Tuotanto Taru sormusten elokuvasarjan -Production of The Lord of the Rings film series
Tuotanto Taru sormusten elokuvasarjan alla Peter Jackson : n suunta oli valtava haaste, joka alkaa vuonna 1997 ja päättyy vuonna 2004. Monet aikaisemmat yritykset olivat epäonnistuneet; Suurin osa näytölle saapuneista oli animaatioita, ja monet elokuvantekijät ja tuottajat olivat pohtineet, kuinka saavuttaa tehtävä, ja jättäneet sen sitten sivuun. Sarjaan realisoituneina koostuu kolmesta eeppinen fantasia seikkailuelokuvia perustuu JRR Tolkienin n samannimisen romaanin . Niitä tuotti New Line Cinema WingNut Filmsin avustamana ; elokuva versiot ilmestyivät vuosina 2001 ja 2003, sekä pidennetyn version varten kotivideo vuonna 2004. Kehitys alkoi elokuussa 1997. Kolme elokuvaa kuvattu samanaikaisesti , täysin Jacksonin kotoisin Uudesta-Seelannista, vuoden 1999 lokakuusta joulukuuhun 2000 ja pick-up laukausta 2001-2004.
Kuvakäsikirjoitus alkoi vuonna 1997; Tolkienin kuvittajat Alan Lee ja John Howe työskentelivät konseptitaiteilijoina koko projektin ajan, Lee pääasiassa arkkitehtuurissa, Howe hahmoissa, kuten Gandalf ja Balrog . Laajoja sarjoja rakennettiin, mukaan lukien Hobbitonin kylä . Weta Workshop loi panssaria, aseita , proteeseja, olentoja ja miniatyyrejä. Jotkut miniatyyrit, kuten Minas Tirithin kaupunki , olivat erittäin suuria ja erittäin yksityiskohtaisia, ja ne tunnettiin nimellä "bigatures". Työn taustalla oli Jacksonin halu realismia, antaa historian vaikutus fantasian sijaan. Eläimiä tutkittiin tekemään olennoista biologisesti uskottavia; aseet ja panssari perustuivat sopiviin keskiajan tai klassisen aikakauden kansoihin. Kuvaamiseen luotiin noin 48 000 haarniskoa, 10 000 nuolta, 500 jousta, 10 000 Ork -päätä, 1800 paria Hobbit -jalkoja kenkiä ja 19 000 pukua.
Säveltäjä Howard Shore näki elokuvan elokuussa 2000 ja katsoi kahden ensimmäisen elokuvan kokoonpanot. Hän loi noin 100 päämotiivia edustamaan teemoja (kuten rengasta), kulttuureja ja hahmoja, ennätyksen elokuvahistoriassa .
Erikoistehosteet saivat uuden pohjan elokuvien tekemisessä, proteesista lähes kokonaan digitaalisesti toteutettuihin olentoihin, kuten Gollum . Hobitit esitetään 107 cm korkeina ja kääpiöt 137 cm korkeina, mikä vaatii sarjoja sekä normaalissa mittakaavassa miehille ja haltioille että suuremmalla mittakaavalla hobbiteille ja kääpiöille - nämä pystyivät käyttämään samaa sarjaa asteikolla lyhyempien näyttelijöiden näytteleminen hobbiteille, korkeammat näyttelijät kääpiöille. Hirviöt, kuten peikot , Watcher in the Water , Balrog ja Ents, luotiin kokonaan tietokoneella tuotetuilla kuvilla , ja ne vaativat kuukausien suunnittelutyötä luonnoksista maketteihin ja lopulta tietokoneisiin. Monet kohtaukset luotiin kuvaamalla luonnonmaisemia tai miniatyyrejä ja yhdistämällä nämä kuvat näyttelijöiden kuviin vihreällä studiolla.
Kehitys
Aiemmat mukautukset
Tolkienin romaanit Hobitti (1937) ja Taru sormusten herrasta (1954–55), jotka sijoittuvat Keski-Maalle , olivat useiden varhaisten epäonnistuneiden yritysten herättää kuvitteellinen maailmankaikkeus eloon näytöllä. Tolkien suhtautui skeptisesti sopeutumismahdollisuuksiin. Vaikka animoituja ja live-action-shortseja tehtiin vuosina 1967 ja 1971, ensimmäinen kaupallinen kuvaus yhdestä hänen kirjoistaan näytöllä oli Hobbitin animaatiosarjassa vuonna 1977 . Vuonna 1978 ensimmäinen suuren näytön sovitus kuvitteellisesta asetelmasta esiteltiin Ralph Bakshin animaatiossa The Lord of the Rings .
Oikeudet muokata Tolkienin teoksia kulkivat useiden studioiden käsissä, ja ne oli vuokrattu lyhyesti Rembrandt-elokuville ennen kuin ne myytiin jatkuvasti United Artistsille , joka sitten luovutti ne osittain Saul Zaentzille (joka harjoitti liiketoimintaa Keski-Maan yrityksinä ). Elokuvantekijöitä ja tuottajia, jotka olivat kiinnostuneita sopeutumisesta, olivat Walt Disney , Al Brodax , Forrest J Ackerman , Samuel Gelfman , Denis O'Dell (joka otti yhteyttä ohjaukseen David Leanin , Stanley Kubrickin ja Michelangelo Antonionin kanssa) ja Heinz Edelmann .
Bakshin elokuvan julkaisuhetkellä teini -ikäinen Peter Jackson ei ollut lukenut kirjaa ja lähti katsomaan elokuvaa: "Pidin alkuosasta - siinä oli joitain viehättäviä jaksoja Hobbitonissa, kammottava kohtaaminen Black Riderin kanssa tie ja muutama varsin hyvä taistelukohtaus - mutta sitten, noin puolessa välissä, tarinankerronta oli hyvin sekavaa ja hämmentävää, enkä todellakaan ymmärtänyt, mitä oli tekeillä. kirja - jos vain tietää mitä tapahtui! " Sitten hän luki kirjan ajatellen, että siitä tulisi loistava live-action-elokuva. Hän oletti, että Disney tai elokuvantekijät, kuten George Lucas tai Steven Spielberg, tuottavat lopulta sellaisen, jonka hän voi nähdä, mutta ymmärsi, että sopeutuminen olisi ollut mahdotonta tuolloin. Amatööri -elokuvantekijä, hän yritti pian tehdä alkuperäisiä fantasiaelokuvia, jotka olivat innoittamana Jason and the Argonauts ja Conan the Barbarian . Hän ei käynyt kirjoja uudelleen ennen vuotta 1997, koska hän ajatteli olevansa syvempi mukauttaakseen ne.
Varhainen kehitys
Vuonna 1995 Jackson ja hänen kumppaninsa Fran Walsh päättivät The Frightenersin ja päättivät tehdä alkuperäisen fantasiaelokuvan, jotta heidän erikoistehosteyrityksensä pysyisi liiketoiminnassa. Vuoden 1993 Jurassic Parkin jälkeen tietokoneella luotujen kuvien uuden kehityksen myötä Jackson ryhtyi suunnittelemaan " Taru sormusten herrasta" -tyyppistä tarinaa, mutta aina kun hän ja Walsh yrittivät kuvitella tarinan, ne päättyivät johonkin Tolkienin kirjoihin pitää johdannaisena. Jackson alkoi ihmetellä "miksi kukaan muu ei näyttänyt tekevän mitään" Tolkienin mukauttamisesta live-toimintaan, ja hänen edustajansa Ken Kamins seurasi hänen pyynnöstään Saul Zaentzin oikeuksia .
Koska Taivaalliset olennot , Jackson oli sopimuksen Miramax . Vaikka hän ja hänen asianajajansa olivat epävarmoja siitä, oliko hänen sopimuksensa mukaan velvollisuus tuoda äänensä Miramaxille ensin, Jackson päätti tehdä sen kohteliaisuudesta vain ymmärtääkseen soitettuaan Harvey Weinsteinille, että hän oli äskettäin pelastanut Zaentzin elokuvan Englantilainen potilas , ja voisi siksi hyödyntää hänen oikeuksiaan. Jackson ymmärsi, että kirjojen mukauttaminen oikein vaatii useita elokuvia, mutta esitteli yhden trilogian: yhden elokuvan, joka perustuu Hobittiin, ja jos se osoittautuisi menestykseksi, kaksiosaisen sovituksen Sormusten herrasta , kuvattiin takaisin. -takaisin ja vapautettiin kuuden kuukauden välein.
Neuvottelut Zaentzin kanssa pitivät, koska Weinstein aikoi estää Zaentzin tuottamasta elokuvaa itse, ja siitä syystä, että Hobitin jakeluoikeudet jätettiin United Artistsin käsiin. Miramax yritti turhaan ostaa oikeudet studiolta. Huhtikuuhun 1996 mennessä Jackson oli lukenut Hobitin uudelleen ja tilannut WETA: n tuottamaan konseptitaidetta, kun Harvey ehdotti sen siirtämistä mahdolliseen esiosaan.
Harveyn hakkailu johti Jackson ryhtyä tarjouksen Universal Studios elokuva remake on King Kong . Harvey oli raivoissaan, mutta Jackson aikoi silti tehdä Taru sormusten herrasta heti sen jälkeen, ja hänellä oli kirja kädessään ja luki prologin uudelleen. Itse asiassa hän ehdotti, että Miramax ja Universal jakavat yhdessä molemmat elokuvat, joihin Harvey suostui, kun Universal heitti myös Shakespare in Love -sopimukseen .
Miramaxin esituotanto
Kun Universal peruutti King Kongin vuonna 1997, Jackson ja Walsh saivat heti tukea Weinsteinilta ja aloittivat kuuden viikon prosessin oikeuksien selvittämiseksi. Jackson ja Walsh pyysi Costa Botes kirjoittamaan kohtaus-by-kohtaus yhteenvedon kirjan, jonka Jackson sitten jäsensi pohjana hänen näytön käsittelyä . He kuuntelivat myös Tolkienin kirjeitä ja joitakin hänen teoksistaan tehtyjä akateemisia kirjoituksia.
Välittömästi Kongin peruuttamisen jälkeen Jackson selvensi Harveylle, että hän aikoi edelleen tehdä kaksi elokuvaa, mutta Miramaxin ilmaisemat huolet saivat hänet yrittämään kirjoittaa käsittelyn yhdeksi elokuvaksi, "mutta kun olimme saavuttaneet lopun, oli selvää, että puhumme kahdesta elokuvasta. " Miramaxin tarinakonferenssissa (jonka aikana Bakshi -sarjakuva esitettiin) Weinsteinit "valkaisivat", mutta hyväksyivät tämän. Hoidon kirjoittamisen aikana Jackson harkitsi kolmen elokuvan tekemistä ja "muotoili hoitomme kolmeen osaan", ennen kuin Miramax hylkäsi ajatuksen.
Synopsiksen ja hoidon välillä Jackson päätti leikata Gildorin, Crickhollowin, Old Forestin, Tom Bombadilin, Barrow Wightsin, Bill Ferneyn, Radagastin, Lothlorienin ja Ghan-Buri-Ghanin. Viimeinen käsittely jakaa tarinan kahteen osaan: The Fellowship of the Ring (joka kattoi saman nimisen romaanin, mutta myös The Two Towers ) ja The Ring of War. Ensimmäinen avautuu välittömästi viimeisen liittouman taistelulla (jota Jackson kutsui "James Bond" -avaukseksi) ja päättyy Sarumanin kuolemaan, ja Gandalf ja Pippin (jälkimmäinen katsoen Palantiriin) menivät Minas Tirithiin .
Tässä käsittelyssä viljelijä Maggot ja Glorfindel ovat läsnä; Gwaihir ja Gandalf vierailevat Edorasissa pakenettuaan Sarumanin, ja Eowyn ja Eomer auttavat häntä löytämään Shadowfaxin vastoin vallattua Theodenia. Gollum hyökkää Frodoon, kun Fellowship on edelleen yhtenäinen, taistelu, jonka aikana Rengas putoaa mutaan ja Boromir ottaa sen vastaan. Bilbo osallistuu Elrondin neuvostoon ja Sam katsoo Galadrielin peiliin. Elokuvan lopussa Sarzuman ammutaan yläpuolella olevalla Nazgûlilla ja ennen kuolemaansa lunastetaan myöntämällä Palantir Gandalfille tutkittavaksi. Aragorn, Legolas ja Gimli lähetetään etelään Sauronin joukkoihin, ja Frodo ja Sam ovat matkalla Mustalle portille.
Toinen elokuva avautuu taistelun paksuudessa ja päättyy Frodon purjehdukseen länteen. Siinä on selkeämpi romanttinen kolmio Arwenin ja Eowynin kanssa, mukaan lukien kohtaus Aragornista ja Eowynista "nukkumassa toistensa sylissä"; ja Elladan, Elrohir ja Erkenbrand liittyvät Aragorniin kuolleiden poluilla (jälkimmäinen kuolee prosessissa), jotka kuvataan ikäänkuin lihasta. Nazgulit pääsevät Doom -vuorelle ennen kuin ne putoavat.
He esittelivät tämän käsittelyn Harveylle ja Bob Weinsteinille , joista jälkimmäinen keskittyi vaikuttamaan käsikirjoituksellaan, koska hän ei ollut lukenut kirjaa. He sopivat kahdesta elokuvasta ja kokonaisbudjetista 75 miljoonaa dollaria.
Varhaisista keskusteluista näyttelijöistä käytiin, ja Miramax halusi "amerikanisoida" projektin ja ehdotti tähti-nimiä, kuten Daniel Day-Lewis Aragornille (aloittaen "kuvitteellisen Internet-spekulaation", jonka mukaan Lewisin väitettiin lähestyvän useita kertoja) ja jopa ehdotti Morgania Freeman Gandalfille. Harvey oli myös lannistanut Jacksonin harkitsemasta Mira Sorvinoa ja Ashley Juddia , joita Harvey oli salaa häirinnyt juuri ennen tätä aikaa. Jackson on koonnut oman toivelistansa, johon kuuluivat Ian Holm Bilbo Bagginsista ja Cate Blanchett Galadrielista.
Samaan aikaan WETA Digital kehitti "MASSIVE" -ohjelmiston ja WETA Workshop aloitti elokuvien konseptisuunnittelun. Jackson ehdotti Alan Leen ja John Howen palkkaamista, kun he olivat käyttäneet heidän maalauksiaan inspiraationa (näyttämään ne tarinakonferensseissa) . Miramax ei halunnut ottaa Leeä mukaan, koska hän oli yhteydessä Tolkienin kiinteistöön, mutta Jackson seurasi yksinäistä Leeä Michael Palinin kautta ja vakuutti hänet ja Howen liittymään projektiin. Howe, joka aiemmin lähetti viestin Leeille ja puhui hänelle kerran puhelimessa, tapasi hänet lentokoneessa. Howe toi mukanaan myös kokoelman uudelleen luotuja keskiaikaisia panssaroita. Kolmas taiteilija, Ted Nasmith , kutsuttiin myöhemmin mukaan, mutta hänen oli hylättävä. Ralph Bakshi väitti myös, että Jacksonin yritys osti monia hänen mallejaan.
Vuoden 1997 puolivälissä Jackson ja Walsh alkoivat kirjoittaa Stephen Sinclairin kanssa . Sinclairin kumppani Philippa Boyens oli kirjan suuri fani ja liittyi kirjoitustiimiin lukemalla heidän käsittelynsä. Kahden elokuvakäsikirjoituksen, jotka olivat 147 ja 144 sivua, kirjoittaminen kesti 13–14 kuukautta. Sinclair jätti projektin teatterivelvollisuuksien vuoksi.
Tässä versiossa Farmer Maggot ja Fetty Bolger esiintyvät. Gandalf on hauraampi ja on luopunut piippujen tupakoinnista, ja Gimlin vuoropuhelu sisältää useita mautonta. Sam, Merry ja Pippin jäävät salakuuntelusta oven taakse ja pakotetaan menemään Frodon kanssa. Nazgul -vartaat Barliman Butterbur ja Wargs hyökkäävät hobbitien lähelle Weathertopia. Gandalfin kertomus Orthancissa viettämästään ajasta poistettiin takaumasta ja Lothlórien leikattiin, Galadriel teki mitä hän tekee Rivendellin tarinassa . Denethor osallistuu poikansa kanssa Elrondin neuvostoon. Watcher in the Water, joka ei ole hoidossa, palautetaan. Arwen pelastaa nyt Frodon Glorfindelin sijasta ja liittyy myöhemmin Helm's Deepin taisteluun, jossa Nazgul lakaisee sisään vain Gimlin tappaman pedon vuoksi. Itse asiassa Theodenin palatsi on sijoitettu itse Helm's Deepiin. Näkymispaikalla Frodo näkee Nazgulin tappaneen Sarumanin ja hyökkää Gandalfiin. Hän pukee sormuksen vetääkseen hänet pois, ja putoava peto hyökkää hänen kimppuunsa. Nazgul hyökkää Samin eteen ennen kuin Frodo tappaa sen.
Toinen käsikirjoitus sisälsi Aragornin ja Arwenin välisen seksikohtauksen Glittering Poolsissa, jonka keskeytti Legolas ja Gimli. Arwen torjuu myöhemmin Nazgulin, joka uhkaa Pippiniä ja liittyy Rohirrimiin. Kirjoittajat pitivät myös Arwenin omaksumasta Éowynin rooli kokonaan tappamalla noidakuningas , jolloin haava muuttui hänen sairautensa lähteeksi. Faramir löytää Frodon sen jälkeen, kun Denethor on lähettänyt hänet tekemään niin, kun hän on oppinut Pippiniltä tehtävän salaisuuden. Käsikirjoituksessa esiintyvät Imrahil ja Forlong, ja Aragorn taistelee Sauronia vastaan Mustien porttien edessä.
Kirjoittaessaan käsikirjoituksia Jackson ja Miramax piirsivät 110 päivän aikataulun tuotantoon, joka alkoi huhtikuussa 1999 ja julkaistiin jouluna 2000 ja muistopäivänä 2001. Näin he pystyivät budjetoimaan elokuvia paremmin, ja Miramax oli yhä huolestuneempi ja kyseli kustannusten leikkaamista varten, kuten yhden neljästä hobbitista tappaminen, ja lähetti tuottajat valvomaan Uudessa-Seelannissa tehtyä työtä. Lopulta Marty Katz saapui Uuteen -Seelantiin. Vietettyään siellä neljä kuukautta hän kertoi Miramaxille, että elokuvat maksoivat todennäköisemmin 150 miljoonaa dollaria; joka ylitti Miramaxin kyvyt.
Koska Disney omistama yhtiö, Miramax meni puheenjohtaja Joe Roth , joka meni toimitusjohtaja Michael Eisner pyytäen tukea Miramax budjetointia tuotantoon. Eisner oli äskettäin vaatinut kustannusten leikkaamista ja kieltäytynyt. Walsh sanoi, että tämä johtui uskon puutteesta omaisuuteen ja huolestuneisuudesta Jacksonin taipumuksesta tehdä väkivaltaisia elokuvia. Sen sijaan Miramax etsi muita DreamWorksin kaltaisia studioita liittymään, mutta epäonnistui jälleen, ja ehdotti sen sijaan elokuvien yhdistämistä yhdeksi.
Bob Weinstein tilasi Jack Lechnerin luonnostamaan yhden elokuvan version tarinasta. Lechner piti tarinaa liian "tiheänä" ja että mikä tahansa kahden elokuvan versio olisi jättänyt yleisön täyttämättä, koska tarina oli vain "puoliksi kerrottu". Hänen mielestään Frodo oli heikko hahmo. 17. kesäkuuta 1998 hän lähetti muistion, jossa hän ehdotti leikkaamalla Bree ja taistelu Helmin syvänne , "menettää tai käyttämällä" Saruman , yhdistämällä Rohan ja Gondorin , ja tehdä Eowyn Boromir sisko, lyhentäminen Rivendelliin ja Moria (menettää Balrog ja taistelu Balinin haudassa) sekä Entsin estäminen estävät Uruk-haita sieppaamasta Merryä ja Pippiniä. Miramax laati aikataulun tämän version valmistamiseksi.
Jackson oli samaa mieltä siitä, että "Harjoituksena Sormusten Herran vähentämiseksi yhdeksi elokuvaksi se osoitti paljon tervettä järkeä", mutta hän järkyttyi ajatuksesta "leikata pois puolet hyvästä". Seuraavassa kokouksessa hän yritti vakuuttaa Harvey Weinsteinin tekemään ensimmäisen elokuvan budjetilla ja sitten toisen elokuvan, ja ehdotti myöhemmin yhden elokuvan version tekemistä sillä edellytyksellä, että se kestää neljä tuntia. Weinstein kieltäytyi ja vaati kertomaan koko tarinan kahden tunnin elokuvassa. Jackson paheksui, ja Miramax julisti, että kaikki Weta Workshopin suorittamat käsikirjoitukset tai teokset olivat heidän ja että he antaisivat Hossein Aminille tilaisuuden kirjoittaa käsikirjoitus uudelleen Walshin kanssa. Itse asiassa he olivat jo lähettäneet kahden elokuvan käsikirjoituksen Aminille, joka "rakasti sitä". Kun Jackson ja Walsh kieltäytyivät yhteistyöstä, Weinstein sanoi, että hänellä oli John Madden valmis ohjaamaan sitä. Myöhemmässä puhelimessa Jacksonin agentille Harvey mainitsi sen sijaan Quentin Tarantinon . Jackson ja Amini uskovat, että tämä oli bluffia saadakseen Jackson sopimaan yhden elokuvan tekemisestä.
Jacksonin agentti selitti myöhemmin Weinsteinille, että jos hän palkkaisi muita elokuvantekijöitä, hän ei voisi käyttää Jacksonin käsikirjoituksia tai malleja (mikä lisäisi kustannuksia) ja että hänen olisi parempi laittaa projekti käänteeseen, mikä Miramax vain häpeällisesti suostui. Toivoen, että Jackson voitaisiin pakottaa tekemään yhden elokuvan versio, Miramax määräsi dragonistiset ehdot käännökselle ja rajoitti sen neljään viikkoon. Lisäksi he vaativat, että toinen studio maksaa investointinsa takaisin ja antaa heille 5% elokuvien tuloista: puolet itselleen ja puolet Disneylle.
Jackson teki 35 minuutin "videon" myydäkseen projektin ja lähetti käsikirjoitukset eri studioille. Jackson halusi mennä New Line Cinemaan , jossa hänen ystävänsä Mark Ordesky oli johtaja. Tietäen, että Ordesky oli kirjojen fani, Jackson kutsui häntä ehdotuksella. Samaan aikaan kaikki muut studiot menivät ohi. Centropolis ja Sony eivät pitäneet käsikirjoituksesta, kun taas 20th Century Fox kieltäytyi Zaentzin osallistumisen vuoksi. Polygram oli kiinnostunut, mutta oli myymässä Universalille. Muut studiot eivät tarkistaneet käsikirjoituksia.
Siirry uudelle riville
Kirjojen fani, New Linen toimitusjohtaja Robert Shaye oli innostunut konseptista siitä lähtien, kun hän kuuli Miramaxin laskeutuneen siihen, mutta kieltäytyi alun perin Markin kyselystä Weinsteinien vaatiman prosenttiosuuden vuoksi. Lopulta kuitenkin, koska New Line tarvitsi tuottoisia franchiseja, hän oli vakuuttunut tapaamaan Jacksonin. Hän oli kuitenkin edelleen epävarma, mutta Jackson teeskenteli olevansa kiireinen puhumalla muiden studioiden kanssa antaakseen Shayelle vaikutelman, että hän oli "kilpailukykyisemmässä tilanteessa kuin todellisuudessa".
Shaye oli suunnitellut mahdollisuutta kansainvälisen jakelun johtajalta, joka sanoi voivansa rahoittaa suurimman osan ulkomaisten jakelijoiden investoinneista. Hän oli edelleen epävarma Jacksonista itsestään ja puhui hänen kanssaan ennen kokousta kertoen hänelle, ettei hän pitänyt The Frightenersista ja että Sormusten herra on "luultavasti jotain, mitä emme aio tehdä". Videon katselun jälkeen hän kuitenkin kysyi: "Miksi kukaan haluaisi elokuvan katsojien maksavan 18 dollaria, vaikka he saattavat maksaa 27 dollaria?". Lopulta Jackson huomasi, että Shaye halusi tehdä kolme elokuvaa, joihin hän vastasi innokkaasti. Shaye selitti myöhemmin, että hän oli jo keskustellut kolmen elokuvan tekemisestä - jos hän päättäisi toteuttaa projektin - kumppaninsa Michael Lynnin kanssa ja kommentoi edelleen, että hän "olisi tehnyt viisi, jos olisi viisi kirjaa". Hän puhui, pitäisikö heidän vapauttaa kuukauden, kahden vuoden tai kolmen kuluessa.
Nyt Jackson, Walsh ja Boyens joutuivat kirjoittamaan kolme uutta käsikirjoitusta. Kolmen elokuvan laajentaminen antoi paljon enemmän luovaa vapautta, vaikka Jackson, Walsh ja Boyens joutuivat järjestämään käsikirjoituksensa uudelleen. Nämä kolme elokuvaa eivät vastaa täsmälleen trilogian kolmea osaa, vaan edustavat pikemminkin kolmiosaista sovitusta . Jackson suhtautuu tarinaan kronologisemmin kuin Tolkien. Frodon etsintä on pääpaino, ja Aragorn on tärkein osajuoni. Elokuvantekijät tutustivat myös Tolkienin elämäkertaan, kirjeisiin ja hänen teoksiaan koskeviin tieteellisiin kirjoihin. He keskustelivat Tolkien's Estate -yhtiön kanssa, joka päätti etääntyä elokuvista.
Yhdessä iteraatiossa elokuva olisi avattu medias res Frodon ja Samin kanssa lähellä Shire -rajaa. Maanviljelijä Maggotilla oli suurempi rooli kuin valmiissa elokuvassa, ja Merry ja Pippin liittyvät tehtävään vasta myöhemmin. Arwen seuraa Lorienin apurahaa ja palaa myöhemmin heidän luokseen Rohaniin, kun hän pelastaa kaksi pakolaislasta orkista ja toimittaa heidät Helm's Deepiin, jossa rakkauskolmio kehittyy Eowynin kanssa, joka synnyttää lapsen torjuttaessaan örkkejä kimaltelevissa luolissa. Tämä huipentuu hänen ratsastukseen sotaan Eowynin kanssa, joka pelastaa hänet noidakuninkaalta.
Monet sekvenssit, kuten Tom Bombadil , jotka eivät suoraan vaikuta näihin kahteen juoniin, jätettiin pois, vaikka Jackson harkitsi Bombadilin sisällyttämistä uudelleen siihen, että hobbitit näkivät hatunsa pensaan poikki, ja yritti muokata valmiin elokuvan ehdottaakseen että Bombadil -tapaus tapahtui näytön ulkopuolella. Kirjoittajat harkitsivat myös Daalin taistelun lisäämistä Kuninkaan paluuseen . Vaikka hän ei voinut sisällyttää Gollumin metsästystä, hän leikki ajatuksella ampua se jälkikäteen ja lisätä se laajennettuun painokseen, jos elokuva osoittautuu menestykseksi.
Paljon ponnisteltiin tyydyttävien johtopäätösten tekemiseksi ja sen varmistamiseksi, että esitys ei estä tahdistusta. Uusien sekvenssien ohella on myös laajennuksia Tolkienin epäselvistä elementeistä, kuten taisteluista ja olennoista. Aikana ammunta , The käsikirjoituksia jatkanut kehitystään, mikä johtuu osittain maksuosuudet näyttelijät haluavat tutkia tarkemmin niiden ominaisuuksia.
Tuotannon suunnittelu
Sormusten herra -elokuvasarjan tuotanto alkoi elokuussa 1997. Peter Jackson vaati täydellistä realismia ja uskottavuutta Keski-Maata koskevassa visiossaan ja palkkasi Weta Workshopin luomaan trilogiassa nähdyt erilaiset haarniskat, aseet, proteesit ja olennot. sekä ikääntyneet puvut ja aidosti haalistuneet setit.
Esivisualisointi
Jackson aloitti kuvakäsikirjoituksen trilogiasta Christian Riversin kanssa elokuussa 1997 luoden tehokkaasti karkean mustavalkoisen 2-D-version elokuvasta. Jackson näytti otteita "animoiduista" kuvakäsikirjoituksista (kuvatut kuvat äänillä ja väliaikainen ääniraita), jotta potentiaaliset heittäisivät näkemyksen elokuvan tyylistä.
Suunnitellakseen visuaalisia tehosteitaan Jackson käytti myös huulipunakameraa sarjojen ja tietokoneanimaatioiden malleihin (oppi Industrial Light & Magic ), suunnitteli taistelusekvenssit kuin todellinen kenraali ja antoi suunnan. Tämä antoi hänelle usein tilaa improvisoida toimintajaksoja, kuten Morian portaikon romahtaminen (jota ei koskaan ollut käsikirjoitussuunnitelmassa). Hän osti myös 40000 lelusotilasta leikkimään. Esivisualisointi jatkuisi koko tuotannon ajan, kuten Entsin myöhäinen lisäys Isengardiin ja Minas Tirithin piiritys helmikuussa 2003.
Taidesuunnittelu
Trilogian suunnittelu alkoi elokuussa 1997 kuvakäsikirjoituksen aikana. Jackson itse halusi karkean realismin ja historiallisen huomion fantasiaan ja mainitsi toistuvasti vuoden 1995 historiallisen eeppisen Braveheartin hyväksi esimerkiksi:
Olisi ehkä selkeämpää, jos kuvaisin sitä historiallisena elokuvana. Jotain hyvin erilaista kuin Dark Crystal tai Labyrinth . Kuvittele jotain Braveheartin kaltaista , mutta hieman Legendin visuaalista taikuutta . ... Sillä pitäisi olla Braveheartin historiallinen auktoriteetti eikä Willowin merkityksetön fantasia-mummo .
Marraskuussa 1997 Tolkien -kuvittajat Alan Lee ja John Howe liittyivät projektiin. Siihen asti konseptitaiteilijoihin oli vaikuttanut ensisijaisesti Dungeons & Dragons . Jotkut heidän kuuluisista kuvistaan Bag Endistä , Orthancista , Helm's Deepistä , Mustasta portista ja Howen Gandalfista ja Balrogista pääsivät elokuvaan. Viimeinen inspiroi The Two Towersin avausjaksoa . Jackson toisti toisinaan joitakin kuvia kuuluisista Tolkien -kuvituksista nyökkäämällä faneille.
Lee työskenteli arkkitehtisuunnitelmien parissa, joista ensimmäinen oli Helm's Deep sekä Elven -alueet, Moria , Edoras ja Minas Tirith, ja vaikka Howe suunnitteli ensisijaisesti panssaroita ja pahojen voimia Bag End , Minas Morgul , Cirith Ungol ja Barad-dûr . Lee sovelsi myös persoonallisuutta Rivendellin maalaamilla kuvilla , kuten Isildurin ottamalla yksi rengas Sauronista sekä kuvakudoksia Edorasissa. Elokuvissa nähdään monia tosielämän vaikutteita Keski- Maalle: Rivendell on "japanilaisen temppelin ja Frank Lloyd Wrightin risteys ", ja Minas Tirith ottaa vaikutteita Mont Saint-Michelistä ja Aachenin Palatinus-kappelista . Kuolleiden kaupunki saa tyylillisen inspiraation Petrasta, Jordaniasta , ja Grey Havens on saanut inspiraationsa JMW Turnerin maalauksista .
Grant Majorin tehtävänä oli muuntaa Lee- ja Howe -mallit arkkitehtuuriksi, luoda malleja sarjoista, kun taas Dan Hennah työskenteli taiteellisena johtajana, etsii paikkoja ja järjesti sarjojen rakentamisen. Armeija auttoi usein myös rakentamaan Hobbitonin melkein vuotta ennen kuvaamista, jotta saataisiin vaikutelma todellisesta kasvusta ja iästä, siirrettäisiin 5000 kuutiometriä (180 000 cu ft ft) maata ja luotiin teitä Edorasin paikkaan kuuden kuukauden rakentamisen aikana, vaikka heidän palkastaan oli jonkin verran kiistaa. Joskus sarjoja muutettiin: Isengardin luolat muuttuivat Shelobin laaksoksi ja Helm's Deepistä Minas Tirith. Sarjat käyttävät toisinaan myös pakotettua perspektiiviä säästääkseen budjettia. Huolimatta suuresta turvallisuudesta, Rohirrimin kylässä ja Morgul Roadilla oli edelleen tulipaloja, ja Alan Lee putosi Lothlórien -pienoiskoosta. Bilbon syntymäpäiväjuhlan aikana polystyreeni -syntymäpäiväkakku, jossa oli 111 (ei vahvistettu, jos todella oli 111) kynttilöitä, oli todella tulessa, mutta kaikki jatkoivat toimimistaan, kun osa miehistöstä yritti sammuttaa sen. Samanlainen tapaus tapahtumista, joita ei ollut käsikirjoituksessa, oli Ian McKellen, joka koputti päänsä tuskallisesti Bag Endin sisällä olevaan palkkiin, mutta hän jatkoi toimimista sen läpi (vaikka näyttelijä sanoo, että hän improvisoi sen ja teki sen tarkoituksella).
Taideosasto kunnioitti luontoa, ottaen huomioon sen merkityksen Tolkienille , kuten kasvien ottamisen Edorasin sijainnista lastentarhaan. Joskus he muovaavat muotoja myös todellisista kivistä ja kuoreista ja ottavat oksat teräsrakenteeseen polystyreenillä vakuuttavampien tukipuiden saamiseksi. Brian Massey johti vihreiden osastoa ja kirjoitti jopa kirjasen puiden kasvusta, kun hän valitti, että rekvisiitta oli "liian karkea" Lothlórienille, kun oli aika kuvata Fangorn Forest . Trilogian lukuisat rekvisiitta oli alun perin suunniteltu eri mittakaavoissa, ja monet käsityöläiset, erityisesti Jens Hansen Gold & Silversmith, palkattiin luomaan 15 jäljennöstä One Ringistä .
Nykyaikainen jalokivikauppias Jasmine Watson loi muita merkittäviä koruja, kuten Arwenin käyttämän Evenstarin ja Galadrielin käyttämän renkaan Nenya . Patsaat veistettiin polystyreenistä, vaikka jotkut trilogiassa nähdyt valtaistuimet on itse asiassa valmistettu marmorista, kivestä ja puusta. Entinen pankkityöntekijä nimeltä Daniel Reeve palkattiin kirjoittamaan trilogiassa lukuisia kirjoja, piikkejä, asiakirjoja, karttoja, kaavioita ja jopa Orc -graffiteja.
Weta -työpaja
Jackson palkkasi pitkäaikaisen yhteistyökumppanin Richard Taylorin johtamaan Weta-työpajaa viidessä pääsuunnitteluelementissä : panssari, aseet, proteesit/meikit, olennot ja miniatyyrit. Merkittäviä konseptitaiteilijoista olivat Daniel Falconer ja Warren Mahy , jotka nauttivat hyvien ja pahojen voimien luomisesta. Jamie Beswarick ja Mike Asquith auttoivat maketteja, samoin kuin Ben Wooten laajalla eläintieteen tietämyksellään.
John Howe oli panssarien valvoja , tutkinut ja käyttänyt sitä. Stu Johnson ja Warren Green tekivät 48 000 haarniskoa lukuisista levyteräksistä. Pieni joukko miehistön vietti kolme vuotta yhdistävät muovista rengaspaitoja lopulta yllään thumbprints pois. Peter Lyon taotti miekkoja, joista jokainen kesti kolmesta kuuteen päivään. Weta loi 10000 oikeaa nuolta ja 500 jousta. Howe loi jopa vähemmän karkean tyyppisen jousen , joka oli tarkoitettu Uruk-haille, mutta ei vaadi ulkoisia työkaluja uudelleen aseistamiseen, perustuen 1500-luvun käsikirjoitukseen.
Weta loi lukuisia proteesikappaleita ja seurasi niitä jatkuvasti kuvauspaikalla. He loivat 1800 Orc -body -pukua 10000 Orc -pään kanssa, ja kuusi päivää ja yksi päivä. Weta vietti vuoden luodakseen hobbit -jalat, jotka näyttäisivät suurilta, pörröisiltä jaloilta, mutta toimisivat kuitenkin näyttelijöiden kenginä. Neljä hobbit -näyttelijää käytti yhteensä 1800 paria tuotannon aikana. Näyttelijät ryhtyivät kasvojen heittoon luomaan teräviä korvia ja vääriä nenää. Laajin oli John Rhys-Davies kuten Gimli , jonka Dwarven proteeseja tarvitaan neljä ja puoli tuntia hakea joka aamu. Gino Acevedo työskennellyt ihonsävyt varten toimijoiden, kuten Bernard Hill : n hallussa Théodenin ja nuorempi Bilbo. Peter King ja Peter Owen johtivat meikkiosastoa valmistettaessa lukuisia peruukkeja ja luoden yleistä likaa näyttelijöihin. Jokaisen päivän päätteeksi tunti käytettiin huolellisesti meikin ja proteesien poistamiseen. Näyttelijöistä ja hevosista tehtiin lukuisia ruumiita.
Wetan ensimmäinen valmis olento oli luolatrolli . Tuotantosuunnittelijat halusivat tehdä orkit täysin eläimellisiksi ennen proteesiin siirtymistä. He antoivat erityisiä malleja Moria-orkeille, Uruk-haille ja Mordor-örkeille, jotta nämä hahmot olisivat visuaalisesti erottuvia. He pyrkivät tekemään olennoistaan biologisesti uskottavia: Shelobin ruumis perustuu australaasialaiseen suppilo-verkko-hämähäkkiin , kun taas Wargs ovat karhu/hyeena/susi-hybridi. Howe lainasi itsensä Beswarickille opiskelemaan muotoillessaan Gollumia; Beswarick sai inspiraationsa Iggy Popilta ihon ja lihaksen suhteen vuoksi. Vaikka useimpien olentojen oli määrä olla tietokoneessa, Weta loi 4,3 metriä korkean puuparranuken (joka tarvitsi viisi ihmistä sen käyttämiseen), yhden kuolleen mûmakin ja myöhemmin "Phoney Ponin" lähikuvia ratsastavista näyttelijöistä. Suunnittelu jatkui koko tuotannon ajan; Gollum suunniteltiin uudelleen toukokuussa 2001, kun taas Suuret eläimet uudistettiin vuoden 2003 alussa.
Elokuvissa kuvattujen kulttuurien taustatarinoita piti näyttää alitajuisilla välähdyksillä ruudulla, kun taas haltioille ja gondtoreille kuvitteellisia historioita esiteltiin vaihtelevilla panssarointityyleillä. Tonttuilla on art nouveau -vaikutus, johon liittyy lehtiä ja kukkia, kun taas kääpiöillä on huolta geometriasta, jonka tarkoituksena on muistuttaa yleisöä heidän kaivamisesta. Hobitit palaavat 1700-luvun Englantiin, Rohirrimissa on hevos- ja aurinkomotiiveja, jotka ovat visuaalisesti innoittamana Beowulfista ja Sutton Hoon hautauslaivasta löydetyistä anglosaksisista esineistä , ja gondorit heijastavat 1500-luvun saksalaisia ja italialaisia panssaroita ja aihe n White Tree . Pahat Haradrim -miehet saavat vaikutusvaltaa atsteekeiltä ja Kiribatilta, kun Phillipa Boyens on antanut huonoa palautetta afrikkalaisesta ulkonäöstä . Suurin osa Orkin haarniskoista on teräviä, heijastavia sivuttajia , ja niissä on runot, jotka heijastavat Sauronin palvontaa .
Tolkienin aseiden ja panssarien mukauttamiseen näyttöön otettiin useita vapauksia . Vaikka levy haarniska käytetään elokuvissa, se on mainitsematon tekijän kirjoitukset (paitsi vambraces ), missä mittakaavassa ja erityisesti postin enemmistönä. Jotkut miekat, kuten murtunut kuninkaallinen miekka Narsil , tulkitaan kahden käden pitkiksi miekkoiksi . Nämä suunnitteluvalinnat auttavat herättämään myöhäiskeskiajan ja renessanssin aikoja, kun taas Tolkienin alkuperäinen ilmapiiri muistuttaa yleensä enemmän varhaiskeskiaikaa . Yksityisessä kirjeessään Tolkien vertasi Keski-maan vaatteita ja sotatarvikkeita pimeän ajan Eurooppaan ja Bayeux-kuvakudokseen . Weta keksi myös haltiakirjoituksia aseille, kuten keihäs Aeglos ja miekat Sting ja Narsil. Joissakin tapauksissa Tolkien kirjoittaa miekan terillä olevista runoista, mutta ei kerro niistä yksityiskohtaisesti. Elvesarjan tontut käyttävät kaarevia miekkoja, kun taas kirjailija antaa enimmäkseen tällaisia miekkoja orkeille ja vihollisille miehille (hän mainitsee yhden tontun, jolla on kaareva miekka hyvin varhaisissa kirjoituksissa). Suunnittelijat meni niin pitkälle, keksiä uusia aseita, kuten Arwen n haltiakielen miekka Hadhafang ; Vaikka muotoilu on alkuperäinen, nimi on johdettu Tolkienin " Etymologies " -elokuvasta The Lost Road .
Kehittääkseen sarjan taistelu- ja miekakoreografiaa elokuvantekijät käyttivät Hollywoodin miekkamestaria Bob Andersonia . Anderson työskenteli suoraan näyttelijöiden, kuten Viggo Mortensenin ja Karl Urbanin , kanssa kehittääkseen elokuvan monia miekkataisteluja ja temppuja. Andersonin roolia korostetaan vuoden 2009 elokuvassa Reclaiming the Blade .
Puvut
Ngila Dickson palkattiin 1. huhtikuuta 1999 hoitamaan lukuisia pukuja. Hän ja 40 ompelijaa työskentelivät elokuvasarjan yli 19 000 puvun parissa. Suuren kuvausaikataulun vuoksi jokaisesta puvusta tehtiin 10 versiota, 30 lisää temppuja, mittakaavoja ja muita tuplauksia varten, kaiken kaikkiaan jokaisella mallilla oli 40 versiota.
Jacksonin realismivaatimuksesta johtuen asiakkaat ponnistelivat kovasti saadakseen puvut näyttämään "eläviltä", pukeutuen pois väreistä, täytettävistä taskuista ja likaisista asuista Gandalfin ja Aragornin kaltaisille maastoa ylittäville ominaisuuksille. Kuten panssarissa, myös happoa syövytettiin ja värejä värjättiin. Dickson päätti antaa Hobbits -shortsit paljaiden jalkojensa vuoksi ja työskenteli erityisesti haltioiden pitkillä hihoilla luistavan vaikutelman aikaansaamiseksi. Dickson otti suuria vaivoja erottaakseen Gondorin kuluneet värit (hopea ja musta) ja Rohirrim (ruskea ja vihreä).
Elijah Wood , joka kuvasi Frodoa, paljasti vuonna 2021, että yksi orkeista oli suunniteltu muistuttamaan Harvey Weinsteinia.
Kuvaus
Kuvausten on Taru sormusten Trilogia tehtiin samanaikaisesti Uudessa-Seelannissa 438 päivää 11 Lokakuu 1999 aikana 22 päivänä joulukuuta 2000. Pick-up versot tehtiin vuosittain vuodesta 2001 vuoteen 2003. Trilogian ammuttiin yli 150 eri paikoissa, seitsemän eri yksiköiden ammunta, sekä milloin soundstages noin Wellington ja Queenstown . Jackson ohjasi koko tuotantoa, kun taas muita yksikön johtajia olivat Alun Bollinger , John Mahaffie, Geoff Murphy, Fran Walsh , Barrie Osborne ja Rick Porras. Jackson seurasi näitä yksiköitä suorilla satelliittisyötteillä, ja jatkuvan käsikirjoitusten uudelleenkirjoituksen ja hänen näköään käsittelevien yksiköiden lisääntyneen paineen ansiosta hän nukkui vain noin neljä tuntia yössä.
Jackson kuvaili tuotantoa maailman suurimmaksi kotielokuvaksi itsenäisyyden ja perheen tunteen vuoksi. Tuottaja Barrie Osborne näki sen matkustavana sirkusena. Fran Walsh kuvaili tuotannon käsikirjoituksen kirjoittamista radan asettamiseksi liikkuvan junan eteen. Jackson kuvaili myös ampumista kuin armeijan järjestämistä, ja tuotannon huipulla oli mukana 2400 ihmistä. Joidenkin Uuden -Seelannin kesyttämättömien maisemien syrjäisyyden vuoksi miehistö kantoi selviytymispakkauksia, jos helikopterit eivät pääsisi paikkoihin tuomaan heidät ajoissa.
Vuoden 1999 lopulla
Ensimmäinen kuvattu kohtaus oli "Metsäinen tie" -sarja The Fellowship of the Ringissä , jossa hobbitit piiloutuvat puun alle asennetulta Ringwraithilta. Pääpaino oli yleensä The Fellowship of the Ringissä, kun hobbitit yrittävät tavoittaa Rivendellin, kuten yhden yön Bree -ulkotiloissa; tämä tehtiin toivoen, että neljä hobbitteja näyttelevää näyttelijää sitoutuvat toisiinsa. Toiset yksiköt ampuivat myös Ford of Bruinen -jahtia ja Isengardin metsien hävittämistä. Liv Tyler tuli yleensä Uuteen -Seelantiin temppuja varten ja vietti viisi päivää Bruinenin tynnyrissä ratsastaessaan kaksinkertaisena Jane Abbott pääsi ratsastamaan.
Ensimmäisen kuvauskuukauden aikana Stuart Townsendia pidettiin liian nuorena pelaamaan Aragornia , ja kolmen päivän kuluessa hänen tilalleen tuli Viggo Mortensen , juuri ajoissa Weathertop -sarjan kuvaamiseen . Mortensenista, joka päätti ottaa roolin osittain, koska hänen oma poikansa oli sarjan fani, tuli hitti sarjassa, joka meni kalastamaan, otti aina "sankarin" miekkansa ympärilleen ja levitti likaa pukuunsa parantaakseen pukusuunnittelija Ngila Dicksonia tilapäinen ilme. Hän myös löi tempputiimin ystävyyden merkkinä ja osti hevosensa Uraeuksen sekä toisen hevosen Abbottille.
Cirith Ungol portaat tasanteelle rakennettiin märkää asetettu squash vuonna hotelli Queenstown . 24. marraskuuta 1999 Sean Astinin lähikuvia Cirith Ungolin sarjasta kuvattiin ensimmäisissä The Return of the King -elokuvassa kuvatuissa otoksissa . Andy Serkistä (Gollum) ei ollut vielä valettu. Sarja jäi seisomaan squash-kentälle, ja vasta vuotta myöhemmin, 30. marraskuuta 2000, Elijah Woodin ensimmäiset lähikuvat ammuttiin samalla reunalla. Tästä tulee yleinen turvatoimenpide, jos sää häiritsee kuvausohjelmaa. Woodissa ja toisessa Cirith Ungolin kuvauksessa Peter Jackson totesi: "Vuotta myöhemmin olimme takaisin squash-kentällä, ja tällä kertaa lämpö oli Elialla. Hänen täytyi palauttaa päänsä kohtaukseen, joka oli ollut puoliksi Hän tiesi, että hänen oli esitettävä esitys, joka vastasi Seanin tunteita, ja että hän teki sen täydellisesti. "
Tämän kohtauksen jälkeen, kun tulva päättyi, ammunta keskittyi tänä aikana Amon Henin taisteluun . Sean Bean aloitti useimpien kohtaustensa kuvaamisen marraskuussa.
2000
Joulun tauko ja Millennium juhlia seurasi, ja kuvaamisen sitä jatkettiin 17. tammikuuta. Ian McKellen , tuore X-miesten kuvaamisesta , saapui Hobbitonin ja Grey Havensin kohtauksiin . McKellen ei tullut niin lähelle Hobbit -näyttelijöitä, koska hän työskenteli yleensä heidän kaksoiskappaleidensa kanssa, mutta kun Christopher Lee saapui helmikuussa, heistä tuli erittäin ystävällisiä. Taistelusarjan kuvaaminen Orthanc -sisätiloissa ilman ilmastointia (tunnelmaa varten) mutta raskailla peruukilla ja kylpytakilla kuvattiin näyttelijöiden "murhaksi". Gray Havens -jakso, joka tapahtuu Kuninkaan paluun lopussa , ammuttiin kolme kertaa, koska Sean Astin unohti liivinsä lounaan jälkeen ja sitten epätarkka kamera.
Vaikka Hobbit-johtajilla oli kohtauksia Hobbiton-sisätiloissa ja Rivendell-ulkotiloissa Kaitoke Parkissa, ja uudet tulokkaat Ian Holm , Mortensen, Orlando Bloom ja John Rhys-Davies kuvasivat Rohirrim-maaseutua. Mortensen mursi varpaansa potkien Orc-kypärää kameralla, Bloom putosi hevoselta ja mursi kylkiluun. He viettivät kaksi päivää loukkaantuneena toisessa elokuvassa nähtyn "orkinmetsästyksen" aikana. Pian tämän jälkeen he viettivät kuukauden päivän ampumisia Helm's Deepissä ja vielä kolme kuukautta Mahaffien hoitamia yötapauksia Wellingtonin ulkopuolella sijaitsevassa Dry Creek Quarry -louhoksessa, jonka aikana yksi Mortensenin hampaista kaatui ja Bernard Hill osui korvaan litteä miekka. Lisäominaisuudet loukkasivat toisiaan maoreissa ja improvisoivat temppuja, osittain siksi, että Uruk-hai-proteeseihin pukeutuneet tulivat erittäin kylmiksi.
Tuotanto sitten sai suurempi, puun ja Astin ammunta kohtauksia Mount Ruapehu varten Emyn Muil ja Mount Doom . Andy Serkis liittyi näyttelijöihin 13. huhtikuuta 2000 . Sillä välin kuvattiin prologikohtauksia ja Mustan portin taistelu, jonka aikana Sala Baker käytti Sauron -panssaria. Mustan portin kohtaus kuvattiin entisellä miinakentällä Rangipon autiomaassa , ja sotilaat toimivat lisäominaisuuksina. Palattuaan Sean Bean, Fellowship yhdistyi uudelleen ja jatkoi Moria -sarjan ja Rivendell -sisätilojen kuvaamista, mukaan lukien viisi päivää kattavuutta Elrondin neuvostolle .
Kesäkuussa he alkoivat kuvata kohtauksia ääninäytteillä Cate Blanchettin kanssa Lothlórienille , ja viikon ulkokuvauksen Lothlórienin jäähyväisjärjestykseen. Muita kesäkuussa kuvattuja kohtauksia olivat kuolleiden polut eri paikoissa, mukaan lukien Pinnacles. Heinäkuussa miehistö ampui joitain Shelob -kohtauksia, kun taas toinen yksikkö ampui heinä -elokuussa, ja syyskuun aikana kehitettiin Fangorn Forestin ja Isengardin kohtauksia. Dominic Monaghan ja Billy Boyd kokeilivat lukuisia sisäänkäyntejä ja korostivat sanaa "rikkaruoho" tupakoidessaan piippuruohoa. Christopher Lee vietti osan kohtauksestaan enimmäkseen yksin, vaikka McKellen ja Hill saapuivat ensimmäisenä päivänä muutaman rivin avuksi.
Edorasin ulkopinnat ammuttiin lokakuussa. The Ride of the Rohirrim, jossa Théoden johtaa syytteen Orcin armeijaan, kuvattiin Twizelissä 250 lisävarusteella hevosen selässä. Pelennor Fields -taistelussa käytetään enemmän tietokoneella luotuja kuvia, toisin kuin Helm's Deep -taistelussa toisessa elokuvassa, joka perustuu pääasiassa live-toimintaan. Myös kuvattiin Osgiliathin kohtauksia, mukaan lukien Faramirin yritykset valloittaa kaupunki. Tässä vaiheessa tuotanto oli hyvin hektistä, Jackson liikkui noin kymmenen yksikköä päivässä, ja tuotanto lopulta käärittiin Minas Tirith -joukkoihin ja toiset yksiköt ampuvat osia piirityksestä.
2001–2004: Noutot
Noutoesityksiä tehtiin vuosina 2001–2003 kuuden viikon ajan joka vuosi elokuvan editoinnin parantamiseksi. Kahdessa ensimmäisessä elokuvassa näyttelijät ja miehistö palasivat usein sarjoihin; kolmanneksi heidän täytyi ampua ympäri vuorokauden pysäköintialueella, joka oli täynnä settejä. Nouto tarjosi näyttelijöille ja miehistölle mahdollisuuden tavata uudelleen henkilökohtaisesti, ja Kaksi tornia -noutojen aikana Sean Astin ohjasi lyhytelokuvan Pitkä ja lyhyt .
Merkittäviä noutoketjuissa kuvattuja kohtauksia ovat The Two Towers Extended Edition -esityksessä esillä oleva takauma Boromirin kanssa (jossa hänen isänsä Denethor lähettää hänet Rivendelliin) sekä uudelleen kuvatut Witch-king- kohtaukset uudella kypäräsuunnittelullaan, parannetut orkisuunnitelmat ja Gothmogin uusi luonne sekä Aragornin ja Arwenin uusintakuva kruunajaispaikalla, kaikki kuninkaan paluuta varten . Théodenin viimeinen kohtaus kuvattiin uudelleen heti Bernard Hillin lopetettua kohtauksensa; Hill oli edelleen Uudessa -Seelannissa. Andy Serkisin piti myös kuvata uudelleen Mount Doom -kohde Jacksonin talossa jälkituotannon aikana.
Viimeinen ja ainoa nouto vuonna 2004 oli sarja kuvia laskevista kalloista The Return of the Kingissa osana laajennettua Paths of the Dead -näytöstä. Jackson vitsaili, että "on hienoa voittaa Oscar ennen kuin olet edes lopettanut elokuvan".
Ympäristövaikutus
Kuvaamisen ei ilman jonkin verran huolissaan ympäristövaikutuksista monista elokuva paikasta kansallispuistojen ja suojelualueiden hallinnoi Uuden-Seelannin laitos säilyttäminen . Wingnut Films Limited edellytti ja sai luvan tai "toimiluvan" suojeluministeriöltä kuvaamaan näillä alueilla. Uuden -Seelannin Royal Forest and Bird Protection Society ja Tongariro/Taupo Conservation Board pitivät myönnytystä kyseenalaisena käsittelyssä Department of Conservation. Käyttöoikeuslupa salli virheellisesti sellaisia toimintoja, kuten fantasiaelokuvia ja ajoneuvoja offroad-teillä Tongariron kansallispuistossa , jotka eivät olleet puistojen hoitosuunnitelmien mukaisia. Myös kansainvälisesti tärkeän kosteikkojen ekologinen merkitys jätettiin huomiotta. Prosessi eteni ilman julkista osallistumista Tongariron/Taupon luonnonsuojelulautakunnan huolenaiheista huolimatta. Vaikutukset ja niiden lieventäminen eivät olleet tarkkoja. Prosessi helpotti pääsyä julkisille suojelualueille laajamittaista operaatiota varten, jolla ei lopulta ollut mitään tekemistä suojelutarkoitusten kanssa, joita suojeluministeriön on edistettävä.
Kuvausten osat Lord of the Rings on Tongariron kansallispuisto takiaan häiriötä joillakin alueilla puiston, joista yksi tunnetaan paikallisesti nimellä "örkki Road", että urakoitsijoiden oli palkattava palauttamaan alueita myöhemmin. Joulukuussa 2005 urakoitsija voitti suojeluministeriön palkinnon restaurointityöstään.
Jälkituotanto
Jokaisella elokuvalla oli täysi vuosi jälkituotantoa ennen vastaavaa joulukuun julkaisua, joka usein päättyi lokakuussa tai marraskuussa, ja miehistö ryhtyi heti työskentelemään seuraavan elokuvan parissa. Tämän ajanjakson myöhemmässä osassa Jackson muutti Lontooseen valvomaan pisteytystä ja jatkamaan muokkaamista samalla, kun hänellä oli tietokoneen syöte The Dorchester -hotellin keskusteluille ja "rasvaputki" Internet -yhteyksistä Pinewood Studiosilta tarkastellakseen erikoistehosteita. . Hänellä oli videolinkki ja 5.1 -surround -ääni kokousten järjestämiseen ja uuden musiikin ja äänitehosteiden kuuntelemiseen yleensä missä tahansa. Laajennetuilla painoksilla oli myös tiukka aikataulu kunkin vuoden alussa erikoistehosteiden ja musiikin valmistamiseksi.
Muokkaus
Jackson aikoi alun perin muokata kaikki kolme elokuvaa kerralla itse ja toimittaja Jamie Selkirk . Tämä osoittautui pian liian kunnianhimoiseksi, ja Selkirk (joka jatkoi ohjaavana toimittajana) palkkasi toisen editorin kahdelle ensimmäiselle elokuvalle: John Gilbert , joka työskenteli joitakin rullia näytettäväksi jakelijoille kuvauksen aikana, muokkaisi ensimmäisen elokuvan, kun taas Michael J. Horton ja Jaabes Olssen toisessa. Selkirk ja Annie Collins toimittivat kolmannen. Alun perin niiden kaikkien oli tarkoitus leikata ne samanaikaisesti, mutta kuukauden kuluttua kolmen muokkauksen valvonta tuli Jacksonille liikaa, ja hän keskittyi ensimmäisen elokuvan editointiin, kun taas muut toimittajat tekivät muiden elokuvien kokoonpanoja. Päivittäiset kiireet kestävät usein jopa neljä tuntia, ja kohtauksia tehdään vuosina 1999-2002 elokuvien karkeille (4½ tunnin) kokoonpanoille. Yhteensä 1 828 kilometriä (5 997 000 jalkaa) elokuvaa, joka edustaa 1110 tuntia, on editoitu 11 tunnin ja 26 minuutin pituiseksi). Tämä oli elokuvien viimeinen muotoiluala, kun Jackson tajusi, että joskus paras käsikirjoitus voisi olla tarpeeton näytöllä, sillä hän poimii kohtauksia joka päivä useista otoksista.
Ensimmäisen elokuvan editointi oli suhteellisen helppoa, vaikka New Line -seurannan jälkeen heidän täytyi muokata alkua uudelleen prologiksi. Miehistö tunnusti Kaksi tornia -elokuvan aina vaikeimmaksi elokuvaksi, sillä "sillä ei ollut alkua tai loppua", ja sillä oli lisäongelma tarinoiden leikkaamisesta asianmukaisesti. Jackson jatkui vielä muokkaamalla filmiä että osa ohjelmasta päättyi virallisesti, mikä joissakin kohtauksissa, kuten reforging on Andúril , Gollum n backstory ja Saruman kuolema, on siirretty paluu kuningas . Myöhemmin Sarumanin kuolema leikattiin pois teatteriversiosta (mutta sisällytettiin laajennettuun painokseen), kun Jackson koki, ettei se aloittanut kolmatta elokuvaa tarpeeksi tehokkaasti. Kuten kaikkien kolmannen elokuvan jälkituotannon osien kohdalla, editointi oli hyvin kaoottista. Ensimmäisen kerran Jackson todella näki valmistuneen elokuvan Wellingtonin ensi -illassa.
Monet kuvatut kohtaukset jäivät käyttämättä, jopa laajennetuissa painoksissa. Mainosmateriaalia ritarit Ring sisälsi hyökkäyksen Orcs päässä Moriaa on Lothlórien jälkeen Fellowship lehdet Morian, korvataan enemmän jännittävää sisäänkäynti Fellowship. Leikattiin myös kirjan kohtauksia, kuten Frodo näki enemmän Keski-Maata Parth Galenissa , laajennettu Elrondin neuvosto ja uusia kohtauksia, joissa Uruk-hai hyökkäsi Frodoa ja Samia vastaan Anduin- joella .
Kaksi tornia katkaisi merkittävästi Arwenin ja Elrondin vierailulla Galadrielissa Lothlórienissa, jolloin Arwen johti Elvenin vahvistukset Helm's Deepiin. Tämä kohtaus ja takauma Arwenin ja Aragornin ensimmäiseen tapaamiseen katkaistiin elokuvan juonta tarkistettaessa; haltioiden ulkonäkö selitettiin telepaattisella viestinnällä Elrondin ja Galadrielin välillä. Éowynillä oli suurempi rooli pakolaisten puolustamisessa Kimaltelevissa luolissa Uruk-hain tunkeilijoilta, kun taas Osgiliathissa Faramirilla oli visio siitä, että Frodosta tulee Gollumin kaltainen, ja Frodolla ja Samilla on laajennettu taistelusarja.
Kuvattiin paluu kuningas oli kaksi kohtausta esittää kirjassa: Sam käyttämällä lasipullon Galadriel siirtää tarkkailijoille Cirith Ungol , ja edelleen epilogi kuvamateriaalia, jossa päätteitä Legolas ja Gimli, Eowyn ja Faramirin häät ja Aragornin kuoleman ja hautajaisiin . Sauronin piti taistella Aragornia vastaan Mustalla portilla, mutta Jackson päätti, että kohtaus oli sopimaton, ja sen sijaan käytettiin tietokoneella luotua peikkoa. Jotta voitaisiin antaa konteksti sille, että Mato -kieli tappoi Sarumanin ja Legolas puolestaan tappoi Mato -kielen, oli paljastettava, että Mato -kieli myrkytti Théodredin. Viimeinen kohtaus oli Aragorn, jonka trilogian aseistukset asensivat haarniskansa Mustan portin taisteluun. Tämä oli viimeinen kohtaus, joka kuvattiin päävalokuvauksen aikana. Peter Jackson on ilmoittanut haluavansa sisällyttää joitain näistä käyttämättömistä kohtauksista tulevaan "Ultimate Edition" -kotivideotulokseen, mukaan lukien ulostulot.
Musiikki
Kanadalainen säveltäjä Howard Shore sävelsi, järjesti, johti ja tuotti trilogian musiikin. Hänet palkattiin elokuussa 2000 ja hän vieraili sarjassa ja katseli sitten The Fellowship of the Ringin ja The Kingin paluuta . Musiikissa Shore sisälsi monia (85-110) leitmotiveja, jotka edustivat erilaisia hahmoja, kulttuureja ja paikkoja - elokuvahistorian suurin leitmotiiviluettelo, joka ylitti koko Tähtien sota -elokuvasarjan . Esimerkiksi on olemassa useita leitmotiveja vain hobbiteille ja Shirelle . Vaikka ensimmäisen elokuvan pisteet on tallennettu Wellingtoniin, lähes kaikki trilogian pisteet tallennettiin Watford Town Hallissa ja sekoitettiin Abbey Road Studiosilla . Jackson suunnitteli neuvovansa pisteitä kuuden viikon ajan joka vuosi Lontoossa, vaikka Kaksi tornia varten hän pysyi kaksitoista. Kuten Beatles fani, Jackson oli kuva kunnianosoitus tehty siellä suojatietä .
Partituuria soittavat pääasiassa London Philharmonic Orchestra (93-120 pelaajaa koko äänityksen ajan), London Voices ja London Oratory School Schola -poikakuoro; Monet muut taiteilijat, kuten Ben Del Maestro , Enya , Renée Fleming , James Galway , Annie Lennox ja Emilíana Torrini , osallistuivat. Jopa näyttelijät Billy Boyd , Viggo Mortensen , Liv Tyler , Miranda Otto (laajennetut leikkaukset vain kahdelle jälkimmäiselle) ja Peter Jackson (yhdelle gong -äänelle toisessa elokuvassa) vaikuttivat partituuriin. Fran Walsh ja Philippa Boyens toimivat libretisteinä ja kirjoittivat sanoituksia eri musiikkiin ja kappaleisiin, jotka David Salo käänsi Tolkienin kielille. Kolmannen elokuvan loppukappale " Into the West " oli kunnianosoitus nuorelle elokuvantekijälle Jacksonille ja Walsh ystävystyi Cameron Duncanin kanssa , joka kuoli syöpään vuonna 2003.
Shore koostui The Fellowship of the Ring -teemasta eikä monista eri hahmoteemoista, ja sen vahvuudet ja heikkoudet volyymissa kuvataan sarjan eri kohdissa. Lisäksi yksittäiset teemat koostuivat edustamaan eri kulttuureja. Surullisesti, musiikin määrä, jonka Shore joutui kirjoittamaan joka päivä kolmatta elokuvaa varten, kasvoi dramaattisesti noin seitsemään minuuttiin. Sarjan musiikki osoittautui menestykseksi, ja se on äänestetty kaikkien aikojen parhaaksi elokuvan ääniraitaksi kuuden vuoden ajan, ohittaen Schindlerin listan (1993), Gladiator (2000), Tähtien sota (1977) ja Out of Africa ( 1985).
Ääni
Ääniteknikot viettivät jokaisen vuoden alkupuolen yrittäessään löytää oikeat äänet. Jotkut, kuten eläinten äänet, kuten tiikerit ja mursut, ostettiin. Myös ihmisten ääniä käytettiin. Fran Walsh osallistui Nazgûlin huutoon ja David Farmer Wargin ulvontaan. Muut äänet olivat odottamattomia: kaatuneen pedon huuto on otettu aasin äänestä , ja mûmakilin huuto tulee leijonan mölyn alusta ja lopusta. Lisäksi useimmissa vuoropuheluissa käytettiin automaattista vuoropuhelun korvaamista .
Teknikot työskentelivät Uuden -Seelannin paikallisten kanssa saadakseen monet äänet. He nauhoittivat uudelleen ääniä hylättyihin tunneleihin kaikuisen vaikutuksen aikaansaamiseksi Moria-sekvenssissä. 20000 Uuden-Seelannin krikettifania tarjosivat Uruk-hai-armeijan äänen The Two Towersissa , ja Jackson toimi kapellimestarina Englannin ja Uuden-Seelannin välisen yhden päivän kansainvälisen krikettiottelun sisätauon aikana Westpac Stadiumilla . He viettivät aikaa äänittelemällä ääniä hautausmaalla yöllä, ja myös rakennustyöläiset pudottivat kivilohkoja lohkareiden laukausten ja laskeutumisen ääniä varten The Return of the Kingissä . Sekoitus tapahtui elokuun ja marraskuun välisenä aikana The Film Mixissä, ennen kuin Jackson tilasi uuden studion rakentamisen vuonna 2003. Rakennus ei kuitenkaan ollut vielä täysin valmis, kun he alkoivat sekoittaa The Return of the Kingia .
Erikoistehosteet
Sormusten herra -elokuvasarja käytti monia uraauurtavia käytännön ja digitaalisia visuaalisia tehosteita, joita elokuvateollisuus ei ollut ennen kuullut. Elokuvasarjan valmistusprosessi, joka ulottuu proteeseista ja rekvisiittareista lähes kokonaan tietokonegrafiikan avulla tehtyihin olentoihin, on ylistetty läpimurtoksi elokuvamaisten visuaalisten tehosteiden maailmassa. Weta Workshop oli elokuvien suurin tyylivoima, joka työskenteli konsepteja, settejä ja digitaalisia tehosteita vuosia ennen ensimmäisten kohtausten kuvaamista. Sarjaa auttoi lyhyesti myös Digital Domain ensimmäisessä elokuvassa. Rekvisiitit, setit, proteesit ja paikat annettiin äärimmäiseen keskittymiseen ja yksityiskohtiin mahdollisimman realistisen ilmeen saavuttamiseksi.
Asteikko
Tuotantoa vaikeutti mittakaavojen (sarjojen) ja pakotetun perspektiivin käyttö elokuvateollisuudessa ennennäkemättömällä tasolla. Keskimaisen tarinan käänteessä hobbitit ovat 107 cm korkeita, kääpiöt ovat hieman korkeampia 137 cm: n korkeudella ja miehet ja tontut ovat ihmisen keskipituisia, noin 5--6 jalkaa 180 cm asti). Elokuvat käyttivät kuitenkin kahta asteikkoa kolmen sijasta heittämällä keskimääräistä korkeampia näyttelijöitä pelaamaan kääpiöitä ja yhdistämällä sitten kääpiöt ja hobbit yhdeksi kokotaulukkoksi. Elijah Wood on tosielämässä 1,68 metriä pitkä, mutta hänen hahmonsa Frodo Baggins on vain 1,07 metriä korkea. John Rhys-Davies , joka näytteli kääpiö Gimliä , on Woodia pitempi. Näin ollen Elrondin neuvoston kohtauksen päätöskuvassa , kun kaikki yhdeksän Fellowship of the Ringin jäsentä seisovat yhdessä, Rhys-Davies ja neljä Hobitti-näyttelijää kuvattiin ensin. Ihmiskokoiset hahmot ( Gandalf , Aragorn , Boromir ja Legolas ) kuvattiin toisella otoksella , ja kaksi kuvaa yhdistettiin eri mittakaavoissa yhdeksi kuvaksi, jolloin ensimmäinen Kääpiö/Hobitti-hahmo näytti pienemmältä. Tahaton etu, että ei luoda kolmatta asteikkoa kääpiöille, on se, että tilanteessa, jossa vain kääpiöt ja hobbitit ovat vuorovaikutuksessa, mittakaavoja ei tarvita.
Suuria ja pieniä kaksoissarjoja käytettiin monissa muissa kohtauksissa, kun taas tiettyjen sarjojen (mukaan lukien Bag End in Hobbiton ) kaksoiskappaleet rakennettiin kahdessa eri mittakaavassa, jotta merkit näyttäisivät olevan sopivan kokoisia. Yhdessä vaiheessa elokuvaa Frodo juoksee Bag Endin käytävää pitkin , jota seuraa Gandalf ( Ian McKellen ). Puu ja McKellen kuvattiin eri versioina samasta käytävästä, jotka on rakennettu kahteen eri mittakaavaan; nämä kaksi erillistä laukausta yhdistettiin sitten luodakseen kuvan kahdesta näyttelijästä ilmeisesti samassa käytävässä.
Käytettiin myös pakotettua näkökulmaa, jotta näyttäisi siltä, että lyhyet hobbitit olivat vuorovaikutuksessa pitempien miesten ja haltioiden kanssa. Elokuvan tekijät yllättivät yksinkertaista polvistumista alaspäin tehokkaasti. Jotkut näyttelijät käyttivät ylisuuria pukuja saadakseen keskikokoiset näyttelijät näyttämään pieniltä; lukuisat mittakaavan tuplat naamioitiin puvuilla (ja jopa lateksikasvot hobbit -tuplana); lähikuvia vältettiin usein, ja käytettiin lukuisia takakuvia.
Miniatyyrit
Weta loi termin " bigature " 72 suurelle miniatyyrille, jotka on valmistettu elokuvalle, viitaten niiden äärimmäiseen kokoon. Noin kuudesta ammuntahenkilöstöstä oli yksi, joka oli omistettu miniatyyrien kuvaamiseen ja työskenteli jatkuvasti vuosia Kuninkaan paluu loppuun . Tällaisia miniatyyrejä ovat 1: 4-asteikko Helm's Deepille , joka Khazad-dûmin ja Osgiliathin rinnalla oli yksi ensimmäisistä rakennetuista. Useimmat sarjat rakennettiin mahdollistamaan kompostointi mallien ja mattapintaisten maalausten kanssa, ja ne rakennettiin myös osiin, jotta niiden kanssa olisi helpompi matkustaa, koska miniatyyrejä ei rakennettu studiossa, jossa ne myöhemmin ammuttiin. Jokaisella näistä "bigatuureista" vaadittiin äärimmäisen paljon yksityiskohtia, koska kamerat kuvattiin tuumien sisällä mestariteoksista toivoen, että elokuvateatterilla saadaan näyttelyt näyttämään mahdollisimman realistisilta. Merkittäviä esimerkkejä ovat Argonath , Minas Tirith , Isengardin torni ja luolat , Barad-dûr , Lothlórienin ja Fangornin metsät sekä Musta portti . Alex Funke johti liikkeenohjauskameroita ja John Baster ja Mary Maclahlan miniatyyrien rakentamista. Miniatyyriyksikkö työskenteli enemmän kuin mikään muu erikoistehosteiden miehistö ja työskenteli yli 1000 päivää.
Animaatio- ja tietokonegrafiikkatehosteet
Olioita, kuten peikot , The Watcher Water , Balrog , entit , laski eläimet , Wargs , mûmakil ja Lukitarin luotiin kokonaan tietokoneella kuvia . Olennot käyttivät kuukausia luomista ja vaihtelua luonnoksina, ennen kuin hyväksytyt mallit veistettiin viiden jalan maketteiksi ja skannattiin tietokoneeseen. Animaattorit sitten kiinnittivät luurankoja ja lihaksia ennen animaatiota ja lopullista yksityiskohtaista väritystä, joka skannattiin maalatusta maketista. Treebeardilla oli digitaaliset kasvot , jotka oli koottu alkuperäiseen animatroniciin , joka skannattiin hänen pitkien laukaustensa digitaaliseksi malliksi.
Olentojen ohella Weta loi erittäin realistisen digitaalisen tuplan monille miniatyyrisille pitkille laukauksille sekä lukuisia temppuja, erityisesti akrobaattiselle Elf Legolasille . Nämä tuplat skannattiin siitä, että näyttelijät suorittivat liikkeitä liiketallennuspuvussa, ja lisätiedot luotiin ZBrushilla . Tuplaajien ja näyttelijöiden välillä on toisinaan jopa morfioita. Hevoset esiintyivät myös liikkeen sieppauspisteillä, vaikka hevosten kuolemat esitettiin käyttämällä avainkehyksen animaatiota.
Weta alkoi animointiin Gollum loppuvuodesta 1998, käytetään yleistä ihmisen lihas järjestelmää, vakuuttaa New Line Cinema ne voisivat saavuttaa sen. Andy Serkis soitti Gollumia esittämällä äänensä ja liikkeensa kuvauspaikalla sekä esiintymällä liikkeen sieppauksessa . Hänen kohtauksensa kuvattiin kahdesti, ilman ja ilman häntä. Alun perin Gollumin oli tarkoitus olla pelkästään CG -hahmo, mutta Jackson oli niin vaikuttunut Serkisin koelaitteesta, että he käyttivät häntä myös kuvauspaikalla. Randy Cookin johtama tiimi suoritti animaation käyttäen sekä liiketallennustietoja että manuaalista Serkisin kasvojen viittausta. Gollum CG malli uudistettiin myös vuonna 2001, nyt käyttäen alaosasto pinnan mallin sijasta NURBS malli Fellowship (samanlainen Uusinnan tehtiin digitaalisen tuplaa johtoon toimijat), kun Serkisin valettiin Sméagol, Gollum n muodossa ennen kuin hän on kironnut One Ring , jotta voidaan antaa vaikutelman, että Serkisin kuten Sméagol muuntuu CG Gollum. Alkuperäinen malli voidaan silti nähdä lyhyesti ensimmäisessä elokuvassa. Jouluna 2001 miehistö jatkoi kaikkien aiempien laukausten elvyttämistä vastaavasti. Toinen ongelma oli se, että miehistö huomasi, että näyttelijät toimivat paremmin elokuvan versioissa, kun Serkis oli läsnä. Lopulta CG Gollum animoitiin usein näiden kohtausten päälle, ja Serkis maalattiin. Hänen laukauksensa, kuten hänen indeksointi enemmän kuin inhimillisellä taidolla alas kalliolta, ammuttiin ilman suoraa viittausta. Serkis teki myös liiketallennusta hahmolle, joka ajaisi mallin kehoa, kun taas animaattorit tekivät kaikki sormet ja kasvojen animaation. Gino Acevedo valvoo ihonsävyt, joka on ensimmäistä kertaa käytetty pinnanalainen hajonta shader ottaen neljä tuntia per kehys tehdä. Render -aika viittaa siihen, kuinka kauan tietokone kesti käsitellä kuvan käyttökelpoiseen muotoon; se ei sisällä aikaa, joka tekstuuritaiteilijoilla kesti "piirtää" kehyksen. CG Gollumin hiusten dynamiikka elokuvassa The Two Towers luotiin Maya -kankaalla. Teknisten rajoitustensa vuoksi Weta siirtyi myöhemmin Syflex -järjestelmään Kuninkaan paluu .
Koska heidät muutettiin käärmemäisiksi versioiksi entisestä kauheasta itsestään, korkeita, hoikkaita näyttelijöitä, jotka käyttivät proteeseja ja pukuja, käytettiin Nazgûlin tai "Ringwraithsin" kuvaamiseen . Studiosetillä kuvattuja Ringwraithsin asetuksia ja esiintymisiä muokattiin myöhemmin näyttämään kaoottiselta ja kauhealta. Vaikka hahmojen ja tunnelman luomiseen käytettiin 2D -tehosteita, 3D -tehosteita käytettiin elokuvan viimeisten kohtausten luomiseen. Weathertop, muinainen rauniopaikka, jossa hobbitit kohtaavat ensin Ringwraithit kasvotusten, kuvattiin tietokonegrafiikkatehosteilla, mutta toimintakohtaukset kuvattiin studiossa. Myöhemmin kohtaukset yhdistettiin käyttämällä digitaalisia tehosteita.
Weathertopin lisäksi monet Sormusten Herran trilogian muut kohtaukset kuvattiin tällä tavalla, ensin kuvaamalla maisemia tai asettamalla miniatyyrejä, sitten näyttelijöitä vihreän näytön studiolla ja yhdistämällä nämä kaksi. Esimerkki tästä on Morian kaivoksissa , kun Fellowship taistelee luolipelaa vastaan Balinin haudassa , ja taas kun Fellowship on Khazad-dûm- portailla ja -sillalla. Gandalfilla on oma erityinen kohtauksensa, jossa on tietokonegrafiikkaa, kun hän kamppailee Balrogin kanssa, kun he kuolevat.
Christoper Hery ( ILM ), Ken McGaugh ja Joe Letteri (sekä Weta että aiemmin ILM) saivat vuoden 2003 tieteellisen tai teknisen Oscar -palkinnon Gollumin iholle käytetyn BSSRDF -tekniikan toteuttamisesta tuotantoympäristössä. BSSRDF: n kehittäneet Henrik Wann Jensen ( Stanfordin yliopisto ), Stephen Robert Marschner ( Cornellin yliopisto ja aiemmin Stanfordin yliopisto) ja Pat Hanrahan (Stanfordin yliopisto) (mutta eivät neljäs tekijä Marc Levoy ) voittivat toisen samana vuonna.
Ohjelmisto
Weta kehitti MASSIVEn , ensimmäisen laatuaan joukkosimulaatiotietokoneohjelman , jota käytettiin automaattisten taistelusarjojen luomiseen sen sijaan, että animoisi jokaista sotilasta erikseen. Stephen Regelous kehitti järjestelmän vuonna 1996 alun perin Sormusten herran taistelukohtausten luomiseksi . Järjestelmä luo suuren määrän vaihtoehtoja kullekin ohjelmistoagentille, jotka he voivat valita, kun he ovat digitaalisessa areenassa. Catherine Thiel tarjosi jokaisen sotilastyypin liikkeet, kuten ainutlaatuiset taistelutyylit (suunnitellut Tony Wolf) tai pakeneminen. Tämän lisäksi simulaatioita varten luotiin myös digitaalisia ympäristöjä. MASSIVE sisältää myös Gruntin , muistikonservatiivisen erikoiskäyttöön tarkoitetun renderöintilaitteen , jota käytettiin kohtauksissa, jotka sisältävät jopa 200 000 agenttia ja useita miljoonia monikulmioita. Pelennorin Fields kohtaus sisältää myös "multi-body aineet" muodossa 5 x 5 ruudukko örkit .
Vaikka Jackson vaati yleensä miniatyyrien käyttämistä, joskus laukaukset olisivat liian vaikeita, pääasiassa digitaalisilla hahmoilla. Joskus luonnolliset elementit, kuten pilvi, pöly ja tuli (jota käytettiin Wraithworld -kohtausten ja Balrogin sähköisenä datana), yhdistettiin, ja luonnonympäristöt yhdistettiin Pelennor -kenttien luomiseksi. Anna elokuville "maalauksellisen" ilmeen kuvaaja Peter Doyle työskenteli tietokoneen jokaisen kohtauksen kanssa vahvistaakseen värejä ja lisätäkseen tunnelmaa ja sävyä käsittelyyn. Kulta sävytettiin Hobbitoniksi, kun taas viileämmät värit vahvistettiin Lothlórieniksi, Moriaksi ja Helm's Deepiksi. Tällaisen tekniikan tekeminen kesti 2-3 viikkoa, ja se antoi jonkin verran vapautta digitaalisen lähteen kanssa lisäeditointia varten.
Sormusten herra: Kuninkaan paluu vaati Next Limit Technologies -yhtiönja heidän ohjelmistonsa RealFlow apua simuloimaan laavaa Mount Doomissa . Teknisen yleiskatsauksen elokuvasarjan erikoistehosteista antavat Matt Aitken et ai. (2004).