Iranin elokuva - Cinema of Iran

Iranin elokuva
Iranin elokuvaleppälauta.svg
O ja näytöt 596 (2018)
 • Asukasta kohti 0,7 / 100 000 (2018)
Tuotetut elokuvat (2017)
Kaikki yhteensä 200
Sisäänpääsyjen määrä (2018)
Kaikki yhteensä 28 537 410
Kansallisia elokuvia 28,514,921
Brutto lipputulot (2018)
Kaikki yhteensä 23,8 miljoonaa dollaria

Elokuva Iranin ( Persian : سینمای ایران), joka tunnetaan myös nimellä Cinema Persian , viittaa elokuva ja kalvo teollisuuden Iranissa , jotka tuottavat erilaisia kaupallisia elokuvia vuosittain. Iranilaiset taideelokuvat ovat keränneet kansainvälistä mainetta ja saavat nyt maailmanlaajuista seuraa. Iranilaiset elokuvat kirjoitetaan ja puhutaan yleensä persian kielellä . Iranilaisessa elokuvateatterissa on ollut monia ylä- ja alamäkiä.

Yhdessä Kiinan , Iranin on kehuttu yhdeksi parhaista viejien elokuva 1990-luvulla. Jotkut kriitikot pitävät Irania taiteellisesti maailman tärkeimpänä kansallisena elokuvana, ja sen merkitys vaatii vertailua italialaiseen uusrealismiin ja vastaaviin liikkeisiin viime vuosikymmeninä. Lukuisat kansainväliset elokuvafestivaalit ovat kunnioittaneet iranilaista elokuvaa viimeisten 20 vuoden aikana. Monet elokuvakriitikot ympäri maailmaa ovat ylistäneet iranilaista elokuvaa yhtenä maailman tärkeimmistä taiteellisista elokuvateattereista.

Historia

Iranin nykyaikainen elokuva

Nykyään Iranin lipunmyyntiä hallitsevat kaupalliset iranilaiset elokuvat. Länsimaisia ​​elokuvia esitetään toisinaan elokuvateattereissa. ja nykyaikaisia ​​Hollywood -tuotantoja näytetään valtion televisiossa. Iranilaisia ​​taideelokuvia ei usein näytetä virallisesti, ja ne ovat katsottavissa lisensoimattomien DVD -levyjen kautta. Jotkut näistä arvostetuista elokuvista esitettiin Iranissa ja niillä oli menestystä lipputuloksissa. Esimerkkejä ovat Rassul Sadr Amelin "I'm Taraneh, 15", Rakhshan Bani-Etemadin "Under the skin of the City", Bahman Ghobadi "Marooned in Iraq" ja Manijeh Hekmatin "Naisten vankila".

Kaupallinen elokuva Iranissa

Iranin kansainvälisesti palkittu elokuva on aivan erilainen kuin kotimaiset elokuvat. Jälkimmäinen palvelee täysin erilaista yleisöä, joka on suurelta osin alle 25 -vuotias. Tämä kaupallinen iranilainen elokuvateatteri on suurelta osin tuntematon lännessä, koska elokuvat on suunnattu paikalliselle yleisölle. Tämän tyyppisiä elokuvia on kolme luokkaa:

  • Elokuvia ennen vallankumousta.

Lor Girl , A Party in Hell , Qeysar , Dar Emtedade Shab , Amir Arsalan ja Ganj-e Qarun .

  • Elokuvat vuoden 1979 Iranin vallankumouksen voitosta ja sitä seuranneesta Iranin ja Irakin sodasta ja toiminnasta täynnä vahvoja uskonnollisia ja kansallisia motiiveja.

Eagles , Barzakhiha , The Viper , Dadshah , Boycott , Duel , Taraj , Ekhrajiha , The Glass Agency , Kani Manga , Ofogh , Bashu, The Little Stranger , Leily Ba Man Ast , M kuten äidissä ja Night Bus .

Monien vuosien ajan Iranin kaupallisen elokuvan näkyvin kasvot olivat Mohammad Ali Fardin , joka näytteli useissa suosituissa menestyvissä elokuvissa. Iranin konservatiivisemmassa sosiaalisessa ilmapiirissä vuoden 1979 Iranin vallankumouksen jälkeen häntä pidettiin kuitenkin kiusallisena Iranin kansallisen identiteetin ja hänen elokuviensa suhteen-joissa kuvattiin romantiikkaa, alkoholia, ilkeyttä, naisten objektiivisuutta, niukasti pukeutuneita miehiä ja naisia , yökerhot ja mautonta elämäntapaa, jonka islamilainen hallitus on nyt tuominnut - kiellettiin . Vaikka tämä estäisi tehokkaasti Fardinia tekemästä elokuvia loppuelämänsä, kielto ei juurikaan heikentänyt hänen laajaa suosiotaan iranilaisten elokuvan katsojien keskuudessa: Hänen hautajaisissaan Teheranissa oli 20 000 surijaa. Ennen Fardinia voitaisiin väittää, että Iranilla ei yksinkertaisesti ollut kaupallista elokuvateatteria.

Sotavuosien aikana rikostrillerit, kuten senaattori , The Eagles , Boycott , The Tenants ja Kani Manga, olivat ensimmäisellä sijalla myyntikaavioissa.

Virallisesti Iranin hallitus halveksii amerikkalaista elokuvaa: vuonna 2007 presidentti Ahmadinejadin medianeuvoja kertoi Fars -uutistoimistolle: "Uskomme, että amerikkalaisessa elokuvateatterissa ei ole mitään kulttuuria ja taidetta ja että sitä käytetään vain laitteena." Kuitenkin lukuisia länsimaisia ​​kaupallisia elokuvia, kuten Jaws , The Illusionist , Passion of the Christ , House of Sand and Fog , Sky Captain and the World of Tomorrow , Sherlock Holmes , Alpha and Omega , Scarface , Casino Royale , The Mechanic ja The Aviator on esitetty Iranin elokuvateattereissa ja Iranin elokuvafestivaaleilla vallankumouksen jälkeen. Huolimatta suuresta ylpeydestä maan yli 100-vuotisesta elokuvahistoriasta, länsimainen elokuva on erittäin suosittu Iranin nuorten keskuudessa, ja käytännössä jokainen viimeaikainen Hollywood-elokuva on saatavana CD-, DVD- tai videona. Valtion televisio on myös lähettänyt enemmän länsimaisia ​​elokuvia - osittain siksi, että miljoonat iranilaiset ovat siirtyneet kiellettyjen satelliittitelevisiolaitteiden käyttöön.

Iranilaisia ​​uuden aallon elokuvia

Bahram Bayzai valittiin kaikkien aikojen parhaaksi persialaisen elokuvantekijäksi vuonna 2002

Iranin uusi aalto viittaa uuteen liikkeeseen iranilaisessa elokuvassa . Elokuvakriitikko Eric Hendersonin mukaan Forough Farrokhzadin (kuuluisa iranilainen runoilija ja ohjaaja) ohjaama arvostettu dokumentti The House Is Black (خانه سیاه است ) avasi tien Iranin uudelle aallolle. Liike alkoi vuonna 1964 Hajir Darioush toiseksi elokuvan Käärmeen Iho , joka perustui DH Lawrence n Lady Chatterleyn rakastaja featuring Fakhri Khorvash ja Jamshid Mashayekhi . Darioush kaksi tärkeää varhaisen sosiaalisen dokumentteja Mutta Ongelmia syntyi vuonna 1965, jossa käsitellään kulttuurista vieraantuminen Iranin nuorten ja kasvojen 75 , kriittisesti länsimaistumisen maaseudun kulttuuri, joka oli palkittu vuoden 1965 Berliinin elokuvajuhlilla , olivat myös myötävaikuttaa merkittävästi uuden aallon perustamiseen.

Vuonna 1968 julkaisun jälkeen Shohare Ahoo Khanoom ohjannut Davoud Mollapour ja 1969 vapauttamaan Cow ohjannut Darius Mehrjui seurasi Masud Kimiai n Qeysar , ja Nasser Taqvai n Rauhallisuus toisten läsnä ollessa , uuden aallon tuli vakiintunut merkittävä kulttuurinen, dynaaminen ja älyllinen suuntaus. Iranilainen katsoja tuli syrjiväksi ja rohkaisi uutta suuntausta menestymään ja kehittymään. 1960 -luvulla New Wave -liikkeitä esiintyi useiden maiden elokuvateattereissa. Iranilaisen uuden aallon pioneerit olivat johtajia, kuten Forough Farrokhzad , Sohrab Shahid Saless , Bahram Beizai ja Parviz Kimiavi . He tekivät innovatiivisia taideelokuvia, joissa oli erittäin poliittisia ja filosofisia sävyjä ja runollinen kieli. Myöhemmät tämän tyyppiset elokuvat ovat tulleet tunnetuksi nimellä Uusi Iranin elokuvateatteri erottaakseen ne aiemmista juuristaan. Iranin uuden aallon merkittävimmät hahmot ovat Abbas Kiarostami , Jafar Panahi , Majid Majidi , Bahram Beizai , Darius Mehrjui , Mohsen Makhmalbaf , Khosrow Sinai , Sohrab Shahid-Saless , Parviz Kimiavi , Samira Makhmalbaf , Amir Naderil ja Abolfa .

Tekijät, jotka johtivat uuden aallon nousuun Iranissa, johtuivat osittain sen ajan älyllisistä ja poliittisista liikkeistä. Romanttinen ilmapiiri kehittyi 19. elokuuta 1953 tapahtuneen vallankaappauksen jälkeen taiteen alalla. Tämän rinnalla sosiaalisesti sitoutunut kirjallisuus muodostui 1950 -luvulla ja saavutti huippunsa 1960 -luvulla, jota voidaan pitää Persian nykykirjallisuuden kultakautena .

Uuden aallon Iranin elokuvan piirteet, erityisesti legendaarisen Abbas Kiarostamin teokset , voidaan luokitella postmoderniksi .

Iranilaisilla uuden aallon elokuvilla oli joitakin piirteitä kauden eurooppalaisten taideelokuvien kanssa , erityisesti italialaisella neorealismilla . Kuitenkin artikkelissaan "Real Fictions" Rose Issa väittää, että iranilaisilla elokuvilla on erottuva iranilainen elokuvakieli

"joka puolustaa runoutta jokapäiväisessä elämässä ja tavallisessa ihmisessä hämärtämällä fiktion ja todellisuuden välisiä rajoja , elokuva ja dokumentti." Hän väittää myös, että tämä ainutlaatuinen lähestymistapa on inspiroinut eurooppalaisia ​​elokuvan ohjaajia jäljittelemään tätä tyyliä, ja hän mainitsee Michael Winterbottomin palkitun In This World (2002) -palkinnon kunnianosoituksena nykyaikaiselle iranilaiselle elokuvalle. Issa väittää, että "tällä uudella, humanistisella esteettisellä kielellä, jonka määrittävät elokuvantekijöiden yksilöllinen ja kansallinen identiteetti eikä globalismin voimat, on vahva luova vuoropuhelu paitsi kotimaassa myös yleisön kanssa ympäri maailmaa."

Kirjassaan Close Up: Iranian Cinema, Past, Present, Future (2001) Hamid Dabashi kuvailee modernia iranilaista elokuvaa ja [ iranilaisen ] kansallisen elokuvan ilmiötä eräänlaisena kulttuurina. Dabashin mukaan "visuaalinen mahdollisuus nähdä historiallinen henkilö (toisin kuin ikuinen Koraanimies) ruudulla on epäilemättä tärkein yksittäinen tapahtuma, joka mahdollistaa iranilaisten pääsyn nykyaikaisuuteen".

Vaikka Beyzai ja Taghvai edustavat ensimmäistä sukupolvea ja Karim-Masihi ja Kiarostami edustavat uuden aallon elokuvantekijöiden toista sukupolvea, kolmatta sukupolvea edustavat Rafi Pitts , Bahman Ghobadi , Maziar Miri , Asghar Farhadi , Mani Haghighi ja Babak Payami . vasta syntyneet elokuvantekijät, kuten Saman Salur ja Abdolreza Kahani .

Iranin suosittuja taideelokuvia

Samanaikaisesti Iranin uuden aallon kanssa, jossa on neorealistinen ja minimalistinen taideelokuva, Iranissa on niin kutsuttu "suosittu taideelokuva". Tähän piiriin kuuluvat elokuvantekijät tekevät elokuvia, joiden yleisö on laajempi kuin kapea kirjo korkeasti koulutettuja ihmisiä, jotka ihailevat uutta aaltoa, mutta uskovat, että heidän elokuvansa ovat myös taiteellisia. Elokuvantekijät, kuten Nasser Taghvaee ja Ali Hatami, ovat parhaita esimerkkejä tästä elokuvallisesta liikkeestä (jotkut näistä elokuvantekijöistä tekevät myös uuden aallon elokuvia, esim . Darius Mehrjui Mum's Guest ). Demoni ja kalju Hassan, Aadam ja Eeva, Kalastajan tarina, Appelsiinien kaupunki ja Talisman ovat joitain Hatamin teoksia.

Iranilainen naisten elokuva

Iranin uuden aallon nousun jälkeen Iranissa on nyt ennätysmäärä elokuvakoulusta valmistuneita ja joka vuosi yli 20 uutta ohjaajaa tekee debyyttielokuvansa, joista monet ovat naisia. Kahden viime vuosikymmenen aikana Iranissa on ollut enemmän naisjohtajia kuin useimmissa länsimaissa. Samira Makhmalbaf ohjasi ensimmäisen elokuvansa Omena , kun hän oli vain 17 -vuotias ja voitti Cannesin jury -palkinnon vuonna 2000 seuraavasta elokuvastaan Blackboard .

Uraauurtavan Rakhshan Bani-Etemadin menestys ja kova työ on esimerkki siitä, että monet Iranin naisjohtajat seurasivat paljon ennen kuin Samira Makhmalbaf pääsi otsikoihin ja nykyinen Tahmineh Milani , Niki Karimi . Kansainvälisesti tunnettuja lukuja Iranin naisten elokuvissa ovat:

Käsikirjoituksiin ja elokuvien tekemiseen osallistuvien naisten lisäksi lukuisia palkittuja iranilaisia ​​näyttelijöitä, joilla on ainutlaatuisia tyylejä ja kykyjä, houkuttelevat kriitikkoja. Ensimmäinen iranilainen näyttelijä, joka voitti palkinnon näyttelemisestä suurella elokuvafestivaalilla, oli Mary Apick . Merkittävimmät iranilaiset näyttelijät ovat:

Shohreh Aghdashloo on ainoa iranilainen, joka on ehdolla näyttelyn akatemiapalkinnoksi

Lisäksi naisten vastustuskyky yhteiskunnan symbolista järjestystä vastaan ​​on osoitettu eri elokuvissa, kuten Houman Seyedin Pikku ruosteiset aivot

Iranin sotaelokuvat

Sotaelokuva Iranissa syntyi samanaikaisesti Iranin ja Irakin sodan alkamisen kanssa . Kesti kuitenkin monta vuotta, ennen kuin se löysi tiensä ja identiteettinsä määrittelemällä Iranin sotaelokuvan ominaisuudet . In The Alleys of Love (1990), Khosrow Sinai , osoittaa runollisimman näkemyksen Iranin Irakin sodasta ja vielä vuosien jälkeen, on yksi tämän historiallisen tapahtuman johtavista elokuvista humanistisesta näkökulmasta, vaikka toisin kuin muut Iranin sotaelokuvat ovat täysin Iranin hallituksen tukemia, tämä elokuva on tehty lukuisilla vaikeuksilla. Viime vuosikymmeninä Iranin elokuvateollisuus on tuottanut monia sotaelokuvia. Iranin sotaelokuvagenreissä sotaa on usein kuvattu loistavana ja "pyhänä", joka tuo päähenkilön hyvät puolet esiin ja pakottaa nationalistisiin tunteisiin propagandistisilla viesteillä . Tears of Cold ja Duel olivat kaksi elokuvaa, jotka ovat ylittäneet perinteisen näkemyksen sodasta. Monet tunnetut ohjaajat osallistuivat Iranin sotaelokuvan kehittämiseen :

Muita kuuluisia ja suosittuja elokuvia Iranin Irakin sota: Hyvästi elämä, ohjannut Ensieh Shah-Hosseini, Heeva , Mazrae-ye pedari ja Safar be Chazabeh, ohjaaja Rasoul Mollagholipour , Kirkuk Operation , Hoor on Fire ja Kani Manga, ohjaaja Seifollah Dad . Che , Az Karkheh ta Rhein , Mohajer ja The Red Ribbon, ohjaaja Ebrahim Hatamikia . Iso rumpu vasemman jalan alla, ohjaaja Kazem Masoumi. Gilanehin ohjannut Rakhshan Bani-E'temad . Kolmas päivä, ohjaaja Mohammad Hossein Latifi . Hiljaisuuden palkinto, ohjaaja Maziar Miri . Sizdah 59, ohjaaja Saman Salur . Kuningatar, ohjaaja Mohammad Ali Bashe Ahangar . Mardi shabih-e baran, ohjaaja Saeed Soheili. Bashu, pieni muukalainen, ohjaaja Bahram Beyzai . Snake Fang, ohjaaja Masoud Kimiai ja Hoor dar Atash, ohjaaja Azizollah Hamidnezhad.

Iranilaisia ​​animaatioita

On olemassa joitakin todisteita siitä, että muinaiset iranilaiset tekivät animaatioita. 5000 vuotta sitten tehty animoitu pala savipikarista löydettiin Burnt Citystä Sistan-Baluchistanin maakunnassa, Kaakkois-Iranissa. Taiteilija on kuvannut vuohen, joka hyppää kohti puuta ja syö sen lehtiä.

Ensimmäinen Teheranin kansainvälinen animaatiofestivaali järjestettiin vuonna 1999, neljä vuosikymmentä Iranin ensimmäisten animaatioelokuvien tuotannon jälkeen. Toinen Teheranin kansainvälinen animaatiofestivaali järjestettiin helmikuussa 2001. Festivaalille osallistui iranilaisten elokuvien lisäksi animaatioita 35 ulkomailta.

Seuraavat ovat Iranin animaatioelokuvien merkittäviä elokuvantekijöitä:

Elokuvat lapsille ja nuorille

Vaikka varhaisia ​​yrityksiä oli olemassa, Iranin lasten- ja nuorisoelokuva tuli täysi -ikäiseksi arvostetun ohjaajan Mohammad Ali Talebin (s. 1958) kanssa. Hän aloitti uransa 1980 -luvulla ja saavutti menestystä Iranin ulkopuolella Bag of Rice (1997) ja Willow and Wind (2000), joiden käsikirjoituksen on kirjoittanut Abbas Kiarostami .

Talebi uskoi, että elokuvien tuottaminen lapsille ja nuorille oli palvelu ”Iranin yhteiskunnan heikoimmille ja haavoittuvimmille”. 2010 -luvulla hän epäili hieman lasten ja nuorten elokuvan tulevaisuutta Iranissa ja muutti vuonna 2018 Slovakiaan .

Iranilaisten elokuvien aikajana

Iranilaisten vaikutus muiden uusien aaltojen elokuviin

Ranskan uuden aallon edelläkävijöitä olivat François Truffaut , Jean-Luc Godard , Claude Chabrol ja Eric Rohmer tai Barbet Schroeder (syntynyt Teheranissa , Iranissa vuonna 1941, missä hänen saksalainen geologin isänsä oli tehtävässä).

1900 -luvun ensimmäisellä puoliskolla Ranska oli tärkein kohde iranilaisille opiskelijoille, jotka halusivat opiskella ulkomailla. Iranin suurlähettiläs YK: ssa Fereydoun Hoveyda oli yksi heistä. Fereydoun Hoveydalla oli merkittävä rooli ranskalaisessa kulttuurielämässä ja erityisesti elokuvateatterissa, sillä hän oli François Truffautin suojelija, jonka kanssa hän ystävystyi ja jonka kanssa hän auttoi luomaan tunnetun elokuvalehden Les Cahiers du Cinéma, joka johti ranskalaista Nouvellea Epämääräinen tai New Wave Cinema. Hän teki myös tiivistä yhteistyötä italialaisen elokuvaohjaajan Roberto Rossellinin kanssa useiden elokuvakäsikirjoitusten kanssa tuona aikana. Fereydoun Hoveyda ei ollut ainoa sukupolvensa iranilainen, joka oli aktiivisesti mukana edistämässä ranskalaista Cinéma d'Auteuria. Youssef Ishaghpour on toinen esimerkki.

Toinen iranilainen hahmo ranskalaisessa uudessa aallossa oli Shusha Guppy , laulaja, kirjailija ja elokuvantekijä, joka oli Jacques Prévertin tyttöystävä. Kuitenkin tärkein panos Ranskan uuden aallon elokuva on, että Serge Rezvani iranilaisen runoilija syntynyt Teheranissa vuonna 1928. Hän on ollut merkittävä rooli säveltäjä sekä François Truffaut Jules et Jim ja Jean-Luc Godard Hullu Pierrot , pidetään ranskalaisen New Wave Cineman maamerkkeinä. Farah Diba opiskeli Beaux Artsissa ja tuli huomion keskipisteenä, ja ranskalaisen lehdistön oli tarkoitus nähdä hänet uutena persialaisena Tuhkimoksi. Farah Diba oli yksi harvoista ulkomaisista arvohenkilöistä, josta tuli Ranskan Académie des Beaux-Artsin pysyvä jäsen .

Iranilainen Robert Hossein (legendaarisen muusikon Aminollah Hosseinin poika ) aloitti näyttelijäuransa ranskalaisen armenialaisen ystävänsä Chahnour Varinag Aznavourianin kanssa (tunnetaan kuuluisana crooner Charles Aznavourina ) 1950 -luvun puolivälissä. Kuitenkin hän sai kansainvälistä tunnustusta 60-luvun alussa erityisesti Euroopassa, Venäjällä ja Aasiassa kauniin Michèle Mercierin salaperäisenä "Jeoffrey, Comte de Peyrac" -rakastajana Angélique Marquise des Angesin pehmeässä eroottisessa seikkailusarjassa . Seitsemänkymmentäluvulla ja kahdeksankymmentäluvulla hänen piti pelata Jean-Paul Belmondoa vastapäätä Ammattilaisen kaltaisissa poliisitrillereissä . Hossein tuli tunnetuksi lahjakkaana teatteriohjaajana ja hänen makunsa suosituista historiallisista ajoneuvoista, joihin liittyy suuria sarjoja ja lukuisia näyttelijöitä.

Ranskan presidentin Charles de Gaullen eron jälkeen iranilainen Anicée Shahmanesh tuli tunnetuksi näyttönimellä Anicée Alvina, joka soitti ranskalaista tyttöä brittiläisessä elokuva -elokuvassa Friends , jonka musiikkipisteet veivät brittiläisen poptähden Elton Johnin . Hänen oli myös otettava rohkea lesbo- rooli Françoise Mallet- Jorisin romaanin Le Rempart des Béguines elokuvan sovituksessa .

Näiden vuosien aikana tuotettiin kaksi suurta dokumenttia, vastaavasti Agnès Varda ja duo Claude Lelouch ja Claude Pinoteau :

  • Agnès Varda , joka löydettiin ensimmäisen kerran nuorelle näyttelijälle Gérard Depardieulle 1970 -elokuvassaan Nausicaa , ohjasi Isfahanissa (1976) rakkaustarinan Iranissa turistina vierailevan ranskalaisen naisen (Valérie Mairesse) ja oppaansa iranilaisen miehen (Ali Raffi) välillä. ). Elokuvan nimi oli Plaisir D'Amour en Iran . Romanttinen elokuva kuvattiin The Masjed Shahissa .
  • Claude Pinoteau ja Claude Lelouch toisaalta kuvasivat dokumenttielokuvansa heti Persepolis -juhlien jälkeen vuonna 1971. He päättivät puuttua maan muutoksiin ja kulttuuriseen vapautumiseen, jota maa joutui kohtaamaan 1970 -luvun alussa.

Useat iranilaiset ulkomaalaiset, kuten Philippe Khorsand tai persialainen näytelmäkirjailija/näyttelijä Yasmina Reza, ovat myös saaneet huomiota viime vuosina. Jälkimmäinen on erityisen tunnettu erittäin älyllisestä itsetutkiskelustaan ​​sellaisissa näytelmissä kuin Art (josta Sean Connery osti elokuvaoikeudet ranskalaisen vaimonsa neuvomana).

Musiikkia Iranin elokuvissa

Vaikka iranilaisilla säveltäjillä on yleensä oma erityinen tyyli ja musiikkirakenne, heillä kaikilla on yksi asia: melodiset, vilkkaat rytmit. Tämä voi johtua siitä, että ne alkavat usein kansanperinnelauluilla ja siirtyvät elokuvamusiikkiin. Muutaman viime vuosikymmenen aikana muutama säveltäjä on noussut iranilaiseen elokuvateatteriin erittäin arvostetuilla teoksilla. Säveltäjät, kuten Hormoz Farhat , Morteza Hannaneh , Fariborz Lachini , Ahmad Pejman , Majid Entezami , Babak Bayat, Karen Homayounfar, Naser Cheshmazar ja Hossein Alizadeh, olivat eräitä menestyneimpiä säveltäjiä Iranin elokuvissa viime vuosikymmeninä.

Iranin kansainväliset elokuvafestivaalit

Elokuvafestivaaleilla on Iranissa melko pitkä historia, joka ulottuu 1950 -luvulle. Ensimmäinen Teheranin kansainvälinen elokuvajuhla avattiin huhtikuussa 1973. Vaikka festivaali ei koskaan saavuttanut Cannesin ja Venetsian tasoa, siitä kuitenkin tuli tunnettu A -luokan festivaali. Se oli arvostettu festivaali ja monet tunnetut elokuvantekijät osallistuivat siihen elokuviensa kanssa. Suuret elokuvantekijät, kuten Francesco Rosi , Michelangelo Antonioni Grigori Kozintsev , Elizabeth Taylor , Pietro Germi , Nikita Mikhalkov , Krzysztof Zanussi , Martin Ritt, voittivat festivaalin palkinnot.

Fajrin elokuvajuhlilla

Fajrin kansainvälinen elokuvafestivaali on järjestetty vuodesta 1983. Sen oli tarkoitus olla mahdollisimman upea ja näyttävä alusta asti. Sen tausta oli yhtä voimakas kuin Teheranin kansainvälinen elokuvafestivaali ja se halusi pysyä samalla tiellä. Vaikka Fajr -elokuvajuhlia ei ole vielä luokiteltu parhaiden elokuvafestivaalien joukkoon, se on onnistunut tekemään politiikkoja ja näyttämään esimerkkejä Iranin elokuvan tulevaisuudesta. Alkuvuosinaan sillä oli kilpailuosasto ammatti- ja amatöörielokuville (8 mm, 16 mm). Vuodesta 1990 lähtien on järjestetty kansainvälinen ja kansallinen kilpailu. Festivaalilla järjestetään myös kilpailu mainostuotteista, kuten julisteista, valokuvista ja trailereista. Vuonna 2005 festivaali lisäsi kilpailuja aasialaisille ja hengellisille elokuville. Pääpalkinnon nimi on Crystal Simorgh .

NAM -elokuvantekijöiden kokous

Iran on sitoutumattomien liikkeiden nykyinen presidentti ja isännöi 16. NAM-huippukokousta 26. ja 31. elokuuta 2012 välisenä aikana, minkä jälkeen puheenjohtajakausi annettiin Ahmadinejadille 1. syyskuuta. NAM: n puheenjohtajan viimeisin askel on ollut järjestää NAM -elokuvantekijöiden kokous keskustellakseen NAM -elokuvantekijäliiton perustamisesta. Kokous pidetään helmikuussa 2013 samanaikaisesti Teheranin 31. Fajrin kansainvälisen elokuvafestivaalin kanssa.

Kansainvälinen lasten ja nuorten elokuvafestivaali

Kansainvälinen lasten- ja nuorten on tapahtunut vuodesta 1985. Ensimmäisessä kolmessa vuodessa se oli osa Fajr elokuvajuhlilla. Vuodesta 1988 vuoteen 1989 se sijaitsi Teheranissa ja siitä lähtien Isfahanissa, paitsi vuonna 1996, jolloin se pidettiin Kermanissa. Festivaalilla järjestetään kansainvälisiä ja kansallisia elokuva- ja videokilpailuja. Pääpalkinnon nimi on Golden Butterfly .

Elokuvan talon seremonia

12. syyskuuta, Iranin elokuvan kansallispäivänä, House of Cinema järjestää vuosittain juhlan. Vuoden 2006 tapahtumassa Akira Kurosawa sai kunnian.

Iranin Noor -elokuvajuhlilla

Vuonna 2007 perustettu Iranin Noor -elokuvafestivaali järjestetään vuosittain Los Angelesissa, Kaliforniassa .

Iranin elokuvajuhlat - San Francisco

Iranin elokuvajuhlat - San Francisco (IFF), ensimmäinen itsenäinen iranilainen elokuvafestivaali Iranin ulkopuolella, käynnistettiin vuonna 2008, on vuosittainen tapahtuma, jossa esitetään iranilaisten tekemiä riippumattomia elokuvia ja lyhytelokuvia ympäri maailmaa. Verkkosivusto .

Iranin elokuvafestivaali Lontoossa

on vuosittainen, itsenäinen elokuvafestivaali, joka järjestetään Lontoossa , Iso -Britanniassa. Nyt alkaa neljäs vuosi. Se on ainoa festivaali Yhdistyneessä kuningaskunnassa, joka on omistettu iranilaiselle riippumattomalle elokuvalle, ja tämän vuoden tapahtuma järjestetään 1. - 9. marraskuuta.

Roshdin kansainvälinen elokuvafestivaali

Roshdin kansainväliset elokuvajuhlat järjestettiin ensimmäisen kerran vuonna 1963 Iranin opetusministeriön audiovisuaalisen toiminnan toimiston toimesta. Se keskittyy koulutus- ja pedagogisiin aiheisiin liittyviin elokuviin, ja sen järjestää joka vuosi IRIranin opetusministeriön alaosasto Supplying Educational Media Center. Festivaalin tavoitteena on tunnistaa ja valita parhaat koulutus- ja pedagogiset elokuvat, jotta ne voidaan esitellä koulutusjärjestelmille.

Persian kansainvälinen elokuvafestivaali

Persian kansainvälinen elokuvajuhla on itsenäinen kulttuurielokuvajuhla, joka kokoaa yhteen näytön tarinoita erilaisista globaaleista persialaisyhteisöistä. Tohtori Amin Palangi perusti sen vuonna 2012, ja se sijaitsee Sydneyssä Australiassa. www.persianfilmfestival.com

Iranin elokuvajuhlilla Zürichissä

Iranian Film Festival of Zürich (IFFZ) järjestetään täyttämään kulttuurinen kuilu iranilaisten ja sveitsiläisten sekä Sveitsissä asuvien ulkomaalaisten välillä. Festivaali haluaa myös osallistua isäntämaahan tuomalla Zürichiin vuosittain parhaan elokuvan, dokumentin ja lyhytelokuvat iranilaisten elokuvantekijöiden sukupolvelta. IFFZ toivoo, että tästä muodostuu foorumi iranilaisen kulttuurin ja perinteiden esittelemiseksi ja sillan rakentaminen tällaiseen poikkeukselliseen Zürichin kaupunkiin monien kansojen joukossa, joita yleismaailmallinen taidekieli ja erityisesti seitsemäs taide, elokuva, esittävät. iranianfilmfestival.ch

Iranin elokuvien festivaali Prahassa

Festivaalin päätavoite on tarjota elävä kuva iranilaisesta elokuvasta monille kansainvälisille yleisöille Prahassa , Tšekin tasavallassa.

Iranin elokuvajuhlilla Kölnissä

Iranin elokuvafestivaali on ohjelmoitu pidettäväksi Kölnin kaupungissa Saksassa edustamaan maan elokuvateollisuutta. House of Cinema yhteistyössä Kölnin kunnan kanssa avasi tien festivaalin järjestämiselle.

Iranin festivaalielokuva

Iranilaisten elokuvafestivaalien (Cinéma D'Iran) on määrä alkaa 26. kesäkuuta ja kestää 2. heinäkuuta 2013 asti Pariisissa .

Houstonin Iranin elokuvajuhlilla

Houstonin Iranin elokuvajuhlilla esitetään Iranin uuden elokuvan parhaat puolet. Iranin elokuva vaihtelee tuomariston mukaan, Houstonissa , Amerikassa.

Teheranin kansainvälinen animaatiofestivaali

Kansainvälinen animaatiofestivaali Iranissa järjestettiin Teheranissa .

Muu festivaali

Muita päteviä festivaaleja, kuten: Iran International Documentary Film Festival, Moqavemat International Film Festival, International Film Festival 100, International Urban Film Festival, International Parvin Etesami Film Festival, Jasmine International Film Festival (TJIFF), Celebration of Iran Cinematic Critics and Writers, Rouyesh Religious Lyhytelokuvafestivaali, Iranin Youth Cinema Society, Edinburghin Iranin festivaali, Iranin elokuvafestivaali (IFF), Iranin elokuvafestivaali Chandigarh, elokuvafestivaali, Vareshin lyhytelokuvafestivaali, Teheranin kansainvälinen videoelokuvafestivaali, Kansainvälinen riippumattomien elokuvantekijöiden festivaali ja Kanadan Iranin elokuvafestivaali .

Iranin elokuvan kansainvälinen tunnustus

Tässä on luettelo arvostetuimpien elokuvafestivaalien iranilaiselle elokuvalle myöntämistä pääpalkinnoista : Iranilaiset sarjat ovat erittäin suosittuja alueella

Cannes

Abbas Kiarostami , ainoa iranilainen ohjaaja, joka on voittanut kultaisen palmun osoitteessa Cannesin elokuvajuhlilla

Ensimmäinen esiintyminen Iranin elokuva Cannesissa vuodelta 1991, jolloin kujilla rakkauden mukaan Khosrow Sinai ja sitten 1992, jolloin elämän ja mitään muuta voitti Kultaisen palmun jonka Abbas Kiarostami edustettuina Iranin festivaalin.

Oscarit (Oscar)

Golden Globe -palkinnot

Venetsia

Jafar Panahi on ainoa iranilainen ohjaaja, joka on voittanut Golden Lion at Venetsian elokuvajuhlilla

Berliini

Locarno

Ensimmäinen iranilaisen elokuvan elokuva, joka voitti palkinnon Locarnon festivaalilla, oli Missä ystävän koti? ohjannut Abbas Kiarostami (1989).

Lontoo

Bahman Ghobadi on voittanut kaksi Golden Shell -palkintoa San Sebastianin elokuvajuhlilla

San Sebastian

Majid Majidi on voittanut kolme Grand Prix -palkintoa Montrealin elokuvajuhlilla

Montreal

Karlovy Vary

Mar del Plata

Thessaloniki

Reza Mirkarimi on voittanut kaksi Golden George -palkintoa Moskovan elokuvajuhlilla

Moskova

Chicago

Shanghai

  • Kultainen pikari parhaalle elokuvalle: Reza Mirkarimi (2019)
  • Kultainen pikari parhaalle ohjaajalle : Reza Mirkarimi (2019)
  • Kultainen pikari parhaalle näyttelijälle: Hamed Behdad (2019)
  • Kultainen pikari parhaalle elokuvalle: Khosro Masumi (2004 & 2012)
  • Tuomariston palkinto: Mostafa Taghizadeh (2017)
  • Kultainen pikari parhaasta näyttelijästä: Sareh Bayat (2017)

Varsova

Shahab Hosseini on voittanut kaksi suurta näyttelijäpalkintoa 69. Cannesin elokuvajuhlilla ja 61. Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla (näyttelijäkokonaisuuden jäsenenä)

Goa

Festroia

Rotterdam

Busan

Sydney

Nantes

Sitges

Istanbul

  • Kultainen tulppaani: Saeed Ebrahimifar (1990), Jafar Panahi (1998)
  • FIPRESCI -palkinto: Bahman Farmanara (2001)

Kairo

Elinikäisten saavutusten palkinnot

Bodil -palkinnot

Satelliittipalkinto

César -palkinto

David di Donatello -palkinto

Kansallinen tarkastuslautakunta

Sensuuri

Vaikka Iranin elokuvateollisuus kukoistaa, sen elokuvantekijät ovat toimineet sensuurisääntöjen mukaisesti sekä ennen vallankumousta että sen jälkeen. Jotkut kansainvälisesti arvostetut iranilaiset elokuvat on kielletty Iranissa itsessään. Toisaalta jotkut iranilaiset elokuvantekijät ovat kohdanneet vihamielisyyttä muissa maissa.

Sensuuri Iranissa

Dariush Mehrjuiin pääelokuvaa Gaav ( Lehmä , 1969) pidetään nyt Iranin uuden aallon uraauurtavana teoksena . Elokuva oli valtion sponsoroima, mutta he kielsivät sen heti valmistuttuaan, koska sen näkemys maaseudun elämästä oli ristiriidassa Iranin edistyvän imagon kanssa, jonka Shah halusi esittää, kun taas sen näkyvyys kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla ärsytti hallitusta.

Jälkeen Iranin vallankumouksen , elokuvantekijät kokivat enemmän rajoituksia. 1980-luvun puolivälistä lähtien Iranin elokuvasensuuripolitiikkaa on muutettu kotimaisen elokuvatuotannon edistämiseksi: tiukka sensuuri helpotti joulukuun 1987. jälkeen. Vanhat ohjaajat nousivat pinnalle ja uusia syntyi. Sääntöjen soveltaminen on kuitenkin usein epäjohdonmukaista. Useita elokuvia on evätty Iranin sisällä, mutta niille on myönnetty vientilupa kansainvälisille elokuvafestivaaleille. Jopa täällä sensuuri on epäjohdonmukaista: Rakhshan Bani-Etemadin (1998) toukokuu Lady pääsi läpi, mutta hänen panoksensa Stories of Kishiin (1999) ei.

Kaikki Jafar Panahin elokuvat on kielletty Iranin julkisista teattereista. Offside putosi " vieraspaikaksi " kansainvälisellä Fajr -elokuvajuhlilla . "Sitä ei näytetty tärkeänä elokuvana", Panahi sanoo. "He eivät antaneet sille arvoa." Useat Mohsen Makhmalbafin elokuvista on myös kielletty Iranissa. Esimerkiksi Rakkauden aika ja Zaiandeh-roodin yö kiellettiin fyysisen rakkauden käsittelemisestä ja epäilysten herättämisestä vallankumouksesta.

Vuonna 2001 feministinen elokuvantekijä Tahmineh Milani, joka teki Piilotetun puoliskon, vangittiin, koska hänen elokuvansa pidettiin vallankumouksen vastaisena (1979 islamilaista vallankumousta vastaan). Monet iranilaiset ja kansainväliset taiteilijat ja elokuvantekijät vaativat hänen vapauttamistaan. Kahdeksan päivän vankeuden jälkeen presidentti Khatami ja kulttuuriministeri pystyivät lopulta varmistamaan hänen vapautumisensa. Vuonna Nargess , Rakhshan Bani-Etemad joka on edelläkävijä keskuudessa naisten iranilainen elokuvaohjaajat, työntää sensuuri koodit rajoja, kyseenalaistaa moraalin yhteiskunnan osoittaa epätoivoiset ihmiset hukkua sosiaaliset olosuhteet ja pari asuu avoliitossa.

Abbas Kiarostami sai merkittävää kiitosta Euroopassa, mutta islamilainen hallitus on kieltäytynyt esittämästä hänen elokuviaan kotimaassaan. Kiarostamin elokuvat ovat olleet hänen maassaan kiellettyjä yli 10 vuoden ajan. Niihin pääsee vain luvattomien DVD -levyjen ja yksityisnäytösten kautta. Kiarostami on epävarma siitä, mitä hallitus ei pidä hänen elokuvistaan, sanoen: "Luulen, että he eivät ymmärrä elokuviani, ja siksi he estävät niiden näyttämisen siltä varalta, että tulee viesti, jota he eivät halua päästä ulos." [1] . Tästä huolimatta Kiarostami on esittänyt poikkeuksellisen hyväntahtoisen näkökulman ainakin tallennetuissa haastatteluissa: "Hallitus ei ole tielleni, mutta se ei myöskään auta minua. Elämme omaa elämäämme." Sensuurista huolimatta Kiarostami haluaa työskennellä Iranissa sanoen: "Luulen todella tuottavani parhaan työni Iranissa." Hän uskoo, että sensuuri on ollut olemassa kautta aikojen ja kaikkialla maailmassa tavalla tai toisella ja taiteilijat ovat onnistuneet elämään tämän kanssa sanoen: "Tänään tärkeintä on, että vaikka sensuuria on, Iranin elokuvantekijät tekevät työnsä ja ne ylittävät sensuurin vaikeudet näyttää ja keskustella monista asioista. Joten miksi kysyä minulta, mitä elokuvissa ei ole? On tapahtunut monta kertaa, että elokuvantekijä piilottaa heikkouden sensuurin tekosyyn alla, mutta vaikeuksia on aina ollut elämäntavoissamme ja elämässämme. rooli on ylittää ne. " Ohjaaja Mohammed Rasoulof tuomittiin valtion turvallisuuteen ja hallituksen vastaiseen propagandaan liittyvistä syytteistä. Vuosina 2009 ja 2013 määrättiin poliittisia elokuvia ja draamaa, kuten Khers , Guidance Patrol , The Wooden Bridge , I am a Mother and Private Life (Zendegi Khosoosi).

Elokuvateatteri suljettu väliaikaisesti

Syyskuussa 2011 House of Cinema antoi lausunnon useiden elokuvantekijöiden tukemiseksi, jotka pidätettiin yhteydenpidosta BBC: hen. He kyseenalaistivat pidätysten oikeusperustan ja huomauttivat, että hallituksella itsellään on yhteys kansainvälisiin uutisjärjestöihin. Tämän seurauksena he saivat virallisen huomautuksen.

Joulukuussa 2011 Iranin julkisen kulttuurin neuvosto julisti laittomaksi "elokuvateatterin", maan suurimman elokuvantekijöiden ammatillisen järjestön. Viranomaiset ilmoittavat, että organisaatio suljettiin peruskirjansa salaisten muutosten vuoksi. House of Cinema joutui paineen alle, kun se kiisti elokuvantekijöiden pidätyksen, jota syytettiin elokuvien myynnistä BBC: lle.

Syyskuussa 2013 uusi hallitus avasi elokuvateatterin uudelleen.

Vihamielisyys Iranin ulkopuolella

Iranin ja Yhdysvaltojen välisen kireän suhteen vuoksi iranilaiset elokuvantekijät ovat kohdanneet siellä vihamielisyyttä, vaikka ne olisi myös kielletty omassa maassaan. Abbas Kiarostamilta evättiin viisumi osallistua New Yorkin elokuvajuhlille , Ohion yliopistoon ja Harvardin yliopistoon vuonna 2002 syyskuun 11. päivän iskujen jälkeen . Festivaalin johtaja Richard Pena , joka oli kutsunut hänet, sanoi: "Se on kauhea merkki siitä, mitä kotimaassani tapahtuu tänään, ettei kukaan tunnu ymmärtävän tai välitä sellaisesta negatiivisesta signaalista, jonka tämä lähettää koko muslimimaailmaan". Suomalainen elokuvaohjaaja Aki Kaurismäki boikotoi festivaalia vastalauseena. Samoin Bahman Ghobadi , Chicagon kansainvälisen elokuvajuhlien Kultaisen plakin voittaja , kieltäytyi vastaanottamasta palkintoa vastalauseena Yhdysvaltain hallituksen kieltäytymisestä myöntää hänelle viisumia. Vuonna 2007 Ahmed Issawi, New Yorkin Etelä -Aasian elokuvafestivaalin hämmentynyt arabialainen johtaja, myönsi, että tietoinen päätös ei tehty kutsumasta iranilaisia ​​elokuvantekijöitä sanoen: "Se on alue, jota en halua enää astua [...] Se on ohi Ottaen huomioon koko Iranin asian - kieltäydyn lähestymästä sitä. "

Useat muut iranilaiset elokuvantekijät ovat kokeneet vihollisuuksia muista maista. Marraskuussa 2001 Afganistanissa elokuvia ja useimpia elokuvia kieltäneet Taleban -virkamiehet pidätti kolme Majid Majidin miehistön jäsentä, jotka auttoivat häntä salaa ampumaan Barefoot Herat -dokumentissa maan sisäisistä pakolaisista. Samira Makhmalbaf selviytyi myös sieppauksesta Afganistanissa. {West, Dennis ja Makhmalbaf, Mohsen. "Teen elokuvaa hengittääkseni: Haastattelu Mohsen Makhmalbafin kanssa". Cinéaste . 34.4, syksy 2009: 10–15. JSTOR -verkko. 24. huhtikuuta 2014}

Maaliskuussa 2007 pommiräjähdys, joka loukkasi vakavasti useita näyttelijöitä ja miehistön jäseniä, pysäytti Afganistanissa kaksijalkaisen hevosen , Iranin helmerin Samira Makhmalbafin elokuvan, tuotannon . Mohsen Makhmalbaf oli kahden epäonnistuneen murhayrityksen kohteena, kun hän ampui Kandaharin Iranissa lähellä Afganistanin rajaa vuonna 2000, ja hänen tyttärensä Hana joutui kahdesti epäonnistuneen sieppausyrityksen uhriksi Samiran viimeisen elokuvan At Five in the Afternoon kuvaamisen aikana . Afganistanin pääkaupunki Kabul vuonna 2002.

Elokuvantekijöiden pidättäminen

Jafar Panahi pidätettiin 1. maaliskuuta 2010 . Hänet vietiin kotoaan vaimonsa Tahereh Saidin, tyttärensä Solmaz Panahin ja 15 hänen ystävänsä kanssa tavalliset vaatemiehet Evinin vankilaan . Useimmat vapautettiin 48 tuntia myöhemmin, Mohammad Rasulov Mehdi Pourmoussa 17. maaliskuuta 2010, mutta Panahi jäi 209 § sisällä Evinin vankilassa . Hallitus vahvisti Panahin pidätyksen, mutta syytteitä ei täsmennetty. Iranin kulttuuri- ja islamilaisen ohjauksen ministeriö sanoi 14. huhtikuuta 2010, että Panahi pidätettiin, koska hän "yritti tehdä dokumenttielokuvan levottomuuksista, jotka seurasivat kiistanalaista presidentti Mahmoud Ahmadinejadin vuoden 2009 uudelleenvalintaa ". Panahi lähetti 18. toukokuuta viesti Pariisin iranilais-ranskalaisen kulttuurijärjestön Pouyan kulttuurikeskuksen johtajalle Abbas Baktiarille, jossa todetaan, että häntä kohdellaan huonosti vankilassa ja hänen perhettään uhkaillaan ja sen seurauksena on alkanut nälkälakko. Toukokuun 25. päivänä hänet vapautettiin $ 200000 takuita odottaessaan oikeudenkäyntiä. 20. joulukuuta 2010 Panahi, kun hänet tuomitaan "kokoonpano ja juonitteluun aikomusta rikoksia maan kansallisen turvallisuuden ja propagandaa vastaan islamilaisen tasavallan", jonka Islamic Revolutionary tuomioistuin tuomitsi Panahi kuudeksi vuodeksi vankeuteen ja 20 vuoden kielto elokuvien tekemiseen tai ohjaamiseen, käsikirjoitusten kirjoittamiseen, kaikenlaisten haastattelujen antamiseen iranilaisten tai ulkomaisten tiedotusvälineiden kanssa sekä maasta poistumiseen lukuun ottamatta Hajjin pyhää pyhiinvaellusmatkaa Mekkaan tai lääketieteellistä hoitoa . Panahin kollega Mohammad Rasoulof sai myös kuuden vuoden vankeustuomion, mutta hänet lyhennettiin myöhemmin valitusaikaan yhdeksi vuodeksi. 15. lokakuuta 2011 Teheranin tuomioistuin vahvisti Panahin tuomion ja kiellon. Tuomioistuimen päätöksen jälkeen Panahi joutui kotiarestiin . Sittemmin hän on saanut liikkua vapaammin, mutta hän ei voi matkustaa Iranin ulkopuolelle.

Iranin riippumaton elokuvantekijä Hossein Rajabian , ensimmäisen elokuvansa valmistuttua, Iranin turvallisuusjoukot pidätti hänet 5. lokakuuta 2013 toimistonsa ulkopuolella [ Sarissa ] kahden muusikon rinnalla ja hänet siirrettiin Evinin vankilan osastoon 2-A, jossa kaikki kolme heistä pidettiin eristyssellissä yli kaksi kuukautta ja heitä uhattiin televisiotunnustuksilla. Hänet vapautettiin takuita vastaan ​​(noin 66 000 dollaria) joulukuun puolivälissä oikeudenkäyntiä odotellessa. Kaksi vuotta myöhemmin hänen tapaustaan ​​käsiteltiin Teheranin vallankumouksellisen tuomioistuimen haaratoimistossa 28, jonka puheenjohtajana toimi tuomari Moghisseh (kesä 2015). Hänet tuomittiin kuuden vuoden vankeuteen ja sakkoihin laittoman elokuvateatterin harjoittamisesta, propagandan käynnistämisestä laitosta vastaan ​​ja loukkauksista pyhyyttä vastaan. Muutoksenhaussa hänen tuomionsa muutettiin kolmeksi vuodeksi vankeuteen ja kolmeksi vuodeksi ehdolliseen vankeuteen ja sakkoihin. Hossein Rajabian lähetettiin Tevinin Evinin vankilan osastolle 7. Vietettyään kolmanneksen vankeusrangaistuksestaan ​​(eli 11 kuukautta) hän aloitti nälkälakon protestoidakseen epäoikeudenmukaista oikeudenkäyntiä, sairaanhoitopalvelujen puutetta ja veljensä siirtämistä toiseen osastoon, jota kutsutaan saman vankilan osastoksi 8. Ensimmäisen nälkälakon aikana, joka kesti 14 päivää, hänet siirrettiin sairaalaan keuhkoinfektion vuoksi, eikä hän voinut jatkaa nälkälakkoaan välittäjänä lähetetyn syyttäjän edustajan puuttumisen vuoksi. Jonkin ajan kuluttua hän lähetti avoimen kirjeen Iranin oikeusviranomaisille ja aloitti jälleen lakon, joka toi hänelle kansainvälisten taiteilijoiden tuen. 36 päivän nälkälakon jälkeen hän saattoi vakuuttaa Iranin oikeusviranomaiset tarkastelemaan tapaustaan ​​ja myöntämään hänelle sairausloman hoitamaan vasemman munuaisen, joka kärsii nälkälakosta johtuvista infektioista ja verestä. hän lähetettiin kiistanalaisen taistelun jälkeen vankilan oikeusviranomaisen kanssa osastolle 8 rangaistavaksi.

Elokuvia Iranin diasporassa

Cinemapeople että Iranin diasporassa , kuten Shohreh Aghdashloo , Zuleikha Robinson , Nadia Bjorlin , Shirin Neshat , Adrian Pasdar , Amir Mokri , Bahar Soomekh , Amir Talai Catherine Bell , Nazanin Boniadi , Samira Makhmalbaf , Freema Agyeman , Sarah Shahi , Hughes veljet , Nasim Pedrad , Daryush Shokof ja Farhad Safinia ovat myös suosittuja.

Elokuvainstituutit Iranissa

Useat instituutiot, sekä valtion että yksityiset, tarjoavat muodollista koulutusta elokuvan eri osa -alueista. Joitakin tunnetuimpia ovat: Farabi Cinema Foundation, Hedayat Film Co, Sourehcinema, Documentary & Experimental Film Center, Filmiran, Kanoon Iran Novin, Boshra Film, Bamdad Film, TDH Film, Hilaj Film, Tgpco, Karname, Rasaneha, Nama Film Company , AvinyFilm, 7spfs ja Honar Aval.

Iranin elokuvakriitikot

Tunnetuin niistä, kuten: Houshang Golmakani , Fereydoun Jeyrani , Parviz Davaei, Massoud Farasati , Abbas Baharloo, Hamid Reza Sadr , Cyrus Ghani , Javad Toosi, Negar Mottahedeh , Ahmad Talebinejad, Mohammad Tahami Nezhad Ali Moallemin ja Parviz Nouri , Behrouz Sebt Rasoul

Katso myös

Viitteet

Lue lisää

  • Carlo Celli. ”Iranian Divide” -kansallinen identiteetti globaalissa elokuvateatterissa: miten elokuvat selittävät maailmaa . Palgrave MacMillan 2013, 71-82.
  • Umid, Jamal , Tarikh-i sinima-yi Iran: 1279-1357 / Jamal Umid = [Iranin elokuvan historia]: [1900-1978] / [Jamal Omid] 1175 sivua. Kuvitettu. Lehdistö: Teheran Rawzanah. Vuosi: 1374 [1995]. Kieli: persia.
  • Displaced Allegories: vallankumouksellinen Iranin elokuva (Duke University Press, 2008). ISBN  978-0-8223-4275-5
  • Hamid Dabashi , Lähikuva: Iranin elokuva, menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus , 320 Sivumäärä (Verso, Lontoo, 2001). ISBN  1-85984-332-8
  • Hamid Dabashi, Masters & Masterpieces of Iranian Cinema , 451 Sivumäärä (Mage Publishers, Washington, DC, 2007) ISBN  0-934211-85-X
  • Gönül Dönmez-Colin , Cinemas of the Other , Intellect (huhtikuu 2006) ISBN  978-1-84150-143-7
  • Hamid Reza Sadr , Iranin elokuva: poliittinen historia , IBTauris (2006). ISBN  978-1-84511-146-5
  • Najmeh Khalili Mahani, Women of Iranian Popular Cinema: Projection of Progress , Offscreen, Voi. 10 , numero 7, 31. heinäkuuta 2006, [2] .
  • Hester, Elizabeth J. "Cinema in Iran: A Selective Annotated Bibliography of Dissertations and Theses" ISBN  978-1493505494 .
  • Talattof & AA Seyed-Gohrab (toim.), Conflict and Development in Iranian Film (Leiden: Leiden University Press, 2013). ISBN  978-908-72-8169-4
  • Hamid Naficy (2011). Iranilaisen elokuvan sosiaalihistoria: Nide 1: Käsityöläiskausi. Durham: Duke University Press. ISBN  978-0822347750 .
  • Hamid Naficy (2011). Iranilaisen elokuvan sosiaalihistoria: nide 2: Teollistuvat vuodet, 1941–1978. Durham: Duke University Press. ISBN  978-0822347743 .
  • Hamid Naficy (2012). Iranilaisen elokuvan sosiaalihistoria: nide 3: Islamilainen aikakausi, 1978–1984. Durham: Duke University Press. ISBN  978-0822348771 .
  • Hamid Naficy (2012). Iranin elokuvateatterin sosiaalihistoria: nide 4: Globalisoituva aikakausi, 1984–2010. Durham: Duke University Press. ISBN  978-0822348788 .

Ulkoiset linkit