Lou Lombardo (elokuvantekijä) - Lou Lombardo (filmmaker)

Lou Lombardo
Syntynyt
Louis Joseph Lombardo

( 1932-02-15 ) 15. helmikuuta 1932
Missouri , Yhdysvallat
Kuollut 8. toukokuuta 2002 (2002-05-08) (70 vuotta)
Woodland Hills, Kalifornia , Yhdysvallat
Ammatti elokuvantekijä

Lou Lombardo (15. helmikuuta 1932 - 8. toukokuuta 2002) oli yhdysvaltalainen elokuvantekijä, jonka vuonna 1969 julkaistun The Wild Bunch -elokuvan leikkausta on kutsuttu "perimmäiseksi". Kaiken kaikkiaan Lombardoa hyvitetään yli 25 elokuvasta. Huomattu pääasiassa työstään elokuva- ja televisioeditorina, hän työskenteli myös operaattorina, ohjaajana ja tuottajana. Nekrologissaan Stephen Prince kirjoitti: "Lou Lombardon tärkeä panos leikkauksen historiaan on hänen Sam Peckinpahin ohjaama teos The Wild Bunch (1969) . Lombardon kyseiselle elokuvalle luomat monimutkaiset väkivallan montaasit vaikuttivat elokuvantekijöiden sukupolviin ja perusti modernin elokuvaoppikirjan väkivaltaisten aseiden taistelujen muokkaamiseen. " Useat kriitikot ovat huomauttaneet elokuvan "outoa, joustavaa laatua" ja havainneet elokuvan vaikutuksen muun muassa ohjaajien John Woon , Quentin Tarantinon , Kathryn Bigelow'n ja Wachowskien työssä . Vaikka Lombardon yhteistyö Peckinpahin kanssa kesti vain muutaman vuoden, hänen uransa oli kietoutunut ohjaaja Robert Altmanin kanssa yli kolmekymmentä vuotta. Lombardo toimitti Altmanin vuonna 1971 julkaiseman elokuvan McCabe & Mrs. Miller (1971), jolla oli "radikaali lähestymistapa vuoropuhelun ja todellakin muun äänen käyttöön sekä kehyksessä että sen ulkopuolella". Uransa loppupuolella Lombardo toimitti Moonstruckin (1987) ja kaksi muuta Norman Jewisonin ohjaamaa elokuvaa . Vaikka hänen leikkaustaan ​​pidetään nyt "vallankumouksellisena" ja "loistavana", Lombardoa ei koskaan nimitetty palkintojen muokkaamiseen uransa aikana.

Varhainen ura

Lombardon ura alkoi Kansas Cityssä, missä hän oli Robert Altmanin operaattori, joka työskenteli Calvin Companyn koulutuselokuvien ja "teollisuuden" parissa . Altmanista tuli lopulta merkittävä elokuvaohjaaja. Lombardo ja Altman muuttivat molemmat Los Angelesiin vuonna 1956, missä Lombardo työskenteli operaattorina Republic Picturesin toimesta . Lombardon tavoitteena oli ollut tulla ohjaajaksi, ja hän päätti, että elokuvien leikkaus oli lupaavampi tie. Lombardosta tuli oppisopimuskouluttaja Revue Studiosissa , noin puolella palkasta, jonka hän oli saanut operaattorina. Kuten studiotoimittajien tuolloin oli tavallista, muokkausopiskelu kesti kahdeksan vuotta, jonka aikana Lombardon työtä ei luotettu. Tämän oppisopimuskoulutuksen lopussa Robert Altman käytti Lombardoa muokkaamaan pilottiohjelmaa televisioon. Tämä johti Lombardon tuloon toimittajana televisio-ohjelmalle Felony Squad , joka juoksi vuosina 1966–1970.

Villi nippu ja Peckinpah-yhteistyö

Ensimmäinen pitkä elokuva, jonka Lombardo toimitti, oli The Wild Bunch (1969), jonka ohjasi Sam Peckinpah . Se on länsimaalainen, joka tunnetaan aikanaan epätavallisesta väkivallastaan ​​sekä innovatiivisesta ja tehokkaasta tarinankerronnastaan, kameran työskentelystään ja muokkauksestaan. Elokuva on osoittautunut syvästi vaikuttavaksi kauan sen jälkeen, kun se julkaistiin vuonna 1969, ja se otettiin mukaan vuoden 1999 kansallisen elokuvarekisterin luetteloon. Vuonna 1995 Peter Stack kirjoitti: "On hämmästyttävää, kuinka ahdistava villi joukko on, yli 25 vuotta sen jälkeen, kun se räjähti tiensä valkokankaalle tullakseen kenties parhaaksi koskaan tehdyksi ampuma-aiheeksi, joka muutti ilkeyden kummitteleva kuvallinen runous ja tiivisti syyllisyyden, vanhuuden ja kuoleman turmeltumisen amerikkalaisessa Vanhan lännen fantasiassa. " Stephen Prince kirjoitti vuonna 1999, että " Villi joukko on eeppinen teos, ja sillä on ollut eeppinen vaikutus amerikkalaiseen elokuvaan" ja pani merkille Martin Scorsesen kuvauksen elokuvasta "villinä runona". Paul Seydor on kuvannut elokuvaa "yhdeksi maailman elokuvateatterin suurimmista mestariteoksista" ja toteaa sitten, että "Kaikissa The Wild Bunchin keskusteluissa implisiittisesti tunnustetaan Lou Lombardon ja Robert Wolfen leikkaus , joten se on olennainen osa tyyliä, Elokuvan vaikutus ja vaikutus. Silti on ainakin huomattava, että elokuvankäsittelytaide ei tunne korkeampia huippuja kuin The Wild Bunch , ja hyvin, hyvin harvat, jotka ovat lähellä sen huippukokousta. "

Yhteys Felony-joukkueeseen

Lombardo tutustui Peckinpahiin, kun hän valaistui kuvaajana, kun Peckinpah ohjasi televisioelokuvaa Noon Wine (1966). Viime kädessä tämä yhteys johti Lombardon liittymiseen Peckinpahiin tekemään The Wild Bunch ; Peckinpah oli erityisen kiinnostunut Lombardon keksimistä muokkaustekniikoista Felony Squadia muokatessaan . Lombardo kuvasi televisio-ohjelman tärkeän kohtauksen myöhemmässä haastattelussa Vincent LoBrutton kanssa: "Joe Don Baker tuli ulos ja kaikki nämä poliisit ampuivat. Tulostin jokainen ruutu kolme kertaa ja loin hidastuksen. Keskustelen häntä ammuten, putoamalla. , tämä kaveri ampui, kaveri juoksi, Baker putosi. Sam ja tuottaja Phil Feldman näkivät sen ja sanoivat: "Sinulla on työ - ja itse asiassa käytämme sellaista. "" Felony Squadin jakso oli "Äitini menetettiin". Tuolloin hidastettuja kameroita ei yleisesti käytetty televisiotyöhön. Lombardo käytti työlästä venytysajan temppua toistamalla yksittäiset elokuvakehykset kaksi tai kolme kertaa, mikä edellytti, että jokaisessa kehyksessä olisi kalvon jatko. Tyypillisesti on 24 kehystä elokuvaa, jotka on altistettu sekunnissa tavallisilla elokuvakameroilla, joten kolminkertaistamisen jälkeen Lombardolla oli 72 kuvaa sekunnissa. Leikkaaminen merkitsee elokuvien leikkaamista eri kameroista tai saman kohtauksen eri "otoista".

Montage villissä joukossa

Villi nippu on varattu kahdesta aseistaistelusta, yksi lähellä elokuvan alkua ja toinen sen loppua. Aseiden taistelut ovat virtuooseja esityksiä elokuvien tarinankerronta mahdollisuuksista. Lombardo työskenteli Peckinpahin kanssa sekä suunnittelemaan The Wild Bunchin kameran työtä että muokkaamaan elokuvaa. Jopa kuusi kameraa kuvasi samanaikaisesti eri paikoista; kamerat toimivat eri filmitaajuuksilla, 24-120 kuvaa sekunnissa. Sitten hän ja Peckinpah editoivat massiivista elokuvamateriaalia kuuden kuukauden ajan Meksikossa, missä elokuva oli kuvattu. Hänen 2011 arvioinnissa, Daniel Eagan kirjoitti: " Wild Bunch oli 3642 muokkauksia, yli viisi kertaa Hollywood keskimäärin ominaisuus. ... Montage tämä tiheä ei ollut yritetty vuodesta Sergei Eisenstein jo 1920-luvulla." Stephen Prince kirjoittaa: "Editointi on rohkeaa ja visionääristä, kun montaasit taivuttavat tilaa ja pidentävät aikaa tavalla, jonka laajuus ja raivo olivat ennennäkemättömiä amerikkalaisessa elokuvassa." Peckinpahin elämäkerrassaan Daniel Weddle kirjoitti vaikutuksesta: "toiminta siirtyisi jatkuvasti hitaasta nopeaan hitaammasta yhä hitaammaksi, antaen sekvensseissä olevalle ajalle omituisen joustavan laadun". Gabrielle Murray esitti yhteenvedon siitä, kuinka villi nippu vaikutti elokuvantekoon: "Peckinpah loi loistavan toimittajan Louis Lombardon ja kuvaaja Lucien Ballardin avulla tyylisen lähestymistavan, joka hidastetun, monikameran kuvaamisen ja montaasin editoinnin avulla näytti tehdä väkivallasta voimakkaampaa ja viskeraalisempaa. "

Alkuperä ja perintö

Välitön inspiraatio laukaisumontaasille The Wild Bunchissa oli todennäköisesti vuoden 1967 elokuva Bonnie and Clyde , jonka Peckinpah näytti ilmeisesti muutama päivä ennen kuvaamisen aloittamista. Bonnie ja Clyde , jonka on ohjannut Arthur Penn ja jonka on toimittanut Dede Allen , on lopussa kuuluisa kohtaus, jossa Bonnie ja Clyde tapetaan valtion poliisin toimesta. Kohtaus sekoittaa hidasta ja nopeutettua liikettä ja useita kameroita, jotka olivat osa Wild Bunchia . Vielä aikaisemmin näitä tekniikoita oli käytetty Akira Kurosawan elokuvissa ja erityisesti Seitsemässä samuraissa (1954). Kurosawa yleensä sekä ohjasi että editoi elokuviaan. Stephen Prince on kirjoittanut: "Kurosawan tyylin kineettiset ominaisuudet tulivat sitten syvälle kansainväliseen elokuvaan. Väkivallan esittämisen kannalta ne vaikuttivat Arthur Penniin ja Sam Peckinpahiin ja sieltä Hongkongin johtajaan John Woon sekä Jokainen elokuvantekijä, joka käyttää hidastettua kuvaa, montaasia ja useita kameroita väkivallan tyylittelemiseen tavoilla, jotka Kurosawa oli osoittanut seitsemässä samuraissa, on hänelle velkaa. " Mutta Tony Williams toteaa, että villi joukko "laajensi näitä vaikutteita luovemmalla ja dynaamisemmalla tavalla", ja Michael Sragow väitti, että "Peckinpah teki sen oikein villissä joukossa . Hän tuotti amerikkalaisen elokuvan, joka on Kurosawan parhaat puolet tai ylittää sen. yrittää sovittaa sen New Yorkin joukkoihin  - eikä tule lähelle. Villi joukko on länsimaiden Götterdämmerung . " Seitsemän Samurai- , Bonnie- ja Clyde- elokuvaa sekä The Wild Bunch olivat kaikki elokuvien kaikkien aikojen parhaiten muokattujen elokuvien luettelossa, jonka Motion Picture Editors Guild laati vuonna 2012 .

Monet kriitikot ovat huomanneet The Wild Bunch -sarjan taistelupistoolien muokkauksen vaikutuksen myöhempiin elokuviin. Paul Monaco on kirjoittanut: "Lombardo työnsi Hollywoodin editoinnin vallankumousta pidemmälle kuin kukaan muu, ja The Wild Bunch perustettiin 1960-luvun lopulla kertomuksen nopeaan leikkaamiseen." David A. Cook sisälsi laajennetun luettelon elokuvan vaikutteista vuoden 1999 esseeseen. Haastattelussa ohjaaja John Woo , jota juhlitaan laajasti taistelulajielokuvistaan, tunnusti nimenomaisesti sen vaikutuksen. Ohjaaja Quentin Tarantino on usein mukana. Eric Snider kirjoittaa: "Huomasimme keskustelussa Hyvistä, Pahoista ja Rumaista, että sillä oli valtava vaikutus Quentin Tarantinoon. Villin joukon on istuttava sen viereen Tarantinon hyllylle. Hän ja monet muut ohjaajat - John Woo, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola - ovat jäljittäneet Peckinpahin hidastettua väkivaltaa ja realistista verenvuodatusta. Suuri osa The Wild Bunchin tapahtumista näyttää nyt kliseeltä, joten sitä on usein kopioitu ja toistettu. " Ohjaaja Kathryn Bigelow on kirjoittanut The Wild Bunch -lehdestä, että se vaikutti "melkein gestaltin muokkaukselta ... koska se sisälsi vakioteorioita ... ja oli radikaali ja valtavan elinvoimainen". For The Matrix (1999, ohjannut wachowskit ja toimittanut Zach Staenberg ), Edgar Hunt ja hänen kanssaan kirjoittavat, että "silmäänpistävä väkivallan päivittää 'luoti baletit' johtajan Sam Peckinpah ja taistelulajit elokuvia Bruce Lee. " John Goodman kirjoitti vuonna 2011: "Peckinpahin yhdistelmä erilaisista elokuvanopeuksista ja hänen omituisesta, elliptisestä editointityylistään olivat paljastus. John Woo sekä Takeshi Kitano ja Wong Kar-Wai ovat viitanneet Peckinpahin innovaatioihin, mutta alkuperäinen pakkaa silti suurimman lyönnin. minulle." Ken Dancyger toteaa vaikutuksen Crouching Tiger, Hidden Dragoniin (2000, ohjannut Ang Lee ja toimittaja Tim Squyres ).

Ballad of Cable Hogue

Lombardo toimitti Peckinpahin seuraavan elokuvan, The Ballad of Cable Hogue (1970). Itse elokuvalla ei ole ollut vaikutusta, joka olisi verrattavissa The Wild Bunchiin ; Prince kirjoittaa, että tässä elokuvassa Lombardo ja Peckinpah "kokeilivat vähemmän onnistuneesti muokkauksia yhdistämällä normaalinopeuden ja nopeutetun toiminnan". Ballad of Cable Hogue oli heidän viimeinen yhteistyö; Peckinpah lähestyi Lombardo muokkaamisesta Straw Dogs , mutta Lombardo oli jo sopinut muokata McCabe & Mrs Miller Robert Altman.

Viisi elokuvaa Robert Altmanin kanssa

Lombardo oli työskennellyt operaattorina ohjaaja Robert Altmanin kanssa Kansas Cityssä, ja molemmat miehet muuttivat Hollywoodiin vuonna 1956. 1970-luvulla Lombardo editoi viisi Altmanin ohjaamaa elokuvaa, aloittaen Brewster McCloudin (1970) kanssa ja päättyen Kalifornian Splitiin ( 1974) vain neljä vuotta myöhemmin.

Viidestä Altman-elokuvasta vaikutusvaltaisin on todennäköisesti McCabe & Mrs. Miller (1971). Elokuva valittiin Yhdysvaltain kansalliseen elokuvarekisteriin vuonna 2010. Elokuvaa on kutsuttu "länsimaalaiseksi"; McCabe perustaa menestyvän bordellin kaivoskaupunkiin rouva Millerin välttämättömällä avustuksella. Vuonna 1999 Roger Ebert kirjoitti: "Robert Altman on tehnyt kymmenkunta elokuvaa, joita voidaan kutsua suurella tavalla tai toisella, mutta yksi niistä on täydellinen, ja yksi niistä on McCabe & Mrs. Miller (1971)." Walter Chaw on kirjoittanut, "isä mietiskelevä amerikkalaisia klassikoita, kuten Jim Jarmuschin Kuolleen miehen ja Andrew Dominik n Jesse Jamesin salamurha pelkuri Robert Fordin toimesta , McCabe & Mrs Miller , kuten Wild Bunch , pakkaa jokaisen puri rökittää merkitystä ja Valuutta, jonka se teki yli kolme vuosikymmentä sitten. Ei aavistustakaan hyperbolista, ne ovat kaksi parhaista elokuvista, jotka on koskaan tehty.

Kuten hän oli tehnyt Peckinpahille The Wild Bunchissa , Lombardo toimi toisen yksikön ohjaajana lisäkuvaelokuville. Altman ja Lombardo viettivät yhdeksän kuukautta elokuvan muokkaamiseen Pohjois-Vancouverissa, lähellä itse kuvauspaikkaa. Elokuvan leikkausta ei ilmeisesti ole koskaan erotettu kriittisen huomion kohteeksi, lukuun ottamatta innovatiivista äänen muokkaustyyliä. Elokuvatuotantoa käsittelevässä oppikirjassaan Bruce Mamer käyttää elokuvaa esimerkkinä monien puhujien välisen vuoropuhelun sekoittumisesta. "Robert Altman oli kuuluisa tämän kerroksellisen vuoropuhelun tyylin käytöstä. Rajahuoneen kohtaus, joka avaa hänen McCabe & Mrs. Miller (Louis Toimittaja Lombardolla) on katkelmia keskusteluista taustalla olevan toiminnan taustalla. " Roger Crittenden kirjoitti: "kysymykset, joita Altman esitti äänen toiminnasta, kannustivat radikaaliin lähestymistapaan vuoropuhelun ja todellakin muun äänen käyttöön sekä kehyksessä että sen ulkopuolella. Lou Lombardolla on täytynyt olla tärkeä osa ideoiden toteuttamisessa." Stephen Prince valitsi aiheeseen liittyvän teeman yhteenvedossa Lombardon yhteistyöstä Altmanin kanssa: "Vaikka hänen työnsä Altmanille oli vähemmän trendikäs kuin Peckinpahille, kumppanuus Altmanin kanssa kesti paljon kauemmin, ja Lombardo löysi täydelliset visuaaliset rytmit Altmanin vaeltavalle ja hajakuuloiselle äänityylille. "

Jälkeen Täyskäsi (1974), Altman halusi Lombardo antaa muokata hänen seuraava elokuva Nashville (1975). Lombardo kieltäytyi, koska hän oli kääntynyt ohjauksen ja tuotannon puoleen. Altman valitsi editointiin Sidney Levinin , jota seurasi Lombardon avustava toimittaja useissa elokuvissa, Dennis M. Hill. Vuonna 1977 Lombardo toimitti The Late Show -lehden , jonka tuotti Altman, mutta ohjannut Robert Benton . Myöhäinen esitys on film noir -etsivä tarina; Pauline Kael kirjoitti tuolloin: " Late Show ei koskaan anna periksi; leikata ovat Lou Lombardo (joka on usein työskennellyt Robert Altmanin kanssa) ja Peter Appleton, enkä voi ajatella yhtä tiukkaa 40-luvun trilleriä. tai sillä on tällainen jatkuva jännitys. "

Lombardon viimeinen projekti Altmanin kanssa oli elokuva OC ja Stiggs , joka tuotettiin noin vuonna 1984 ja julkaistiin vuonna 1987. Lombardo jätti elokuvan ennen jälkituotannon valmistumista; häntä ei ole luotettu elokuvassa.

Tuotanto ja ohjaaminen

Vuosina 1975–1985 Lombardo työskenteli tuottajana ja ohjaajana sekä toimittajana. Lombardon debyytti ohjaajana oli Russian Roulette (1975). Elokuva on vakoilutrilleri, jossa pääosassa oli George Segal . New York -lehden arvostelu oli epäedullinen; "Lou Lombardo ohjaa innoittamattomana kaukaa inspiroivasta käsikirjoituksesta, jonka on kirjoittanut romaanin alkuperäinen kirjoittaja Tom Ardies." Elokuva julkaistiin kotivideoksi vuonna 1986, ja sitä on äskettäin tarkasteltu suotuisammin.

Lombardo sekä tuotti että editoi The Black Birdin (1975), joka oli humoristinen jatko elokuvan noir- klassikolle The Maltese Falcon ; elokuva näytteli myös George Segalia, ja sitä arvioitiin huonosti julkaisun yhteydessä.

Lombardo tuotti yhdessä Cheech & Chongin ensimmäisen elokuvan Up Up Smoke (1978), joka tunnetaan nyt nimellä "klassinen stoner-komedia". Elokuva menestyi loistavasti lipputuloissa. Lombardo hyvitetään myös elokuvan valvojaksi.

Noin 1981 Lombardo ohjasi PK: ta ja Kidiä , jossa pääosassa oli hyvin nuori Molly Ringwald . Elokuva julkaistiin vasta vuoden 1987 alussa, kun Ringwald oli tullut tunnetuksi; se ei kuitenkaan herättänyt juurikaan huomiota.

Palaa muokkaukseen ja Norman Jewison -yhteistyöhön

Vuonna 1986 Lombardo palasi muokkaukseen melko epäolennaisen Stewardess-koulun kanssa . Elokuvan tuotti Phil Feldman, joka oli tuottanut The Wild Bunchin noin 15 vuotta aiemmin. Lombardon seuraava elokuva oli Moonstruck (1987), jonka ohjasi ja tuotti Norman Jewison . Moonstruck oli erittäin menestyvä lipputuloilla, keräsi kolme Oscar-palkintoa ja kolme muuta ehdokasta, ja monet kriitikot ovat pitäneet sitä hyvin. Stephen Prince on kirjoittanut: "Toinen loistava 1960-luvun loppupuolen amerikkalaisen elokuvan toimittaja Lou Lombardo (joka editoi The Wild Bunchia (1969) syvästi vaikuttavaksi) työskenteli satunnaisesti kahdeksankymmentäluvulla ja pääasiassa hillittyjen elokuvien parissa ( Moonstruck , In Country (1989) )), jossa hänen muokkausvalintansa osoittivat älykkyyttä ja hienovaraisuutta, joka harvoin voittaa Oscarin. Esimerkiksi Moonstruckin loistava sarjakuvatehokkuus ja ajoitus riippuvat yhtä paljon Lombardon muokkauksista kuin John Patrick Shanleyn käsikirjoituksesta tai Cherin, Nicolas Cagen ja muu näyttelijä. " Seuraavaksi Lombardo toimitti tammikuun miehen (1989), jonka tuotti myös Jewison, mutta ohjasi Pat O'Connor . Lombardo työskenteli viiden muun elokuvan kautta vuoteen 1991, joista erittäin suosittu komedia Uncle Buck (1989, kirjoittanut ja ohjannut John Hughes ) on todennäköisesti tunnetuin. Lombardon toimittama viimeinen elokuva oli edelleen yksi Jewisonin tuotannoista, Muiden ihmisten raha (1991).

Viimeiset leikkaukset

Lombardolla ja hänen vaimollaan Lynnillä oli kaksi tytärtä ja poika Tony Lombardo, josta tuli myös elokuvan toimittaja. Poikansa lisäksi Lombardo ohjasi Dennis M. Hilliä ja Paul Rubellia uransa alkuvaiheessa. Vincent LoBrutto haastatteli Lombardoa urastaan ​​vuonna 1991. Samana vuonna hän kärsi aivohalvauksesta, joka sai hänet koomaan kuolemaansa asti vuonna 2002.

Lombardo oli valittu American Cinema Editors -jäseneksi .

Elokuva

Tämä filmografia perustuu Internet Movie Database -ohjelmaan. Lombardon hyvitykset on lueteltu ensimmäisissä suluissa. Ohjaaja ja julkaisuvuosi ilmoitetaan toisessa.

Viitteet