsä Carl Jenkins liittyy Military Intelligenceen , kun taas Ricoon rakastunut Isabelle "Dizzy" Flores siirtyy tarkoituksella hänen joukkoonsa. Carmen eroaa lopulta Ricosta, koska heidän urapolunsa erottavat heidät ja hän on kehittänyt molemminpuolisen vetovoiman lentäjätoverinsa Zander Barcalowin kanssa. Harjoittelun aikana Rico tekee vaikutuksen porakersantti Zimiin ja ansaitsee ylennyksen ryhmän johtajaksi. Hän tekee harjoituksen aikana virheen, jonka seurauksena yksi ryhmästään kuolee ja toinen eroaa, mikä johtaa hänen alentamiseen ja ruoskimiseen . Rico eroaa armeijasta, mutta harkitsee asiaa uudelleen saatuaan tietää, että hämähäkkieläinten lähettämä asteroidi on tuhonnut Buenos Airesin ja tappanut miljoonia, hänen vanhempansa mukaan lukien.

Hyökkäysjoukot lähetetään Klendathuun, hämähäkkieläinten kotiplaneetalle, mutta sotilastiedustelu aliarvioi hämähäkkieläinten puolustuskyvyt, mikä johtaa tuhansiin uhreihin. Luutnantti Jean Rasczak, hänen entinen lukion opettajansa, pelastaa pahoin haavoittuneen Ricon, mutta hänet ilmoitetaan erehdyksessä kuolleeksi, mikä tuhosi Carmenin. Toipumisen jälkeen Rico, Dizzy ja joukkuetoveri Ace Levy liittyvät Rasczakin erikoisjoukkojen yksikköön , "Roughnecksiin". Rico ansaitsee lopulta korpraalin arvosanan hänen uroteoistaan ​​hämähäkkieläimiä vastaan, mukaan lukien jättimäisen Tango Urillan "tankkeribugin" tappaminen, ja hän on romanttisessa suhteessa Dizzyn kanssa. Roughneckit vastaavat hätäkutsuun Planet P:llä, jossa he tiedustelevat Hämähäkkieläinten runtelemaa etuvartiota, mutta joutuvat nopeasti vikojen ylitse. Carmen ja Zander saavat eloonjääneet Roughneckit takaisin laivalla, mutta ei ennen kuin Dizzy tapetaan ja Ricon on pakko tappaa silvottu Rasczak. Ryhmä palaa P:n yläpuolelle kiertoradalle koottuun laivastoon, jossa Dizzyä ylistetään.

Jenkins, nyt korkea-arvoinen eversti, selittää, että Roughneckit lähetettiin tarkoituksella ansaan, perustellen sitä välttämättömäksi uhraukseksi todistaakseen "aivovikan" olemassaolon; älykäs Arachnid ohjaa strategisesti muita. Hän antaa Ricolle Roughnecksin komennon ja ylentää hänet luutnantiksi, käskeen hänet takaisin P:hen vangitsemaan Brain Bugin. Taistelun alkaessa Arachnids tuhoaa Carmenin laivan, mikä pakottaa hänet ja Zander pakenemaan pakosukkulalla, joka törmää maanalaiseen tunnelijärjestelmään. Hämähäkkieläimet vangitsevat parin, ja Brain Bug käyttää koukkuaan kuluttaakseen Zanderin aivot ja imeäkseen hänen tietojaan. Rico lähettää ryhmänsä suorittamaan tehtävänsä, kun hän, Ace ja heidän ryhmätoverinsa Watkins löytävät Carmenin ja pitävät hämähäkkieläimiä loitolla pienoisydinpommin avulla .

Brain Bug pakenee, kun Arachnid hyökkää ja haavoittelee Watkinsia, joka uhraa itsensä räjäyttämällä pommin, kun hänen joukkuetoverinsa pakenevat. Pinnalla he saavat tietää, että Zim on vanginnut Brain Bugin, ja kokoontuneet joukot iloitsevat, kun Jenkins havaitsee psyykkisesti sen pelkäävän. Propagandamainos kertoo kuinka Brain Bugia tutkitaan invasiivisesti sen salaisuuksien oppimiseksi ja ihmiskunnan voiton varmistamiseksi . Mainos rohkaisee katsojia ilmoittautumaan ja tekemään oman osansa sodassa, jotta heistä tulisi kuin Carmen, nyt oman aluksensa kapteeni, ja Rico, joka johdattaa joukkonsa innokkaasti toiseen taisteluun.

Heittää

• Casper Van Dien Johnny Ricon roolissa: Kouluurheilutähti, josta tuli sotilasjalkaväki
• Dina Meyer Dizzy Floresina: Ricon entinen luokkatoveri, joka liittyy liikkuvaan jalkaväkiin
• Denise Richards Carmen Ibanezin roolissa: Tähtialuslentäjä ja Ricon tyttöystävä
• Jake Busey hahmona Ace Levy: Sotilasjalkaväki
• Neil Patrick Harris hahmona Carl Jenkins: Meedio, joka liittyy sotilastiedusteluun.
• Clancy Brown hahmona Sgt. Zim: Ricon kersantti koulutuksen aikana
• Seth Gilliam Sugar Watkinsina: Roughnecksin erikoisjoukkojen yksikön jäsen
• Patrick Muldoon Zander Barcalowina: Ricon kilpailija, joka on romanttisesti kiinnostunut Carmenista
• Michael Ironside Jean Rasczakina: Entinen opettaja, josta tuli ryhmänjohtaja

Starship Troopersissa on myös Rue McClanahan biologian opettajana, Marshall Bell kenraali Owenina, Eric Bruskotter Breckinridgenä, Matt Levin Kitten Smithinä, Anthony Ruivivar Shujumina, Brenda Strong kapteeni Deladierina ja Dean Norris komentajana. Christopher Curry ja Lenore Kasdorf esiintyvät herra ja rouva Ricona, kun taas Bruce Gray ja Denise Dowse esiintyvät Sky Marsalkkaina Dienesina ja Meruina. Muita sotilasjalkaväkihahmoja ovat Katrina (Blake Lindsley) ja Djana'd (Tami-Adrian George). Korpraalit Bronskia ja Birdietä esittävät Teo ja Ungela Brockman, kersantti Gillespieä Curnal Alesio ja Robert David Hall näyttelee pahasti vääristynyttä rekrytointikersanttia.

Miehistön tärkeimmät jäsenet esiintyvät cameo-esiintymissä, mukaan lukien tuottaja Jon Davison Buenos Airesin asteroidihyökkäyksen vihaisena selviytyjänä, joka sanoo, että "ainoa hyvä bugi on kuollut bugi", ja Neumeier esiintyy käsiraudoissa vankina, joka seisoo liiton tuomareiden edessä. Verhoevenin assistentti Stacy Lumbrezer on hymyilevä nainen psyykkisen mainoksen aikana, ja Paul Sammon, The Making of Starship Troopers -kirjan kirjoittaja , esiintyy yhtenä miehistä, jotka ruokkivat lehmää hämähäkkejälle.

Tuotanto

Kehitys bug huntina Outpost 7:ssä

RoboCopin (1987) julkaisusta lähtien tuottaja Jon Davison oli halunnut kehittää toisen projektin, joka yhdistäisi luovan tiimin jäsenet, kuten kirjailija Ed Neumeier ja stop motion -animaattori Phil Tippett , mutta hänen oli vaikea edetä asiaankuuluvien projektien eteen. Neumeier oli erikseen kamppaillut uusien tarinaideoiden kehittämiseksi yhdessä RoboCop -käsikirjoittaja Michael Minerin kanssa. Lopulta pariskunta ymmärsi, että heidän kirjoituskumppanuutensa ei enää toiminut, ja Neumeier aloitti Outpost 7:llä Bug Hunt -nimisen tarinakäsittelyn kehittämisen . Hän sanoi: "Halusin tehdä suuren, typerän, jingoistisen, muukalaisvihamielisen, mennään ulos ja tappaa vihollinen -elokuvan, ja olin päättänyt, että sen pitäisi olla hyönteisiä vastaan... Halusin tehdäkseni sotaelokuvan, mutta halusin myös teinien romanttisen elokuvan." Hyönteiset valittiin vihollisiksi Neumeierin vaimon voimakkaan pelon perusteella olentoja kohtaan.  

Joulukuussa 1991 Neumeier toi ideansa Davisonille Warner Bros. Studiosille, Burbankille , jossa oli myös TriStar Picturesin pääkonttori , jonka kanssa Davisonilla oli aiempi kehityssopimus. Keskusteltuaan ideasta Davison tajusi, että siinä oli monia yhtäläisyyksiä Robert A. Heinleinin vuoden 1959 tieteisromaanin Starship Troopers kanssa . Romaani oli saanut julkaisunsa yhteydessä voimakkaasti jakautuneen vastaanoton sotilaallisen voiman ja välttämättömän väkivallan edistämisestä samalla kun kritisoi liberaaleja sosiaalisia ohjelmia , mutta se oli pysynyt pysyvästi suosittuna yli neljän vuosikymmenen ajan.

Neumeier ja Davison olivat molemmat lukeneet romaanin lapsina ja harkitsevat Starship Troopersin suoraa mukauttamista Neumeierin tarinan sijaan. Davison kuitenkin uskoi, että elokuvasovitusoikeudet olisi jo ostettu siihen mennessä ja rohkaisi Neumeieriä jatkamaan alkuperäistä ideaansa, joka nimettiin myöhemmin Outpost 7:ksi . Vuoden 1992 lopulla Davison työskenteli Sony Pictures Studiosissa Culver Cityssä , kun Neumeier toi hänelle valmiin Outpost 7:n , jota kutsutaan vuorotellen nimellä Bug Hunt . Vaikka Davison piti hoidosta, TriStarin johtaja Chris Lee hylkäsi sen . Pelkäämättä Neumeier ja Davison päättivät tutkia Starship Troopersin elokuvaoikeuksia uskoen, että tunnetumpi immateriaalioikeus muuttaisi Leen mielen. He oppivat , että oikeudet olivat saatavilla , ja sen sijaan päätyivät tekemään Starship Troopers . Lee oli vastaanottavaisempi, mutta pariskunta sai myös laajempaa tukea muilta johtajilta, mukaan lukien TriStarin tuotantopäällikkö Mike Medavoy , joka oli samalla tavalla tukenut RoboCopin tekemistä . Studion tuella ostettiin Starship Troopersin oikeudet ja Neumeier alkoi mukauttaa Outpost 7 -käsikirjoitustaan ​​vastaamaan paremmin Heinleinin romaania.

Kehitys Starship Troopers

Starship Troopers -sopeutuksen edistyminen pysyi hitaana muutaman seuraavan vuoden ajan, kun TriStar korvasi säännöllisesti johtajia, mukaan lukien Medavoy, ja arvokkaita tai riskialttiita projekteja tarkasteltiin tarkemmin. Siitä huolimatta Davison käytti suuren osan vuodesta 1993 turvatakseen useita avainhenkilöitä, mukaan lukien Tippettin ja heidän toisen RoboCop- yhteistyökumppaninsa Paul Verhoevenin . Neumeierin ja Davisonin mukaan he olivat koskaan pitäneet Verhoevenia ohjaajana, koska he päättivät, että fantastiset olennot, genre ja poliittinen subteksti sopivat hänen luovaan herkkyyteensä. Verhoeven sanoi: "Pidän tieteiselokuvista. Tarkoitan, että Tähtien sota -sarja on ihastuttava, tiedätkö? ...  mutta tärkein syy, miksi päätin tehdä Starship Troopersin , oli Phil Tippett. Olin työskennellyt Philin kanssa RoboCopissa ja tunsin, että oli todella mielenkiintoinen  ..." Verhoeven piti itseään elävien hahmojen ohjaajana ja kuvasi Tippettiä tehokkaasti ohjaajakseen, joka johtaa olentojen kuvaamista. Verhoeven toi myös Alan Marshallin tuottajaksi työskenneltyään hänen kanssaan Basic Instinctin (1992) ja hänen nykyisen Showgirls- projektinsa (1995) parissa. Verhoeven tarvitsi lupaavaa projektia, sillä 1990-luvun alun menestyksestä huolimatta hänen pyrkimyksensä kehittää merirosvoseikkailua Mistress of the Seas ja Arnold Schwarzeneggerin pääosissa Crusade epäonnistuivat. Lisäksi Showgirlsistä oli tullut taloudellinen epäonnistuminen ja hän ansaitsi hänelle uransa huonoimmat arvostelut.

Vuoteen 1994 mennessä studio ei ollut vieläkään suostunut siirtämään Starship Troopersia pois kehitysvaiheesta esituotantoon. Tärkeimmät miehistön jäsenet, mukaan lukien Davison ja Verhoeven, päättivät tuottaa testimateriaalia osoittaakseen suunniteltua visuaalista tyyliään ja sävyään. Vaikka hän oli vielä kiireinen Showgirlsin kuvaamisessa , Verhoeven päätti ohjata sarjan itse. Kohtaus oli kuvakäsikirjoitettu ja tarpeeksi yksityiskohtainen, jotta Tippettin "Warrior Bugs" -suunnitelma muuttui vähän varsinaiseen kuvaamiseen mennessä. Tuloksena oleva 40 sekunnista 2 minuutin kohtaus, nimeltään "Bug Test", kuvattiin 21. heinäkuuta 1994 Vasquez Rocksissa lähellä Los Angelesia TriStarin toimittaman 225 000 dollarin hintaan. John Horan kuvaama 30 hengen miehistö. Sarja kuvaa sotilasta (näytteliä Mitch Gaylord ), jota kaksi Warrior Bugia jahtaa ja tappoi; Neumeier esiintyy cameo-esityksessä kuolleena sotilaana. Visuaaliset tehosteet valmistuivat syyskuussa, ja valmis "Bug Test" esitettiin TriStarin johtajille lokakuun alussa.

Johtajat, kuten Lee ja Mark Canton, olivat vaikuttuneita visuaalisista tehosteista, eivätkä tienneet, että ne oli tuotettu tietokoneella luoduilla kuvilla (CGI) ja hyväksyivät siirtymisen esituotantoon, mutta muut eivät sitoutuneet tarjoamaan merkittävää rahoitusta. Neumeierille, he eivät ymmärtäneet hanketta. Kehitys jatkui hitaasti vuoden 1995 alkuun asti, kun Davison kokosi  Neumeierin kolmannen luonnoksen perusteella yksityiskohtaisen budjetin, yhteensä 90 miljoonaa dollaria. Davison sanoi, että TriStar oli haluton antamaan tätä summaa, mikä toi usein esiin 200  miljoonan dollarin budjetoidun Waterworldin (1995) taloudellisen epäonnistumisen, jonka alan asiantuntijat pitivät esimerkkinä liiallisista kuluista ja joka oli johtanut monien asiaan liittyvien johtajien erottamiseen. Universaalit kuvat . TriStarin johtajat päättivät, että Starship Troopersin ainoa tapa jatkaa kehitystä oli löytää liikekumppani, jonka kanssa he voisivat jakaa tuotantokustannukset. Davison sanoi alkaneensa seuloa Bug Testiä kenelle tahansa, mikä herätti lopulta Walt Disney Studiosin kiinnostuksen . Tapaaminen järjestettiin muun muassa TriStarin Cantonin ja Marc Plattin , Sonyn, Disneyn elokuvapäällikön, Joe Rothin , Verhoevenin, Davisonin ja Marshallin kanssa. Sovittiin, että studiot tuottavat Starship Troopers -elokuvan TriStarin ja Disney's Touchstone Picturesin kautta jakaen budjettikustannukset ja lipputulot tasaisesti, vastineeksi siitä, että Touchstone saa kaikki elokuvan jakeluoikeudet Yhdysvaltojen ja Kanadan ulkopuolella. Jokaiselle studiolle annettiin myös luova panos elokuvaan ja sen markkinointiin.

Kirjoittaminen

Neumeier aloitti Starship Troopers -romaanin muokkaamisen vuoden 1993 alussa työskennellen toimistossaan Eagle Rockissa, Los Angelesissa . Hän oli aluksi huolissaan siitä, kuinka Heinleinin työn sävy käännetään, ja muistutti nuoruudessaan tietoisuutta romaanin ympärillä olevasta kiistasta, joka identifioi Heinleinin vuorotellen konservatiiviksi , militaristiksi , libertaaristiksi ja fasistiksi . Romaani puolustaa asepalveluksen, kansalaisuuden ja maskuliinisuuden etuja. Heinlein kuvasi keskeisen teeman seuraavasti: "Ollakseen todella ihminen ihmisen täytyy olla epäröimättä valmis antamaan henkensä lähimmäisensä puolesta. [Tämä teema] perustuu rakkauden ja velvollisuuden kaksoiskäsitteisiin. kuinka ne liittyvät rotumme selviytymiseen." Neumeier oli kiinnostunut fasismista kirjoittamisesta, mutta pelkäsi, että sen onnistuminen olisi vaikeaa. Tästä huolimatta hän ja Davison halusivat sovittaa tarkasti romaanin ja Heinleinin näkökulman. Neumeier uskoi, että yleisö arvostaisi epäonnistuneen demokratian ja tiukemman kulttuurisen valvonnan käsitettä. Hän sanoi: "Haluatko maailman, joka toimii? Okei, näytämme sinulle yhden. Ja se todella toimii. Se sattuu olemaan sotilaallinen diktatuuri, mutta se toimii. Se oli alkuperäinen rytmi, jolla yritin leikkiä, vain sotkeutua yleisön kanssa."

Neumeier kamppaili mukauttaakseen tiettyjä näkökohtia, koska ensimmäinen ja kolmas näytös olivat kerronnallisesti vahvoja, mutta keskimmäinen näytös, joka keskittyi Ricon boot camp -kokemukseen, oli pitkä "lukijakuntaansa saarnaava" kappale, josta ei tulisi kiinnostavaa elokuvaa. Hän tunnisti elementit, joita hän piti välttämättöminä, mukaan lukien lukion avajaiset, aloitusleiri, taistelut ja taustalla oleva filosofia ja yhteiskuntapolitiikka, ja kompensoi romaanin toisen näytöksen laajentamalla jaksoja, kuten lukion romanssia, perustaen sen omiin kokemuksiinsa jahtaa naisia, jotka eivät ole kiinnostuneita hänestä. Ensimmäinen luonnos valmistui 8. heinäkuuta 1993. Se pysyi yleisesti ottaen uskollisena Heinleinin romaanille, mukaan lukien toissijainen muukalaisrotu, joka tunnetaan nimellä "Skinnies", "Bounce" - suihkuavusteinen läpikulkumenetelmä ja voimapanssari, joka antoi joukkojen yli-inhimillinen voima. Myös Rasczakin luento kansalaisuudesta parafrasoitiin romaanista. Kopio lähetettiin Heinleinin vaimolle, joka oli tyytyväinen romaanin pienistä eroista huolimatta.

Kehityksen edetessä monia näkökohtia kuitenkin muutettiin tai poistettiin, osittain taloudellisista syistä, mutta myös Verhoevenin vaikutuksesta. Verhoeven yritti lukea romaania, mutta "pysähtyi kahden luvun jälkeen, koska se oli niin tylsää  ... se on todella huono kirja  ... se on hyvin oikeistolainen kirja." Hän pyysi Neumeierin tiivistämään kertomuksen itselleen ja piti sitä militaristisena, fasistisena ja liian tukevana aseellista konfliktia, joka oli ristiriidassa Verhoevenin lapsuuden kokemuksien kanssa Saksan miehittämässä Alankomaissa toisen maailmansodan aikana . Verhoeven päätti, että hän voisi käyttää perusjuonta satiirisoidakseen ja heikentääkseen kirjan teemoja purkamalla totalitarismin , fasismin ja militarismin käsitteet sanoen: "Koko matkan halusin yleisön kysyvän: "Ovatko nämä ihmiset hulluja?" "

Vuoteen 1994 mennessä Verhoeven kuvasi vielä Showgirlsiä , mutta pysyi aktiivisena toisessa luonnoksessa. Hänen ehdotuksensa oli esitellä romanttinen osajuoni Ricon ja Carmenin välille ja yhdistää mieshahmon Dizzyn Neumeierin luomaan naiseen nimeltä Ronnie, joka oli romanttisesti kiinnostunut Ricosta. Tämä puolestaan ​​sai Neumeierin kehittämään romanttisia kolmioita Dizzyn, Ricon ja Carmenin sekä Ricon, Carmenin ja Zanderin välille. Muut näkökohdat, kuten Skinnies, poistettiin, koska Verhoeven ajatteli, että liian monet avaruusolennot aiheuttaisivat hämmennystä, kun taas kuningatarbugeja ja kehittyneitä kulmahampaat nimeltä Neo-dogs pidettiin taloudellisesti kannattamattomina. Toinen taloudellisesti motivoitunut muutos oli "Dropin" poistaminen, menetelmä pudottaa joukkoja kiertoradalta kapseleissa, jotka irrottavat peräkkäisiä kerroksia laskeutumisen aikana, mikä johti lempinimeen "Cap Troopers". Alustavat mallit tehtiin kapseleista, mutta ne kiinnitettiin yleensä laskuvarjoihin, jotka eivät vastanneet suunniteltua estetiikkaa. Rakettien lisäämistä pidettiin epäkäytännöllisenä, koska se olisi vaatinut lukuisia erilaisia ​​visuaalisia tehosteita ja vienyt liian paljon aikaa, joten he tyytyivät dropship-aluksiin. Merkittävin muutos oli tehdä vihollisesta enemmän hyönteistä muistuttavaa, sillä Verhoeven ei halunnut "nähdä hyönteistä ase kädessään".

Pomppu poistettiin myös kustannusten vuoksi ja koska Marshall sanoi, että he saivat joukot näyttämään pogo-keikoilla ja poistaneet hämähäkkieläinten uhan, jos joukot voisivat helposti hypätä pois. Fanien kiistanalaisin romaanin puute oli tehopanssari. Davison sanoi, että panssarin tärkeydestä huolimatta oli taloudellisesti mahdotonta luoda satoja pukuja näyttelijöille ja lisätarvikkeille. Hän ja Verhoeven sopivat alun perin käyttävänsä voimapanssaria säästeliäästi ja yhdistävänsä niihin erilaisia ​​ideoita, kuten Bouncen ja aseet, mutta myöhemmin päättivät, että se antoi joukkoille liian paljon etua hämähäkkejä vastaan. Lisäksi kehitystyön jatkuessa mahdollinen kustannusten nousu vaaransi tuotannon lopettamisen kokonaan. FedNet-sekvenssit, tulevaisuuden tärkein tietolähde, keksittiin elokuvaa varten. Tarkoituksenmukainen ennustus siitä, kuinka Neumeier uskoi television ja tietokoneiden lopulta yhdistettävän, sekvenssit kuvattiin tavalla, joka kiihottaisi väestöä hyvin isänmaallisen kerronnan kanssa. Verhoeven kuvaili lopullista käsikirjoitusta Yhdysvaltojen nykypolitiikasta, kuten aseiden hallinnan puutteesta ja kuolemanrangaistuksen lisäämisestä Texasin kuvernöörin George W. Bushin aikana , minkä hän uskoi mahdollisesti johtavan fasismiin. Starship Troopersin hahmot olivat "fasisteja, jotka eivät tiedä olevansa fasisteja". Hän sanoi: "Jos kerron maailmalle, että oikeistolainen, fasistinen tapa tehdä asioita ei toimi, kukaan ei kuuntele minua. Joten aion tehdä täydellisen fasistisen maailman: kaikki ovat kauniita, kaikki on kiiltävä, kaikessa on isot aseet ja hienot laivat, mutta se on hyvä vain vitun bugien tappamiseen!" Neumeier sai kolmannen ja viimeisen luonnoksensa valmiiksi vuoden 1995 alkuun mennessä.

Esituotanto

Yrityksen nimellä Big Bug Pictures Starship Troopers -tiimille annettiin suuri sviitti Sonyn tontilla sijaitsevassa Astaire-rakennuksessa, josta työskennellä. Vaikka esituotanto alkoi tosissaan syyskuussa 1995, sen jälkeen kun Verhoeven oli saanut päätökseen Showgirls- työnsä , hän oli käyttänyt useita kuukausia tuottaen yli 4000 kuvakäsikirjoituksen Starship Troopers -käsikirjoitusta. Hän oli tietoinen siitä, että Arachnids, muiden CGI-elementtien ohella, lisättäisiin kuvaamisen jälkeen, ja hän halusi yksityiskohtaisen kuvan siitä, miten kukin kohtaus sijoitettaisiin kuvaamisen aikana. Kuvakäsikirjoittajat Robin Richesson ja Giacomo Ghiazzi jalostivat Verhoevenin kuvakäsikirjoituksia, ja Ghiazzi teki suurimman osan sarjakuvatyylisestä taiteesta.

Vuoden 1996 aikana palkattiin monia keskeisiä miehistön jäseniä, mukaan lukien Verhoevenin pitkäaikainen kuvaaja Jost Vacano sekä Vic Armstrong ( toisen yksikön ohjaaja ja stunt-koordinaattori ), Mark Goldblatt ( toimittaja ), John Richardson ( erikoistehosteiden valvoja ), Basil Poledouris ( musiikin säveltäjä ), Stacey McIntosh (rakennuskoordinaattori), Karen Higgins (rakennustyönjohtaja), Gregg Goldstone (ensimmäinen apulaisohjaaja), Kenneth Silverstein (toinen apulaisohjaaja), John Blake (meikkitaiteilija), Kathy Blondell (hiusstylisti), William Petrotta (rekvisiittamestari), Robert "Rock" Galotti (aseiden koordinaattori), tuotantopäällikkö Robert Latham Brown , tuotantokoordinaattori Daren Hicks ja apulaistuotantokoordinaattorit Janet Campolito ja Lisa Hackler. Tippett aloitti myös Arachnidsin toteuttamiseen tarvittavan lähes 100 lisähenkilöstön palkkaamisen, mukaan lukien Jules Roman ( Tippett Studion visuaaliset tehosteet tuottaja), Craig Hayes (visuaaliset tehostetaiteilijat), Trey Stokes (animaatioosaston johtaja), Adam Valdez ja Blake Clark (animaattorit) , Paula Luchessi (johtava cg-maalari), Julie Newdoll (CG-valaistuksen ohjaaja), Brennan Doyle (pääsäveltäjä), Desiree Mourad (valaistus) ja Joanna Ladolcetta (päärotoskooppi). Davisonin vastuut keskittyivät pääasiassa erikoistehosteisiin, kun taas Marshall keskittyi enemmän kuvaamiseen.

Tuotantosuunnittelija Allan Cameron ja sijaintipäällikkö Bill Bowling tutkivat useita paikkoja, mutta hylkäsivät useimmat, koska he eivät pitäneet niitä tarpeeksi ainutlaatuisina. Toisilla, kuten Valley of Fire State Parkilla Nevadassa, oli liikaa ympäristörajoituksia, jotka saattoivat vaikuttaa kuvaamiseen. Tilannetta vaikeutti Yhdysvaltojen hallituksen pitkittynyt seisokki , mikä pitkitti tarvittavien kuvausten ja niihin liittyvien lupien saamista, joten he tarkoituksella välttelivät kansallisten tai valtion puistojen tai valtion omistamien alueiden lisätutkimista. Tämä rajoitus rajoitti heidän vaihtoehtojaan erityisesti vaikuttaviin maisemiin. Bowling löysi lopulta Hell's Half Acren, joka sijaitsee aivan Casperin kaupungin ulkopuolella Wyomingissa ja tarjosi "värikkäitä päitä ja huippuja", jotka voisivat kuvata Klendathun ja Planet P:n avaruusplaneettoja. Sijainti oli syrjäinen, noin 72 mailia (72). km) Astaire-rakennuksesta tai hotelleista ja vaatii tunnin ajomatkan joka aamu klo 5. Se tarjosi muitakin logistisia haasteita, koska se oli yleensä rakentamatonta maata, joten tuotannossa jouduttiin rakentamaan teitä varusteita kanjoneihin kuvaamista varten. Kaikki, mitä ei voitu ajaa sisään, oli laskettava helikopterilla alas. Joidenkin paikan päällä olevien sarjojen, kuten Whisky Outpost -leirin, rakentaminen aloitettiin helmikuussa 1996 ja kesti kuusi viikkoa. Paikallinen hallitus tuki hanketta tukemalla teiden ja leirin rakentamista. Myöhemmin miehistö sai tietää, että alueella oli paljon kalkkarokäärmeitä, vaikka miehistöä ei purettukaan.

Toinen, helpommin saavutettava paikka, Barry Barber Ranch lähellä Kadokaa, Etelä-Dakotassa ja Badlandsin kansallispuistossa , sisälsi vähän kasvillisuutta ja tasaista, aaltoilevaa maisemaa, joka voisi toimia Tango Urillana. Vaikka esituotanto jatkui, Davison oli edelleen huolissaan studion jatkuvasta johdon vaihtumisesta ja sen epäjohdonmukaisesta sitoutumisesta rahoitukseen, sanoen: "Minusta tuntui, että pistoke voidaan vetää meihin milloin tahansa." Verhoeven sitä vastoin uskoi, että studiossa toistuvat hallinnon muutokset tarkoittivat, että projekti jätettiin huomiotta, kunnes oli liian myöhäistä peruuttaa se.

Valu

Näyttelijänä Starship Troopers Verhoeven halusi näyttelijöitä, jotka ilmensivät visuaalisesti valkoihoista, blondia, sinisilmäistä ja kaunista kuvaa, jonka hän oli havainnut Leni Riefenstahlin natsien propagandaelokuvissa Triumph of the Will (1935) ja Olympia (1938) . Hän kuvaili sitä "idioottimaiseksi tarinaksi, nuoret menevät taistelemaan bugeja vastaan, joten minusta tuntui, että ihmishahmoilla pitäisi olla sarjakuvan ulkonäkö." Haku kohdistui alun perin suosittuihin, tunnettuihin elokuvanäyttelijöihin, jotka olivat iältään myöhässä teini-ikäisiä ja parikymppisiä, mutta hän tajusi, että monet nykyajan tähdistä olivat jo yli kolmekymppisiä tai jo sitoutuneet muihin projekteihin. Vaikka televisionäyttelijät jätettiin edelleen yleisesti huomiotta elokuvien näyttelijänä, tuotannossa tarkasteltiin ohjelmia, kuten Melrose Place ja Beverly Hills, 90210 , joissa oli nuoria, valokuvauksellisia, mutta vähemmän tunnettuja näyttelijöitä, kuten Van Dien, Richards ja Meyer. Verhoeven sanoi myöhemmin, että Starship Troopers olisi voinut hyötyä näyttelijöiden valinnasta heidän kykyjensä perusteella ulkonäön sijaan.

Van Dien kävi läpi viisi koesoittoa Ricon rooliin. Hän jakoi hahmon kanssa samanlaisen historian, sillä hänen isänsä ja isoisänsä olivat olleet armeijassa ja käyneet itse sotakoulua sekä hänen lukion jalkapallojoukkueensa kapteeni. Van Dien oli myös tieteis-fani, erityisesti Star Wars ja Star Trek . Hän harjoitteli rooliaan kahdeksan kuukautta, jolloin hän lisäsi noin 2,3 kg lihasta ja menetti useita 8,9 cm vyötäröstään. Mark Wahlberg ja Matt Damon osallistuivat myös koe-esiintyjiin, mutta Verhoeven uskoi, että Van Dien sopi tiiviisti Riefenstahlin elokuvien estetiikkaan. Richards kävi myös viisi koe-esiintymistä Carmenin esittämiseksi marras- ja joulukuussa 1995, ennen kuin lopulta seulontatesti Van Dienia vastaan. Toisin kuin hänen hahmonsa, Richards sanoi, että hän pelkäsi lentämistä. Hän ei ajatellut Starship Troopersin politiikkaa ja sanoi keskittyneensä välttämään potkut ensimmäisestä suuresta elokuvaroolistaan. Vaikka hänen agenttinsa suositteli aluksi Carmenin koe-esiintymistä, Meyer oli enemmän kiinnostunut Dizzystä. Hän ajatteli voivansa välittää hahmon "sydämen" ja haavoittuvuuden, kun Rico jättää hänet huomiotta, koska hänen sitkeys saa hänet näyttämään yhdeltä tyypiltä.

Harris tunnettiin tuolloin pääasiassa siitä, että hän esitti lapsilääkäriä Doogie Howserissa, MD (1989–1993), ja halusi projektin, joka karkaisi tämän kuvan hänen siirtyessään aikuisuralleen. Kuvaillessaan Jenkinsin näyttelemistä Harris sanoi: "Hän on tietyssä mielessä kaksisuuntainen. Melkein kaksi täysin erillistä hahmoa. Kun tapaat [Jenkinsin] ensimmäisen kerran  ... hän on Johnnyn paras ystävä. Hieman nörtti, mutta myös hauska, paljon energiaa ja vitsejä.  ...kun vihdoin näet hänet taas  ... hän on kulunut ja kalpea ja hänellä on koko maailman paino harteillaan. Hän on myös pukeutunut kuin saksalainen Gestapo-upseeri !" Starship Troopers oli elokuvadebyytti Patrick Muldoonille, joka tunnettiin enimmäkseen Melrose Placesta . Muldoon sanoi, että Verhoeven ja Neumeier näkivät Zanderin pimeän puolen, mutta hän piti häntä "epäselvänä hahmona  ... hän on erittäin kilpailukykyinen ja saa mitä haluaa. Mutta se, mihin lopulta päädyimme, on mielestäni itse asiassa hieman tiukempi versio Han Solon ja prinsessa Leian suhteesta Tähtien sota -elokuvissa ." Busey piti Ace Levyä kiinteänä osana näyttelijöitä, joka löytää huumoria makaaberimmissa tilanteissa ja vapauttaa jännitystä yleisölle. Seth Gilliam kuvaili hahmoaan "kuten [Vietnamin sodan veteraani] , joka jatkoi palvelukseensa sen jälkeen, kun jokainen työmatka oli ohi. Minun mielestäni Sugar ei voinut käsitellä "takaisin maailmaa", kuten he kutsuivat sitä."

Clancy Brown esittää Sgt. Zim, "rapea, macho, jingoistinen, lopulta ihailtava poraopettaja." Brown perusti esityksensä arkkityyppisiin "koviksi kuin kynnet" ohjaajiin vanhoista amerikkalaisista elokuvista, kuten The DI (1957) ja Full Metal Jacket (1987), sekä otti ohjauksen eläkkeellä olevalta merijalkaväen kapteenilta Dale Dyeltä , joka sanoi, että hänen pitäisi toimia jos hänen sotilaansa tarkkailevat jokaista hänen liikettä. Verhoeven oli Ironside-fani, koska hän yritti saada hänet rooliin RoboCopissa ja antoi hänelle keskeisen roolin elokuvassa Total Recall (1990). Hänen Jean Rasczak -hahmonsa esiintyy Starship Troopersissa varhaisessa vaiheessa sävyn asettamiseksi, ja se oli alkuperäinen hahmo, joka yhdistää kaksi romaanin hahmoa: Ricon opettaja everstiluutnantti Jean V. Dubois ja luutnantti Rasczak, sankarillinen sotilas. Ironside sanoi, että sen jälkeen, kun hahmon perhe tapettiin Buenos Airesin tuhossa, "Rasczakin elämässä ei ole enää Jumalaa. Se tekee hänestä hieman itsetuhoisen."

Noin kuusi päänäyttelijää, mukaan lukien Van Dien, Meyer, Busey, Gilliam ja Curnal Aulisio, sekä 24 lisähenkilöä osallistuivat 12 päivän boot camp -harjoitteluun Dale Dyen johdolla 17. huhtikuuta 1996 ensimmäiseen kuvauspäivään. Hell's Half Acressa tapahtuva käynnistysleiri opetti taistelun perustaitoja ja taktiikoita, kuten Dye ymmärsi, että ne voivat kehittyä vuosisatoja tulevaisuudessa. Harjoitukseen sisältyi päivittäinen 4,8 km:n juoksu ja muu fyysinen harjoittelu 6 000 jalkaa (1 800 m) merenpinnan yläpuolella sijaitsevan alueen erittäin ohuessa ilmassa, marssimista, liikkeitä ja aseiden käsittelyä. Osalliset nukkuivat ulkoilmassa sotilaallisissa teltoissa, jotka selviytyivät ankarista olosuhteista, mukaan lukien 0,61 metriä lunta ja jäätä lumimyrskyn jälkeen ja myrskyjä, ja jotkut ihmiset jäivät pois. Extra Julia Rupkalvis auttoi myöhemmin Dyeä kouluttamaan satoja sotilaita kuvaavia lisähenkilöitä. Koska Richards ei ollut Jalkaväen näyttelijänä, hänen ei tarvinnut osallistua, mutta hän päätti kuitenkin osallistua, huomauttaen, kuinka hän, Van Dien ja Busey yhtyivät toisiinsa halaillessaan lämpöä lumimyrskyn aikana.

Kuvaaminen

Pääkuvaus alkoi 29. huhtikuuta 1996 kuusi viikkoa kestäneillä kuvauksilla Hell's Half Acressa. Paikan päällä oli äärimmäisiä sääolosuhteita, erittäin lämpimiä päiviä ja kylmiä iltoja, jotka vaativat suuria osia paikan päällä olevista laitteista ja vaativat säännöllistä vaihtoa. Paikkaa vaivasivat myös rankkasateet, lumimyrskyt ja jopa 130 kilometriä tunnissa yltävät myrskyt. Kohde jouduttiin väliaikaisesti evakuoimaan sen jälkeen, kun sateen sekoittuminen maahan bentoniittiin loi liukkaan pinnan. Miehistö otti niin paljon varusteita kuin pystyi, ja kun sade lakkasi kaksi viikkoa myöhemmin, kilometrien pituisia sähkökaapeleita, joitakin laitteita ja jopa autoja oli kadonnut mudan alle. Siitä huolimatta sää menetti vain muutaman päivän, kun paikallinen varasto oli muutettu äänilavaksi varakohtausten kuvaamista varten. Sääolosuhteiden ohella Hell's Half Acressa kuvaaminen vaati miehistöä, mikä johti hengitystiesairauksiin ja uupumukseen. Kymmeniä ihmisiä päivässä hoidettiin lämpöhalvauksen vuoksi, joka aiheutui raskaiden pukujen käyttämisestä 46 °C:n kuumuudessa, ja tuotanto jouduttiin sulkemaan viikoksi 1,5 miljoonan dollarin kustannuksilla päivässä, kun se vaikutti Buseyyn  . Paikkaa käytettiin Klendathun yötaistelussa, jossa esiintyi noin 1 300 taustasotilasta jokaisella kuvausyöllä. Kohtaukset kuvattiin pääasiassa steadicam- kameralla , kun taas kädessä pidettyä materiaalia käytettiin toisinaan taistelukohtauksissa, jotka saivat vaikutteita Normandian maihinnousuista vuonna 1944, jotta yleisö kokisi olevansa osa kohtausta. Se suunniteltiin hämmentäväksi ja veriseksi luomaan odotuksia elokuvan tulevista taistelukohtauksista.

Näyttelijät kohtasivat paljon vaikeuksia vuorovaikutuksessa sellaisten olentojen kanssa, joita ei ollut kohtauksessa, ja heidän oli opittava toimimaan näkymättömiä esineitä vastaan. Apuna käytettiin erilaisia ​​menetelmiä, mukaan lukien pahvileikkaukset ja tennispallot tai kepissä olevat liput osoittamaan niiden sijaintia, sekä Verhoeven heiluttelemassa luuta. Kuolemaan johtanut onnettomuus tapahtui muistopäivän lomaviikonloppuna toukokuussa, kun osa miehistöstä, joka palasi lomaltaan Yellowstonen puistosta Casperiin, joutui vastaantulevan kuljettajan aiheuttamaan kolariin, jossa vastakkainen kuljettaja ja kaksi miehistön jäsentä kuolivat ja loukkaantui vakavasti. Rachel Campos , miehistön jäsenen tyttöystävä. Neuvontaa tarjottiin jäljellä oleville näyttelijöille ja miehistölle, jotka lahjoittivat Camposin toipumiseen, kuten myös studio. Kuvaaminen siirtyi Barry Barber Ranchiin 14. kesäkuuta Klendathuun ja Tango Urillaan sijoittuvien kohtausten ajaksi, ennen kuin palasi Casperiin 26. kesäkuuta. Tango Urilla -taistelun jälkeinen juhla kuvattiin erikseen Vasquez Rocksilla.

Esteet jatkuivat, kun miehistö nousi paluulennolle Los Angelesiin 29. kesäkuuta aloittaakseen kuvaamisen 3. heinäkuuta. Yksi miehistön jäsen oli päihtynyt, lentoemännät kieltäytyivät juomasta alkoholia ja lausui huomautuksen pommista, jonka seurauksena kone evakuoitiin , rahtia etsitään ja kaikkia matkustajia pidetään pidätysalueella. Miehistön jäsen pidätettiin liittovaltion pommiuhkaa koskevien lakien rikkomisesta, kun taas jäljellä olevan ryhmän piti odottaa vielä yksi päivä lentoa, matkustaa sovittuna lepopäivänä ja menettää päivän kuvausten Los Angelesissa. Buenos Airesin koulutuskeskuksen luokkahuoneet ja biologian laboratoriolaitteet rakennettiin Sony Studios Stage 23:lle ja kuvattiin heinäkuun lopulla. Jenkinin kellarikohtaukset kuvattiin vaiheessa 29; siinä oli todellinen fretti, ja taustalla on monia Heinleinin kirjoja. Jump Ball -kohtaus kuvattiin Long Beach Pyramid -areenalla. Van Dien, Meyer ja Muldoon esittivät useita omia temppujaan kohtaukseen paitsi käännöksiä ja kuperkeikkoja, mutta muutoin rohkaisivat toisiaan "menemään, yrittäkää saada minut ulos". Tenttituloskohtaus ja tanssiaiset kuvattiin molemmat Kaiser Permanentessa . Prom-kohtaus sisälsi yli neljäsataa extraa. Federal Recruitment Center -kohtaus ja segmentti, jossa Rico näkee Carmenin, kuvattiin neljän päivän ajan Los Angelesin kongressikeskuksessa , jonka Verhoeven valitsi, koska hän piti sen arkkitehtuuria futuristisena ja puhtaana. Näissä kohtauksissa oli eniten lisähenkilöitä Starship Troopersissa , noin 400. Jotkut pienet kohtaukset kuvattiin myös Park Plaza -hotellissa .

Camp Currien aloitusleirikohtausten paikan löytäminen oli vaikeaa, kunnes löydettiin Mile Squaren aluepuisto Fountain Valleysta . Cameron piti siitä, koska siinä oli hylätty toisen maailmansodan aikainen räjähdysrata, jolle he asettivat asfaltin ja maalin paraatikenttää varten. Se sopii myös heidän mielikuvaansa vähäsaasteisesta maapallosta, jota ympäröi tasainen maa ja monia puita. Koko rakenne oli noin 500 x 300 jalkaa (152 x 91 m), ja se sisälsi esteradan ja tykistöradat sekä jopa 300 lisälaitetta. Noin kuusi viikkoa käytettiin alueen muuttamiseen, mukaan lukien seitsemäntoista esivalmistetun rakennuksen lisääminen. Ricon liputuskohtausta varten Teo koulutti härkäpiiskan käyttöön Armstrongilta, joka itse oppi tuplaamalla Harrison Fordin Indiana Jones -elokuvasarjassa . Piikan kärki poistettiin vahingon välttämiseksi ja kamerakulma piilotti, että ruoska päättyi lyhyen matkan päähän Van Dienista.

Yhteistyössä tehty alastonsuihkukohtaus kuvattiin Sony Picturesin kuvauksissa, ja siihen osallistui noin viisitoista näyttelijää. Verhoeven pyysi heidät kerääntymään ympärilleen puettuina ennen kuin hän tyhjensi kaiken miehistön paitsi itsensä ja Vacanon, minkä jälkeen hän käski näyttelijöitä riisuutua omaan tahtiinsa. Vaikka jotkut näyttelijöistä myönsivät hermostuneensa, he kaikki riisuutuivat melko nopeasti, mutta pyysivät, että Verhoeven ja Vacano olisivat myös alasti, mihin he suostuivat. Kohtauksesta tulisi yksi Starship Troopersin surullisen kuuluisimmista kohtauksista, mutta Verhoeven huomautti, että hän oli tehnyt samanlaisen kohtauksen RoboCopissa, vaikka harvat näyttivät huomanneen. Starship Troopersille hän halusi ihmisten huomioivan. Hän kuvaili kohtauksen pointtia, että koska kaikki hahmot ovat fasisteja, heillä ei ole libidoa ja he puhuvat vain urastaan ​​ja taistelustaan. Richardsille kirjoitettiin erillinen alastonkohtaus, mutta hän kieltäytyi osallistumasta, koska hän ei nähnyt tarkoitusta.

Armstrong kuvasi monia elokuvan toimintajaksoja sekä monimutkaisia ​​temppuja ja erikoistehostejaksoja, jotka olisivat liian kuluttavia ensimmäiselle jaksolle. Samoin stunt-ohjaajana toiminut Armstrong delegoi suuren osan ensimmäisen yksikön stunt-työstä Dickey Beerille välttääkseen ylikuormitusta. Ricon ja Zanderin välisen taistelun esittivät pääasiassa heidän näyttelijät pukujensa päällä. Van Dien loukkaantui tempun aikana, jossa hän ratsasti jättimäisen, liikkuvan, lasikuituisen "Tanker Bug" -kuoren selässä. Liike löi hänet jatkuvasti kuoreen, kun häntä pidettiin paikallaan köysien avulla, murskasi yhden hänen hampaistaan ​​ja mustelmoi hänen kylkiluihinsa .+1 ⁄ 2 päivää kuvaamista, mutta hän kieltäytyi mainitsemasta kipua ja keskeyttämästä kuvaamista. Yksi vaarallisimmista temppuista tapahtui kuvausten lopulla, kun Van Dien, Busey ja Richards juoksivat ulos Arachnid-tunnelista, jota seurasi todellinen räjähdys. Vain yksi otto tehtiin, ja heille kerrottiin, että jos joku kompastui hakemaan ne ja jatkamaan liikkumista.

Vaikeista olosuhteista ja esteistä huolimatta pääkuvaukset päättyivät kuuden kuukauden kuvausten jälkeen yleensä kuusi päivää viikossa 16. lokakuuta 1996, ei enää aiotun päättymispäivän jälkeen. Toinen yksikkökuvaus päättyi viikkoa myöhemmin 23. lokakuuta erilaisten räjähdysten ja taustamaisemien kuvaamisen jälkeen. Armstrong arvioi, että noin 40 % Starship Troopersista oli toisia yksikön kuvaamia kohtauksia. Suurin osa tehostekohtauksista kuvattiin aikaisin aikataulussa, joten tehostetiimille oli riittävästi aikaa saada työnsä valmiiksi.

Jälkituotanto

Jälkituotanto alkoi lokakuun lopussa 1996 ja päättyi elokuussa 1997, ja se kattoi editoinnin, musiikin ja tehosteet. Starship Troopersin toimitti Mark Goldblatt yhdessä toimittajan Caroline Rossin kanssa. Goldblatt kuvaili Verhoevenia erittäin yhteistyöhaluiseksi, jolloin he pystyivät tulkitsemaan hänen materiaaliaan omalla tavallaan ja jopa antamaan heidän panoksensa kuvaamisen aikana siihen, miten erikoistehosteita voidaan lavastella. Siitä huolimatta hän sanoi, että Verhoeven oli konservatiivinen kuvaamaansa ja yleensä vangitsi vain sen, mitä hän halusi, ilman kattavuusmateriaalia. Joitakin kohtauksia muutettiin julkaisua varten, mukaan lukien Brain Bugin aivoja imevän kohtauksen trimmaus. Toinen kohtaus, jossa Carmen suuteli Ricoa lopussa, leikattiin, koska testiyleisö piti sitä "moraalittomana" Zanderin kuoleman jälkeen, eivätkä he olleet vakuuttuneita siitä, että nainen voisi rakastaa molempia miehiä samanaikaisesti. Yleisö oli myös tyytymätön siihen, että Carmen valitsi uransa Ricon suhteen sijaan ja halusi hänen kuolevan lopussa Dizzyn sijaan.

Tänä aikana kuvattiin useita kohtauksia, mukaan lukien jotkin FedNet-propagandajaksot, koska niitä ei ehtinyt viimeistellä pääkuvauksen aikana. Kuvattiin yli viikon tammikuun lopulla 1997, ja monet samasta miehistöstä, mukaan lukien Verhoeven ja Vacano, pääasiassa Los Angelesissa ja sen ympäristössä. Näissä jaksoissa oli eloonjääneitä, jotka kaivasivat Buenos Airesin jäännöksiä, jotka kuvattiin tyhjällä tontilla Los Angelesin keskustassa. joka oli puettu rikkoutuneeseen betoniin ja liekkiefekteihin. Jotkut miehistöstä olivat mukana näyttelijöissä, mukaan lukien Davison, Neumeier, Stacy Lumbrezer ja Paul Sammon, elokuvan "Making Of" -kirjan kirjoittaja. Toinen kohtaus psyykistä kolmannella silmällä kuvattiin Delta Airlinesin hallissa Los Angelesin kansainvälisellä lentokentällä. Starship Troopersin lopullisen budjetin kerrotaan olleen 100–110  miljoonaa dollaria.

Kaksi karkeaa seulontaesitystä pidettiin 29. ja 30. toukokuuta 1997 johtajille, ja reaktio oli myönteinen keskustelujen jatko-osasta. Puhuessaan Starship Troopersin pitkästä kehityksestä Marshall sanoi olevansa ylpeä siitä riippumatta siitä, oliko se menestys tai ei, mutta olisi onnellisin, jos yleisö arvostaisi siihen tehtyä työtä. Davison kutsui sitä projektiksi, jonka hän oli ylpein yhdistäessään nimeensä.

Erikoistehosteet

Noin puolet Starship Troopersin budjetista oli varattu tarvittavien 500 erikoistehostelaukauksen toteuttamiseen. Tippett Studio vastasi pääasiassa Arachnidsiin liittyvien tehosteiden tuottamisesta, kun taas Sony Pictures Imageworks (SPI) sai tehtäväkseen avaruusalustehosteet. Davison halusi käyttää muita studioita, mutta studion johtajat tekivät hänelle selväksi, että elokuva ei saa rahoitusta ilman omaa studiota. SPI johtaisi tuotantoongelmiin, koska niiden panokset jäävät kuukausia aikataulusta ja elokuvantekijät pitivät valmiita tehosteita riittämättöminä. Eräs "korkealla asemalla oleva" tuotantotyöntekijä sanoi, että SPI:tä johdettiin huonosti, se oli epäjärjestynyt ja oli harvoin kuvauksissa tai mukana tuotannossa. kun taas toinen sanoi, että SPI:n painopisteet olivat jakautuneet tehosteiden kehittämiseen scifi-elokuvaan, Contact (1997). Koska tehosteita oli paljon, monet erikoistehostekuvat siirrettiin SPI:ltä muille yrityksille, mukaan lukien Industrial Light & Magic (ILM), Boss Film Studios , Visual Concepts Engineering (VCE) ja Mass. Illuusio. Tuotannon loppupuolella visuaalisten tehosteiden valvoja Laura Buff suositteli visuaalista tehostetaiteilijaa Scott E. Andersonia Verhoevenille, joka vaati Andersonia ottamaan SPI:n tehostevalvojan tehtävään, mikä paransi studion tuotantoa.

Arachnids-suunnittelu oli Tippettin, Hayesin, Davisonin, Neumeierin ja Verhoevenin yhteistyöprosessi. Hayes sanoi, että he "alkoivat hajottamalla hyönteiset bugihierarkiaan ja sitten yksittäisiin ryhmiin. Teimme erilaisia ​​piirroksia hyönteisistä, joissa oli outoja juttuja siellä täällä, sitten konkretisoimme malleja kullekin tietylle tyylille. Mutta ponnisteluja tehtiin yhteisesti ne ovat melko tuttuja. [ Starship Troopers ] ei koske tätä fantastista elämänmuotoa: bugien oli oltava todellisia ja maadoitettuja, jotta sinulla ei olisi vaikeuksia erottaa hyvät pojat pahoista." Lopulliset mallit sisälsivät Warrior-, Tanker-, Plasma-, Hopper- ja Brain-bugit. Vaikka CGI oli olentojen pääasiallinen toteuttamismenetelmä, Amalgamated Dynamics rakensi joitain käytännöllisiä laitteita , mukaan lukien kaksi täysimittaista mekanisoitua Warrior-bugia, jotka pystyivät nostamaan aikuisen leukaansa.

Avaruusaluskohtausten laajan valikoiman tehosteiden ymmärtäminen vaati SPI:n, ILM:n ja Boss Filmin ponnisteluja. Jim Martin ja SPI:n taiteellinen johtaja Michael Scheffe olivat pääosin vastuussa aluksen suunnittelusta, ja Martin tarjosi laajat ääriviivat, jotka Scheffe antoi yksityiskohtaisemman ja yhtenäisemmän ulkonäön. Useimpien avaruusalusten ulkonäön kehittämisen ohella SPI osallistui ensisijaisesti myös ulkoavaruustaistelujen suunnitteluun. Verhoeven antoi jatkuvan panoksensa suunnitelmiin perustuen siihen, miltä hänen mielestään futuristiset avaruusalukset näyttävät, koska ne olivat vähemmän virtaviivaisia ​​avaruuden ilmanvastuksen puutteen vuoksi ja ottivat jonkin verran vaikutusta kompakteista taistelupaikoista, kuten Worldissa käytetystä de Havilland Mosquitosta . Sota II. SPI:n malliosaston Thunderstonen täytyi rakentaa erilaisia ​​tarvittavia veneitä, kuten pudotusaluksia ja hyökkäyshävittäjiä, sekä tuhottavia versioita ja täysimittainen hyökkäyshävittäjä joihinkin lähikuviin. Laivoista tehtiin useita miniatyyrejä eri kohtauksia varten, joista osa oli jopa 18 jalkaa (5,5 m) pitkiä.

Musiikki

Starship Troopersin partituurin sävelsi Basil Poledouris kuuden kuukauden aikana. Poledouris aikoi tehdä elokuvan toimintaelokuvaksi, mutta Verhoeven halusi musiikin tarjoavan realistisen taustan hahmon kokemuksille. Tämän seurauksena Poledouris keskittyi luomaan jännityksen, intohimon ja kosketuksen tunteen. Hän kehitti useita erillisiä teemoja tietyille hahmoille ja suhteille, mukaan lukien yhden Ricon ja Carmenin suhteelle sekä yhden Ricolle ja Dizzylle, joita hän piti Starship Troopersin "sydämenä " . Hän ei luonut teemaa hämähäkkieläimille, koska hän halusi niiden erillisten äänien olevan kontrasti ihmisille tarkoitetun musiikin kanssa. Verhoeven päätyi lopulta Poledourisin Rodger Young -avaruusaluksen teemaan kokonaispistemäärän perustaksi, ja tämän teeman muunnelmia esiintyi läpi partituurin vihjeinä myöhemmin nimeltä "Klendathu Drop". Partituuri nauhoitettiin Sony Studion äänityslavalla kesä-syyskuussa 1997 97 muusikon orkesterilla, joka käyttää pääasiassa akustisia ja lyömäsoittimia. Evelyn Oz, yhtye, johon kuuluu Poledourisin tytär Zoe, esittää kaksi kappaletta tanssiaisten aikana: alkuperäisen kappaleen "Into It" ja "I Have Not Been to Oxford Town ", jonka on säveltänyt David Bowie .

Vapauta

Konteksti

Vuonna 1997 julkaistiin ennätysmäärä kalliita menestyselokuvia. Elokuuhun mennessä ennätykselliset 10 elokuvaa oli ansainnut yli 100  miljoonaa dollaria, ja The Lost World: Jurassic Park ja Men in Black ansaitsivat yli 200  miljoonaa dollaria. Kuitenkin korkeat elokuvatuotannon kustannukset, jolloin keskimääräisen elokuvan  tuotanto maksoi 80 miljoonaa dollaria ja ylimääräinen 40  miljoonaa dollaria promootioon, sekä suuri määrä elokuvia, jotka kilpailevat rajoitetusta yleisöstä, johtivat jopa menestyneiden elokuvien suorituskykyyn 15–20. % kassalla. Tästä huolimatta Sony Pictures teki alan ennätyksen tienaamalla yli 500  miljoonaa dollaria lipunmyynnistä kesän julkaisuista, mukaan lukien Air Force One , Men in Black ja My Best Friend's Wedding . Yhtiö myös organisoi liiketoimintaansa uudelleen keskittyäkseen elokuviensa, mukaan lukien Starship Troopers , kääntämiseen mediafranchiseiksi, jotka pidentäisivät heidän myynnin kannattavuuttaan elokuvateattereihin kuluvan ajan ulkopuolella.

Markkinointi

Starship Troopersin ensimmäinen traileri julkaistiin marraskuussa 1996 Star Trek: First Contactin edessä , ja toinen esitettiin ennen Men in Blackia ja Air Force Onea vuonna 1997. Starship Troopers oli alun perin tarkoitus julkaista 2. heinäkuuta 1997, mutta Myöhemmin siirrettiin heinäkuun 25., sitten syyskuun ja lopulta 7. marraskuun ajalle. Nämä muutokset tehtiin tiettävästi, jotta erikoistehostetyön tekemiseen olisi enemmän aikaa ja lisättyisi yleisön tietoisuutta elokuvasta, mutta ajateltiin myös, että Men in Black ja Air Force Yksi , jossa näytteli tunnettuja näyttelijöitä, kuten Harrison Ford , oli kaupallisesti kannattavampi vaihtoehto Sony Picturesille. Elokuvan tuottaja Marshall totesi, ettei kukaan tuotantoon osallistunut ollut iloinen odotetun kesän hittisarjan siirtämisestä syksyyn. Verhoeven sanoi myöhemmin, että Davison, elokuvan tuottaja, oli kertonut hänelle, että se "ei koskaan saisi rahojaan takaisin. [Davison] näki, että amerikkalaisen yleisön kanssa oli ongelma paremmin kuin minulla."

Lippumyymälä

Starship Troopers -elokuvan ensi-ilta tapahtui 4. marraskuuta 1997 Westwoodissa , Los Angelesissa , ja sitä järjestettiin Museum of Flying -museossa . Yhdysvalloissa ja Kanadassa elokuva julkaistiin 7. marraskuuta 1997, ja se ansaitsi noin 22,1  miljoonaa dollaria 2 971 teatterista, keskimäärin 7 424 dollaria teatteria kohden. Se oli viikonlopun huippuelokuva, joka päihitti Beanin (12,7  miljoonaa dollaria) ja kauhuelokuvan Tiedän mitä teit viime kesänä (6,5  miljoonaa dollaria), molemmat neljäntenä viikonloppuna. Tämä teki siitä myös TriStarin kolmanneksi suurimman avausviikonlopun Total Recallin (1990) ja Terminator 2: Judgment Dayn (1991) jälkeen. New York Times antoi 1 000 lippua Beanille nuorille miehille kokeeksi ja kirjasi, että monet hiipivät sitten R-luokan Starship Troopersiin .

Toisena viikonloppuna elokuva putosi toiselle sijalle ja ansaitsi 10 miljoonaa dollaria ennen Pienen merenneidon  uudelleenjulkaisua (9,8 miljoonaa dollaria ) ja Saakaalin debyytin jälkeen (15,2 miljoonaa dollaria). Tämä oli 54 % vähemmän kuin edellisen viikonlopun lipputulot. Kolmantena viikonloppuna Starship Troopers putosi seitsemänneksi 4,7 miljoonan dollarin lipputulolla ja poistui kymmenen eniten tuottaneen elokuvan joukosta kuudenteen viikonloppuun mennessä joulukuun puolivälissä. Elokuva lähti useimmista teattereista vuoden loppuun mennessä noin 54,8 miljoonan dollarin lipputulolla , mikä tekee siitä vuoden 33. tuottoisimman elokuvan. Yhdysvaltojen ja Kanadan ulkopuolella elokuvan arvioidaan ansaitsevan 66,3 miljoonaa dollaria lisää, mikä antaa sille 121 miljoonan dollarin lipputulot maailmanlaajuisesti sen 105 miljoonan dollarin budjetin lisäksi , ja se on 34. tuottoisin elokuva maailmanlaajuisesti.          

Vastaanotto

Kriittinen vastaus

Julkaisunsa jälkeen Starship Troopers sai yleisesti kielteisiä arvosteluja ja oli epäsuosittu kriitikkojen ja yleisön keskuudessa. CinemaScoren yleisökyselyissä todettiin, että elokuvan katsojat antoivat elokuvalle keskimääräisen arvosanan "C+" asteikolla A+–F .

Monet arvioijat eivät tulkinneet Starship Troopersia satiirina ja uskoivat, että sen fasistiset teemat olivat kirjaimellisia. The Washington Postin pääkirjoitus kuvaili elokuvaa fasistiseksi, natsit ovat tehneet, ohjanneet ja kirjoittaneet. Stephen Hunter sanoi, että elokuva oli "hengellisesti" ja "psykologisesti" natsi ja syntynyt natsien kaltaisesta mielikuvituksesta. Hunter kuvaili sitä "perversioksi" Erich Maria Remarquen vuoden 1929 romaanista All Quiet on the Western Front , joka kuvaa sodan fyysisiä ja henkisiä veroja ylistämällä sodan kauhuja. Toiset, kuten Empire , väittivät, että "aseiden jatkuva fetisointi" ja "[arjalaiset] näyttelijät" yhdistettynä RoboCopin ja Total Recallin militaristisiin kuviin sai vaikutelman siltä, ​​että Verhoeven ihaili Heinleinin maailmaa enemmän kuin väitti. Ne, jotka tunnistivat satiiriset elementit, sanoivat, että elokuva kulki ohuen rajan "ylipaisuneen melodraaman" ja parodian välillä Verhoevenin RoboCop -tyylisten "uutisten välissä", mutta että näitä ajatuksia ei useinkaan voi erottaa "fasistisen utopian" edistämisestä. satiirista. Salon väitti, että jopa hyvällä satiirilla on "itseään tuhoavan typerää" käyttää sitä tarinassa, joka haluaa yleisönsä välittävän hahmoistaan, ja että Starship Troopers ei pysty korvaamaan Heinleinin teemoja arvokkaalla ihanteella. Los Angeles Times kirjoitti, että Verhoeven oli "menettänyt kosketuksensa" satiiriin, koska hän ei kunnioittanut yleisönsä älykkyyttä eikä tehnyt Starship Troopers -maailmasta mielenkiintoista tai vakuuttavaa.

Arvostelut katsoivat Starship Troopersia yleisesti epäälykkääksi ja "erittäiseksi" yhdistelmäksi ultraväkivaltaa, huonoa näyttelemistä ja erikoistehosteita, mutta tästä huolimatta se oli yksi vuoden "leukaa pudotettavimmista" elokuvista sarjan " pettymys" blockbustereita. Berardinelli sanoi, että Starship Troopers toisti parhaimmillaan Aliens-elokuvan (1986) jännitystä samalla kun jäljitteli Beverly Hills, 90210:tä sen pahimpina hetkinä. Roger Ebert sanoi, että Heinleinin romaani on kirjoitettu nuorille ja elokuvan sisältö kiinnostaisi vain nuorempaa yleisöä. Janet Maslin ja Kenneth Turan havaitsivat, että Neuemeierin käsikirjoitus ei onnistunut siirtymään teini-ikäisen rakkaustarinasta sodan verilöylyyn, mutta Starship Troopers pysyi katsottavana live-action-sarjakuvana. Erityisesti Turan sanoi, että toisin kuin aikalaisensa, kuten Independence Day ja Twister (molemmat 1996), Starship Troopers hyötyi teeskentelyn puutteesta, että vaikutukset olivat vähemmän tärkeitä kuin tunteet tai "pseudoherkkyys". Ebert päätteli, että satiiria lukuun ottamatta Starship Troopersilla ei ollut mitään inhimillisyyttä tai perusviihdearvoa, jolla he voisivat muodostaa yhteyden yleisöön.

Arvostelut olivat yleensä halveksivia keskeisiä näyttelijöitä kohtaan ja kuvasivat heitä "nimettömäksi" "mannekiiniksi", jotka tarjosivat koko amerikkalaisen pinnallisen arjalaisen stereotypian kauneudesta, mutta kritisoivat heidän rajallisia näyttelijäkykyjään, mikä sai joidenkin heidän kriittisesti pilkatuista ikätovereistaan ​​vaikuttamaan "klassisilta päihteiltä". ", ja vaikeutti tarinaan panostamista. Siitä huolimatta jotkut kriitikot, kuten James Berardinelli , sanoivat, että Starship Troopersin sisältö ei toimi hyvien "tai edes pätevien" näyttelijöiden kanssa. Berardinelli myös kehui näyttelijöitä "houkuttelevista ja innostuneista", erityisesti Van Dienista ja Meyerista inhimillisen kiinnostuksen säilyttämisestä, kun erikoistehostesekvenssit tulevat entistä näkyvämmiksi.

Jonathan Rosenbaum ja muut havaitsivat väkivallan olevan sopusoinnussa Verhoevenin muiden töiden kanssa, tarjoten "kiertelevää leiriä aavemaisuutta", mutta taistelut hämähäkkieläinten aaltojen kanssa olivat "ilottomia", emotionaalisesti epätyydyttäviä ja kävivät väsyneiksi, koska olennoilla ei ollut persoonallisuutta ja että yleisö menettäisi nopeasti herkkyyden äärimmilleen. Ebert sanoi, että taisteluita pahensivat "tylsät" kivimäiset planeetat, joilla taistelut käytiin ja joilla ei esiintynyt muita lajeja ihmisten ja hämähäkkieläinten lisäksi. Elokuvan erikoistehosteet saivat ristiriitaisen vastaanoton niiltä, ​​jotka pitivät niitä vaikuttavina tai "hämmästyttävinä", ja muilta, joiden mielestä luomukset välillä horjuivat ja näyttivät väärennetyiltä.

Kunnianosoitukset

Starship Troopers oli 2. Golden Satellite Awards -gaalassa vuonna 1998 ehdolla parhaasta elokuvasta (animaatio tai sekamedia). 70. Oscar-gaalassa Tippett, Scott E. Anderson , Alec Gillis ja John Richardson olivat ehdokkaita parhaasta visuaalisista tehosteista . Starship Troopers oli myös ehdolla parhaaksi toimintasarjaksi MTV Movie Awards -gaalassa sekä parhaan draamaesityksen ehdokkuuden Hugo Awards -gaalassa .

Stinkers Bad Movie Awards -seremoniassa Starship Troopers oli ehdolla huonoimpaan elokuvaan häviten Batman & Robinille .

Julkaisun jälkeinen

Suorituskykyanalyysi

Retrospektiivinen analyysi on yrittänyt ymmärtää syyt Starship Troopersin huonoon suoritukseen lipputuloissa. Elokuva ei yleensä onnistunut saamaan yhteyttä kriitikoihin tai yleisöön, jotka pitivät sen sekoitus satiiria, väkivaltaa, verisuonia ja "juustomaisia" esityksiä valtavirran katsojille. Muut alan asiantuntijat uskovat, että siihen vaikutti kielteisesti myös samana vuonna julkaistujen menestyneiden tieteis- ja genreelokuvien määrä, kuten The Lost World: Jurassic Park (618,6  miljoonaa dollaria), Men in Black (587,8 ​​miljoonaa dollaria  ) ja The Fifth Element (587,8 ​​miljoonaa dollaria ). 263,9  miljoonaa dollaria). Lisäksi Starship Troopers julkaistiin vain muutama viikko ennen Titanicia (1,8  miljardia dollaria), josta tuli aikansa tuottoisin elokuva, sekä muita menestyneitä tai odotettuja elokuvia, kuten Alien Resurrection , Flubber , Scream 2 ja uusin James Bond -elokuva Tomorrow Never Dies .

Washington Post syytti myös Starship Troopersia natsimyönteisenä elokuvana, jonka teki kaksi natsia, Verhoeven ja Neumeier. Verhoeven sanoi: " The Washington Post syytti meitäuusnatseiksi! ... Se oli valtava pettymys. He eivät voineet nähdä, että kaikki mitä olen tehnyt, on ironisesti luoda fasistista utopiaa." Eurooppalaiset uutisjulkaisut, kuten Saksa , Italia ja Ranska , ottivat vastaan ​​kertomuksen siitä, että Starship Troopers oli käytännössä "uusnatsi" -elokuva. Verhoeven kuvaili sitä "äärimmäisen rankaisevana meille" ja joutui toistuvasti selittämään eurooppalaisille toimittajille kontekstin, jossa Starship Troopers käytti fasistisia kuvia ironisesti. Verhoeven uskoi, että tämä auttoi yleisöä luopumaan katsomasta Starship Troopersia , ja paikalla olleilta yleisöiltä saadun huonon sanan ohella Yhdysvaltain lipputulot putosivat harvinaisen 50 % toisena viikonloppuna. Otsikko nähtiin myös mahdollisena tekijänä, joka sai yleisön odottamaan jotain kevytmielistä seikkailua, kuten Tähtien sotaa, fasismista kertovan elokuvan sijaan. Verhoeven uskoi myös, että yleisö ei ollut iloinen Dizzyn kuolemasta Carmenin sijasta ja huomautti, että "yritimme olla hyviä feministejä". Amerikkalainen historioitsija Robert Sklar ehdotti, että myös yleisö oli kyllästynyt alien-sotaelokuviin ja tieteis-seikkailuihin yleensä Mars Attacks -elokuvan äskettäisten julkaisujen jälkeen! (1996), blockbuster Independence Day (1996) ja Tähtien sota -erikoispainokset (1997), ja odotti sen sijaan toiseen maailmansotaan perustuvien sotaelokuvien elpymistä. Verhoeven uskoi, että Starship Troopersia oli markkinoitu huonosti Yhdysvalloissa leimaamalla sen toimintaelokuvaksi, mikä puolestaan ​​sai kriitikot ja yleisöt jättämään satiirin huomioimatta. Los Angeles Timesin pääkirjoitus arveli, että päätös olisi voinut olla studion tietoinen valinta, koska satiirielokuvat eivät menestyneet yhtä hyvin. Verhoeven huomautti anekdoottisesti, että sitä markkinoitiin asianmukaisesti satiirina Yhdistyneessä kuningaskunnassa.

Kotimedia

Starship Troopers julkaistiin VHS: llä vuonna 1998 ja DVD: llä vuonna 1999. DVD sisälsi lisäominaisuuksia, kuten dokumentin elokuvan tekemisestä, näyttötestejä joidenkin näyttelijöiden kanssa, Verhoevenin ja Neumeierin kommentit sekä poistetut kohtaukset, mukaan lukien vaihtoehtoiset kohtaukset. päättyy siihen, että Rico ja Carmen palaavat virallisesti yhteen. Vuonna 2002 julkaistiin 2-levyinen Special Edition -DVD, jossa oli lisäominaisuuksia, mukaan lukien Verhoevenin, Neumeierin ja näyttelijöiden kommentit, erikoistehosteiden erittelyt ja useita dokumentteja: "Death from Above", retrospektiivi elokuvan tekemisestä. elokuva "Know Your Foe", joka kertoo erilaisten hämähäkkieläinten luomisesta, "The Starships of Starship Troopers ", "FX Comparisons", joka näyttää kuinka eri komponentteja yhdistettiin eri kohtausten luomiseksi, ja "Scene De-Constructions", joka on erittely joitakin kohtauksia Verhoevenin kommenteilla.

Starship Troopers julkaistiin Blu-ray- muodossa vuonna 2008, ja se sisälsi monia aiemmin julkaistuja lisäominaisuuksia sekä FedNet-tilan, joka asettaa elokuvalle graafisen peiton ponnahdusikkunoilla. Elokuvan 20-vuotisjuhlavuoden kunniaksi julkaistiin 4K Ultra HD Blu-ray -remasteroitu versio aiemmin julkaistujen lisäominaisuuksien kanssa. 25-vuotisjuhlapäivän 4K Blu-ray julkaistiin vuonna 2022 rajoitetun erän teräskirjakotelossa, ja se sisältää jälleennäkemiskeskustelun Neumeierin, Van Dienin, Richardsin, Meyerin, Ironsiden, Brownin, Buseyn ja Gilliamin välillä. Elokuvan partituuri julkaisi CD-levyllä (CD) vuonna 1997 Varèse Sarabanden toimesta , mutta sitä kritisoitiin vain 30 minuutin sisällön sisällyttämisestä. Bootleg-kopiot, jotka sisälsivät lisämateriaalia, tehtiin käyttämällä elokuvan DVD-julkaisun partituuria. Vuonna 2016 julkaistiin rajoitettu painos 2-levyinen CD, joka sisälsi lisäkappaleita.

Muu media

Starship Troopers -tuote sisälsi miniatyyrejä, toimintahahmoja ja "Insect Touch" -sarjakuvan, joka on Dark Horse Comicsin kolmen numeron sarjakuva . Leluvalmistaja Galoob kehitti kaksitoista eri tuotetta, mukaan lukien toimintahahmot ja ajoneuvot. Jälleenmyyjät olivat haluttomia varastoimaan leluja R-luokan elokuvaa varten. Sekä Wal-Mart että Target , joiden osuus toimintahahmojen myynnistä oli noin 20 %, laskivat, vaikka Toys "R" Us ja KB Toys olivat samaa mieltä. Sonyn johtajat kutsuivat "avoimeksi salaisuudeksi", että lapset kävivät R-luokan elokuvissa. Kirjailija Paul Sammon vietti kuusi kuukautta Starship Troopers -elokuvan kuvaamiseen , esituotannon ja elokuvan julkaisuun asti. Hänen tuloksena syntyneen työnsä julkaistiin elokuvan rinnalla nimellä The Making of Starship Troopers . CGI-animaatiotelevisiosarja, Roughnecks: Starship Troopers Chronicles , julkaistiin vuonna 1999. Elokuvan ja Heinleinin romaanin elementteihin perustuva sarja kesti 40 jaksoa.

Vuoden 1976 lautapeli Starship Troopers julkaistiin uudelleen ja pakattiin uudelleen elokuvan rinnalle nimellä Starship Troopers: Prepare for Battle . Starship Troopers -flipperipeli julkaistiin myös vuonna 1997. Strategiapeli Starship Troopers: Terran Ascendancy julkaistiin vuonna 2000. Vuoden 2005 videopeli Starship Troopers sisältää tarinan, joka sijoittuu viisi vuotta elokuvan tapahtumien jälkeen, ja Van Dien palaa ääni Rico. Vuoden 2022 strategiapeli Starship Troopers – Terran Command antaa pelaajalle mahdollisuuden puolustaa siirtokuntia Arachnid-joukkoja vastaan.

Teemat ja analyysi

Politiikkaa ja propagandaa

Starship Troopers tutkii teemoja, kuten isänmaallisuutta, autoritaarisuutta, militarismia, kolonialismia ja muukalaisvihaa. Verhoeven tulkitsi Heinleinin romaanin fasistiseksi, kansallismieliseksi, totalitaariseksi ja sotilashallintoa kannattavaksi, mikä oli jotain vastoin ohjaajan uskomuksia, jotka seurasivat hänen lapsuuden kokemuksiaan Alankomaiden natsimiehityksen aikana toisen maailmansodan aikana, ja käytti elokuvasovitusta niiden purkamiseen ja horjuttamiseen. teemoja. Saksan natsihallinnon ja Italian kansallisfasistisen puolueen ikonografia , jota johtivat Adolf Hitler ja Benito Mussolini , esiintyy Starship Troopersissa United Citizen Federationiin (UCF) kuuluvan fasismin symboleina. UCF-lippu, jossa on kotka, muistuttaa natsien vaakunaa , upseerien univormut muistuttavat natsien salaisen poliisin, Gestapon käyttämiä univormuja , mukaan lukien tunnusmerkit, ja jalkaväen univormuissa on Mussolinin mustapaidan kaltainen symboli . Neumeier sanoi, että natsien univormuja käytettiin osittain siksi, että "saksalaiset tekivät parhaimman näköisiä juttuja", mutta Verhoeven halusi myös käyttää tätä estetiikkaa "taiteellisella tavalla". Vaikka jotkut nykyajan kriitikot ja yleisö pitivät Starship Troopersia fasismin kannatuksena, Verhoeven sanoi: "Aina kun näet jotain, joka on mielestäsi fasistista, sinun pitäisi tietää, että elokuvantekijät ovat samaa mieltä mielipiteesi kanssa."

Muut natsihallinnon piirteet vaikuttavat Starship Troopersiin Albert Speerin arkkitehtuurista propagandaelokuviin, kuten Triumph of the Will ja Leni Riefenstahlin Olympia . Starship Troopersin ensimmäinen kohtaus , Mobile Infantry -mainos, jäljittelee kohtauksia Triumph of the Will -sarjasta , mukaan lukien dialogi "Teen osani!" Vaikka jotkut kriitikot uskoivat Starship Troopersin kannattavan fasismia, Verhoeven jäljitteli näitä teemoja kuvatakseen elokuvan päähenkilöt tarkoituksella fasisteiksi, samalla kun hän valitsi houkuttelevia näyttelijöitä, joita Entertainment Weekly kuvailee välittäviksi arjalaista kauneuden ihannetta, "vietellä yleisön liittymään [ Starship" Sotilaiden yhteiskuntaan  ... mutta kysy sitten: 'Mitä varten sinä todella liityt?'" Romaanin lopussa Rico paljastetaan olevan Fillipino, tahallinen valinta saada lukijat tuntemaan empatiaa hahmoon ennen kuin hän paljastaa hänen olevan ei valkoihoinen. Verhoeven päätti tehdä Ricosta valkoisen satiirisoidakseen fasistista viestiä. Lisää vaikutusta sai kirjailija Susan Sontagin 1975 kirjoitettu essee "Fascinating Fascisms", joka tunnistaa natsismin keskeiset näkökohdat, kuten "kauneuskultin", "rohkeuden fetisismi", "älyn kieltäminen" ja palveleminen. yhteisöä itsensä kustannuksella.

Entertainment Weekly ja The AV Club uskoivat, että elokuvantekijät pitivät päähenkilöitä "pieninä ja tyhminä", mutta elokuvan paras vitsi piilee siinä, että Rico ei ollut kovin älykäs, vaan hänestä tuli puolestaan ​​ihanteellinen kansalainen ja "täydellinen tylsä ​​instrumentti". Arachnid-sotaa varten, hylkäämällä kaikki henkilökohtaiset toiveet ja unelmat sotilaselämän ulkopuolella, kostaakseen olentoja, jotka ilmeisesti tappoivat hänen vanhempansa. FedNetin Starship Troopersissa kuvattu propaganda käyttää äärimmäisiä esimerkkejä UCF:n satiirisoimiseen, kuten aseita piteleviä lapsia tai torakoiden leimaamista aikuisen katsoessa tyytyväisenä, sekä iskulauseita, kuten "Liity liikkuvaan jalkaväkiin ja pelasta maailma". " ja "Palvelu takaa kansalaisuuden." Kirjoittaja Darren Mooney piti FedNetiä ennakoivana valeuutisten kasvavasta näkyvyydestä , esitellen tarinoita, joita valta-asemassa olevat haluavat kansan näkevän, korostaen isänmaallisuutta ja velvollisuutta, samalla tarjoten illuusion valinnasta ja valistuksesta kysymällä "haluaisitko" tietää enemmän?" Nuoret indoktrinoidaan näillä iskulauseilla ja propagandalla, ja hämähäkkeihin liittyvän tiedon on tarkoitus herättää muukalaisvihamielinen vastaus, sekä vakuuttaa päähenkilöt, että heidän asiansa on oikea, että esittämällä hämähäkit vähemmän kuin sanomalla, että "ainoa hyvä vika on kuollut bugi." Rauhaa ei koskaan esitetä vaihtoehtona. AV Club kirjoitti, että Starship Troopers esittelee yhteiskunnan, joka on vakuuttunut vaihtamaan vapautensa, oikeutensa ja identiteettinsä turvaan muukalaiselta uhalta.

Starship Troopers oli myös Verhoevenin vastaus tapahtumiin, joita hän havaitsi Yhdysvaltain nykypolitiikassa, kuten rajoitetut aserajoitukset ja kuolemanrangaistuksen kohottaminen, minkä hän uskoi lopulta johtavan avoimeen fasismiin, sekä elokuviin, joissa ylistettiin Yhdysvaltain armeijaa ja kuvattiin satunnaista. asenne väkivaltaan. Entertainment Weekly löysi yhtäläisyyksiä Starship Troopersin ja toimintaelokuvan Top Gun (1986) välillä, joka seuraa fyysisesti vahvoja, nuoria ja houkuttelevia Yhdysvaltain laivaston lentäjiä taistelemassa epämääräistä vihollista vastaan. Useat 1990-luvun toimintaelokuvat, kuten Independence Day (1996) ja Air Force One (1997), tarjosivat myös samanlaista amerikkalaista jingoismia ja sotilaallista edistävää viestiä, ja molemmissa elokuvissa oli Yhdysvaltain presidenttihahmo, joka pystyy ottamaan aktiivisen roolin. toiminnassa sotilaallisen taustansa vuoksi.

Kansalaisuus ja väkivalta

Starship Troopersissa kuvatussa militaristisessa yhteiskunnassa monet oikeudet on varattu vain kansalaisille, niille, jotka ovat palvelleet armeijassa, ja ne on rajoitettu tavallisiin siviileihin. Aloitusleirin suihkukohtauksessa useat hahmot keskustelevat palvelukseen ottamistaan ​​syistä, kuten mahdollisuudesta toimia poliitikkona, hankkia lapsia, saada stipendiä tai vain siitä, ettei heidän tarvitse tehdä töitä maatilalla. Tällaisia ​​vaihtoehtoja, jotka ovat tyypillisiä kaikille demokratiassa, rajoittaa maapalloa hallitseva sotilashallitus, koska ne on ansaittava asepalveluksella. Äänestäminenkin esitetään voimana, ylimmän auktoriteettina, oikeutena, joka on otettava eikä annettava. Kuten Rasczak kertoo opiskelijoilleen, "väkivalta on ratkaissut enemmän konflikteja kuin mikään muu. Päinvastainen mielipide, että väkivalta ei ratkaise mitään, on pahimmillaan vain toiveajattelua." Suihkukohtauksen alastomuutta kritisoitiin, mutta Verhoeven uskoi tällaisen kritiikin olevan tekopyhää, koska amerikkalaisissa elokuvissa oli helpompi kuvata äärimmäistä väkivaltaa ilman sensuuria kuin alastomuutta. Hän halusi ilmaista, että alastomuudestaan ​​​​huolimatta hahmot eivät kommentoi tai reagoi tosiasiaan, mikä tarkoittaa, että heidän libidonsa tukahdutti heidän omistautumisensa fasismille, sodalle ja uralleen.

Vaikka ihmiskunta esitetään pääasiassa Arachnid-uhan uhreina, Starship Troopersin osat paljastavat, että ihmiskunta on saattanut käynnistää konfliktin tunkeutumalla Arachnid-maailmoihin, ja olennot puolustavat itseään. Maahan iskevää Arachnidin asteroidia käytetään perustelemaan täysimittaista sotaa. Tämä esittelee sodan kierteen, jossa propagandalauseet rohkaisevat maapallon nuoria tulla helposti kertakäyttöisiksi jalkaväkiksi.

Näiden sotilaiden käskyt ovat tappaa kaikki epäinhimillinen, ja strategiset epäonnistumiset ratkaistaan ​​käyttämällä lisää sotilaita. Kirjailija Lloyd Farley katsoi, että kuolleita kuvaavat veriset ja selkeät kohtaukset oli tarkoitettu paljastamaan "sodan kauhut" yhteiskunnassa, joka on omistettu yksinomaan konflikteille. Lukemattomat sotilaskuolemat Planet P:llä unohtuvat nopeasti, kun joukot juhlivat voittoaan ja Brain Bugin vangitsemista, mikä saattaa johtaa sodan loppuun, mutta Starship Troopers -pelissä ei tarjota varsinaista johtopäätöstä . Tätä väkivaltaa vahvistetaan palkinnoilla, kuten Ricon toistuvilla ylennyksillä, mutta nämä avaukset syntyvät usein, koska hänen edeltäjänsä tapettiin. Starship Troopers huipentuu siihen, että eloon jääneet päähenkilöt eivät ole eri mieltä tämän järjestelmän kanssa tai päätä taistella sitä vastaan, vaan heistä tulee osa sitä esiintymällä rekrytointipropagandassa saadakseen mukaan seuraavan sukupolven joukkoja.

Legacy

Kriittinen uudelleenarviointi

Alkuperäisestä kielteisestä vastaanotostaan ​​huolimatta Starship Troopers on arvioitu uudelleen, ja sitä pidetään nyt yhtenä parhaista koskaan tehdyistä tieteiselokuvista. Elokuvan arvostus on kasvanut sen julkaisun jälkeisten vuosikymmenten aikana, ja retrospektiiviset analyysit kuvailevat sitä yhdeksi kumouksellisimmista ja väärinymmärretyimmistä Hollywood-studioelokuvista, joita on koskaan tehty. Kriitikot ja yleisö ovat heikentäneet antifasistista satiiria "fasistin kannatuksena". Utopia." The Verge ja The Atlantic kuvailivat sitä jälkikäteen ajatellen ilmeiseksi satiiriksi, joka julkaistiin väärään aikaan, 1990-luvun lopulla Yhdysvalloissa vallinneen vaurauden aikakaudella, jolloin amerikkalainen yleisö ei ehkä ole nähnyt tai halunnut nähdä kritiikkiä omaa yhteiskuntaansa kohtaan. Myös markkinointia syytettiin, mikä esitteli Starship Troopersin tyypillisenä scifi-toimintaelokuvana, mikä helpotti yleisön, joka ei odota satiiria, tulkitsevan sitä väärin. Muut julkaisut väittivät, että Starship Troopers oli esimerkki Poen laista , jossa näkemykset esitetään niin äärimmäisyyksiin, että yleisön on mahdotonta ymmärtää, onko kyseessä parodia vai vakava.

Mielipiteet elokuvasta muuttuivat vähitellen yhteiskunnallisten muutosten myötä, mikä teki satiirista ilmeisemmän varsinkin 2010-luvulla, kun sen kritiikki oikeistolaista militarismia, sotilas- teollista kompleksia , taantumuksellista väkivaltaa ja amerikkalaista jingoismia sai sen näyttämään aikaansa edellä. The New Yorkerin vuoden 2020 retrospektiivissä David Roth väitti, että Starship Troopersin viestistä oli tullut merkityksellisempi, koska se esittelee kertomuksen, jossa fasismi- ja väkivaltakulttuurille rakennettu ihmiskunta "saa perseensä potkimaan" ja sen ainoa. Ratkaisu on aiheuttaa lisää väkivaltaa, huonoon menestykseen. Roth asetti edelleen väkivallan kulttuurin vastakkain nykyajan poliisin julmuuteen rauhanomaisia ​​mielenosoituksia tai hallituksen yrityksiä vastaan ​​voittaa COVID -19-pandemia tahdon kautta. Syfy sanoi, että se pysyi "kiinnittelevänä", mutta huono näyttelijäsuoritus (vaikka se oli tarkoitettu) ja melodraama heikensivät sitä.

Sen lisäksi, että kriitikot suhtautuivat siihen myönteisemmin, Starship Troopersia pidetään myös kulttiklassikona ja "lauluttomana mestariteoksena". Empire kutsui sitä todelliseksi hengelliseksi seuraajaksi RoboCopin "villille satiirille" ja "gonzo-väkivallalle", toisin kuin kyseisen elokuvan omat jatko-osat . Starship Troopersia pidetään nykyään yhtenä 1990-luvun parhaista elokuvista. Vuonna 2021 British Film Institute nimesi sen yhdeksi 10 suurimmasta science fiction -sovituksesta. Arvostelujen kokoaja Rotten Tomatoes tarjoaa 69 %:n hyväksyntäluokituksen 75 kriitikon yhteenlasketuista arvosteluista keskimääräisellä pistemäärällä 6,4/10. Verkkosivuston kriittinen konsensus kuuluu: "Hauska elokuva... jos voit hyväksyä liiallisen verisen ja puisen näyttelemisen." Elokuva saa Metacriticissa pisteet 51/100 20 kriitikon arvostelun perusteella, mikä tarkoittaa "sekalaista tai keskimääräistä arvostelua".

Kulttuurivaikutus

Starship Troopers on edelleen herättänyt kiinnostusta julkaisunsa jälkeisinä vuosikymmeninä, osittain sen kriittisen uudelleenarvioinnin vuoksi, mutta myös sen elementtien vuoksi, jotka heijastivat tulevia tapahtumia, kuten 11. syyskuuta 2001 terrori- iskuja ja Yhdysvaltain hallituksen myöhempiä toimia. ja presidentti George W. Bush vakuuttamaan amerikkalaiset luopumaan tietyistä vapauksista mahdollistaakseen sodan ja kukistaakseen vihollisensa. Retrospektiivit 2010-luvun lopulla ja 2020-luvun alussa ovat kuvanneet, kuinka nykyaikainen fasistisen toiminnan lisääntyminen Yhdysvalloissa oli saanut Starship Troopers -joukot näyttämään ennakoivilta ja enemmän varoittavalta kuin satiirilta. AV-klubi kuvaili Starship Troopersia "loistavaksi leikkaaksi" sodista ja siitä, kuinka propagandaa käytetään oikeuttamaan nuorten lähettäminen kuolemaan epäinhimillistä vihollista vastaan.

Verhoeven seurasi Starship Troopersia vuoden 2000 tieteiskauhusarjassa Hollow Man , elokuvassa, josta hänen mielestään puuttui oma henkilökohtainen tyylinsä, koska hän suostui studion vaatimuksiin. Pettynyt Hollywoodin studiojärjestelmään ja Showgirlsin ja Starship Troopersin epäonnistumiset pahentanut Verhoeven palasi Eurooppaan työskentelemään Hollywoodin studiojärjestelmän ulkopuolella ja ansaitsi tunnustusta myöhemmistä teoksistaan, kuten Black Book (2006) ja Elle ( 2016). Vuonna 2015 Van Dien huomautti: "Elämässäni ei ole ollut viikkoa sen jälkeen kun tein [ Starship Troopers ], jolloin voisin mennä kadulle ilman, että joku menisi "Ricolle!" Richards on sanonut rakastavansa hänen hahmoaan ja ihmisten suhtautumista asiaan. hänelle vahvana naisena.

Useat elokuvantekijät ovat nimenneet sen vaikuttajaksi tai suosikkielokuviensa joukkoon, mukaan lukien Ari Aster , Margaret Brown , Macaulay Culkin , David Lowery , Robert Rodriguez , Eli Roth , Riley Stearns , Quentin Tarantino , James Wan ja Edgar Wright . The Guardianin vuoden 2020 retrospektiivi ehdotti, että Starship Troopers muodosti jälkikäteen ajatellen Verhoevenin autoritaarista hallintoa käsittelevän epävirallisen science fiction -toimintaelokuvatrilogian viimeisen osan, jota edelsi RoboCop (1987) ja Total Recall (1990). Elokuvassa käytetyt iskulauseet, kuten "Teen osani!" ja "Haluatko tietää lisää?", ovat sittemmin tulleet osaksi kulttuurisanastoa.

Vuonna 2022 Starship Troopers inspiroi suositun animen Kaguya-sama: Love Is War lopputekstisarjaa .

Jatko-osat ja remake

Verhoeven ei ollut koskaan kehittänyt jatko-osaa millekään elokuvalleen, mutta hän oli kiinnostunut ohjaamaan jatko-osan Starship Troopers -elokuvalle sen suorituskyvystä riippuen, vaikka hän sanoi: "Tarvitsisin vielä kolme tai neljä vuotta ajattelua varmistaakseni, että elokuva ei toimi. ei toista itseään." Starship Troopersin suhteellinen epäonnistuminen katkaisi suunnitelmat teatterin jatko-osasta ja Verhoeven siirtyi muihin projekteihin. Silti Starship Troopersia seurasi kaksi pienen budjetin suoraa media-osaa. Ensimmäisen, Starship Troopers 2: Hero of the Federation (2004), ohjasi Tippett Neumeierin käsikirjoituksesta, eikä siinä ollut palaavia näyttelijöitä tai hahmoja. Neumeier kirjoitti ja ohjasi toisen jatko-osan, Starship Troopers 3: Marauder (2008), joka palautti Van Dienin vanhempana Ricona. Sarjan tarinaa jatkettiin kahdessa CGI-animaatioelokuvassa: Starship Troopers: Invasion (2012) näkee Ricon, Jenkinsin ja Ibanezin paluun (eri ääninäyttelijöillä), kun taas Starship Troopers: Traitor of Mars (2017) on kirjoittanut Neumeier ja sisältää Van Dienin ja Meyerin ääninäyttelijät.

Vuodesta 2011 lähtien raportit ehdottivat, että tuottaja Neal Moritz ja Columbia Pictures olivat kiinnostuneita Starship Troopers -elokuvasarjan uudelleenkäynnistämisestä seuraamalla tarkemmin Heinleinin romaania; päivityksiä ei ole tullut vuoden 2016 jälkeen. Verhoeven ei ollut tyytyväinen ajatukseen, että uudelleenkäynnistys olisi uskollisempi kirjalle. Vuonna 2021 Van Dien sanoi, että Sony Pictures Televisionissa keskustellaan mahdollisesta televisiosarjasta , vaikka keskustelut olivat pysähtyneet meneillään olevan COVID-19-pandemian vuoksi .

Viitteet

Huomautuksia

Lainaukset

Mainitut teokset

• Sammon, Paul M. (1997). Tähtilaivasotilaiden tekeminen . New York City , New York: Little, Brown and Company . ISBN 0-316-64461-7.

Ulkoiset linkit

• Starship Troopers AllMoviessa
• Starship Troopers American Film Institute -luettelossa
• Starship Troopers Box Office Mojossa
• Starship Troopers IMDb :ssä
• Starship Troopers TCM: n elokuvatietokannassa