Patrice Chéreau - Patrice Chéreau

Patrice Chéreau
Chéreau vuonna 2009
Syntynyt	( 1944-11-02 )2. marraskuuta 1944 Lézigné , Maine-et-Loire, Ranska
Kuollut	7. lokakuuta 2013 (2013-10-07)(68 -vuotias) Pariisi , Ranska
Ammatti	Teatteriohjaaja oopperan ohjaaja elokuvaohjaaja näyttelijä käsikirjoittaja television tuottaja
aktiivisena	1966–2013
Palkinnot

Patrice Chéreau ( ranskaksi:  [pa.tʁis ʃe.ʁo] ; 2. marraskuuta 1944 - 7. lokakuuta 2013) oli ranskalainen ooppera- ja teatteriohjaaja, elokuvantekijä, näyttelijä ja tuottaja. Ranskassa hän tunnetaan parhaiten työstään teatterin kansainvälisesti elokuvistaan La Reine Margot ja Intimacy , ja hänen lavastus Jahrhundertring , sata vuotta Ring Cycle klo Bayreuthissa 1976. voittaja lähes kaksikymmentä elokuvan palkintoja, muun muassa tuomariston palkinto ja Golden Berliinin Bear , Chéreau toimi presidenttinä tuomariston vuoden 2003 Cannesin festivaalin.

Vuodesta 1966 hän oli Pariisin Sartrouvillen esikaupungin Public-teatterin taiteellinen johtaja , jossa hänen tiimissään olivat lavasuunnittelija Richard Peduzzi , pukusuunnittelija Jacques Schmidt ja valosuunnittelija André Diot , joiden kanssa hän teki yhteistyötä monissa myöhemmissä tuotannoissa. Vuodesta 1982 hän oli johtaja "oman vaiheessa" at Théâtre Nanterre-Amandiers klo Nanterre jossa hän järjesti näytelmiä Jean Racine , Marivaux ja Shakespeare sekä teoksia Jean Genet , Heiner Müller ja Bernard-Marie Koltès .

Hän hyväksyi valittu ooppera-, kuten: kantaesityksen kolminäytöksinen versio Alban Bergin n Lulu , valmiiksi Friedrich Cerha klo Pariisin Opera vuonna 1979; Bergin Wozzeck klo Staatsoperin Berliinin vuonna 1994; Wagnerin Tristan ja Isolde on La Scala vuonna 2007; Janáček's From the House of the Dead , esitetty useilla festivaaleilla ja Metropolitan Opera ; ja kuten hänen viimeinen lavastus, Elektra jonka Richard Straussin , ensin suoritetaan Aix-en-Provencen Festival heinäkuussa 2013. Hän sai Euroopan teatteripalkinnon vuonna 2008.

Elämä ja ura

Aikainen elämä

Chéreau syntyi Lézignéssa , Maine-et-Loiressa. Hänen isänsä Jean-Baptiste Chéreau oli taidemaalari ja äiti Marguerite Pelicier graafinen suunnittelija. Hän kävi koulua Pariisissa. Varhain hänet vietiin Louvreen ja hän kiinnostui taiteesta, elokuvasta, teatterista ja musiikista. 12 -vuotiaana hän suunnitteli näyttämösarjoja näytelmiin. Hän tuli Pariisin kriitikkojen hyvin tunnetuksi lukio-teatterinsa ( lycée Louis-le-Grand ) ohjaajana, näyttelijänä ja lavastajana . 15 -vuotiaana häntä juhlittiin innokkaasti teatterin ihmeenä. Vuonna 1964 hän aloitti 19 -vuotiaana ohjaamisen ammattiteatterille. Opiskellessaan Sorbonnen hän ammattimaisesti järjesti Victor Hugo : n L'Intervention , ja sittemmin lopetti yliopistossa.

1966: Sartrouville

Vuonna 1966 Chéreau nimitettiin Pariisin Sartrouvillen esikaupungin julkisen teatterin taiteelliseksi johtajaksi . "Idealismin ja kekseliäisyyden" avulla hän teki teatterista "kunnallisen hyödykkeen" esittämällä paitsi teatteria myös "elokuvaa, konsertteja, runotuotantoja, luentoja ja keskusteluja kaikesta politiikasta kattilaan". Hänen teatteriryhmäänsä kuuluivat pukusuunnittelija Jacques Schmidt , lavasuunnittelija Richard Peduzzi ja valosuunnittelija André Diot , joiden kanssa hän teki yhteistyötä monissa myöhemmissä tuotannoissa.

Vuonna 1968 hän ohjasi Sotilaat by Jakob Michael Reinhold Lenzin klo Festival of Youth Theatre in Nancy . Vuonna 1969 hän järjesti hänen ensimmäinen ooppera tuotantoa, Rossinin n Italialainen Algeriassa varten Spoleto Festival , jälleen hänen Sartrouville joukkue. Seuraavana vuonna hän loi läheisen taiteellisen suhteen Milanon Piccolo Teatron , Paolo Grassin ja Giorgio Strehlerin johtoon . Siellä hän lavasi Pablo Nerudan "vallankumouksellisen oratorion" Joaquin Murietan loisto ja kuolema . Vuonna 1970 hän ohjasi Shakespearen Richard II : n Théâtre de Francessa . Hänen ensimmäinen lavastus varten Paris Opera oli vuonna 1974 Offenbach n Les Contes d'Hoffmann . Hän osoitti Hoffmannin, jonka Nicolai Gedda laulaa , "herkkänä runoilijana, jolle rakkaus on ulottumattomissa, ... humalassa häviäjänä". Vuonna 1975 hän työskenteli Saksassa ensimmäistä kertaa ohjata Edward Bond n Lear , joka sijaitsee 'teollisuudesta maisema täynnä kuonakasoja, jossa Lear kuin Baron Krupp iltapuku ja silinteri'. Hän kommentoi "makaaberi" -tuotantoa: "Aivan kuten jotkut ihmiset ruokkivat toivoa, minäkin epätoivoa. Minulle se on kannustin toimintaan." Myös vuonna 1975 hänen esikoisohjauselokuvansa oli trilleri La Chair de l'orchidée , joka perustuu James Hadley Chasen 1948 romaaniin Orkidean liha , jatko -osa No Orchids for Miss Blandish (1939). Elokuva kokosi tähtitaiteilijat, mukaan lukien Edwige Feuillère , Simone Signoret , Alida Valli ja Charlotte Rampling "[Miss Blandish] -roolissa, joka antoi poikkeuksellisen voimakkaan esityksen. Se oli melkein oopperaversio väärinymmärretystä vuoden 1948 brittiläisestä elokuvasta ."

1976: Bayreuth

Vuonna 1976 Chéreau lavastettu Wagnerin n Der Ring des Nibelungen klo Bayreuthissa juhlia festivaalin satavuotisjuhlaa, jota nimitetään Jahrhundertring . Tuotanto, joka juhlii 100 vuotta Wagnerin teoksen ensimmäisestä esityksestä ensimmäisen Bayreuth -festivaalin aikana, tunnettiin nimellä Jahrhundertring (Centenary Ring). Chéreau teki yhteistyötä kapellimestari Pierre Boulezin kanssa , joka oli suositellut häntä festivaalin ohjaukseen. Ranskan joukkue mullisti Wagnerin ymmärryksen Saksassa, kuten musiikkikriitikko Eleonore Büning kirjoitti kuolinilmoituksessaan Frankfurter Allgemeine Zeitungissa . Chéreau asetti kohtauksen sävellyshetkellä kriittisellä näkemyksellä ajan kapitalismista, teollisuudesta ja henkisestä taustasta. Kuten Büning ja muut huomauttivat, lavastus jätti standardi tuotannot Ring Cycle seurata. Gerhard R. Koch mainitsi nekrologissaan, että suunnan, kohtauksen ja valon yhtenäisyys oli uutta Bayreuthille, ja ehdotti kriittistä näkemystä fasismiin suuntautuvasta kapitalismista .

Vuonna 1977, kun hallitsija René Kollo oli murtanut jalkansa, Chereau näytteli Siegfriedin roolia lavalla, kun Kollo lauloi siivistä.

Vuonna 1980 televisiolle kuvattu Ring-tuotanto herätti aluksi kiistoja, mutta sitä juhlittiin viimeisen esityksensä jälkeen vuonna 1980 45 minuutin suosionosoituksilla. Chéreau ei pitänyt suuresta oopperasta , mutta sanoi: "Bayreuthin jälkeen tunsin tarvetta työskennellä jonkin verran laajemman teatteriprojektin parissa ... En ole koskaan pukeutunut pieniin asioihin. Olen kiinnostunut vain itsensä yläpuolelle nousevista näytöistä". Aluksi hän katsoi Goethen Faust mutta ohjasi vuonna 1981 Henrik Ibsen : n Peer Gynt varten Villeurbanne ja Pariisissa, joilla pyritään 'an incandescence teatteri kokemus, maailmanlaajuinen spektaakkeli'.

1979: Pariisi

Chéreau ohjasi kantaesityksen kolminäytöksinen versio Alban Bergin n Lulu , valmiiksi Friedrich Cerha kello Pariisin oopperan 24. helmikuuta 1979 jälleen johtajana Boulez ja sarjoista Peduzzi, jossa Teresa Stratas laulaa nimiroolin. Kohtaus sijoittuu sävellyshetkeen, noin vuoteen 1930. Koch havaitsee usein metsästysaiheita ja rakkautta kylmempää kuin kuolema (Verfolger und Verfolgte, und Liebe ... kälter als der Tod). Tohtori Schön, voimakas sanomalehtipäällikkö, muistuttaa Hitlerin kannattajista.

1982: Amandiers

Vuodesta 1982, Chéreau oli johtaja "oman vaiheessa" at Théâtre Nanterre-Amandiers klo Nanterre . Jo vuonna 1981 hän lavasi siellä Ibsenin Peer Gyntin . Hän näytti ensimmäisenä useita Bernard-Marie Koltèsin näytelmiä , kuten Combat de nègre et de chiens  [ fr ] ja Quai Ouest  [ fr ] (1985), Dans la solitude des champs de coton  [ fr ] (1986) ja Le Retour au désert  [ fr ] (1988). Hän ohjasi Marivaux'n La Fausse suivanteen vuonna 1985 ja Shakespearen Hamletin vuonna 1989, myös Jean Genetin , Heiner Müllerin ja Jean Racinen teoksia . Hän lavasi Mozartin Lucio Sillan vuonna 1984 Amandiersille, mutta myös La Monnaielle ja La Scalalle .

Tällä Odéon hän järjesti vuonna 1992 Le Temps et la Chambre mukaan Botho Strauss . Hän ohjasi Dans la yksinäisyyttä des Champs de Coton uudelleen vuonna 1995, näkyy Ivry , The Wiener Festwochen ja Brooklyn Academy of Music . Hän järjesti vuonna 2011 Jon Fosse n Je suis le vent käytettäessä Englanti versiossa, olen Wind , jonka Simon Stephens klo Young Vic teatteri , jossa Tom Brooke ja Jack Laskey .

1983: lisää elokuvia

Vuonna 1983 Chéreau ohjasi elokuvan Haavoittunut mies ( L'Homme Blessé ), joka oli hänelle henkilökohtaisempi projekti. Hän ja hänen kanssaan kirjailija, Hervé Guibert , työskenteli kuusi vuotta skenaariosta, joka kertoo rakkaussuhde välillä vanhempi mies mukana prostituutiossa ja teini-ikäinen poika, tumma näkymä yhteydessä HIV / AIDS . Hänen 1994 elokuva oli La Reine Margot , joka perustuu 1845 historiallisen romaanin samannimiseen jonka Alexandre Dumas . Se voitti tuomariston palkinnon ja parhaan naispääosan palkinnon ( Virna Lisi ) Cannesissa sekä viisi César -palkintoa . Se sijoittuu 1500-luvulle, ja se kuvaa katolisten ja protestanttien välistä konfliktia Ranskassa. Se näyttää taisteluja ja Pyhän Bartolomeuksen päivän verilöylyn . Kohtaus kuningattaresta rakastajansa pään kanssa muistuttaa oopperaa Salome , joka yhdistää kultin ja pakkomielteen ("Einheit von Kult und Obsession"), kuten Koch huomauttaa. Elokuva oli Chéreaun pisin, kallein tuotanto ja suurin taloudellinen menestys. "[En] ollut eroottinen ja väkivaltainen, ja Hollywoodista tuli tarjouksia", mutta hän sanoi: "Minulle tarjottiin aina renessanssiin perustuvia elokuvia, joihin liittyi joukkomurha. Minulla oli jopa Yhdistyneen kuningaskunnan tarjous tehdä elokuva Guy Fawkesista . " Hän kieltäytyi vastaavista tarjouksista: "On turhaa toistaa jotain, mitä olet jo tehnyt." Vuonna 1992 harvinaisessa toimii tehtävässä hän esiintyi General Montcalmin vuonna Michael Mann 's Viimeinen mohikaani .

1993: ooppera kansainvälisesti

Chéreaun lavastus Bergin Wozzeckistä esitettiin vuosina 1993–1999 Théâtre du Châteletissa ja Berliinin Staatsoperissa , johtajana Daniel Barenboim , pääroolissa Franz Grundheber ja Mariena Waltraud Meier . Se kuvattiin vuonna 1994. Katsauksessa todetaan "pienimpienkin roolien esittäminen syvällisesti harkituina hahmoina". Hänen lavastus Mozartin Don Giovannista esitettiin vuosina 1994-1996 Salzburgin festivaaleilla .

Vuonna 1998 hän ohjasi elokuvan " Ne, jotka rakastavat minua, voivat ottaa junan ", "melodramaattinen, tunteellinen ja tyhjentävästi sanottu ... eri hahmojen vuorovaikutuksesta matkalla misantrooppisen, biseksuaalisen alaikäisen taiteilijan ( Jean-Louis) hautajaisiin. Raskaana ). " Viimeinen kohtaus heijastaa Limogesin hautausmaata Mahlerin kymmenennen sinfonian musiikkiin .

Chéreaun ainoa englanninkielinen elokuva Intimacy (2001) perustui Hanif Kureishin (joka myös kirjoitti saman nimisen romaanin vuonna 1998) novelleihin . Näyttelijöitä ovat Kerry Fox , Mark Rylance , Timothy Spall ja Marianne Faithfull . Elokuva käsittelee "Lontoon muusikon omaisuutta, joka tapaa säännöllisesti naista seksuaalisiin kohtaamisiin". Se "oli tarina seksuaalisesta pakkomielle, joka herätti keskustelun simuloimattomasta seksistä ruudulla. Mutta Chéreau sanoi:" Se ei ole kuin pornoelokuva, ei joskus eroottinen, mutta se on kaunis, koska se on elämää. " "

Vuonna 2003 hän ohjasi veljensä ( Son frère ), joka keskittyi "kahden vieraan veljen suhteeseen, joista toinen oli homo ja toinen suora. He kokoontuvat yhteen, kun jälkimmäinen kärsii mahdollisesti kuolemaan johtavasta veritaudista. Sairaalaprosesseja ammutaan järkkymättömästi, ilman sentimentaalisuutta, mikä tekee tästä kuolleisuutta koskevasta meditaatiosta vieläkin liikuttavamman. " Koch panee merkille kohtauksen samankaltaisuuden, kun kuolevainen on ajeltu viimeiseen turhaan leikkaukseen, ja hän makaa Mantegnan kuolleen Kristuksen kaltaisella pöydällä . Vuonna 2003 Chéreau toimi Cannesissa tuomariston puheenjohtajana.

Hänen lavastus Mozartin Così fan tutte -esityksestä esitettiin vuosina 2005 ja 2006 Aix-en-Provencessa , Opéra National de Parisissa ja Wiener Festwochenissa . Vuonna 2007 hän järjesti Wagnerin Tristan ja Isolde on La Scala johtajanaan Daniel Barenboim . Hän oli pysynyt poissa oopperasta, koska piti sitä "pääasiassa musiikillisena eikä teatteriteoksena", mutta hänen "synkkä, hienovarainen ohjaus - Waltraud Meierin kanssa erittäin haavoittuva Isolde - oli voimakkaasti liikkuva".

Hän ohjasi Leoš Janáčekin Kuolleiden talosta , jälleen Boulezin johdolla, esitettiin ensin Wienin festivaaleilla vuonna 2007 ja myöhemmin Hollannin festivaaleilla , Aix-en-Provence-festivaaleilla , Metropolitan Opera (debyyttinsä siellä vuonna 2009) ja La Scala. Chéreaun viimeinen elokuva oli Persecution (2009), "synkkä, episodinen elokuva" miehestä, jota " ahdistaa rakkaus-vihasuhde tyttöystävänsä kanssa". Hänen viimeinen tuotanto oli Richard Straussin Elektra, jota johti Esa-Pekka Salonen . Katsauksessa todettiin: "Fasistisen raakuuden ja ekspressionistisen liioittelun kliseitä vältetään taitavasti: tämä on tilanne, joka koskee ihmisiä, ei karikatyyrejä, visuaalisesti neutraalissa ympäristössä, jossa on paljaat seinät, ikkunat ja ovet (suunnitellut Richard Peduzzi). tunnelmallisesti mustavalkoinen. "

Henkilökohtainen elämä ja kuolema

Chéreau oli pitkäaikaisessa suhteessa rakastajansa ja suosikki näyttelijä Pascal Greggoryn kanssa . Hän ei ollut kiinnostunut homoaiheista sanoen: "En ole koskaan halunnut erikoistua homotarinoihin, ja homo -sanomalehdet ovat kritisoineet minua siitä. Kaikkialla rakkaustarinoita ovat täsmälleen samat. Halun peli ja miten elät halun kanssa, ovat sama. " Chéreau kuoli Pariisissa 7. lokakuuta 2013 keuhkosyöpään. Hän oli 68 -vuotias.

Vuonna 2009 hän allekirjoitti vetoomuksen elokuvaohjaaja Roman Polanskin tueksi ja vaati hänen vapauttamistaan ​​sen jälkeen, kun Polanski pidätettiin Sveitsissä syytettynä 13-vuotiaan tytön huumaamisesta ja raiskaamisesta vuonna 1977 .

Eurooppa -teatteripalkinto

Chéreau sai Eurooppa -teatteripalkinnon vuonna 2008 palkinnon painoksessa XII. "Syy palkinnolle" mainitsi:

Luonnollisesti syntynyt taiteilija, jolla on selkeä kutsumus, Patrice Chéreau on yksi niistä harvoista esimerkeistä henkilöstä, joka onnistuu menestymään kaikissa ilmaisutaidoissa. ... Patrice Chéreau on itse näyttelijä, jolla on välttämätön tuki luoville yhteistyökumppaneille, mukaan lukien loistava lavasuunnittelija Richard Peduzzi, pukusuunnittelija Jacques Schmidt ja valosuunnittelija André Diot. Chéreau on löytänyt ja elvyttänyt useita vähän tunnettuja tekstejä, erityisesti hänen hallitsemiensa monien kielten ansiosta, Brerachin analyysin kautta kohti oikeaa naturalismia. Hänen poikkeuksellinen kriittinen tulkintansa Marivauxista murtautui näytelmäkirjailijan aurinkoisen pinnan läpi paljastaakseen hänet tulevaisuuteen suuntautuvaksi, ankaraksi sosiaalikriitikkoksi. ... Sillä välin Chéreau siirtyi teatterista oopperaan, ... skandaalinen tulkinta Wagnerin sormuksesta Bayreuthissa ... Hän saavutti uransa huippunsa monien vuosien aikana Théâtre des Amandiersissa Nanterressa, missä hän kehitti uuden ilmaisumalli, löysi ja käynnisti yhden aikamme suurista näytelmäkirjailijoista, Bernard Marie Koltèsin, jonka suuria teoksia hän ohjasi, mukaan lukien Combat de nègre et de chiens ja Solitude des champs de coton sekä Shakespeare, Peer Gynt, Heiner Müller ja Genetin Les paraventsin historiallinen herätys. Lopulta Chéreau kääntyi elokuvateatterin puoleen, joka oli hänen mielestään enemmän ilmaiseva elämän totuudesta, jota hän niin arvostaa.

Filmografia

Johtaja

Tuottaja

(yritykselleen "Azor Films")

Näyttelijä

Elokuvapalkinnot ja ehdokkuudet

Vuosi	Myöntää	Kategoria	Otsikko	Tulos
2003	7 d'Or	Käsikirjoitus (jaettu Anne-Louise Trividicin kanssa )	Hänen veljensä (2003)	Ehdolla
1996	BAFTA -palkinnot	BAFTA -palkinto parhaasta ei -englanninkielisestä elokuvasta (jaettu Pierre Grunsteinin kanssa )	Kuningatar Margot (1994)	Ehdolla
2003	Berliinin kansainvälinen elokuvafestivaali	Kultainen karhu	Hänen veljensä (2003)	Ehdolla
		Hopeakarhu parhaasta ohjauksesta		Voitti
2001		Kultainen karhu	Intiimiys (2001)	Voitti
		Hopeakarhu parhaasta näyttelijästä ( Kerry Fox )		Voitti
		Sininen enkeli		Voitti
1998	Cannesin elokuvajuhlilla	Palmun d'Or	Ne, jotka rakastavat minua, voivat ottaa junan (1998)	Ehdolla
1994		Tuomariston palkinto	Kuningatar Margot (1994)	Voitti
		Paras naispääosa ( Virna Lisi )		Voitti
		Palmun d'Or		Ehdolla
1983		Palmun d'Or	Haavoittunut mies (1983)	Ehdolla
2006	César -palkinnot	César-palkinto parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta (jaettu Anne-Louise Trividicin kanssa)	Gabrielle (2005)	Ehdolla
2002		César -palkinto parhaasta ohjauksesta	Intiimiys (2001)	Ehdolla
1999		César -palkinto parhaasta ohjauksesta	Ne, jotka rakastavat minua, voivat ottaa junan (1998)	Voitti
		César -palkinto parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta (jaettu Danièle Thompsonin ja Pierre Trividicin kanssa )		Ehdolla
1995		César -palkinto parhaasta elokuvasta	Kuningatar Margot (1994)	Ehdolla
		César -palkinto parhaasta ohjauksesta		Ehdolla
		César parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta (jaettu Danièle Thompsonin kanssa)		Ehdolla
		César -palkinto parhaasta näyttelijästä ( Isabelle Adjani )		Voitti
		César -palkinto parhaasta elokuvasta		Voitti
		César -palkinto parhaasta pukusuunnittelusta		Voitti
		César-palkinto parhaasta miespääosasta ( Jean-Hugues Anglade )		Voitti
		César -palkinto parhaasta naissivuosasta (Virna Lisi)		Voitti
		César -palkinto parhaasta editoinnista		Ehdolla
		César -palkinto parhaasta elokuvasta kirjoitetusta musiikista		Ehdolla
		César -palkinto parhaasta tuotesuunnittelusta		Ehdolla
		César -palkinto parhaasta naissivuosasta ( Dominique Blanc )		Ehdolla
1983		César -palkinto parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta (jaettu Hervé Guibertin kanssa )	Haavoittunut mies (1983)	Voitti
2009	Chicagon kansainvälinen elokuvafestivaali	Urakehityspalkinto		Voitti
2005		Kultainen Hugo	Gabrielle (2005)	Ehdolla
1998		Kultainen Hugo	Ne, jotka rakastavat minua, voivat ottaa junan (1998)	Ehdolla
1983		Kultainen Hugo	Haavoittunut mies (1983)	Ehdolla
1999	Étoiles d'Or	Étoiles d'Or parhaasta ohjauksesta	Ne, jotka rakastavat minua, voivat ottaa junan (1998)	Voitti
2001	European Film Awards	Yleisöpalkinto parhaasta ohjauksesta	Intiimiys (2001)	Ehdolla
2001	Louis Delluc -palkinto	Palkinto Louis-Delluc	Intiimiys (2001)	Voitti
2002	Lumières -palkinto	Paras ohjaaja	Intiimiys (2001)	Voitti
2001	Rio de Janeiron kansainvälinen elokuvafestivaali	FIPRESCI -palkinto parhaasta eurooppalaisesta elokuvasta	Intiimiys (2001)	Voitti
2008	SACD -palkinnot			Voitti
2009	Venetsian elokuvajuhlat	Kultainen leijona	Persecution (2009)	Ehdolla
2005		Kultainen leijona	Gabrielle (2005)	Ehdolla

Tärkeimmät lähteet:

• Patrice Chéreau. Palkintoja on Internet Movie Database .
• Patrice Chéreau. Palkintoja osoitteessa allrovi .

Viitteet

Ulkoiset linkit

• Patrice Chéreau klo IMDb
• Kirjallisuutta ja noin Patrice Chéreau vuonna Saksan kansalliskirjaston luettelo
• Patrice Chéreau elokuva elämäkerta klo allrovi Jason Buchanan
• "Patrice Chéreau. 1976 Bayreuthin satavuotisrengas" . wagneroperas.com . 1976.
• Kienbaum, Jochen (1990). Der Ring des Nibelungen. Bayreuth 1976–1980 / Eine Betrachtung der Inszenierung von Patrice Chéreau und eine Annäherung an das Gesamtkunstwerk (saksaksi). Erlangen-Nürnberg : väitöskirja, Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg .
• "Patrice Chéreau tuottaa klassista musiikkia audiovisuaalista mediaa varten" . Unitel Classica . DE .
• " Hommage à Patrice Chéreau (diaesityksen kanssa)" (ranskaksi). Opéra national de Paris . Arkistoitu alkuperäisestä 21.10.2013.