Gurre -Lieder -Gurre-Lieder

Gurre-Lieder
Kantaatti by Arnold Schönberg
Gurrelieder-Graz2013.jpg
Esitys Grazin oopperassa vuonna 2013,
johtajana Dirk Kaftan
Teksti runoja Jens Peter Jacobsen
Kieli Saksan kieli
Koostunut 1900–1903 , 1910 ( 1900 )
Esitetty 23. helmikuuta 1913 : Wien ( 1913-02-23 )
Liikkeet 23 (kolmessa osassa)
Pisteytys
  • 5 soololaulajaa
  • kertoja
  • sekakuoro
  • sinfoniaorkesteri
Gurren linnan rauniot , Tanska, 2007

Gurre-Lieder on suurikantaattiviidelle laulusolistille, kertojalle, kuorolle ja suurelle orkesterille, säveltänytArnold Schoenberg, tanskalaisen kirjailijanJens Peter Jacobseninrunoista(käännetty tanskasta saksaksiRobert Franz Arnold [ de ]). Otsikko tarkoittaa "Gurren lauluja", viitatenTanskanGurren linnaan, kohtaukseen keskiaikaisesta rakkaustragediasta (liittyy Jacobsenin runoihin), joka kiertää Tanskan kansallisen legendan mukaan Tanskan kuninkaanValdemar Atterdaginrakkaudesta(Valdemar IV, 1320– 1375, Schoenbergin kirjoittama Waldemar) rakastajattarelleen Tovelle ja hänen myöhemmin murhaamansa Valdemarin mustasukkainen kuningatar Helvig (legenda, joka liittyy historiallisesti todennäköisemmin hänen esi-isäänsä Valdemar I: een).

Sävellys

Vuonna 1900 Schönbergin alkoi säveltää teoksen kuin laulusarja varten sopraano , tenori ja piano kilpailuun aikavälillä, ja siihen Wiener Tonkünstler-Verein (Wien Säveltäjät ry). Se oli kirjoitettu rehevällä, myöhäisromanttisella tyylillä, johon Richard Wagner vaikutti voimakkaasti . Schoenbergin mukaan hän kuitenkin "päätti ne puoli viikkoa liian myöhään kilpailuun, ja tämä päätti työn kohtalon". Myöhemmin samana vuonna hän laajensi radikaalisti alkuperäistä konseptiaan luomalla linkkejä yhdeksän ensimmäisen kappaleen välille sekä lisäämällä alkusoiton, Wood Dove's Songin ja koko toisen ja kolmannen osan. Hän työskenteli tämän version kanssa satunnaisesti vuoteen 1903, jolloin hän luopui mammutin tehtävän organisoinnista ja siirtyi muihin projekteihin.

Palatessaan kappaleeseen vuonna 1910 hän oli jo kirjoittanut ensimmäiset tunnetut atonaaliset teoksensa, kuten Kolme kappaletta pianolle , op. 11, Viisi kappaletta orkesterille , op. 16 ja Erwartung , op. 17. Hän oli myös joutunut Gustav Mahlerin loitsuun , jonka hän oli tavannut vuonna 1903 ja jonka vaikutus voi olla havaittavissa Gurre-Liederin jälkimmäisten osien orkestroinnissa . Ensimmäiset ja toiset osat ovat selvästi Wagnerin muotoisia ja toteutuksessa, ja kolmannessa osassa on lyhennettyjä orkesterikuvioita ja kaleidoskooppisia siirtymiä pienten instrumenttiryhmien välillä, joita Mahler suosii myöhemmissä sinfonioissaan. Vuonna Des Sommerwindes Wilde Jagd , Schönbergin esitteli myös ensimmäistä käyttöä Puhelaulu (tai Sprechstimme), tekniikka hän tutkia tarkemmin Pierrot Lunaire 1912 Orkestrointi lopulta päätökseen marraskuussa 1911.

Ensi -ilta

Franz Schreker johti teoksen ensi -iltaa Wienissä 23. helmikuuta 1913. Siihen mennessä Schoenberg oli järkyttynyt teoksen tyylistä ja luonteesta ja jopa hylkäsi sen positiivisen vastaanoton sanoen: "Olin melko välinpitämätön, ellei edes Olin hieman vihainen. Ennustin, että tällä menestyksellä ei olisi vaikutusta myöhempien teosteni kohtaloon. Olin näiden kolmentoista vuoden aikana kehittänyt tyylini niin, että tavalliselle konserttikävijälle ei näyttäisi olevan mitään tekemistä kaikkien kanssa Jouduin taistelemaan jokaisesta uudesta teoksesta; kritiikki oli loukannut minua törkeimmällä tavalla; olin menettänyt ystäviä ja olin täysin menettänyt uskoni ystävien tuomioon. ja seisoin yksin vihollismaailmaa vastaan . " Ensi -illassa Schoenberg ei edes kohdannut yleisön jäseniä, joista monet olivat hänen raivokkaita arvostelijoitaan, jotka teos voitti äskettäin; sen sijaan hän kumarsi muusikoille, mutta piti selkänsä hurraavalle yleisölle. Viulisti Francis Aranyi kutsui sitä "oudoimmaksi, mitä tällaisen hysteerisen, palvovan joukon edessä oleva mies on koskaan tehnyt".

Olisi kuitenkin väärin olettaa, että Schoenberg piti Gurre-Liederiä ansaitsemattomana kokoonpanona. Muutaman kuukauden kuluttua ensi-hän kirjoitti Wassily Kandinsky , "enkä todellakaan halveksua tätä työtä, koska toimittajat aina olettaa. Sillä vaikka olen todellakin kehittynyt paljon noista ajoista, en ole parantunut , mutta minun tyyli on yksinkertaisesti parani ... Pidän tärkeänä, että ihmiset uskottavat tämän työn elementteihin, jotka säilytin myöhemmin. "

Hollannin ensimmäinen esitys, jonka Schoenberg itse ohjasi, oli maaliskuussa 1921 Amsterdamin Concertgebouw'ssa. Schoenbergin mestari ja entinen oppilas, BBC: n ohjelmasuunnittelija Edward Clark , kutsui säveltäjän Lontooseen johtamaan ensimmäisen brittiläisen esityksen 27. tammikuuta 1928 David Millar Craigin käännöksessä . Clark oli yrittänyt saada ensi -iltansa edellisenä vuonna, 14. huhtikuuta 1927, mutta nämä suunnitelmat epäonnistuivat. Leopold Stokowski johti Yhdysvaltojen ensiesityksen 8. huhtikuuta 1932 Philadelphia Orchestran , solistien ja kuoron kanssa.

Ensimmäinen tallenne

Stokowskin esitykset 9. ja 11. huhtikuuta 1932 tallennettiin RCA: n livenä (katso alla). Yhtiö julkaisi 11. huhtikuuta esityksen kaksikymmentäseitsemällä 78 kierrosta minuutissa, ja tämä oli ainoa teoksen tallenne luettelossa LP: n tuloon saakka; lopulta se julkaistiin uudelleen LP: nä ja CD: nä. Bell Laboratories oli kokeellisesti äänittänyt Philadelphia Orchestran korkealla tarkkuudella ja stereofonisella äänellä ; RCA: n kerrottiin käyttäneen uutta tekniikkaa esitysten nauhoittamiseen 33 1/3 kierrosta minuutissa.

Muut esitykset

Gurre-Liederin esitys ilman väliaikaa kestää yli puolitoista tuntia. Esimerkiksi Riccardo Chaillyn vuoden 1990 Decca -tallenne kestää yli 100 minuuttia ja kestää kaksi CD -levyä. Vuonna 2014 Hollannin kansallisooppera Amsterdamissa oli ensimmäinen yritys, joka esitti Gurre-Liederin lavaesityksenä Pierre Audin ohjaamassa tuotannossa .

Rakenne

Kantaatti on jaettu kolmeen osaan. Kaksi ensimmäistä osaa on pisteytetty vain sooloäänille ja orkesterille, ja kolmas osa esittelee kaksi muuta solistia, kertojan, kolme neliosaista mieskuoroa sekä täydellisen sekakuoron.

Teoksen ensimmäisessä osassa (n. 1 tunti) Waldemarin rakkaus Tovea kohtaan ja onnettomuuden ja lähestyvän kuoleman teema esitetään yhdeksässä sopraano- ja tenorikappaleessa orkesterin säestyksellä. Pitkä orkesterisoitto johtaa Wood Dove's Songiin, joka kertoo Toven kuolemasta ja Waldemarin surusta.

Lyhyt toinen osa (5 minuuttia) koostuu vain yhdestä kappaleesta, jossa hätääntynyt ja järkyttynyt Waldemar syyttää Jumalaa julmuudesta.

Kolmannessa osassa (n. 45 min) Waldemar kutsuu kuolleet vasallinsa haudoistaan. Epäkuolleiden levoton verkkovierailu ja villi metsästys linnan ympärillä yöllä kuvataan uhkaavasti mieskuorolla, kunnes lauma, auringonnousun säteilyn vetämänä, vetäytyy takaisin kuoleman uneen. Tänä aikana talonpoika laulaa pelostaan ​​aavemaista armeijaa kohtaan ja humoristinen välipala on hullu Klausin groteskissa laulussa, joka joutuu ratsastamaan makaabin isännän kanssa, kun hän mieluummin lepää haudassaan. Lempeä orkesterin väliaika, joka kuvaa aamunkoiton valoa, johtaa melodraamaan Kesätuulen villi metsästys , kerronnan aamutuulesta, joka virtaa sekakuoron loppuun Seht die Sonne! ("Näe aurinko!").

Osa yksi

  1. Orkesterin alkusoitto
  2. Nun dämpft die Dämm'rung (tenori = Waldemar)
  3. O, wenn des Mondes Strahlen (sopraano = Tove)
  4. Ross! Mein Ross! (Waldemar)
  5. Sterne jubeln (Tove)
  6. Joten tanzen die Engel vor Gottes Thron nicht (Waldemar)
  7. Nunna sag ich dir zum ersten Mal (Tove)
  8. Es ist Mitternachtszeit (Waldemar)
  9. Du sendest mir einen Liebesblick (Tove)
  10. To wunderliche Tove! (Waldemar)
  11. Orkesterisoitto
  12. Tauben von Gurre! (mezzosopraano = Wood Dove)

Osa kaksi

Herrgott, weißt du, was du tatest (Waldemar)

Kolmas osa

  1. Erwacht, König Waldemars Mannen wert! (Waldemar)
  2. Deckel des Sarges klappert (basso-baritoni = talonpoika, mieskuoro )
  3. Gegrüsst, o König ( mieskuoro = Waldemarin miehet)
  4. Mit Toves Stimme flüstert der Wald (Waldemar)
  5. Ein seltsamer Vogel ist so'n Aal (Klaus the Jester)
  6. Vahva Richter droben (Waldemar)
  7. Der Hahn erhebt den Kopf zur Kraht ( mieskuoro )

Des Sommerwindes wilde Jagd / Kesän tuulen villi metsästys

  1. Orkesterin alkusoitto
  2. Herr Gänsefuss, Frau Gänsekraut (puhuja)
  3. Kuule Sonne! (sekakuoro)

Instrumentointi

Gurre-Lieder vaatii poikkeuksellisen suuria orkesteri- ja kuorovoimia (noin 150 instrumentalistia ja 200 laulajaa):

Tallenteet

  • Leopold Stokowski (1932), solistit Paul Althouse (Waldemar), Jeanette Vreeland (Tove), Rose Bampton (Wood Dove), Robert Betts (Klaus the Jester), Benjamin de Loache (talonpoika), Abrasha Robofsky (kertoja) ja kuorot Princeton Glee Club, Fortnightly Club, Mendelssohn Club, Philadelphia Orchestra Chorus. Nauhoitukset tehtiin live -esitysten aikana Metropolitan Opera Philadelphiassa kahdessa eri versiossa saman henkilöstön kanssa 9. ja 11. huhtikuuta 1932.
Stokowski (1949) äänitti Puu-kyyhkyn laulun Erwin Steinin painoksessa vuonna 1949 Martha Liptonin, mezzosopraanon ja New Yorkin filharmonikkojen kanssa (Columbia Records; julkaistu uudelleen Cala Recordsilla).
Stokowski (1961) palasi Gurre-Liederiin vuonna 1961 esiintymisiin Philadelphiassa ja jälleen Skotlannissa, missä hän ja Lontoon sinfoniaorkesteri avasivat teoksensa tuon vuoden Edinburghin kansainvälisen festivaalin. Nauhoitukset Philadelphian ja Edinburghin radiolähetyksistä ovat säilyneet, ja vuoden 1961 Edinburghin festivaalin esitys julkaistiin vuonna 2012 Guild Historical -merkillä. Esityksen solistit olivat James McCracken (Waldemar), Gré Brouwenstijn (Tove), Nell Rankin (Wood Dove), Forbes Robinson (talonpoika), John Lanigan (Klaus the Jester) ja Alvar Lidell (kertoja) ja kuoro oli Edinburgin kuninkaallinen kuoro Liitto. (GHCD 2388/89).

Viitteet

Ulkoiset linkit