Amerikkalainen häntä -An American Tail

Amerikkalainen häntä
AnAmericanTailPoster.jpg
Teatterilevitys julisteen Drew Struzan
Ohjannut Don Bluth
Käsikirjoitus:
Tarina:
Tuottanut
Pääosassa
Muokannut Dan Molina
Musiikki: James Horner
tuotanto
yritykset
Jakelija Yleiskuvat
Julkaisupäivä
Käyntiaika
80 minuuttia
Maat
Kieli Englanti
Budjetti 9 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 104,5 miljoonaa dollaria

Amerikkalainen pyrstö on vuoden 1986 amerikkalainen animoitu musiikillinen seikkailukomedia -draamaelokuva, jonka on ohjannut Don Bluth Judy Freudbergin ja Tony Geissin käsikirjoituksestasekä David Kirschnerin , Freudbergin ja Geissintarinasta. Elokuvassa esiintyvät Phillip Glasser , John Finnegan , Amy Green, Nehemiah Persoff , Dom DeLuise ja Christopher Plummer . Se kertoo Fievel Mousekewitz ja hänen perheensä, koska ne siirtotyöläisiksi Venäjä että Yhdysvallat vapauden. Hän kuitenkin eksyy ja hänen on löydettävä tapa tavata heidät uudelleen.

Universal Pictures julkaisi elokuvan Yhdysvalloissa 21. marraskuuta 1986 , neljä kuukautta Disneyn The Great Mouse Detectiven julkaisun jälkeen. Se sai vaihtelevia ja positiivisia arvosteluja ja oli lipputulot, joten siitä tuli eniten tuottanut ei- Disney- animaatioelokuva tuolloin. Sen menestys yhdessä Bluth -elokuvan The Land Before Time ja Disneyn Who Framed Roger Rabbitin (molemmat 1988) kanssa sekä Bluthin lähteminen heidän kumppanuudestaan ​​saivat johtavan tuottajan Steven Spielbergin perustamaan oman animaatiostudionsa Amblimation Lontooseen, Englantiin. . Elokuva synnytti franchising, joka sisälsi jatko -osan, An American Tail: Fievel Goes West (1991); CBS tv-sarja, Fievel American Tails (1992); ja kaksi muuta suoraa video- jatkoa, An American Tail: The Treasure of Manhattan Island (1998) ja An American Tail: The Mystery of the Night Monster (1999).

Tontti

Vuonna Shostka vuonna 1885 Mousekewitzes, joka on Venäjän juutalainen perheen hiirten kanssa asuvat ihmisen perheen nimeltään Moskowitz, joutuvat juhla Hanukka jossa Papa antaa hattunsa hänen 5-vuotias poika, Fievel, ja kertoo hänelle Yhdysvallat, maa, jossa hän uskoo, ettei ole kissoja. Juhla keskeytyy, kun kasakkoja ratsastaa kyläaukion läpi juutalaisten vastaisessa tuhopoltossa ja heidän kissansa hyökkäävät myös kylän hiiriä vastaan. Tämän vuoksi Moskowitzin koti yhdessä Mousekewitzien kanssa tuhoutuu.

In Hamburg The Mousekewitzes nousta kulkuri höyrylaiva lähti New Yorkissa . Kaikki aluksella olevat hiiret ovat innoissaan Amerikkaan menosta, koska siellä ei ole "kissoja". Matkan aikana ukonilman aikana Fievel huomaa yhtäkkiä olevansa erossa perheestään ja pesty yli laidan. Ajattelemalla, että hän on kuollut, he jatkavat kaupunkia suunnitellusti, vaikka joutuvat masentuneiksi hänen menetyksestään.

Fievel kuitenkin kelluu pullossa New Yorkiin ja ranskalaisen kyyhkynen Henrin nimisen keskustelun jälkeen ryhtyy etsimään perhettään. Häntä ohittaa huijari Warren T. Rat, joka saa hänen luottamuksensa ja myy hänet sitten collegepajalle . Hän pakenee Tony Toponin kanssa, joka on katuälykäs italialainen hiiri, ja he liittyvät Bridgetin, irlantilaisen hiiren kanssa, joka yrittää herättää muita hiiriään taistelemaan kissoja vastaan. Kun heidän joukkonsa, nimeltään Mott Street Maulers, hyökkää hiirimarkkinoille, maahanmuuttajahiiret oppivat, että tarinat kissattomasta maasta eivät ole totta.

Bridget vie Fievelin ja Tonyn tapaamaan Honest Johnin, alkoholistipoliitikon, joka tuntee kaupungin äänestyshiiret. Hän ei kuitenkaan voi auttaa Fieveliä etsimään perhettään, koska he eivät ole vielä rekisteröityneet äänestämään. Samaan aikaan hänen vanhempi sisarensa Tanya kertoo synkeille vanhemmilleen, että hänellä on tunne, että hän on edelleen elossa, mutta he vaativat, että se lopulta katoaa.

Rikkaiden ja voimakkaiden Gussie Mausheimerien johdolla hiiret järjestävät mielenosoituksen päättääkseen mitä tehdä kissoille. Warren kiristää heidät kaikki suojaksi, jota hän ei koskaan tarjoa. Kukaan ei tiedä mitä tehdä asialle, ennen kuin Fievel kuiskaa suunnitelman Gussielle. Vaikka hänen perheensäkin osallistuu, he seisovat hyvin yleisön takana eivätkä pysty tunnistamaan Fieveliä lavalla hänen kanssaan.

Hiiret ottavat haltuunsa Chelsea Piersin hylätyn museon ja alkavat rakentaa suunnitelmaansa. Julkaisupäivänä Fievel eksyy ja kompastuu Warrenin luolaan. Hän huomaa olevansa todella naamioitu kissa ja Maulersin johtaja. He vangitsevat ja vangitsevat Fievelin, mutta hänen vartijansa on vastahakoinen jengin jäsen, hölmö, pehmeäsydäminen pitkäkarvainen oranssi raidallinen kissa nimeltä Tiger, joka ystävystyy ja vapauttaa hänet.

Fievel juoksee takaisin laiturille kissojen jahtaessa häntä, kun Gussie käskee hiiriä vapauttamaan salaisen aseen. Valtava mekaaninen hiiri, jota Papa kertoi Fievelille "Minskin jättimäisestä hiirestä", ajaa kissoja alas laiturilta ja veteen. Hongkongiin suuntaava kulkuri höyrylaiva ottaa ne ankkuriinsa ja kuljettaa ne pois. Kasa vuotavia kerosiinipurkkeja on kuitenkin aiheuttanut maassa makaavan taskulampun sytyttämään laiturin, ja hiiret joutuvat pakenemaan, kun ihmisen FDNY saapuu sammuttamaan sen.

Tulipalon aikana Fievel erotetaan jälleen perheestään ja päätyy orpokotiin. Isä ja Tanya kuulevat Bridgetin ja Tonyn huutavan Fievelille, mutta isä on varma, että jossain voi olla toinen "Fievel", kunnes äiti löytää hatunsa.

Gussien mukana Tiger antaa heidän ratsastaa hänen kanssaan viimeisessä yrityksessä löytää Fievel ja he menestyvät. Matka päättyy siihen, että Henri vie kaikki katsomaan äskettäin valmistunutta projektiaan - Vapaudenpatsaan , joka näyttää hymyilevän ja hymyilevän Fievelille ja Tanyalle, ja Mouskewitzien uusi elämä Yhdysvalloissa alkaa.

Äänilähetys

  • Phillip Glasser hahmona Fievel Mousekewitz. Vaikka "Fievel" on yleisesti hyväksytty oikeinkirjoitus hänen nimestään, alkutekstit kirjoittavat sen nimellä "Feivel", joka on yleisempi jiddišin nimen translitterointi (פֿײַװל Fayvl ). (Vrt. Shraga Feivel Mendlowitz ja Feivel Gruberger .) Päähenkilö, hän on isän ja äiti Mousekewitzin seitsemänvuotias ainoa poika. Fievel on innostunut, rohkea mutta naiivi venäjä-juutalainen hiiri, ja hänestä tulee pelottava lapsi, kun hänet erotetaan perheestään. Hänen uusien amerikkalaisten ystäviensä vahvuus ja kannustus Henristä Tonyyn ja Bridgetiin antavat hänelle rohkeuden saavuttaa tavoitteensa yhdistää perheensä ja aloittaa samalla uuden elämän Amerikassa. Fievel oli sama nimi Steven Spielbergin isoisälle, jonka tarinat maahanmuuttajana vaikuttivat elokuvaan. (Lopputekstit kirjoittavat hänen nimensä "Fievel".) Monet englanninkieliset kirjailijat ovat kuitenkin tulleet omaksumaan Fievel- oikeinkirjoituksen , erityisesti tämän hahmon osalta; tätä oikeinkirjoitusta käytettiin elokuvan julisteessa, mainosmateriaaleissa ja sidontatuotteissa sekä jatko-osassa An American Tail: Fievel Goes West . Hänen sukunimensä on näytelmä juutalais-venäläisestä sukunimestä "Moskowitz", jonka ihmiset asuvat talossa, jossa hänen perheensä asuu elokuvan alussa.
  • John Finnegan Warren T. Ratina, pieni kissa, joka naamioi itsensä rottiksi. Johtaja Mott Street Maulersissa, joka on kaikkien kissojen jengi, joka terrorisoi New Yorkin hiiriä. Conniving ja juonittelija, hän johtaa harhaan uskovaisen Fievelin jossain vaiheessa. Myöhemmin hän saa tulonsa, kun Fievel löytää ja myöhemmin paljastaa hänet kissana hiiriyhteisölle. Hän on mukana kaikkialla hänen kirjanpitäjä Digit, pieni brittiläinen aksenttimerkkejä torakka .
  • Amy Green Tanya Mousekewitzina (lauluäänen tarjoaa Betsy Cathcart ), Fievelin 8-vuotias vanhempi sisar, jota hän molemminpuolisesti rakastaa. Optimistinen ja iloinen, vähemmän rohkea, mutta tottelevaisempi kuin hänen veljensä, hän yksin uskoo (oikein), että hän selvisi hengissä, kun hänet pestiin yli laidan matkalla Yhdysvaltoihin. Hänelle annetaan amerikkalainen nimi "Tillie" Castle Gardenin maahanmuuttopisteessä .
  • Nehemiah Persoff Papa Mousekewitzina, Mousekewitz -perheen johtajana, joka soittaa viulua ja kertoo tarinoita lapsille.
  • Erica Yohn Mama Mousekewitzina, Fievelin äitinä. Vastustaessaan Isän unenomaista idealismia hän on tasapuolinen pragmatisti, sen lisäksi että hän on tiukempi heidän jälkeläistensä suhteen. Hänellä on myös pelko lentää.
  • Pat Musick hahmona Tony Toponi, italialaista katujen teini -ikäistä hiirtä. Hänen "kova kaveri" -asenne sopii hänen New Yorkin ympäristöönsä. Nimi "Toponi" on näytelmä "toposta", italialaisesta sanasta "hiiri". Hän osuu siihen Fievelin kanssa, joka toimii isoveljänä nuoremmalle hiirelle, jota hän kutsuu "Phillyksi". Osaosassa hän rakastuu Bridgetiin.
  • Dom DeLuise Tigerinä, Mott Street Maulersin fyysisimmin vaikuttava jäsen, jota hän palvelee toimeenpanijana ... ja usein heidän julmien vitsiensä iskuna. Tämä tuuhea-pyrstö, oranssi pitkäkarvainen tabby seisoo 3 jalkaa pitkä jaloillaan. Vaikka tiikeri ei ole erityisen älykäs, hän on erittäin ystävällinen, ja hänen lämmin luonteensa pitää häntä hiirillä ja linnuilla. Hän on enimmäkseen kasvissyöjä, lukuun ottamatta satunnaista kalaa. Hän nauttii korttipeleistä, kuten pokerista ja gin -rommista , vaikka on hirveää. Tiikerin ääni auttaa häntä myös erottautumaan; hän laulaa bassoa ja baritonia D2: sta tai E2: sta F4: ään tai G4: ään.
  • Christopher Plummer Henri le Pigeonina, ranskalaista kyyhkyä, joka valvoo Vapaudenpatsaan rakentamista .
  • Cathianne Blore Bridgetinä, houkutteleva, tyylikäs irlantilaissyntyinen hiiri ja Tonyn merkittävä toinen. Hänen vanhempansa surmasivat ja söivät Mott Street Maulers, mikä teki hänestä puolestapuhujan kissoja vastaan. Ystävällinen, intohimoinen mutta pehmeäpuhuva, hän toimii Fievelin sijaissisona.
  • Neil Ross on Honest John, paikallinen irlantilaissyntyinen hiiripoliitikko, joka tuntee kaikki äänestävät hiiret New Yorkissa. Ambulanssi jahtaa juoppo, hän hyödyntää äänestäjien huolenaiheita lisätäkseen poliittista arvovaltaansa. John on karikatyyri 1800-luvun Tammany Hallin poliitikkoista.
  • Madeline Kahn Gussie Mausheimerina, saksalaissyntyinen hiiri, jota pidetään New Yorkin rikkaimpana ja joka kokoaa hiiret taistelemaan kissoja vastaan.
  • Will Ryan Digitina, Warrenin brittiläinen torakkakirjanpitäjä, joka rakastaa rahan laskemista, mutta on kärsinyt usein sähkövarauksista antenneissaan aina, kun hän hermostuu tai innostuu.
  • Hal Smith kuin Moe, lihava rotta, joka johtaa paikallista hikikauppaa. Warren myy Fievelin hänelle.
  • Dan Kuenster Jakeena , Warrenin raju apulainen . Mott Street Maulersin keskuudessa hän yksin nauttii johtajansa viulumusiikin kuuntelusta. Jake ottaa Fievelin kiinni viemäreiden takaa -ajamisen jälkeen. Kun Tiger sääli Fieveliä ja päästää hänet vapaaksi, Jake ja muut Maulers -kaverit etsivät nuorta hiirtä Chelsea -laiturille ... vain kohdatakseen "Minskin jättiläinen hiiri".

Tuotanto

Kehitys

Steven Spielberg vuonna 2017

Tuotanto alkoi joulukuussa 1984 Spielbergin, Bluthin ja Universalin yhteistyönä David Kirschnerin konseptin pohjalta. Idea oli alun perin suunniteltu tv -erikoisuudeksi, mutta Spielberg koki sen mahdollistavan elokuvana. Spielberg oli pyytänyt Bluthia "tekemään minulle jotain kaunista, kuten teit NIMH: ssa ... tee siitä kaunis". Vuoden 1985 haastattelussa hän kuvaili rooliaan tuotannossa "ensimmäisenä tarinan alalla, keksien tapahtumia käsikirjoitukselle, ja nyt se kattaa kolmen viikon - kuukauden välein Bluthin lähettämät kuvakäsikirjoitukset ja tekee kommentteja. " Bluth kommentoi myöhemmin, että "Steven ei ole hallinnut Tailin luovaa kasvua ollenkaan. Kuvassa on yhtä suuri osuus meistä molemmista." Siitä huolimatta tämä oli hänen ensimmäinen animoitu ominaisuus, ja kesti jonkin aikaa, ennen kuin hän oppi, että kahden minuutin kohtauksen lisääminen vie kymmeniä ihmisiä kuukausien työn. Vuonna 1985 hän totesi: "Tässä vaiheessa olen valaistunut, mutta en voi vieläkään uskoa, että se on niin monimutkaista." Se oli Universal Picturesin ensimmäinen animaatioelokuva sen jälkeen, kun Pinocchio avaruudessa vuonna 1965, ja ensimmäinen heidän yhteistuotantonsa animaatioelokuva.

Kirjoittaminen

Alun perin konsepti koostui eläinten maailmasta, kuten Disneyn Robin Hoodista , mutta Bluth ehdotti, että siinä esitetään eläinmaailma, joka on olemassa piilotettuna yhteiskuntana ihmismaailmasta, kuten oma NIMH ja Disneyn The Rescuers . Katsoessaan pelastajia Spielberg suostui. Emmy-palkittuja kirjailijoita Judy Freudberg ja Tony Geiss kutsuttiin laajentamaan käsikirjoitusta. Kun alkuperäinen käsikirjoitus oli valmis, se oli erittäin pitkä ja sitä muokattiin voimakkaasti ennen lopullista julkaisua. Bluth tunsi olonsa epämukavaksi päähenkilön nimen suhteen, ajatellessaan, että "Fievel" kuulostaa liian vieraalta, eikä hän kokenut yleisön muistavan sitä. Spielberg oli eri mieltä. Hahmo on nimetty äidin isoisänsä Philip Posnerin mukaan, jonka jiddišin nimi oli Fievel. (Kohtaus, jossa hän painaa ikkunaa vasten katsoakseen luokkahuoneeseen, joka on täynnä amerikkalaisia ​​"koulun hiiriä", perustuu tarinaan, jonka Spielberg muisti isoisältään, joka kertoi hänelle, että juutalaiset pystyivät kuuntelemaan oppitunteja vain avointen ikkunoiden kautta istuu ulkona lumessa). Spielberg voitti lopulta, vaikka jotain kompromissia saavutettiin, kun Tony kutsui Fieveliä nimellä "Filly". Spielberg leikkasi myös materiaalia, joka hänen mielestään oli liian voimakas lapsille, mukaan lukien kohtaus, jossa Bluth kehitti pyörivänsä aaltohirviöiden ympärillä perheen ollessa merellä.

Valu

Bluth kuvasi äänivalun prosessia "joskus voit valita" nimen "äänen [eli tunnetun näyttelijän], koska se sopii hahmon olemukseen niin hyvin. Muina aikoina sinun on etsittävä hämärää ääntä, sulje silmäsi ja vain kuuntele sitä. Jos linjojen vapautumisessa on ylä- ja alamäkiä ja se hahmon painopiste, se antaa animaattoreille mahdollisuuden saada todellinen korjaus toimintaan. "

  • Glasser (Fievel) löydettiin vahingossa, kun Bluth ja hänen miehistönsä kuulivat hänen kuulustelunsa Oscar Mayerin mainoksessa.
  • Green (Tanya Mousekewitz) oli nuori näyttelijä, joka oli tehnyt aiempia televisiosarjoja ja useita mainoksia.
  • Persoff, arvostettu näyttelijä monissa elokuvissa, valittiin näyttelemään Papa Mousekewitzin roolia lähinnä siksi, että hänellä oli samanlainen rooli kuin Barbra Streisandin isällä Yentlissä .
  • Yohn (Mama Mousekewitz) on esiintynyt monissa ominaisuuksissa, mutta hänen työnsä venäläisenä mustalaisena tv -ohjelmassa herätti Bluthin ja John Pomeroyn huomion.
  • Finnegan voitti rooli Warren T. Rat lausumalla otteita Shakespearen n Hamlet on ääni Brooklyn taksinkuljettaja. Tämä ajatus inspiroi kirjailijoita tekemään Warrenista teeskentelevän lukutaidottoman, joka lainaa jatkuvasti väärin Shakespearaa.
  • Musick (Tony Toponi) on yksi harvoista naisista animaatiossa, joka on valittu äänittämään mieshahmoa. Hän perusti äänensä ystävälleen, jonka hän tunsi ala -asteelta.
  • DeLuise (Tiger) oli työskennellyt aiemmin Bluthin kanssa The Secret of NIMH: ssa , ja DeLuise jopa lisäsi materiaalia käsikirjoitukseen eri kohdissa. Kappaleen "A Duo" aikana hän ehdotti, että he lopettaisivat musiikin, jossa sanoitukset mainitsevat "takaisin tyhjästä", ja että Fievel todella raapisi Tigerin selkää.
  • Henrin piti alun perin kuulostaa koomikko Sid Caesar , ja hänet pidettiin räikeänä ja kuluneena, mutta myöhemmin Plummer valittiin osalle ja Henri piirrettiin arvokkaammalla ilmeellä. Bluth tunsi Henrin olevan keskeinen hahmo, joka toimi äänenä patsaalle, joka "toivotti tervetulleeksi" Fievelin uuteen maailmaan.
  • Kahn valittiin Pelaat osa Gussie Mausheimer ja toivoo, että hän käyttäisi ääni samanlainen kuin hän käyttää hahmo Mel Brooks " Blazing satulat .

Will Ryan (Digit), Neil Ross (Honest John), Cathianne Blore (Bridget) ja Hal Smith (Moe) ovat kaikki animaatioteollisuudessa hyvin tunnettuja ääninäyttelijöitä.

Design

Suunnitellessaan elokuvan ulkoasua ja sen hahmoja Bluth työskenteli yhteistyössä Amblin Entertainmentin ja Searsin markkinointiosaston kanssa (Searsilla oli merkittävä markkinointiponni päähenkilölle). Hän päätti tehdä tyylillisen siirtymän tuon ajan animaation kulmikkaammasta "modernista tyylistä" 1940 -luvun Disney -animaation kaltaiseen tyyliin, jossa hahmot ovat pehmeämpiä ja pehmeämpiä. Tämä osoittautui onnistuneeksi, ja julkaisussa monet kriitikot ylistivät elokuvan ulkoasun "vanhanaikaista tyyliä". Tämä tapahtui aikana, jolloin nostalgian markkinat olivat erityisen vahvat vauvabuumien keskuudessa, jotka etsivät tällä hetkellä tuotteita pikkulapsilleen, ja vain kolme vuotta ennen Disney -renessanssin alkua Bluth -studiossa.

Animaatio

Bluth halusi kuvakäsikirjoituksen koko kuvan, mutta pian se osoittautui valtavaksi tehtäväksi. Larry Leker kutsuttiin avuksi kääntämällä Bluthin karkeat luonnokset lopullisiksi kuvakäsikirjoituspaneeleiksi. Bluth kommentoi, että hän sitten "lähettäisi ne [Spielbergiin]. Usein toin heidät itselleni, jotta voisin selittää ne. Steven innostuisi näkemästään ja me muokkaisimme tauluja siellä." .Lisää lisää piirustuksia tai leikata taaksepäin. " Suuri animaattoreiden joukko vedettiin yhteen ympäri maailmaa hyödyntämällä cel -maalareita Irlannissa. Keskusteltiin koko tuotannon siirtämisestä Irlantiin, mutta Spielberg vastusti ajatusta tarinasta nimeltä An American Tail tuotetaan ulkomailla.

Tuolloin Bluth ja hänen miehistönsä havaitsivat, että videotulostimen käyttö lisäsi huomattavasti heidän tuottavuuttaan. Ne voisivat videonauha kanteen, sitten tulostaa pientä mustaa ja valkoista lämpökuvia nauhalta viitteellisiä sekä ihmisten ja eläinten merkkejä, lyhennemenetelmänä samanlainen Rotoscoping tekniikkaa (kutsutaan itse xerography ) käytettiin alkuajoista animaation, vuonna mitkä sekvenssit ammutaan live -toiminnassa ja jäljitetään animaatiokennoille. He käyttivät myös mallien rakentamista ja niiden valokuvaamista, etenkin merellä olevaa alusta, ja "Minskin jättiläinen hiiri", jota käytetään myös monissa Disney -elokuvissa.

Tuotanto -ongelmia

Tuotannon aikana Amblin ja Universal odottivat katselevansa päiväkirjoja ja hyväksyvänsä kaikki suuret teokset elokuvasta, ja myös monet ulkopuoliset osapuolet pyysivät muutoksia siellä täällä. Tuotanto vajosi liiallisen valvonnan alaisena, ja Bluth koki menettävänsä vapauden hallita tuotantoprosessia. Julkaisuajan lähestyessä painostus kasvoi miehistön keskuudessa ja syntyi lukuisia ongelmia, jotka vaihtelevat odotettua hitaammasta cel-maalauksesta Irlannissa ja joidenkin animaattoreiden alhaiseen kuvamateriaaliin. Lisäksi lauluntekijät olivat kirjoittaneet partituurin paljon myöhemmin kuin alun perin haluttiin. Yhtäkkiä kohtaukset jouduttiin pudottamaan ajan ja rahan säästämiseksi, ja uusia, lyhyempiä kohtauksia oli luotava helpottamaan prosessissa menetettyjen tarinapisteiden keräämistä, jolloin tarinasta tuli joskus sekava. Merkittäviä leikkauksia ovat Mousekewitzien matka Euroopan halki, kohtaus, jossa he tapaavat ensimmäisen kerran Tigerin ja hän juuttuu puuhun, innostava laulu, jonka Fievel oli tarkoitus laulaa vangittuaan hikimyymälässä, ja kohtaus, joka selitti paremmin nimien vaihtaminen Ellis Islandilla . Leikkaukset ovat myös vastuussa vauvan Yashan ilmeisestä katoamisesta veneretken jälkeen.

Elokuvaa vaivasi myös ammattiliiton vaikeudet. Bluth oli suostunut hyväksymään 6,5 miljoonan dollarin tuotannon (joka kasvoi myöhemmin 9 miljoonaan dollariin), jolloin Disney käytti noin 12 miljoonaa dollaria elokuvaa kohden. Hän tiesi, että se olisi vaikeaa, mutta koki, että oli uhraamisen arvoista työskennellä Spielbergin kanssa suuren projektin parissa. Työntekijöiden suostumuksella palkat jäädytettiin puoleksi vuodeksi. Toisin kuin entiset Bluth-studiot, uudet Sullivan Bluth -studiot eivät olleet ammattiliittoja, ja kun monet työntekijät yrittivät vetäytyä liitosta, se herätti taistelun Bluthin ja liiton välillä, joka jatkui suurimman osan tuotannosta. Tämä taistelu pakotti Bluthin myöhemmin muuttamaan Irlantiin, mikä hänen mielestään tarjosi tukevamman ilmapiirin.

Musiikki

"Et voi mitenkään laittaa tällaista partituuria mihinkään muuhun elokuvaan. Se toimisi vain animaatiossa tai jos kirjoittaisin baletin. Rakastin sitä."

- James Horner

American Tail: Musiikkia elokuvan ääniraidasta
Soundtrackilla by
useita esittäjiä
Julkaistu 21. marraskuuta 1986
11. helmikuuta 2019 (laajennus)
Genre Ääniraita
Pituus 49 : 04 (alkuperäinen julkaisu)
78:28 (2019 -laajennus)
Etiketti MCA Records (1986)
Geffen Records (2013)
Intrada Records (2019)
Tuottaja James Horner
Don Bluth Music of Films kronologia
NIMH: n salaisuus
(1982)
Amerikkalainen pyrstö: musiikkia elokuvan ääniraidasta
(1986)
Maa ennen aikaa
(1988)
Singles from An American Tail: Musiikkia Motion Picture Soundtrackista
  1. " Jossain siellä "
    Julkaistu: 1986
Ammattimaiset arviot
Tarkista tulokset
Lähde Luokitus
Kaikki musiikki 3/5 tähteä [1]
Elokuvaraitoja 4/5 tähteä

Spielbergin alkuperäinen visio elokuvasta oli musikaali. Sanotaan, että hän halusi oman " Heigh-Ho " (viitaten Disneyn Lumikki ja seitsemän kääpiön suosittuun kappaleeseen ). Jerry Goldsmithin, joka oli työskennellyt The Secret of NIMH: n kanssa Bluthin kanssa, oli alun perin tarkoitus työskennellä partituurin parissa, mutta hänen täytyi luopua elokuvasta kiireisen aikataulun vuoksi. Kun hän valmistui Aliens , James Horner sävelsi pisteet elokuva, joka kirjattiin Englannissa ja suorittaa London Symphony Orchestra ja kuoro Kingin College . Kaksi otteita kauden musiikkia myös esiinny elokuvassa: tähtilippu ikuisesti jonka John Philip Sousa ja huono Wand'ring Yksi 1880 koominen ooppera The Pirates of Penzance jonka Gilbert ja Sullivan . Siellä on myös musiikillinen viittaus Bing Crosbyn suosimaan vuoden 1947 kappaleeseen Galway Bay . Aluksi Bluth ja hänen tiiminsä olivat pettyneitä ensimmäiseen äänitykseen, mutta muokattuaan he havaitsivat, että musiikki toimi varsin hyvin. Lopputuloksesta tuli yksi elokuvan vahvimmista kohdista.

Alkuperäiset kappaleet kirjoitti Tom Bahler , joka oli työskennellyt musiikin ohjaajana ja säveltäjänä. Bahler jätti projektin, jossa Cynthia Weil ja Barry Mann saatettiin myöhemmin säveltämään uusia kappaleita. Ensimmäisen laulukierroksen kirjoittamisen jälkeen päätettiin, että Linda Ronstadtille kirjoitetaan erityinen kappale, joka laulaa lopputekstejä James Ingramin kanssa . Sen nimi oli " Somewhere Out There ", ja se voitti myöhemmin kaksi Grammy -palkintoa vuoden kappaleesta ja parhaasta elokuvasta tai televisiosta kirjoitetusta kappaleesta . Siitä tulisi yksi suosituimmista animaatiokappaleista 1950 -luvun jälkeen.

Virallinen ääniraita, joka sisältää elokuvan 14 kappaletta, julkaistiin ensimmäisen kerran 21. marraskuuta 1986 MCA Recordsin toimesta , ja se julkaistiin äänikasetilla , vinyylilevyllä ja CD -levyllä. Myöhemmin Geffen Records julkaisi sen digitaalisesti 5. helmikuuta 2013.

Lauluja

Alkuperäisiä kappaleita elokuvassa ovat:

Ei. Otsikko Esittäjä (t) Pituus
1. "Amerikassa ei ole kissoja" Nehemiah Persoff , John Guarnieri ja Warren Hays  
2. "Älä koskaan sano ei koskaan" Phillip Glasser ja Christopher Plummer  
3. " Jossain tuolla " Phillip Glasser ja Betsy Cathcart  
4. "Duo" Phillip Glasser ja Dom DeLuise  

Vastaanotto

Lippumyymälä

Elokuva on kerännyt jopa 47 miljoonaa dollaria Yhdysvalloissa ja Kanadassa, joka tunnetaan myös kotimaisena lipputulona, ​​ja 84 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Kotimaisen julkaisunsa aikaan siitä tuli eniten ansainnut animaatioominaisuus ensimmäisessä julkaisussa ja eniten tuottanut muu kuin Disney-tuotettu animaatio. Se oli myös yksi ensimmäisistä animaatioelokuvista, joka ylitti Disneyn elokuvan ja voitti The Great Mouse Detectiven (toinen perinteisesti animoitu elokuva hiiristä, joka julkaistiin vuonna 1986, mutta neljä kuukautta aikaisemmin) yli 22 miljoonalla dollarilla. Kuitenkin The Great Mouse Detective menestyi kriitikoiden, erityisesti Gene Siskelin ja Roger Ebertin kanssa . The Great Mouse Detectiven halvalla menestyksellä oli suuri rooli Disney -renessanssissa ; koska se oli sekä kriittinen että taloudellinen menestys, mikä pelasti Walt Disney Animation Studiosin konkurssista sen jälkeen, kun The Black Cauldron oli flopannut lipputulossa vuosi sitten. Myöhemmin Bluthin seuraava elokuva, The Land Before Time , joka oli marginaalisesti parempi kuin Oliver & Company, pahensi sitä myöhemmin . Kuitenkin Oliver & Company voitti The Land Before Time kotimaan lipunmyynnissä 5 000 000 dollarilla. Ennätys rikkoutuisi nopeasti, kun Pikku merenneito -elokuva, jonka monet pitävät Disney -renessanssin alkua, julkaistiin kolme vuotta myöhemmin elokuvan julkaisun jälkeen ja voitti Don Bluthin oman elokuvan All Dogs Go to Heaven. .

Kriittinen vastaus

Elokuva ylläpitää 71%: n hyväksynnän Rotten Tomatoesissa 28 arvostelun perusteella ja keskimääräisen arvosanan 6.37/10. Konsensus on: "Hieno animoitu, Amerikanhäntä on suloinen, melankolinen maahanmuuttajatarina." Kriitikot Gene Siskel ja Roger Ebert antoivat sille "kaksi peukaloa alas" 22. marraskuuta 1986, heidän televisio -ohjelmansa At the Movies -jaksossa , kutsumalla sitä "huonoimmaksi lastenelokuvaksi sitten Return to Oz ", ja että se oli "aivan liian" masentavaa nuorelle yleisölle. " Molemmat arvostelijat kritisoivat myös sitä, kuinka se mainitsi vain vähän siitä, että päähenkilöt olivat juutalaisia ​​tai että hyökkäys heidän kotiinsa oli alussa antisemitistinen . He kutsuivat sitä "juutalaiseksi vertaukseksi, joka ei halua julistaa itseään", ja kokivat sen "katkeruudeksi etnisestä perinnöstään". Roger Ebert antoi omassa Chicago Sun-Times -lehden katsauksessaan sille kaksi tähteä neljästä animaation ansioksi ja kutsui sitä "täydelliseksi ja yksityiskohtaiseksi, tietokoneiden tehostamaksi ja parannukseksi niin paljon viimeaikaista animaatiota, joka leikkaa kulmat". mutta tarina oli liian "synkkä ja synkkä".

Elokuvan kirjoittaminen sai ristiriitaisen vastaanoton. Halliwellin elokuvaopas väitti, ettei sillä ollut "paljon kerronnallista kiinnostusta tai huumoria". Vincent Canby of New York Times kutsui sitä "älytön jos hyvää tarkoittava", lisäten, että sen kohokohtia olivat kohtaukset, joissa hahmot Gussie Mausheimer ja Tiger. Chicagon lukijalle antamassaan arvostelussa Pat Graham esitti sen "heikkoja luonnehdintoja", mutta sanoi, että "animaation yleinen laatu - barokkityylisesti toteutettu, jos se on perinteisesti suunniteltu - tekee sen katsomisen arvoiseksi". Common Sense Media antoi sille suurelta osin myönteisiä arvosteluja, kuten ryhmä totesi: "Tämä on sydäntä lämmittävä animoitu tarina Amerikkaan tulevien maahanmuuttajien kokemuksista. Ihastuttavan nuoren hiiren näkökulmasta An American Tailin pitäisi saada lapset mukaan tärkeään osaan Yhdysvaltain historiaa. " Sitä vastoin Rita Kempley The Washington Postista kutsui sitä "kirkkaasilmäiseksi juutalaisten voittojen tarinaksi, joka löytää paikkansa monissa nuorissa sydämissä", ja lisäsi, että "se toistaa homogeenisuuden onnen, valmistaa pennut sekä veljeydelle että vapaalle yritykselle" Ja se on yhtä kaunis kuin saippuakuplien sarja. "

Roger Harlburt, joka arvioi Sun-Sentineliä , kehui myös Fievelin luonnetta: "Löydät lempeässä Fievelissä rakastavan luonteen, joka onnistuu olemaan rakastettava ilman kohtuutonta tunnetta. Hänen silmänsä voivat repeytyä silloin tällöin ja alahuuli värisee, mutta useimmiten hän on valmis kohtaamaan tilanteen. Silti loistava animaatio saa sinut uskomaan, että Fievel on pieni poika, joka on eksynyt suuressa maailmassa. " Harlburt tiivisti myöhemmin: "Toimintakohtausten ja hauskan vuoropuhelun peittämä elokuva etenee reippaasti. Pienet eivät kyllästy. Alkuperäiset kappaleet - mukaan lukien Never Say Never, Somewhere Out There ja I'm a Duo - ovat myös viihdyttäviä . Ihmettelet Plummerin lauluäänen laatua ja DeLuisen kissojen vitsaukset kouristavat sinua. "

Kiitokset

Elokuva voitti "Best Animated Motion Picture" -palkinnon yhdeksännessä Youth in Film Awards -gaalassa , ja näyttelijät Phillip Glasser ja Amy Green saivat myös palkinnon "Paras animaatioäänen ryhmä" rooleistaan ​​Fievelinä ja Tanya. Se oli myös ehdolla "Best Fantasy Film" ja "Best Music" aikana 14th Saturn-palkinto , häviten poika, joka Could Fly ja Pieni kauhukauppa vastaavasti.

James Hornerin kirjoittama kappale "Somewhere Out There" sai useita tunnustuksia palkintokauden 1987–1988 aikana, mukaan lukien Grammy -palkinnot "Paras erityisesti elokuvalle tai televisiolle kirjoitettu kappale" ja "Vuoden laulu" sekä "Useimmat Esityskieli Song Motion Picture" päässä sekä ascap ja Broadcast Music . Se sai myös Golden Globe -ehdokkuuden "Paras alkuperäinen kappale elokuvasta" ja Oscar -ehdokkuuden "Paras alkuperäinen kappale", menettäen molemmat Top Gunin " Take My Breath Away " .

Myöntää Kategoria Ehdokas Tulos
Oscar -palkinto Paras musiikki, alkuperäinen kappale "Jossain tuolla" Ehdolla
ASCAP -palkinto Eniten suoritettuja kappaleita elokuvasta "Jossain tuolla" Voitti
BMI Film & TV Award Eniten suoritettu kappale elokuvasta "Jossain tuolla"
Golden Globe -palkinto Paras alkuperäinen kappale - elokuva "Jossain tuolla" Ehdolla
Grammy -palkinto Paras kappale, joka on kirjoitettu erityisesti elokuvalle tai televisiolle "Jossain tuolla" Voitti
Vuoden laulu
Saturn -palkinto Paras fantasiaelokuva Amerikkalainen häntä Ehdolla
Paras musiikki
Nuoret elokuvissa -palkinto Paras animaatio Voice Over Group Phillip Glasser (Fievel) ja Amy Green (Tanya) Voitti
Paras elokuva - animaatio Amerikkalainen häntä

American Film Institute tunnistaa elokuvan seuraavissa luetteloissa:

2004: AFI: n 100 vuotta ... 100 kappaletta :

  • Jossain siellä - nimetty

Media

Kotimainen media

Syyskuussa 1987 An American Tail julkaistiin ensimmäisen kerran VHS : llä ja siitä tuli yksi MCA Home Videon suurimmista myyjistä 1,4 miljoonan liikevaihdolla. Myöhemmin se julkaistiin LaserDisc -levylle sekä tavallisina että CAV -soittoversioina marraskuussa 1991 MCA Universal Home Video Pohjois -Amerikassa ja CIC Video kansainvälisesti. Elokuu 11, 1998, sekä elokuva että sen jatko An American Tail: Fievel Goes West palautettiin digitaalisesti ja julkaistiin uudelleen VHS: lle 2-pakkauslaatikossa, jossa molemmissa videoissa on kotelot. DVD -versio on ensimmäistä kertaa tullut 20. tammikuuta 2004 mennessä Universal Studios , joka esiteltiin vuonna fullscreen kuvasuhde vain, ja se sisälsi useita muutoksia aikaisempiin versioihin, kuten uudelleen kopioinnin tiettyjen hahmojen ääniä Orphan Alley kohtaus, uusia ääniä, joissa ei aiemmin ollut dialogia, ja uusia "humoristisia" äänitehosteita. Tämä versio painettiin uudelleen yhdessä muiden Universal -elokuvien kanssa, kuten sen jatko -osa , The Land Before Time ja Balto . Se julkaistiin vuonna laajakuva on Blu-ray ensimmäisen kerran 4. maaliskuuta 2014, joka sisälsi digitaalisen HD ja UltraViolet kopio. Siinä oli samat muutokset kuin DVD: ssä, vaikka osa elokuvan lopullisista musiikkipisteistä oli tällä kertaa 9% nopeampi (ajanrajoitusten vuoksi). Koko näytön DVD-versio julkaistiin uudelleen ja uusi kansikuva 3. helmikuuta 2015. Kaikki neljä American Tail -elokuvaa julkaistiin uudelleen yhdistelmäpaketti-DVD: llä, joka julkaistiin 13. kesäkuuta 2017. Tämä julkaisu oli ensimmäinen laajakuvateatteri. kaksi ensimmäistä elokuvaa alueen 1 DVD -levyllä.

Teemapuistot

Fievel-teemalla varustettu leikkipaikka, nimeltään "Fievel's Playland", rakennettiin Universal Studios Floridaan , jossa on suuri vesiliukumäki ja monia ylisuuria esineitä, kuten kirjoja, lasit, cowboy-saappaat ja paljon muuta. Samanlainen leikkipaikka oli aiemmin Universal Studios Hollywoodissa , molempiin elokuviin perustuvan lavashow'n rinnalla, mutta suljettiin vuonna 1997 ja korvattiin Coke Soakilla ja T2-3D: Battle Across Time . Se on ainoa tällainen leikkipaikka NBC Universalin teemapuistoissa.

Jatko -osat ja perintö

Elokuva synnytti useita seurantavälineitä, joihin Don Bluth ei osallistunut suoraan. Teatterijärjestelmä Fievel Goes West , jonka ohjaavat Phil Nibbelink ja Simon Wells ja jonka ovat tuottaneet Steven Spielberg ja Robert Watts , julkaistiin vuonna 1991 ja seuraa Fievelin ja hänen perheensä seikkailuja heidän muuttuessaan New Yorkista Villiin Länteen . Siihen perustuva 13 jakson TV-sarja nimeltä Fievel's American Tails esitettiin CBS- verkossa syyskuun ja joulukuun 1992 välisenä aikana. Universal Pictures Home Entertainment tuotti myöhemmin kaksi suoraa videokuvaa -elokuvaa : The Treasure of Manhattan Island vuonna 1998 ja Mystery of the Night Monster vuonna 1999. Mousekewitzin perhettä parodioitiin myös jossain määrin italialais-amerikkalaisten kirppujen perheenä muutamissa jaksoissa Tiny Toon Adventures , myös Steven Spielberg.

Tähän elokuvaan perustuva videopeli julkaistiin PlayStation 2 : lle vain Euroopassa vuonna 2007 Data Design Interactiven toimesta.

Fievel myös toimia maskotti varten Spielbergin Amblimation animaatio tuotantoyhtiö Lontoossa, Englannissa, esiintyvät sen tuotannon tunnusta kunnes studion hajottamista vuonna 1997. Maaliskuussa 2000 ilmoitettiin, että hän olisi tullut myös virallisia lasten tiedottaja UNICEF , kanssa järjestön viestintäjohtaja Craig Kornblau huomautti, että "Fievel Mousekewitz on suosittu herttainen hahmo lapsille kaikkialla" ja "hänen maahanmuuttokokemuksensa heijastavat kaikkien kulttuurien ja heidän lastensa seikkailuja ja voittoja".

Väitetty plagiointi

Art Spiegelman syytti Spielbergiä plagioinnista, koska juutalaiset on kuvattu elokuvassa hiirinä aivan kuten Spiegelmanin aikaisemmassa Maus , metafora, jonka hän oli omaksunut natsien propagandasta. Tekijänoikeudenkäyntien sijasta hän päätti lyödä sen julkaisupäivää vakuuttamalla kustantajansa jakamaan Maus kahteen osaan ja julkaisemaan ensimmäisen ennen kuin hän edes päätti toisen.

Viitteet

Bibliografia

Ulkoiset linkit