Romanttisten sota - War of the Romantics

" Romanttisten sota " on termi, jota jotkut musiikkihistorioitsijat käyttävät kuvaamaan katkelmaa kuuluisien muusikoiden keskuudessa 1800 -luvun jälkipuoliskolla. Musiikkirakenne, kromaattisen harmonian rajat ja ohjelmamusiikki verrattuna absoluuttiseen musiikkiin olivat tärkeimmät kiista -alueet. Vastapuolet kiteytyivät 1850 -luvulla. Konservatiivisen piirin merkittävimmät jäsenet olivat Johannes Brahms , Joseph Joachim , Clara Schumann ja Felix Mendelssohnin perustama Leipzigin konservatorio . Heidän vastustajiaan, radikaaleja edistyneitä lähinnä Weimarista , edustivat Franz Liszt ja ns. Uuden saksalaisen koulun (saksa: Neudeutsche Schule ) jäsenet sekä Richard Wagner . Kiista oli Saksasta ja Keski -Euroopasta peräisin; muusikot Ranskasta , Italiasta ja Venäjältä olivat mukana vain vähän. Säveltäjät molemmilta puolilta katsoivat Beethovenia hengelliseksi ja taiteelliseksi sankarikseen; konservatiivit pitävät häntä ylittämättömänä huippuna, progressiiviset uutena aluna musiikissa.

Konservatiivit

Clara Schumann , Joseph Joachim ja Johannes Brahms olivat konservatiivisen muusikkoryhmän varhaisia avainjäseniä. Tämä kannattajien ydin säilytti Claran aviomiehen Robert Schumannin taiteellisen perinnön , joka oli kuollut vuonna 1856.

Vaikka Robert Schumann oli ollut progressiivinen kriitikko ja toimittaja vaikutusvaltaiselle musiikkijulkaisulle Neue Zeitschrift für Musik , jonka hän perusti vuonna 1834, hän ei koskaan ollut todellinen Lisztin ihailija. Kuitenkin, koska Schumann ylläpiti poikkeuksellisen innostuneita ja taiteellisesti hedelmällisiä ystävyyssuhteita radikaaliromanttien nousevan eturintaman - erityisesti Lisztin - kanssa sekä musiikkikonservatiivien, kuten Mendelssohnin ja Gaden , kanssa, hän pysyi aluksi sydämellisenä Lisztin kanssa. Hän ylisti Lisztin pianonsoittoa Neue Zeitschriftissä ja tarkasteli Leipzigin konserttejaan vuonna 1840 myönteisesti. Kuitenkin, kun Lisztomania pyyhkäisi Euroopan läpi vuoden 1842 jälkeen, sekä hän että Clara uskoivat Lisztin pettäneen itsensä. Jälkeen Schumann myi Neue Zeitschrift on Franz Brendel vuonna 1845, siitä tuli innokas kannattaja Liszt ja hänen lähipiiristään. Se soitti avoimesti myös Mendelssohnia ja muita konservatiivisia säveltäjiä. Vaikka viimeinen tauko Lisztin ja Schumannien välillä tuli vasta vuonna 1848, Neue Zeitschriftin tekemä toimituksellinen käänne värjäsi heidän suhteensa loppuelämänsä ajan. Vaikka Liszt pysyi sydämellisenä ja joskus anteliaana ammattitasolla Schumanneja kohtaan, heistä tuli avoimesti vihamielisiä häntä kohtaan.

Clara Schumann oli pitkään ollut Schumann -avioliiton konservatiivisempi esteetti. Hän piti Neue Zeitschriftin toimituksellista muutosta pienenä miehensä perintöä vastaan. Myös nuori Brahms, joka oli ollut lähellä Schumanneja Robertin kaatumisen aikana, otti asian esille. Joachim, joka oli sekä Claran että Brahmsin ystävä, liittyi heihin vastustaessaan Lisztin ja Uuden saksan koulua. Ihmelapsi Joachim 17 -vuotiaana oli tullut viulun professoriksi Leipzigin konservatoriossa, jossa hän loi läheiset siteet Mendelssohniin, Schumanneihin ja Ferdinand Davidiin. Kaksi vuotta myöhemmin hänestä tuli Weimarin Court Orchestran konserttimestari Lisztin johdolla. Hänen kolme vuotta Weimarissa jätti hänelle huonot vaikutelmat Lisztin johtamisesta ja sävellyksistä. Hänen mielipiteensä Lisztin ja muun uuden saksalaisen koulun musiikista vahvistui hänen kirjeenvaihdostaan ​​Brahmsin ja Claran kanssa.

Brahmsin henkilökohtainen kokemus Lisztin kanssa rajoittui yhteen vierailuun Weimarissa vuonna 1853, jolloin hän esitteli joitain sävellyksiään ryhmälle, johon kuuluivat Liszt, Peter Cornelius ja Joachim Raff . Kun Liszt soitti joitakin Brahmsin teoksia, hän esitti oman b-molli-pianosonaatin . Brahms ei ollut vaikuttunut Lisztin musiikista eikä suurimman osan Uuden saksalaisen koulun musiikista. Poikkeus oli Wagner. Vaikka hän, Brahms, ei yrittäisi estää konservatiivikollegoitaan halveksimasta Wagnerin musiikkia, hän kunnioitti sitä yksityisesti, useammin kuin kerran hän sanoi ystävilleen: "Olen paras wagnerilainen." Joachim, kuten Brahms, kunnioitti Wagnerin musiikkia; Molemmat olivat kuitenkin yhtä mieltä siitä, että Wagnerin kirjoitukset olivat paljon vaarallisempia.

Kriitikko Eduard Hanslick oli erittäin vaikutusvaltainen konservatiivien puolesta, koska hänen näkemyksensä musiikista "äänessä liikkuvana muodona" yhtyi heidän omaansa. Heihin liittyivät aikoinaan mm. Heinrich von Herzogenberg , Friedrich Gernsheim , Robert Fuchs ja Karl Goldmark .

Liszt, Wagner ja heidän seuraajansa

Tunnusluku on Weimarin ( "Uusi saksalainen") puoli oli Franz Liszt. Ryhmän toinen johtava säveltäjä oli Richard Wagner . Muita merkittäviä henkilöitä Lisztin rinnalla olivat kriitikko Richard Pohl ja säveltäjät Felix Draeseke , Julius Reubke , Karl Klindworth , William Mason ja Peter Cornelius . Säveltäjä ja pianisti Hans von Bülow tuki Liszt-Wagnerin puolta, kunnes hänen vaimonsa, Lisztin tytär Cosima , jätti hänet Wagneriin; sitten hän vaihtoi uskollisuutensa Brahmsille. Bülow kutsui Brahmsia kolmanneksi kolmesta B: stä ja kopioi säveltäjän ensimmäisen sinfonian "Kymmenes" Beethovenin yhdeksän jälkeen. Pohl, jonka Liszt toi toimimaan Weimarin epävirallisena kriitikkona, puolusti Lisztia, Berliozia ja Wagneria painettuna. Hän otti myös Eduard Hanslickin tehtäväänsä väittäen, että musiikki ei voisi olla ohjelmallista.

Lisztin keskellä oli useita yrityksiä luoda kestävä ja muodollinen yhteiskunta. Neu-Weimar-Verein oli yksi yritys muodostaa seuran. Se kesti muutaman vuoden ja julkaisi pöytäkirjan heidän kokouksistaan. Tonkünstler-Versammlung (kongressi artistia), joka kokoontui ensimmäisen kerran Leipzigissa kesäkuussa 1859 oli onnistunut yritys muodostaa organisaatio. (Ks. Uusi saksalainen koulu .) Se johti lopulta siihen, että vuonna 1861 perustettiin Allgemeine Deutsche Musikverein ( ADMV ), "United German Musical Union", joka kannatti Lisztin musiikkiharrastuksia.

Vaikka itävaltalainen säveltäjä Anton Bruckner ei osallistunut konservatiivien ja edistyksellisten väliseen keskusteluun, hänen sinfoniansa pidettiin osana jälkimmäistä niiden edistyneen harmonian, massiivisen orkestroinnin ja laajennetun aikataulun vuoksi. Hänen ihastumisensa Wagneriin, johon sisältyi hänen kolmannen sinfoniansa omistautuminen ja lainaukset Wagnerin oopperoista, sisällytettiin tähän teokseen, auttoi vahvistamaan tätä vaikutelmaa.

Tärkeimmät erimielisyydet

Keskeinen erimielisyys näiden kahden muusikkoryhmän välillä oli perinteisten ja uusien musiikkimuotojen välillä. Tästä syntyi keskustelu sinfoniagenren elinkelpoisuudesta , joka oli kasvanut Ludwig van Beethovenin käsissä viihteestä suunnatusta muodosta, joka sisälsi sosiaalisia, moraalisia ja kulttuurisia ihanteita. Liszt ja hänen piirinsä suosivat uusia tyylejä kirjoittamisessa ja muodoissa, jotka yhdistäisivät musiikin kerronnallisiin ja kuvallisiin ideoihin. Tätä tarkoitusta varten ja mottona "Uusi viini vaati uusia pulloja" mielessä Liszt kehitti sinfonisen runon . Leipzig / Berlin koulu puolusti käyttämien lomakkeiden Classic Masters, lomakkeita kodifioitu musiikkitieteilijät kuten Adolf Bernhard Marx alussa 19th century.

Ohjelmamusiikin pätevyys oli myös kiistakysymys. Vuonna 1854 julkaistussa kirjassaan Von Musikalisch-Schönen Hanslick totesi, että musiikki ei edustanut eikä voinut esittää mitään muuta kuin itseään. Se voi ehdottaa realistisia vaikutelmia Hector Berliozin tapaan sekä vaikutelmia ja tunteita, kuten sellaisia, joita liikeotsikot edustavat Beethovenin kuudennen sinfonian partituurissa . Tätä näkemystä ei pidetty itsessään uutena. "Uutta", musiikkitieteilijän ja Liszt -biografin Alan Walkerin mukaan , "oli, että [Hanslick] oli muusikko, joka puhui muusikoille ja löysi suuren yleisön." Tämän kirjan yhdeksän painoksen ensimmäisen ja toisen välissä julkaistiin kuusi ensimmäistä Lisztin sinfonista runoa ja Faust -sinfonia kantaesitettiin Lisztin johdolla. Hanslick tarkisti tekstinsä mainitakseen Lisztin ja erityisesti nämä teokset.

Konservatiivien manifesti

Yksi merkittävä tapahtuma monista oli Manifesti allekirjoittaminen Neue Zeitschrift für Musikin havaittua harhaa vastaan . Tämä pyrkimys, jonka kirjoittaja oli melkein varmasti Brahms, sai aluksi neljä allekirjoitusta, muun muassa Brahmsin ja Joachimin allekirjoitukset, vaikka niitä oli enemmän ja lopulta saatiin lisää. Ennen kuin myöhemmät allekirjoittajat pystyivät laittamaan nimensä asiakirjaan, se kuitenkin löysi tiensä Berliner Musik-Zeitung Echon toimituksiin ja sieltä vuotaa itse Neue Zeitschrift -järjestöön, joka parodioi sen 4. toukokuuta 1860. Kaksi päivää myöhemmin se ilmestyi virallisesti myös Berliner Musik-Zeitung Echossa yli kaksikymmentä allekirjoituksella, mukaan lukien Woldemar Bargiel , Albert Dietrich , Carl Reinecke ja Ferdinand Hiller .

Manifesti luki:

Allekirjoittaneet ovat pitkään seuranneet valitettavasti erään puolueen pyrkimyksiä, joiden urut ovat Brendelin "Zeitschrift für Musik". Yllä oleva lehti leviää jatkuvasti näkemykseen siitä, että vakavampien pyrkimysten muusikot ovat pohjimmiltaan sen edustamien suuntausten mukaisia, että he tunnistavat tämän ryhmän johtajien sävellyksistä taiteellisesti arvokkaita teoksia ja että kaikkiaan ja erityisesti Pohjois -Saksassa, väitteet niin kutsutun tulevaisuuden musiikin puolesta ja vastaan ​​päätetään ja kiista ratkaistaan ​​sen hyväksi . Allekirjoittanut pitää velvollisuutensa protestoida tällaista tosiasioiden väärinkäsitystä vastaan ​​ja vakuuttaa, että Brendelin lehden periaatteita ei ainakaan heidän osaltaan tunnusteta ja että he ottavat huomioon johtajien ja niin kutsutun uuden saksalaisen koulun oppilaat, jotka osittain yksinkertaisesti vahvistavat näitä periaatteita käytännössä ja osittain taas panevat täytäntöön uusia ja ennenkuulumattomia teorioita, mikä on vastoin musiikin sisäistä henkeä, ankarasti ja valitettavasti .

Manifestin allekirjoittaminen saattoi aiheuttaa Joachimille jonkin verran sydämensärkyä. Vaikka hän ei välittänyt Lisztin musiikista tai Uuden saksalaisen koulun mainostamisesta, hän oli rajoittanut kommenttinsa ystävilleen ja musiikillisille kumppaneilleen. Hän jakoi ne Lisztin kanssa vasta vuonna 1857, neljä vuotta Weimarin lähdön jälkeen. Manifestista tuli katalysaattori konfliktin levittämiselle koko Saksan lehdistölle. Liszt ei puolestaan ​​keskustellut manifestista; sen sijaan hän antoi musiikin tehdä puolensa.

Sota

Sota toteutettiin sävellysten, sanojen ja jopa konserttikohtausten avulla. Ensi-illassa Brahmsin ensimmäinen pianokonsertto vuonna Leipzig , oli käänteinen tapaisena. Konsertto, joka oli hänen ensimmäinen julkisesti esitettävä orkesteriteoksensa, kohosi. Konservatiiviset kriitikot vihasivat teosta, kun taas ne, jotka tukivat uutta saksalaista koulua, ylistivät sitä.

Maine oli vaarassa ja partisaanit pyrkivät kiusaamaan vastustajansa julkisilla vähättelyillä; Weimarin koulu piti Neue Zeitschriftin vuosipäivän juhlan Schumannin synnyinkodissa Zwickaussa ja laiminlyönyt näkyvästi kutsumasta vastapuolen jäseniä (mukaan lukien Clara Schumann). Muusikot toisella puolella pitivät kiistaa Brahmsin tehokkaiden ja taloudellisten sonaattien ja klassisten muotojen vastakohtana joillekin Lisztin teoksille, jotka näyttivät verraten lähes muodottomilta. Toisella puolella olevat näkivät lisztiläisen puolen musiikkimuotoa, joka sopi parhaiten musiikilliseen sisältöön ja vastusti teoksia, joissa uudelleenkäytettiin vanhoja muotoja tuntematta niiden kasvua ja järkeä.

Wagner piti hauskaa konservatiivisella puolella esseessään On Conducting , kun hän kuvasi heitä `` musiikillisena maltillisena yhteiskuntana '' odottamassa Messiasta.

Myös Weimarin puolen asenteet olivat usein epäjohdonmukaisia. Vuonna 1859 Liszt itse kiinnostui kirkkomusiikin kirjoittamisesta ja katolisen kirkon konservatiivisten ihanteiden omaksumisesta . Hän säilytti kiinnostuksensa Meyerbeerin musiikkiin (säveltänyt oopperoistaan ​​musiikkikirjoituksia pianoon), joka on sekä Uuden saksalaisen koulun että Wagnerin halveksima säveltäjä (jonka 1850 essee Juutalaisuus musiikissa , painettu uudelleen ja laajennettu vuonna 1868, on anti -Meyerbeer diatribe). Lisäksi Lisztin käsitykset ohjelmamusiikista (esim. Hänen sinfonisissa runoissaan ) olivat täysin ristiriidassa Wagnerin musiikkidraaman ihanteiden kanssa, kuten viimeksi mainitussa esseessä The Artwork of the Future esitettiin .

Vaikka todellinen vihamielisyys osapuolten välillä oli laantumassa vuosien varrella, '' sota '' oli selkeä raja klassisen musiikin ja modernin musiikin välillä, jotka ovat edelleen olemassa (vaikkakin eri tavalla määriteltyjä) tähän päivään asti päivä.

Katso myös

Huomautuksia

Viitteet

Lähteet

  • Bonds, Mark Evan, "Sinfonia: II. 1800 -luku", The New Grove Dictionary of Music and Musicians, toinen painos (Lontoo: Macmillan, 2001). ISBN  0-333-60800-3 .
  • Bozarth, George S, "Brahms, Johannes (osiot 1-5, 10-11)," The New Grove Dictionary of Music and Musicians, toinen painos (Lontoo: Macmillan, 2001). ISBN  0-333-60800-3 .
  • Fifield, Christopher, "Bülow, Hans von", The New Grove Dictionary of Music and Musicians, toinen painos (Lontoo: Macmillan, 2001). ISBN  0-333-60800-3 .
  • Swafford, Jan, Johannes Brahms: Elämäkerta (New York: Alfred A. Knopf, Inc., 1997). ISBN  0-679-42261-7 .
  • Thorpe-Davie, Cedric. Musical Structure and Design , Dover Publications, 1995, ISBN  0-486-21629-2 .
  • Walker, Alan . Franz Liszt: The Weimar Years , Cornell University Press 1993, ISBN  0-8014-9721-3 . s. 338 - 367 on nimeltään ja kattaa erityisesti romantiikan sodan , mutta se on aihe muualla.