Viola d'amore - Viola d'amore
Jousisoitin | |
---|---|
Muut nimet | viole d'amour Liebesgeige |
Luokitus | |
Hornbostel – Sachsin luokitus | 321.322-71 (komposiittinen sointu soi jousella ) |
Toistoalue | |
Aiheeseen liittyvät instrumentit | |
|
Viola d'amore ( lausutaan [vjɔːla damoːre] ; italialainen kohteelle " viol rakkaus") on 7- tai 6 kielisoitinten soittimen kanssa sympaattinen jousille käytetään lähinnä vuonna barokkiajan . Sitä soitetaan leuan alla samalla tavalla kuin viulua .
Rakenne ja ääni
Viola d'amorella on monia viuluperheen piirteitä . Se näyttää ohuemmalta diskanttiviululta ilman nauhoja ja joskus sympaattisia kieliä . Kuusikielisellä viola d'amorella ja diskanttiviululla on myös suunnilleen sama ambitus tai valikoima toistettavia nuotteja. Kuten kaikilla viuluilla, sillä on tasainen selkä. Monimutkaisesti veistetty pää tappilaatikon yläosassa on yleinen sekä viuluilla että viola d'amorella, vaikka joillakin viuluilla sitä ei ole. Toisin kuin viulujen veistetyt päät, viola d'amoren pää esiintyy useimmiten Cupidolla silmät edustamaan rakkauden sokeutta. Sen äänireiät ovat yleensä liekehtivän miekan muotoisia, jotka tunnetaan nimellä "Islamin leimaava miekka" (mikä viittaa instrumentin kehitykseen islamilaisen maailman vaikutuksesta). Tämä oli yksi kolmesta tavanomaisesta äänireiän muodosta myös viuluille. Se on levoton ja sitä soitetaan paljon kuin viulua , ja sitä pidetään vaakasuorassa leuan alla. Se on suunnilleen saman kokoinen kuin nykyinen alttoviulu .
Viola d'amorella on yleensä kuusi tai seitsemän soittosoittoa, jotka soitetaan vetämällä jousi niiden yli, aivan kuten viulun kanssa. Lisäksi siinä on yhtä monta sympaattista merkkijonoa, jotka sijaitsevat pääkielten ja otelaudan alapuolella . Yleinen muunnelma on kuusi soittoääntä, ja soittimia on olemassa jopa neljätoista sympaattista kieltä. Huolimatta siitä, että sympaattisia kieliä pidetään nyt instrumentin ominaisimpana elementtinä, instrumentin varhaisista muodoista puuttui niitä lähes tasaisesti. Ensimmäinen yksiselitteinen viittaus alttoviululle, jossa on sympaattisia kieliä, ilmestyy vasta 1730 -luvulla. Molempia tyyppejä rakennettiin ja pelattiin 1700 -luvulla.
Lähinnä sympaattisten kielten ansiosta alttoviululla on erityisen makea ja lämmin ääni. Leopold Mozart kirjoitti Versuch einer gründlichen Violinschule -kirjassaan , että soitin kuulosti "erityisen viehättävältä illan hiljaisuudessa".
Ensimmäinen tunnettu nimen mainitseminen viol D'Amore esiintyi John Evelyn n päiväkirja (20 marraskuu 1679): " sen swetenesse & uutuus harput d'Amore 5 Wyre-jouset, ruudullinen on jousella, joka vaan tavallinen viulu, jota saksalainen soitti Lyran tavalla, jota en ole koskaan kuullut makeampaa soitinta tai yllättävämpää ... "
Alue
Kuten diskanttiviulussa, ylemmän merkkijonon oktaavin (d) yläpuolella olevaa rekisteriä käytettäisiin harvoin paitsi nykymusiikissa. Viola d'amore viritettiin normaalisti juuri sitä kappaletta varten, jota se soitti - vrt. scordatura . 1700 -luvun loppupuolella standardin virityksestä tuli avoin D -duuri: A, d, a, d ', f ♯ ', a ', d ". Jos ajattelemme She Talks to Angels by the Black Crowes , tämä viritys on loistava tähän biisiin.
Käyttää
Instrumentti oli erityisen suosittu 1600 -luvun lopulla, vaikka erikoistunut alttoviulunsoittaja olisi ollut erittäin epätavallinen, koska ammattimuusikoilla oli tapana soittaa useita instrumentteja, erityisesti muusikon pääinstrumentin perheessä. Myöhemmin instrumentti laski käyttöä, koska määrä ja teho viulu perhe tuli parempana kuin herkku ja makeus viol perheen. Kuitenkin viime vuosisadalla kiinnostus viola d'amorea kohtaan on lisääntynyt. Alttoviulunsoittajat Henri Casadesus ja Paul Hindemith soittivat molemmat alttoviulua 1900 -luvun alussa, ja elokuvan säveltäjä Bernard Herrmann käytti sitä useissa sävellyksissä . On huomattava, että viulunperheen soittimien tapaan nykyaikainen viola d'amore muuttui rakenteeltaan hieman barokkiversiosta, pääasiassa tukemaan teräksisten haavan kielten lisäjännitystä.
Leoš Janáček aikoi alun perin käyttää viola d'amorea toisessa jousikvartetissaan "Intimate Letters". Soittimen käyttö symboloi hänen suhteensa luonteeseen Kamila Stösslován kanssa , suhde inspiroi teosta. Kuitenkin alttoviulun sisältävä versio todettiin harjoituksissa epäkäytännölliseksi, ja Janáček valitsi osan uudelleen perinteiselle alttoviululle. Sergei Prokofjevin baletissa Romeo ja Julia esiintyy myös alttoviulu.
Viola d'amorea voi nykyään kuulla säännöllisesti musiikkiyhtyeissä, jotka ovat erikoistuneet historiallisesti perustettuun barokkimusiikin esitykseen aidoilla instrumenteilla.
Scordatura -merkintä
Scordatura -notaatiota käytettiin ensimmäisen kerran 1600 -luvun lopulla keinona nopeasti lukea viulun musiikkia muutetuilla virityksillä. Se oli luonnollinen valinta viola d'amorelle ja muille kielisoittimille, joita ei ole viritetty tavanomaisilla viidenneksillä, erityisesti niille, joiden kielten välit eivät ole tasaiset koko alueella. Heinrich Ignaz Franz Biber , Antonio Vivaldi ja Johann Joseph Vilsmayr ( Biberin oppilas) ovat muun muassa kirjoittaneet viululle palasia, joissa on yksi tai useampi kieli, jotka on viritetty muihin nuotteihin kuin tavalliset viidesosat. Koska alttoviulua soittivat yleensä viulistit ja että käytettiin monia erilaisia virityksiä, scordatura -merkintä helpotti viulistin musiikin lukemista.
Scordatura -merkintöjä on useita erilaisia. Eri säveltäjät käyttävät diskanttiavaimia, altoavaimia ja sopraano -avaimia. Bassoavainta käytetään tyypillisesti kahden tai kolmen alemman merkkijonon (6 tai 7 kielisoitin) nuotteihin ja se kuulostaa yleensä oktaavin korkeammalta kuin kirjoitettu. Scordaturassa kuvitellaan, että soitetaan viulua (tai joissain tapauksissa alttoviulua, jossa käytetään alttoavainta), joka on viritetty normaaliin viidenteen. Scordatura -tiedot eivät kerro pelaajalle siitä, mikä nuotti kuulostaa, vaan pikemminkin siitä, mihin heidän tulee sijoittaa sormensa; siksi sitä voidaan kutsua tabulatuuriksi tai "sormimerkinnöiksi".
Biberin Harmonia Artificiosassa nro. VII, käytetään eri versiota scordatura -merkinnöistä. Biber käyttää yhdeksän rivin henkilöstöä. Käytetyt avaimet perustuvat altoavaimeen (kuvitellaan, että soitat alttoviulua). Teos on kirjoitettu kuusikieliselle soittimelle. Henkilöstön yläosa olettaa, että soitat neljällä ylemmällä jousella ja alaosa, jota soitat neljällä alemmalla kielellä (kuvitellessasi edelleen, että luet alttoviulun neljä alttoviulua). Tämä tarkoittaa sitä, että nuotteja voidaan merkitä kahdella keskimmäisellä merkkijonolla kahdella tavalla, mutta soitettaessa käy nopeasti ilmi, mikä on oikea lukema.
Ohjelmisto
- Barokin aikakausi
- Heinrich Biber (1644–1704)
- Partita VII kahdelle viole d' amore- ja basso continuo -levylle , Harmonia artificiosa - Ariosa , 1696.
- Christian Pezold (1677-1733)
- 2 Partita sooloa alttoviululle
- Attilio Ariosti (1666–1729)
- 6 Oppituntia alttoviululle ja continuoon
- 15 Sonaatit
- käytetään kahdessa kantaatissa
- käytetään obbligato -instrumenttina oopperassa "Marte Placato"
- Antonio Vivaldi (1678–1741)
- Konsertto D -duuri , RV 392, s.166
- Konsertto d -molli, RV 393, s.289
- Konsertto d -molli, RV 394, s.288
- Konsertto d -molli, RV 395, s.287
- Konsertto A -duuri, RV 396, s.233
- Konsertto a -molli, RV 397, s.37
- Konsertto d -molli alttoviululle ja luutulle, RV 540
- Concerto da Camera F -duuri alttoviululle, 2 oboa, 2 sarvea, fagotti, continuo, RV 97
- Vivaldi käytti myös alttoviulua obbligato -instrumenttina pyhissä teoksissa ja oopperoissa:
- Nisi Dominus, RV 608 Gloria Patri
- Nisi Dominus, RV 803 Nisi Dominus
- Tito Manlio, RV 738 Tu dormi in tante pene
- Juditha Triumphans, 644 Quanto magis generosa
- Christoph Graupner (1683–1760)
- Konsertto D -duuri alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 314
- Konsertto F -duuri huilulle, alttoviululle, chalumeaulle , jousille ja kontinuolle, GWV 327
- Konsertto D -duuri flauto d'amorelle , oboe d'amorelle , alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 333
- Konsertto g -molli alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 336
- Konsertto A -duuri alttoviululle, alttoviululle, jousille ja kontinuolle, GWV 339
- Konsertto B ♭ duuri CHALUMEAU , viola d'amore, oboe, jouset ja continuo, GWV 343
- D -duurin alkusoitto oboe d'amorelle , alttoviululle, jousille ja kontinuolle, GWV 419
- Alkusoitto d -molli fagotille, alttoviululle, jousille ja kontinuolle, GWV 426
- D -duurin alkusoitto alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 427
- Alkusoitto E -duuri alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 438
- Alkusoitto F -duuri huilulle, viola d'amorelle, chalumeaulle , jousille ja Continuo, GWV 450
- O -alkusoitto F -duuri huilulle, viola d'amorelle, 2 chalumeaux'lle , jousille ja Continuo, GWV 451
- Alkusoitto G -duuri alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 459
- Alkusoitto G -duuri alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 460
- Alkusoitto G -duuri alttoviululle, fagotille, jousille ja kontinuolle, GWV 465
- A -duurin alkusoitto alttoviululle, jousille ja Continuo, GWV 476
- O -alkusoitto A -duuri huilulle, alttoviululle, oboelle, fagotille, jousille ja kontinuolle, GWV 477
- Sinfonia F -duuri soli viola d'amorelle, sellolle ja fagotille, 3 alttoviulua ja basso continuoa, GWV 577
- Trio Sonata in B ♭ duuri huilulle, viola d'amore ja continuo, GWV 217
- Trio Sonata C -duuri huilulle, alttoviululle ja kontinuolle, GWV 202
- Trio Sonata D -duuri huilulle, alttoviululle ja kontinuolle, GWV 205
- Trio Sonata d -molli huilulle, alttoviululle ja kontinuolle, GWV 207
- Trio Sonata e -molli huilulle, alttoviululle ja kontinuolle, GWV 209
- Trio Sonata F -duuri alttoviululle, basso chalumeaulle ja Continuo, GWV 210
- Graupner käytti myös alttoviulua obbligato -instrumenttina 18 kantaatissaan:
- Ach Sterbliche bedenkt das Ende, GWV 1157/25
- Erschrocknes Zion sei erfreut, GWV 1128/24
- Erwacht ihr Heiden, GWV 1111/34
- Gott ist der in euch wirket, GWV 1163/23
- Halleluja Dank und Ehre, GWV 1109/40
- Herra unser Gott, GWV 1174/17
- Ich habe Lust abzuscheiden, GWV 1175/26c
- Ihr schlummert, ihr schlafet
- Jesu frommer Menschenherden, GWV 1140/25
- Kommet herzu lasset uns dem Herrn frohlocken, GWV 1174/38
- Lobet ihr Knechte des Herrn, GWV 1174/18
- Preise Jerusalem den Herrn, GWV 1174/20
- Schicket euch in die Zeit, GWV 1151/14
- Joten demütiget euch nun, GWV 1125/23
- Wer die Wahrheit tut, GWV 1139/38
- Wir warten eines neuen Himmels, GWV 1167/23
- Wir wissen dass unser irdisches Haus, GWV 1175/39b
- Wisset ihr nicht dass auf diesen Tag, GWV 1127/26
- Georg Philipp Telemann (1681–1767)
- Konsertto E -duuri huilulle, oboe d'amorelle , alttoviululle, jousille ja kontinuolle
- Trio Sonata D -duuri huilulle, alttoviululle ja Continuo -musiikille
- Nro 26 ja 36 Brockes Passionissa, TWV 5: 1
- Cantata Herr lehre uns bedenken dass wir sterben müssen , TWV 1: 763
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- käytetään Johannes Passionin aaria 19 ja 20 ja kantatat nro 36c, 152 ja 205
- Tritt auf die Glaubensbahn, BWV 152
- Johann Joachim Quantz (1697–1773)
- Kaksi trio -sonaattia (F -duuri ja c -molli) huilulle, alttoviululle ja kontinuolle
- Louis-Toussaint Milandre (1700-luku)
- Pièces pour une viole d'amour avec basse
- Pièces pour une viole d'amour, violon et basse
- Trio en fa pour une viole d'amour, violon et basse
- Carlo Martinides (n. 1731–1794)
- Divertimento D -duuri alttoviululle, viululle, alttoviululle ja sellolle
- Joseph Haydn (1732–1809)
- Divertimento alttoviululle, viululle ja sellolle; Tämä on sovitus Haydnin teoksesta, mutta tehty 1700 -luvulla.
- Carl Stamitz (1745–1801)
- 3 soolokonserttoa
- Sonaatti D -duuri alttoviululle ja viululle tai alttoviululle
- erilaisia muita sonaatteja
- Kvartetti oboelle, viululle, alttoviululle ja sellolle
- Franz Anton Hoffmeister (1754–1812)
- Kvartetti E -duuri (D -duuri) alttoviululle, 2 viulua ja selloa
- Kvintetti nro 1 D -duuri alttoviululle, viululle, alttoviululle, sellolle ja viululle
- Kvintetti nro 2 D -duuri alttoviululle, viululle, alttoviululle, sellolle ja viululle
- Offertorium, "In Festo Sta. Theresia" Tenorille, soli viola d'amore, sello, jousilla ja kuorolla
- Nykyaikaiset teokset
- Louis van Waefelghem (1840–1908)
- Romantiikkaa D -duuri viululle tai alttoviululle ja pianolle (1891)
- Soir d'automne (Syksyn ilta), Melodia alttoviululle tai alttoviululle ja pianolle tai harpulle (1903)
- Charles Martin Loeffler (1861–1935)
- La mort de Tintagiles , Sinfoninen runo alttoviululle ja orkesterille, op. 6 (1897–1900)
- "The Lone Prairie" tenorisaksofonille, alttoviululle ja pianolle
- Sekalaisia kappaleita alttoviululle muiden instrumenttien ja/tai kuoron kanssa.
- Henri Casadesus (1879–1947)
- Konsertto alttoviululle ja jousille
- 24 Esitykset alttoviululle ja cembalolle, pianolle tai harpulle (1931)
- Heitor Villa-Lobos (1887–1959)
- Amazonas
- Frank Martin (1890–1974)
- Sonata da chiesa alttoviululle ja uruille tai jousiorkesterille (1952)
- Paul Hindemith (1895–1963)
- Kleine Sonate (pieni sonaatti) alttoviululle ja pianolle, op. 25 nro 2 (1922)
- Kammermusik nro 6 alttoviululle ja kamariorkesterille, op. 46 nro 1 (1927)
- Bruno Maderna (1920–1973)
- Viola per viola sola (o viola d'amore) (1971)
- Paul Rosenbloom (*1952)
- Konsertto kahdelle viole d'amorelle ja kamariorkesterille (1994)
- Michael Edwards (*1968)
- 24/7 :: Freedom fried for viola d'amore ja live electronics (2006)
- Dario Palermo (*1970)
- Rituaali alttoviululle, reaaliaikainen sävellys ja live -elektroniikka (2007)
- Emily Doolittle (*1972)
- Virelais viola d'amorelle ja äänelle (2001)
- Ottorino Respighi (1879-1936)
- Quinton, viola d'amore, viola da gamba, basse de viole
- Rachel Stott (*1968)
- Odysseus Ogygiassa kuuden viole d'amoren puolesta (2011)
- Tartini ja hänen oppilaansa kahdelle viole d'amorelle (2016)
- Arielin laulut sopraanolle ja kahdelle viole d'amorelle (2000)
- Wenn Wege sich Kreuzen sopraanolle ja alttoviululle (2013)
- Kypsyys sopraanolle ja alttoviululle (2014)
- Hans Vermeersch (*1957)
- Gadbad-Confusion for two viole d'amore, viola da gamba ja cembalo (2012)
- Bhalobasha-Rakkaus alttoviululle ja nauhalle (2012)
- Makbaraa-Tombeau kahdelle viole d'amorelle, sellolle ja cembalolle (2014)
- Stootch-Reflection alttoviululle ja teipille (2014)
- Viola d'amorea käytetään myös
- Les Huguenots (1836), kirjoittanut Giacomo Meyerbeer
- Bánk bán (1861), Ferenc Erkel
- Le jongleur de Notre-Dame (1901) ja Jules Massenetin "Cendrillon" (1899)
- Madama Butterfly (1904), kirjoittanut Giacomo Puccini
- Palestrina (1912), Hans Pfitzner
- Káťa Kabanová (1919), Leoš Janáček ; Viola d'amore edustaa päähenkilöä.
- Romeo ja Julia (1935–1936), Sergei Prokofjev
- ...? risonanze! ... (1996–1997) Olga Neuwirth
- Aaron Cassidyn läpinäkyvyyden väärinkäsitys (2001)
- Elokuva
- Bernard Herrmannin partituurissa On Dangerous Ground (1951) käytetään laajasti viola d'amorea naispäähenkilön teemassa.
Huomautus: Walter Voigtlanderin paperit sisältävät 142 sovitusta ja transkriptioita instrumentille.
Pedagogiset teokset
- Modern Viole d'Amour soitin, järjestetään suunnitelmallisesti Materiaalia Studie että Viole d'Amour varten viulisti mukaan Walter Voigtlander (kirjoitettu ennen 1914). Tämä on pedagoginen perusmenetelmä, joka käynnistää soittimen instrumentin alkeellisimmista elementeistä ja etenee kohtuulliseen vaikeustasoon. Se sisältää monien tunnettujen pedagogien mukautuksia viulun ja alttoviulun harjoituksista. Lisäksi teos sisältää täydennyksen, jossa on monia säveltäjien sooloteoksia ja orkesterisoloja, mukaan lukien hänen omat 42 tutkimustaan (katso alla). Saatavana osana Walter Voigtlander Viola d'Amore Music -kokoelmaa, n. 1890–1930 New Yorkin julkisen esittävän taiteen kirjastossa (ks. Apun löytäminen).
- 42 Opintoja, jotka on kirjoitettu Viole d'Amourille viulunsoittajalle, ja Viola-opintoja itseopiskelua varten Walter Voigtlander . Siinä on merkintöjä sekä saksaksi että englanniksi. Se on kehittyneempi hänen kahdesta pedagogisesta teoksestaan, ja se on Rosenblumin mukaan tarkoitettu pitkälti omaan käyttöön. Harjoituksia tunnetuista viulu- ja alttoviivakirjakirjoista poimitaan ja muokataan alttoviulua varten. Saatavana osana Walter Voigtlander Viola d'Amore Music -kokoelmaa, n. 1890–1930 New Yorkin julkisen esittävän taiteen kirjastossa (katso avun löytäminen).
Viola d'amore pelaajat
- Attilio Ariosti (1666–1729)
- Louis-Toussaint Milandre (1700-luku)
- Antonio Vivaldi (1678-1741)
- Farinelli (1705–1782)
- Alexandro Marie Antoin Fridzeri ( 1741-1819 )
- Chrétien Urhan ( 1790–1845 )
- Johann Král (1823–1912)
- Louis van Waefelghem (1840–1908)
- George Saint-George (1841–1924)
- Hugo Walter Voigtlander (1859-1933)
- Kate Chaplin (1865–1948)
- Carl Valentin Wunderle (1866-1944)
- Henri Casadesus (1879–1947)
- Montagu Cleeve (1894–1993)
- Paul Hindemith (1895-1963)
- Karl Haas (1900–1970)
- Vadim Borisovsky (1900–1972)
- Tosca Kramer (1903–1976)
- Guido Santórsola (1904–1994)
- Walter Trampler (1915–1997)
- Gordon B. Childs (s. 1927)
- Mark Childs (s. 1944)
- Alice Harnoncourt (s. 1930)
- Marcus Thompson (s. 1946)
- Michael Kugel (s. 1947)
- Stephen Nachmanovitch (s. 1950)
- Aleksanteri Labko
- Roy Goodman (s. 1951)
- Gunter Teuffel (s. 1955)
- Garth Knox (s. 1956)
- Richard Fleischman (s. 1963)
- Sviatoslav Belonogov (s. 1965)
- Rachel Barton Pine (s. 1974)
- Julia Rebekka Adler (s. 1978)
- James Wannan
- Hans Vermeersch (s. 1957)
- Tan Dun (s. 1957)
- Jasser Haj Youssef (s. 1980)
- Leonid Pateyuk (s.1990)
- Lucinda Moon
- Daniel Thomason (s. 1934)
- Myron Rosenblum (s. 1933)
- Hans Lauerer
- Rüdiger Müller-Nübling
- Harry Danks (1912-2001)
- Michel Pons
- Marianne Kubitschek-Rônez
- Margit Urbanetz-Vig
- Emil Seiler (1906-1998)
- Viera Bilikova
- Joseph Pietropaolo (1934-2014)
- Frank Bellino (1927-2013)
- Johtaja, toimitusjohtaja
- Wolfram Just (s. 1936)
- Thomas Georgi
- Elly Winer
- Igor Boguslavsky
- Karl Stumpf (1907-1988)
- Aurelio Arcidiacono (1915-2001)
- Howard Boatwright (1912-1999)
- Virginia Majewski
- Lorenzo Nassimbeni
- Frantisek Slavik (1911-1999)
- Jacob Glick (1926-1999)
- Vazgen Muradian (1921-2018)
- Medardo Mascagni (1922-2001)
- Artur Paciorkiewicz
- John Calabrese (1941-2006)
- Jaroslav Horak (1914-2005)
- Katherine McGillivray (1970-2006)
- Guenter Ojstersek (s. 1930)
- Hans-Karl Piltz (s. 1923)
- Paul Shirley (1886-1984)
- Mary Elliott James (s. 1927)
- Jose Blankleder (k. 1998)
- Max Tonson-Ward (1918-2015)
- Elizabeth Watson
- Roland Kato
- Claire Kroyt
- Charles Martin Loeffler (1861-1935)
- Richard Stoelzer
- Arnt Martin (s. 1939)
- Leon King
- Karlina Ivane (s. 1979)
- Carlos Solare
- Haruko Tanabe
- Ines Wein
- Adriana Zoppo
- Ludwig Hampe
- Sibylle Hoedt-Schmidt
- Christoph Angerer
- Gheorghe ja Simona Balan
- Christiane Guhl
- Simon Steinkühler
- Anne Schumann
- Adrian Susanin (s. 1956)
- Rachel Stott
- Helmut Tzschöckell (1933-1999)
- Maricel Méndez (s.1985)
- Jürgen Lantz
- Leszek Kuśmirek
Sînekemani
Sînekemani ("rintojen viulu") on yksi viuliperheen jäsenistä, joka oli erittäin suosittu Länsi -Euroopassa ja joka tunnetaan lähes kaikissa Euroopan maissa italialaisella nimellään viola d'amore, joka tarkoittaa "rakkausviulu". " Todennäköisesti eurooppalaiset diplomaatit toivat sen Istanbuliin. Saapuessaan turkkilaisen klassisen musiikin ainoa keula -instrumentti oli kemân (tai kemânçe). Koska alttoviulua soitettiin rintaansa vasten, turkkilaiset kutsuivat sitä sînekemaniksi.
Katso myös
Viitteet
Ulkoiset linkit
- Amerikan viola d'amore -yhteiskunta
- Viola d'amore -sivusto
- Luettelo teoksista, joissa esiintyy Viola d'amore IMSLP: ssä
- Kartoitus Karl Stumpf Viola d'Amore Tulospalvelu vuonna Music Division of New York Public Library for Performing Arts
- Orpheon -säätiö, Wien, Itävalta - Kokoelma historiallisia instrumentteja. Sivusto sisältää kuvia ja yksityiskohtia joistakin alttoviuluista
- Viola d'amore -tiedot ja esiintymiset
- New Yorkin esittävän taiteen julkinen kirjasto, Walter Voigtlander Viola d'Amore -musiikin kokoelma