Liceu -Liceu
Teatro del Liceo de Montesión (1837–1847) | |
Osoite |
La Rambla , 51–59 Ciutat Vella , Barcelona , Espanja |
---|---|
Omistaja | Julkinen teatteri |
Tyyppi | oopperatalo |
Kapasiteetti | 2 292 paikkaa 6 tasossa |
Tuotanto | Fundació del Gran Teatre del Liceu |
Rakentaminen | |
Avattu | 1847 (perustettu 1837 toisessa paikassa) |
Uudelleen rakennettu | 1862, 1999 (vuosien 1861 ja 1994 tulipalojen jälkeen) |
aktiivisena | Aktiivinen |
Arkkitehti | Miquel Garriga i Roca (1847), Josep Oriol Mestres (1862), Ignasi de Solà-Morales (1999) |
Verkkosivusto | |
www.liceubarcelona.cat |
Gran Teatre del Liceu ( katalaani ääntäminen: [ˈɡɾan teˈatɾə ðəl liˈsɛw] , englanniksi Great Theatre of the Lyceu ) tai katalaaniksi Liceu on oopperatalo La Ramblalla Barcelonassa , Kataloniassa , Espanjassa . Liceu avattiin 4. huhtikuuta 1847. Viereinen Liceun metroasema on nimetty teatterin mukaan.
Historia
Origins (1837–1847)
Vuonna 1837 Barcelonaan perustettiin Liceo Filodramático de Montesión (Montesiónin filodramaattinen lyseum, nykyinen nimi Conservatori Superior de Música del Liceu ) . Liceon opiskelijat.
Luostarirakennukseen rakennettiin teatteri - nimeltä Teatro de Montesión tai Teatro del Liceo de Montesión - ja esitettiin näytelmiä ja oopperoita: ensimmäinen oli Vicenzo Bellinin Norma (3. helmikuuta 1838). Ohjelmisto oli italialainen, eniten soitettuja säveltäjiä olivat Donizetti ja Mercadante sekä Bellini ja Rossini . Täällä pidettiin Héroldin Zampan ensi - ilta Barcelonassa .
Vuonna 1838 yhdistys muutti nimensä Liceo Dramático Filarmónico de SM la Reina Isabel II :ksi (Dramatic Philharmonic Lyceum of HM Queen Isabel II). Tilanpuute sekä nunniryhmän (jotka olivat luostarin entisiä omistajia ja saivat takaisin oikeudet palata) aiheuttamat paineet saivat Liceun jättämään päämajansa vuonna 1844. Viimeinen teatteriesitys oli 8. Syyskuu.
Kaupungin keskustassa La Ramblalla sijaitseva kolminaisuusluostarirakennus ostettiin. Liceun johtajat antoivat Joaquim de Gispert d'Anglílle hankkeen uuden rakennuksen rakentamisen toteuttamiseksi. Perustettiin kaksi erilaista yhteiskuntaa: "rakennusyhteiskunta" ja "apurakennusyhteiskunta". Taloyhtiön osakkaat saivat ikuisen käyttöoikeuden joihinkin teatterisaleihin ja istuimiin vastineeksi taloudellisesta panoksesta. Toisen seuran jäsenet lahjoittivat loput tarvittavasta rahasta vastineeksi rakennuksen muiden tilojen omaisuudesta, mukaan lukien eräät kaupat ja yksityinen klubi nimeltä Círculo del Liceo .
Toisin kuin monissa muissa Euroopan kaupungeissa, joissa monarkia otti vastuun oopperatalojen rakentamisesta ja ylläpidosta, Liceua rahoittivat yksityiset osakkeenomistajat, josta tulee Societat del Gran Teatre del Liceu (Suur Liceu Teatteriyhdistys), joka järjestettiin. samoin kuin kauppayhtiö tai societat . Tämä näkyy rakennuksen arkkitehtuurissa; esimerkiksi ei ole olemassa kuninkaallista laatikkoa. Kuningatar ei osallistunut rakentamiseen, joten seuran nimi muutettiin Liceo Filarmónico Dramáticoksi , jolloin kuningattaren nimi poistettiin siitä.
Miquel Garriga i Roca oli arkkitehti sopimus; rakentaminen aloitettiin 11. huhtikuuta 1845. Teatteri vihittiin käyttöön 4. huhtikuuta 1847.
Avaaminen, tulipalo ja jälleenrakennus (1847–1862)
Avajaisissa esitettiin sekaohjelma, johon sisältyivät José Melchior Gomiksen musiikillisen alkunäytöksen ensiesitykset , Ventura de la Vegan historiallinen näytelmä Don Fernando de Antequera , Josep Jurchin baletti La rondeña ( Tyttö Rondasta) ja kantaatti Il regio himene. teatterin musiikillisen johtajan Marià Obiolsin musiikilla . Ensimmäinen kokonainen ooppera, Donizettin Anna Bolena , esiteltiin 17. huhtikuuta. Liceu oli tuolloin Euroopan suurin oopperatalo 3 500 istuimellaan. Muita Liceussa ensimmäisen vuoden aikana esitettyjä oopperoita olivat (kronologisessa järjestyksessä): I due Foscari (Verdi), Il bravo (Mercadante), Parisina d'Este (Donizetti), Giovanna d'Arco (Verdi), Leonora (Mercadante) , Ernani (Verdi), Norma (Bellini), Linda di Chamounix (Donizetti) ja Il barbiere di Siviglia (Rossini).
Rakennus vaurioitui pahoin tulipalossa 9. huhtikuuta 1861, mutta arkkitehti Josep Oriol Mestres rakensi sen uudelleen ja avattiin uudelleen 20. huhtikuuta 1862 esittäen Bellinin I puritani . Vanhasta rakennuksesta oli jäljellä vain julkisivu, eteinen ja eteinen (Mirrors Hall).
Pommitukset ja sisällissota (1862–1940)
7. marraskuuta 1893, kauden avausiltana ja Rossinin Guillaume Tell -oopperan toisen näytöksen aikana , kaksi Orsini -pommia heitettiin oopperatalon kojuihin. Vain yksi pommeista räjähti; parikymmentä ihmistä kuoli ja useita loukkaantui. Anarkisti Santiago Salvadorin toteuttama hyökkäys järkytti Barcelonaa syvästi ja siitä tuli aikakauden myrskyisän yhteiskunnallisen levottomuuden symboli. Liceu avasi ovensa uudelleen 18. tammikuuta 1894, mutta surmattujen istuimia ei käytetty moneen vuoteen. Toinen pommi asetettiin Van Gogh - museoon vuonna 2007 Barcelonan näyttelyn aikana vuoden 1900 tienoilla .
Vuonna 1909 auditorion koristelu uusittiin. Espanjan puolueettomuus ensimmäisen maailmansodan aikana antoi Katalonian tekstiiliteollisuudelle mahdollisuuden kerätä valtavasti vaurautta toimittamalla niitä sotiville osapuolille. 1920-luku oli vauras, ja Liceu vakiintui johtavaksi oopperataloksi, joka toivotti tervetulleeksi parempia laulajia, sen ajan orkesterijohtajia ja sellaisia yrityksiä kuin Sergei Djagilevin Ballets Russes .
Kun Espanjan toinen tasavalta julistettiin vuonna 1931, poliittinen epävakaus johti siihen, että Liceu kärsi vakavasta talouskriisistä, joka selvisi vain Barcelonan kaupunginvaltuuston ja Katalonian hallituksen tuilla . Espanjan sisällissodan aikana Liceu kansallistettiin ja otti nimen Teatre del Liceu – Teatre Nacional de Catalunya (Liceun oopperatalo – Katalonian kansallisteatteri). Oopperakaudet keskeytettiin. Sodan jälkeen se palautettiin alkuperäisille omistajilleen vuonna 1939.
"Hopeakausi" ja kriisi (1940-1980)
Vuodesta 1940 1960-luvulle vuodenajat olivat laadukkaita. Vuonna 1955, kiitos erityisen hallituksen luomisen, tapahtui historiallinen tapahtuma, kun Bayreuthin festivaali järjestettiin ensimmäistä kertaa sen perustamisen jälkeen pois normaalista tapahtumapaikastaan. Parsifalin , Tristanin und Isolden ja Die Walküren esitykset Wieland Wagnerin innovatiivisilla näyttämöillä otettiin innostuneesti vastaan.
1970-luvulla teatteriin vaikutti talouskriisi, eikä yksityisellä organisaatiolla ollut varaa nykyaikaisten oopperatuotantojen kasvaviin budjetteihin ja yleinen laatu heikkeni.
Uusi suunta ja toinen tuli (1980–1994)
Joan Antoni Pàmiasin kuolema vuonna 1980 paljasti virallisten elinten väliintulon tarpeen, jos toimielin halusi säilyttää johtavan oopperatalon. Vuonna 1981 Generalitat de Catalunya perusti yhdessä Barcelonan kaupunginvaltuuston ja Societat del Gran Teatre del Liceun kanssa Consorci del Gran Teatre del Liceun (Suuren Liceu-teatterin konsortion), joka vastaa teatterin johtamisesta.
Barcelonan edustusto ja Espanjan kulttuuriministeriö liittyivät konsortioon vuonna 1985 ja 1986. Konsortio onnistui nopeasti houkuttelemaan yleisön takaisin Liceuhun sen taiteellisen tason huomattavan parantumisen ansiosta. Tähän sisältyi täydellisempi ja ajankohtaisempi näkökulma oopperaesityksen luonteeseen, kuoron ja orkesterin suuri parannus, huolellinen casting ja yleisön kiinnostuksen herättäminen muihin tuotantojen näkökohtiin kuin päärooleihin. . Tämä lähestymistapa yhdistettynä uuteen taloudelliseen tukeen ja vaativampaan ja vaativampaan yleisöön johti korkeatasoiseen tuotantoon.
Konsortion järjestämät kaudet säilyttivät korkeat tasot valussa, tuotannossa ja yleisön uskollisuudessa yleisömäärällä mitattuna, mutta kaikki tämä pysähtyi tulipaloon 31. tammikuuta 1994. Rakennus tuhoutui kipinän aiheuttamassa tulipalossa. pudonnut vahingossa verhon päälle rutiinikorjauksen aikana. Tällä hetkellä teatterissa esiintyi Paul Hindemithin Mathis der Maler ja seuraava esitettävä ooppera oli Puccinin Turandot .
Julkinen ja instituutioiden vastaus oli yksimielinen tarpeesta rakentaa uusi oopperatalo samalle paikalle parannetuin mukavuuksin. Uusi Liceu on seurausta useista toimenpiteistä, joilla pyrittiin säilyttämään ne rakennuksen osat, jotka eivät ole kärsineet palosta, samat, jotka selvisivät tulipalosta vuonna 1861. Auditorio rakennettiin uudelleen samalla pohjaratkaisulla, lukuun ottamatta kattomaalauksia, jotka olivat korvattiin uusilla Perejaumen taideteoksilla ja huippumodernilla näyttämötekniikalla.
Teatterin rakentamiseksi ja parantamiseksi se tuli julkiseksi. Fundació del Gran Teatre del Liceu ( Liceun suuren teatterin säätiö) perustettiin ja Societat del Gran Teatre del Liceu luovutti rakennuksen omistusoikeuden säätiölle. Jotkut omistajat olivat eri mieltä päätöksestä, joka valitettiin oikeudessa tuloksetta.
Uudelleenavaaminen (1994 - nykypäivään)
Vuodesta 1994 vuoden 1999 uudelleen avaamiseen asti Barcelonan oopperakaudet pidettiin seuraavissa tiloissa: Palau Sant Jordi -areenalla (vain joitakin massiivisia esityksiä vuonna 1994), Palau de la Música Catalanassa ja Teatre Victòriassa. Uudelleen rakennettu, parannettu ja laajennettu teatteri avattiin 7. lokakuuta 1999, ja Puccinin Turandot esitettiin vuonna 1994 ennen tulipaloa. Uudessa salissa oli sama perinteinen hevosenkengän muotoinen auditorio kuin ennen, mutta huomattavasti paranneltuilla teknisillä, harjoitus-, toimisto- ja koulutustiloilla, uusi harjoitussali, uusi kamariooppera ja pieni esityssali sekä paljon enemmän julkista tilaa. Jälleenrakennusprojektin arkkitehdit olivat Ignasi de Solà-Morales ja Xavier Fabré i Lluís Dilmé.
Prosceniumin yläpuolella olevalle näytölle projisoituja tekstityksiä käytetään kaikissa oopperaesityksissä ja joissakin lieder - konserteissa. Sähköinen librettojärjestelmä tarjoaa käännökset (englanniksi, espanjaksi tai katalaaniksi) pienille yksittäisille näytöille useimmille istuimille.
Vuoden 2020 COVID-19-pandemian aikana oopperatalo merkitsi Espanjan säädösten purkamista soittamalla 2 292 kasvin yleisölle. Tapahtuma striimattiin livenä sosiaalisessa mediassa. Jokainen kasvi lahjoitettiin sitten Barcelonan sairaalaklinikan terveydenhuollon työntekijöille.
Oopperatalon rakennus
Teatteri sijaitsee La Ramblassa Barcelonan keskustassa. Rakennuksessa on vain kaksi julkisivua, sillä kaksi muuta sivua rajoittivat vuoteen 1994 asti asuinrakennukset.
Osa ensimmäisestä rakennuksesta on säilynyt:
- La Rambla -kadun pääjulkisivu (1847).
- Sali ja portaikko (1861), Vallmitjanan Musiikin patsas (1901).
- Aula (Saló de Miralls tai Mirrors Hall) (1847). Siinä on säilytetty romanttinen koristelu pyöreillä maalauksilla muusikoista, laulajista ja tanssijoista tuolta ajalta Pasta , Rubini , Donizetti , Bellini , Gluck , Marie Taglioni . Elies Rogent sisusti sen osittain uudelleen vuonna 1877, ja kattomaalaus, jossa on Parnassus , on tältä ajalta.
Auditorio rakennettiin uudelleen vuoden 1994 tulipalon jälkeen; se on uskollinen virkistys vuoden 1861 auditoriosta, jossa on joitain parannuksia. Siinä on 2 292 istumapaikkaa, mikä tekee siitä yhden Euroopan suurimmista oopperataloista. Se on tyypillinen italialainen hevosenkengän muotoinen teatteri. Suurin pituus ja leveys ovat 33 ja 27 m. Siellä on tasanko (pääkerros) ja viisi kerrosta (tai parveke). Laatikot, joihin on kiinnitetty pieniä huoneita, ovat etualalla, tasangolla ja joissakin gallerioissa. Laatikoiden välillä ei ole merkittäviä fyysisiä jakoja: vain matala seula erottaa laatikon toisesta. Teatterissa ei ole pylväitä lukuun ottamatta tasangon sisäosaa, joka antaa vaikutelman kultaisen hevosenkengän gallerioista ilman visuaalisia häiriöitä. Toinen erikoisuus on ensimmäisessä galleriassa, jossa amfiteatre ubicare sijaitsee. Tämä on tämän gallerian ulkoneva osa, jossa on vähemmän korostunut hevosenkengän muoto, joka mahdollistaa kolmen istumatason sijoittamisen sinne ja jota pidetään teatterin parhaimpana.
Rakennuskulut katettiin laatikoiden ja istuimien myynnistä. Omistajat koristelivat laatikot ylellisesti, mutta ne katosivat vuoden 1994 tulipalossa. Yläparvekkeet (4. ja 5. taso) ovat halvimpia istuimia, ja niitä kutsutaan gallineriksi (kirjaimellisesti "henroost").
Etulava eli proskenium jäljittelee vanhaa, joka rakennettiin uudelleen vuonna 1909. Siinä on iso keskikaari, jossa on kaksi korinttilaista pylvästä molemmilla puolilla ja pylväiden joukossa neljä laatikkotasoa, joissa on leveämmät ja ylellisemmät laatikot. teatteria kutsutaan banyeresiksi (kirjaimellisesti "kylpyammeiksi").
Auditorion koristelu jäljittelee vuoden 1909 koristelua: ylellinen kultaisilla ja polykromatuilla kipsilistalla, kuten 1800-luvun eurooppalaisissa teattereissa tavallista. Valaisimet ovat messinkiä ja lasia, draken muotoisia. Pääkerroksen nojatuolit ovat pingotettua rautaa ja punaista samettia.
Uudelleenrakennuksessa otettiin käyttöön joitain moderneja ominaisuuksia. Katolla olevat kahdeksan pyöreää maalausta ja kolme etualalla olevaa maalausta katosivat kaikki tulipalossa, ja nykytaiteilija Perejaume on luonut ne uudelleen . Lavaverho on katalonialaisen suunnittelijan Antoni Mirón työ . Uusi puolipallolamppu katon keskellä on alustana teknisille laitteille (valaistus, ääni ja tietokone).
Muita teknisiä laitteita ovat ohjaus- ja ulkonevat hytit joissakin parvekkeissa, "tekninen kerros" katon päällä ja huipputekniset laitteet esityksiä varten. ATK-kameroiden avulla auditoriota voisi käyttää myös televisiona. Näyttämötilat ovat nykyaikaisimpia ja mahdollistavat nopean kohtauksen vaihdon ja neljän eri sarjan samanaikaisen esittämisen.
Pääauditorion alle on rakennettu uusi aula. Se on huone, jossa pääbaari ja ravintola sijaitsevat, ja siellä järjestetään myös konsertteja, pienimuotoisia esityksiä, luentoja, kulttuuritoimintaa ja kokouksia jne.
Taiteen historia
Suoritetut teokset
Tällä hetkellä Liceu on sekä vastaanottava että tuottava talo , jossa esitetään vuosittain kaksi tai kolme uutta tuotantoa. Liceu-yhtymään kuuluu vakituinen orkesteri ja kuoro sekä muutama laulaja sivurooleihin. Päärooleissa laulavat yleensä vierailevat laulajat. Stagecraft on osittain teatterin sisäisesti tuotettu (yksin tai yhdessä muiden oopperatalojen kanssa) ja myös vuokrattu muilta ulkoisilta taloilta. 1990-luvulle asti Liceulla oli balettiryhmä, joka oli parhaimmillaan 1920–1930-luvuilla Joan Magriñàn johdolla.
Suurin osa esitetyistä oopperoista oli 1800-luvun italialaisista ja saksalaisista koulukunnista: mukana ovat Verdi , Wagner , Belcanto -kirjailijat ja uudemmalla ajalla Puccini , Richard Strauss ja Mozart .
Liceun kantaesitysten historia on hyvä esimerkki eurooppalaisen oopperamakujen kehityksestä. Aluksi ooppera oli vain osa taiteellista toimintaa ja ooppera vuorottelee muiden esitysmuotojen kanssa, kuten zarzuela (espanjalainen kevyt ooppera), klassinen tanssi ( Giselle sai ensimmäisen Barcelona-esityksensä vuonna 1847), teatteriesityksiä, taikashowta ja lukuisia aktiviteetteja, jotka nykypäivä saattaa näyttää sopivammalta varieteekonserttiin tai musiikkisaliin.
Ensimmäiset esitetyt oopperat, Donizettin Anna Bolena ja Verdin I due Foscari , ovat oire belcanton ja italialaisen romanttisen melodraaman mausta: Rossini , Donizetti, Bellini ja Verdi jne. Ne ovat edelleen ohjelmistossa, ja Verdi on ylivoimaisesti eniten esiintynyt säveltäjä.
Ensimmäiset ei-italialaisten säveltäjien oopperat, jotka esitettiin Liceussa, olivat Ferdinand Héroldin Zampa ( 1848), Carl Maria von Weberin Der Freischütz (1849), Giacomo Meyerbeerin Robert le diable , Auberin La muette de Portici. (1852) ja Fra Diavolo (1853). Näitä laulettiin italiaksi sen ajan tapaan.
Il trovatore (1854) ja La traviata (1855) ensiesitykset johtivat Giuseppe Verdin kruunaamiseen oopperan kuninkaaksi. Vuonna 1866 Mozart esitettiin Liceussa ensimmäistä kertaa Don Giovannin kanssa .
Vuosi 1883 on maamerkki, jolloin Wagnerin Lohengrin esitetään ensimmäisen kerran. Sieltä ja varsinkin 1880-1950-luvulla Wagnerista tuli yksi Liceun rakastetuimmista ja arvostetuimmista säveltäjistä. Teatterissa oli ensimmäinen lavastettu Parsifalin esitys Bayreuthin ulkopuolella 31. joulukuuta 1913 Bayreuthin monopolin päätyttyä (vaikka esitys alkoi 30 minuuttia ennen määräaikaa 00:00 1. tammikuuta 1914) Francesc Viñasin nimiroolissa ja johdossa. Kirjailija: Franz Beidler Vuonna 1955 Bayreuth Festival -yhtye vieraili teatterissa ja esitti kolme oopperaa.
Verismo , erityisesti Puccini, on arvostettu koulu 1800-luvun lopusta. Ensimmäinen venäläinen ooppera esitettiin vuonna 1915 suurella menestyksellä; Mussorgski , Rimski-Korsakov ja Tšaikovski esitetään usein. 1900-luvun ensimmäisinä vuosina Richard Strauss johti teoksiaan. Vuonna 1904 Siegfried Wagner johti konsertin ja vuotta myöhemmin Pietro Mascagni johti teoksen.
Vuonna 1915 Impresario Mestres Calvet laajensi ohjelmistoa ja esitteli säveltäjiä, kuten Mozartin, Richard Straussin, de Fallan , Stravinskin jne. Se oli kulta-aikaa venäläisille ja saksalaisille oopperoille, joita laulettiin nyt niiden alkuperäisellä kielellä. Mestres liittyi myös tiiviisti menestykseen, joka alkoi vuonna 1917 Djagilevin baleteista Nijinskin , Massinen, Lopokovan, Chernichevan ja muiden suurhahmojen kanssa. Vuosia myöhemmin toinen kuuluisa tanssija, Anna Pavlova , oli myös esiintymässä täällä.
Vuonna 1947 ohjausyhtiö vaihtui ja joutui Arquerin ja Pàmiasin käsiin. Toisin kuin aikaisemmilla vuosilla, joille oli leimattu suurten ohjelmistoteosten lähes yksinomainen ohjelmointi, uuden johtajuuden ensimmäisellä kaudella ohjelmisto uudistui erityisesti Barcelonassa, jossa esitettiin lukuisten säveltäjien noin 100 teosta. Erilaisia herätyksiä esitteli Donizettin Anna Bolena , joka oli lavastettu Liceussa sata vuotta aiemmin. Pàmias oli 33 vuoden ajan Liceun toiminnan johtohahmo aikana, jolloin näytti siltä, että oopperatalon ylläpitäminen olisi mahdotonta ilman viranomaistapua.
Ohjelmistossa on 1950-luvulta nykypäivään kuulunut suurelta osin maailman esitetyimpiä nimikkeitä, mukaan lukien käytännössä kaikki 1900-luvun suuret säveltäjät: Bartók, Honegger, Gershwin, Berg, Janáček, Weill, Šostakovitš, Prokofjev, Britten, Schönberg , Hindemith jne. sekä barokin ja klassisen musiikin säveltäjät Monteverdi , Händel ja Gluck .
Balettikaudet ovat tärkeä osa teatterin toimintaa, jossa esiintyy maailman tunnetuimpia yhtyeitä, kuten Diaghilev ja Béjart .
Viereinen Liceun metroasema on nimetty teatterin mukaan.
Eniten esitettyjä oopperoita
Liceun historian eniten esitetyt oopperat ovat (tammikuussa 2009):
- Verdin Aida , 442 esitystä vuosina 1877–2008.
- Verdin Rigoletto , 359 esitystä vuosina 1853–2005.
- Gounod's Faust , 297 esitystä vuosina 1864-1988.
- Donizettin Lucia di Lammermoor , 274 esitystä vuosina 1849–2007.
- Donizettin La favorita , 263 esitystä vuosina 1850–2002 (viimeiset 10 esitystä ovat ranskankielistä versiota)
- Verdin Il trovatore , 259 esitystä vuosina 1854–1993.
- Wagnerin Lohengrin , 241 esitystä vuosina 1883–2006.
- Puccinin La bohème , 238 esitystä vuosina 1898–2001.
- Rossinin Il barbiere di Siviglia , 233 esitystä vuosina 1847–1991.
- Verdin La traviata , 231 esitystä vuosina 1855–2002.
- Meyerbeerin Les Huguenots , 228 esitystä vuosina 1856-1971 (enimmäkseen italialainen versio).
- Bizet'n Carmen 205 esityksellä vuosina 1888-1993.
- Boiton Mefistofele 195 esityksellä vuosina 1880-1988.
- Meyerbeerin L'Africaine , 191 esitystä vuosina 1866-1977 (enimmäkseen italialainen versio).
- Wagnerin Die Walküre , 182 esitystä vuosina 1899–2008.
Ensi-ilta teatterissa
Merkittävänä teatterina Liceu on toiminut useiden teatteri- ja musiikkiteosten ensi-illan ja monien musiikkiteosten espanjalaisten ensi-illan paikkana. Näistä ensi-illasta ovat mm.
- 1847 (4. huhtikuuta) Ventura de la Vegan historiallinen näytelmä Don Fernando de Antequera .
- 1851 (kesäkuu) El granuja , zarzuela N. Gardynin musiikilla.
- 1853 (8. tammikuuta) Temistocle Soleran espanjalainen ooppera La hermana de Pelayo ; La tapada del retiro , Nicolau Manentin zarzuela; Sueño y realidad , zarzuela Felipe Pedrellin musiikilla .
- 1854 (16. helmikuuta) J. Freixasin ooppera La figlia del deserto .
- 1857 (23. toukokuuta) Nicolau Manentin ooppera Gualtero di Monsonís .
- 1858 Pujadasin katalaani zarzuela Setze jutges ( 16 tuomaria ), ensimmäinen täysin katalaanikielinen näytelmä, joka esitettiin Liceussa.
- 1858 Juan Garín, o, Las peñas de Montserrat , musiikki Mariano Soriano Fuertes, Nicolau Manent ja Francisco Porcell
- 1859 (12. toukokuuta) Nicolau Guanyabénsin ooppera Arnaldo d'Erill .
- 1859 Josep Anselm Clavén katalaani zarzuela L'aplec del Remei .
- 1867 (23. maaliskuuta) Francesc Sánchez Gavagnachin ooppera Rahabba .
- 1874 (28. tammikuuta) Marià Obiolsin ooppera Editta di Belcourt .
- 1874 (14. huhtikuuta) Felipe Pedrellin ooppera L'ultimo Abenzerraggio .
- 1878 (27. marraskuuta) Salvatore Auteri-Manzocchin ooppera Il negriero
- 1885 (6. kesäkuuta) Manuel Girón ooppera Il rinnegato Alonso García
- 1885 (12. kesäkuuta) Antoni Barattan ooppera Lo desengany , ensimmäinen Liceussa laulettu katalaaninkielinen ooppera.
- 1889 (10. heinäkuuta) Francesc Sánchez Gavagnachin ooppera La messagiera .
- 1892 (14. toukokuuta) Tomás Bretónin ooppera Garín .
- 1895 (8. toukokuuta) Isaac Albénizin ooppera Henry Clifford .
- 1896 (5. tammikuuta) Isaac Albénizin ooppera Pepita Jiménez .
- 1902 (4. tammikuuta) Felipe Pedrellin suurooppera Els Pirineus .
- 1903 (3. joulukuuta) Joan Manénin ooppera Acté .
- 1906 (20. tammikuuta) Enric Moreran ooppera Empòrium .
- 1906 (21. huhtikuuta) Enric Moreran ooppera Bruniselda .
- 1907 (21. tammikuuta) Joan Lamote de Grignonin ooppera Hesperia .
- 1912 (17. tammikuuta) Enric Moreran Titaina , libretto Àngel Guimerà .
- 1913 (15. tammikuuta) Jaume Pahissan ensimmäinen ooppera Gal·la Placídia .
- 1913 Jesús Guridin ooppera Mirentxu (ensi-iltansa saanut zarzuela vuonna 1910 Bilbaossa ja kirjoittajan muokkaama oopperaksi)
- 1916 (18. tammikuuta) Enric Moreran ooppera Tassarba .
- 1919 (15. helmikuuta) Jaume Pahissan ooppera La morisca .
- 1920 (24. tammikuuta) Joaquim Cassadón Lo monjo negre .
- 1923 (31. maaliskuuta) Jaume Pahissan Marianela .
- 1924 (20. joulukuuta) A. Marquésin ooppera Sor Beatriu .
- 1927 (12. tammikuuta) Facundo de la Viñan ooppera La espigadora .
- 1928 (28. helmikuuta) Jaume Pahissan La princesa Margarida .
- 1929 (12. helmikuuta) Ricard Lamote de Grignonin baletti Somnis .
- 1929 (14. joulukuuta) Jose Maria Usandizagan ooppera Las golondrinas (ensi -iltansa saanut zarzuela vuonna 1914 ja Ramón Usandizaga muuttanut oopperaksi)
- 1932 (3. maaliskuuta) Joan Manénin ooppera Neró i Acté .
- 1935 (15. tammikuuta) Joan Gaigin ooppera El estudiante de Salamanca .
- 1938 Salvador Bacarissen baletti Corrida de feria .
- 1948 (10. tammikuuta) Xavier Montsalvatgen lastenooppera El gato con botas .
- 1948 (10. tammikuuta) Carlos Surinachin ooppera El mozo que casó con mujer brava .
- 1950 (14. joulukuuta) Conrado del Campon ooppera Lola la Piconera .
- 1952 (12. joulukuuta) Joan Manénin ooppera Soledad ; hänen balettinsa Rosario la Tirana .
- 1953 (21. toukokuuta) Antoni Massanan Canigó , ensimmäinen katalaaninkielinen ooppera sisällissodan jälkeen .
- 1955 (17. joulukuuta) Ángel Barriosin ooppera La Lola se va a los puertos .
- 1955 (19. joulukuuta) Joaquín Rodrigon baletti Pavana real .
- 1956 (28. huhtikuuta) Frederic Mompoun ja Xavier Montsalvatgen baletti Perlimplinada .
- 1959 (1. tammikuuta) Joan Altisentin ooppera Amunt! .
- 1960 (17. marraskuuta) Ricard Lamote de Grignonin ooppera La cabeza del dragón (kirjoitettu vuonna 1939).
- 1960 (1. toukokuuta) Cristóbal Halffterin baletti Jugando al toro ; Matilde Salvadorin baletti El segoviano esquivo
- 1961 (24. marraskuuta) Manuel de Fallan ja Ernesto Halffterin luonnonkaunis kantaatti Atlàntida .
- 1962 (11. joulukuuta) Xavier Montsalvatgen ooppera Una voce in off .
- 1969 (1. helmikuuta) Joan Guinjoanin baletti Els cinc continents .
- 1974 (19. tammikuuta) Matilde Salvadorin ooppera Vinatea .
- 1975 (29. marraskuuta) J. Ventura Tortin ooppera Rondalla d'esparvers .
- 1986 (22. toukokuuta) Josep Solerin ooppera Oidipus et Iocasta (ensiesitys oratoriona Palau de la Música Catalanassa , 1972).
- 1988 (21. syyskuuta) Xavier Benguerelin luonnonkaunis kantaatti Llibre vermell .
- 1989 (24. syyskuuta) Leonardo Baladan ooppera Cristóbal Colón .
- 2000 (2. lokakuuta) José Luis Turinan ooppera DQ, Don Quijote en Barcelona , asetuksilla La Fura dels Baus .
- 2004 (3. marraskuuta) Joan Guinjoanin ooppera Gaudí .
- 2006 (6. huhtikuuta) Josep Mestres Quadrenyn kameraooppera El ganxo .
- 2009 (20. huhtikuuta) Enric Palomarin ooppera La cabeza del Bautista .
Espanjan oopperan ensi-ilta
Liceu on ollut myös merkittävien oopperoiden espanjalaisten ensi-illan paikka. Niiden joukossa ovat:
- 1847 Giuseppe Verdin Giovanna d' Arco (1845).
- 1848 Saverio Mercadanten Orazi e Curiazi (1846).
- 1849 Carl Maria von Weberin Der Freischütz (1821) ; Giuseppe Verdin Alzira (1847); Gaetano Donizettin Les martyrs (1840 , italiaksi).
- 1853 Daniel-François Auberin Fra Diavolo (1830).
- 1854 Giuseppe Verdin Il trovatore (1853).
- 1856 Giuseppe Verdin Les vepres siciliennes (1855, 1856), italiaksi; Giacomo Meyerbeerin Les huguenots (italiaksi) (1836) .
- 1861 Giuseppe Verdin Un ballo in maschera (1859).
- 1862 Giuseppe Verdin Simon Boccanegra (1857).
- 1863 Giacomo Meyerbeerin Le prophète (italiaksi) (1849) .
- 1864 Charles Gounodin Faust (1859) .
- 1868 Giacomo Meyerbeerin Dinorah ( italiaksi ) (1859).
- 1870 Giuseppe Verdin Don Carlos (1868, italialainen versio 1869).
- 1875 Giuseppe Verdin Requiem (1874); Ambroise Thomasin Mignon (1866) .
- 1876 Carlos Gomes " Il guarany " (1870).
- 1880 Arrigo Boiton Mefistofele ( 1868, rev. 1875).
- 1883 Amilcare Ponchiellin La Gioconda (1876) .
- 1885 Richard Wagnerin Die fliegende Höllander ( 1843).
- 1887 Richard Wagnerin Tannhäuser (1845, 1861).
- 1891 Pietro Mascagnin Cavalleria rusticana (1890) .
- 1894 Pietro Mascagnin L'amico Fritz (1891); Jules Massenet'n Manon (1884) .
- 1897 Camille Saint-Saënsin Samson et Dalila (1877).
- 1898 Giacomo Puccinin La bohème (1896) ; Umberto Giordanon Andrea Chénier (1896) .
- 1899 Richard Wagnerin Tristan ja Isolde (1865); Jules Massenet'n Werther (1892) .
- 1900 Umberto Giordanon Fedora (1898) ; Pietro Mascagnin Iris (1898); Richard Wagnerin Siegfried (1876) ; Christoph Willibald Gluckin Iphigénie en Tauride ( 1779).
- 1901 Richard Wagnerin Götterdammerung (1876); Engelbert Humperdinckin Hänsel und Gretel (1893).
- 1903 Francesco Cilean Adriana Lecouvreur (1902).
- 1904 Gustave Charpentier 's Louise (1900).
- 1905 Jules Massenet'n Thaïs (1894) ; Richard Wagnerin Die Meistersinger von Nürnberg (1868).
- 1907 Pietro Mascagnin Amica (1905).
- 1908 Camille Saint-Saënsin Les barbares (1901).
- 1910 Richard Strauss Salome (1905) ; Eugen d'Albertin Tiefland ( 1903) (laulataan katalaaniksi).
- 1911 Claude Debussyn L'Enfant prodigue ( 1884).
- 1913 Richard Wagnerin Parsifal (1883).
- 1915 Giacomo Puccinin La fanciulla del West (1914); Modest Mussorgskyn Boris Godunov (1869) .
- 1916 Ermanno Wolf-Ferrarin Il segreto di Susanna (1909); Wolfgang Amadeus Mozartin Le nozze di Figaro (1786) .
- 1919 Jules Massenet'n Le jongleur de Notre-Dame (1902); Pietro Mascagnin Guglielmo Rattcliff (1895)
- 1920 Pietro Mascagnin Isabeau (1911).
- 1921 Richard Straussin Rosenkavalier (1911); Vincent d'Indyn L' étranger (1901).
- 1922 Nikolai Rimski-Korsakovin Schneguroschka ( 1885); Aleksanteri Borodinin prinssi Igor (1890) ; Pjotr Iljitš Tšaikovski Pikovaia dama (1890).
- 1923 Modest Mussorgskyn Khovanshchina (1886, 1913 ensimmäinen länsiesitys) .
- 1924 Antonín Dvořákin Rusalka (1900) ; Bedřich Smetanan Prodaná nevesta (1866, Vaihtokauppa morsian); Jacques Offenbachin Les contes d' Hoffmann (1881); Jules Massenet'n Hérodiade ( 1881).
- 1925 Umberto Giordanon La cena delle beffe ( 1924); Richard Straussin Intermezzo (1924); Wolfgang Amadeus Mozartin Die Zauberflöte (1791) .
- 1926 Riccardo Zandonain Francesca da Rimini (1914) ; Nikolai Rimski - Korsakovin Legenda näkymättömästä Kitežin kaupungista (1907), (ensimmäinen esitys Venäjältä), Pskovitjanka (1873, 1892) ja Toukokuun yö (1879).
- 1927 Zoltán Kodályn Háry János -sarja (orkesterisarja Háry János -oopperasta )
- 1928 Igor Stravinskyn baletti La sacre du printemps (1913); Giacomo Puccinin Turandot (1926); Wolfgang Amadeus Mozartin Die Entfuhrung aus dem Serail (1782).
- 1929 Jules Massenet'n Don Quichotte (1910) .
- 1930 Italo Montemezzin L' amore dei tre re (1913).
- 1933 Igor Stravinskyn Oidipus rex (1927).
- 1936 Antonín Dvořákin Jakobin (1897, rev.) .
- 1939 Enric Granadosin Goyescas ( 1916).
- 1943 Richard Straussin Ariadne auf Naxos (1912).
- 1948 Giacomo Puccinin Il trittico (1918); Ottorino Respighin La fiamma ( 1934); Igor Stravinskyn Le rossignol (1914).
- 1949 Richard Straussin Elektra (1909); Édouard Lalon Le roi d' Ys (1888).
- 1951 Richard Straussin Die Frau ohne Schätten (1918).
- 1952 Gian Carlo Menottin konsuli (1950) .
- 1953 Riccardo Zandonain I cavalieri di Ekebù ( 1925).
- 1954 Gian Carlo Menottin Amelia al ballo (1937) ; Béla Bartókin herttua Siniparran linna (1919) ; Giacomo Puccinin La rondine (1920, 1924).
- 1955 Ildebrando Pizzettin Debora e Jaele (1921); George Gershwinin Porgy ja Bess (1935) ; Pjotr Iljitš Tšaikovskin Jevgeni Onegin (1879) .
- 1956 Henry Purcellin Dido ja Aeneas (1689) .
- 1957 Ottorino Respighin Maria Egiziaca ( 1932); Gian Carlo Menottin The Saint of Bleecker Street (1955).
- 1958 Ildebrando Pizzettin Assassinio nella catedrale (1958); Carl Orffin Die Kluge (1943) .
- 1959 Francis Poulencin Dialogues des Carmelites (1959) ; Franco Alfanon Cyrano de Bergerac (1936).
- 1962 Richard Straussin Arabella (1932).
- 1963 Wolfgang Amadeus Mozartin La clemenza di Tito (1791) .
- 1964 Alban Bergin Wozzeck (1925) ; Georg Friedrich Haendelin Giulio Cesare (1724).
- 1965 Dmitri Šostakovitšin Katerina Izmailova (1956) ; Leoš Janáčekin Jenůfa (1904).
- 1966 José Pablo Moncayon La mulata de Córdoba (1948); Luis Sandin Carlota ; Salvador Morenon Severino ; Alfredo Keilin A serrana (1899); Francis Poulencin La voix humaine (1959); Henri Busserin La carrosse du Saint-Sacrement ; Ruggero Leoncavallon La bohème (1896) .
- 1969 Igor Stravinskyn The Rake's Progress (1962); Alban Bergin Lulu (1938) ; Mihail Glinkan Yksi elämä tsaarille .
- 1971 Kurt Weillin Mahagonny .
- 1972 Bohuslav Martinun Kreikkalainen intohimo ; Bedřich Smetanan Dalibor .
- 1973 Leoš Janáčekin Katia Kabanova ; Gaetano Donizettin Caterina Cornaro .
- 1975 Benjamin Brittenin Billy Budd (1941) ; Nino Rotan Il cappello di paglia di Firenze ; Gian Francesco Malipieron Il capitano Spavento ; Igor Stravinskyn Mavra .
- 1976 Leoš Janáčekin Kuolleesta talosta .
- 1977 Sergei Prokofjevin Sota ja rauha ; Hector Berliozin Benvenuto Cellini ; Luigi Cherubinin Medea .
- 1985 Arnold Schoenbergin Moses und Aaron .
- 1987 Alban Bergin Lulu ( Friedrich Cerhan valmis versio, 1979); Wolfgang Amadeus Mozartin Lucio Silla .
- 1991 Richard Straussin Capriccio (1942).
- 1992 Philip Glass " Einstein on the Beach " (1976); János Vajdan Mario ja taikuri .
- 1994 Paul Hindemithin Mathis der Maler (1938) .
- 1999 Leoš Janáčekin Vec Makropoulos .
- 2000 Ermanno Wolf-Ferrari 's Sly .
- 2001 Benjamin Brittenin Gloriana .
- 2002 Dmitri Šostakovitšin Lady Macbeth de Mtsenk ( alkuperäinen versio) (1934); Gaetano Donizettin ranskalainen suosikkiversio ( 1850).
- 2003 Philippe Boesmansin Wintermärchen ( 1999).
- 2004 Jules Massenet'n Cléopâtre (1914) .
- 2005 Benjamin Brittenin Kesäyön unelma (1960) ; Giuseppe Verdin Il corsaro (1848); Gioacchino Rossinin La gazzetta ( 1816).
- 2006 Erich Wolfgang Korngoldin Die tote Stadt ; Georg Friedrich Haendelin Ariodante ( 1735).
- 2007 Hans Werner Henzen Boulevard Solitude (1952) ; Jules Massenet'n Le portrait de Manon (1894) ; Giuseppe Verdin Don Carlosin ranskankielinen alkuperäinen versio (1868).
- 2008 Benjamin Brittenin kuolema Venetsiassa ; L'ape musicale (1789), Lorenzo da Ponten pasticcio Mozartin , Vicente Martín y Solerin , Giuseppe Gazzanigan , Domenico Cimarosan , Giordanin ja Tarchin musiikilla .
- 2009 Karol Szymanowskin Król Roger (1926) ; Héctor Parran Hypermusic-prologi (2009).
- 2010 George Benjaminin Into the little hill (2006) .
- 2011 Agustí Charles Lord Byron: un estiu sense estiu (2011); György Ligetin Le Grand Macabre (1978) .
- 2013 Kurt Weillin Street Scene (1946) .
Johtajat, orkesteri ja yritys
Teatteria johtaa pääjohtaja tai intendantti ( empresari tai administrador ). Vuodesta 1980 lähtien on myös taiteellinen johtaja ( director artistic ).
Pääjohtajat:
- Albert Bernis (1901-1911)
- Francesc Casanovas (1911-1913)
- Alfredo Volpini (1913-1914)
- Joan Mestres i Calvet (1915–1947)
- Josep F. Arquer (vuoteen 1959) ja Joan Pàmias, (1947–1980)
- Lluís Portabella (1981–1986)
- Josep M. Busquets (1986–1992)
- Jordi Maluquer (1992–1993)
- Josep Caminal (1993–2005)
- Rosa Cullell (2005–2008)
- Joan Francesc Marco (vuodesta 2008).
Taiteelliset johtajat:
- Napoleone Annovazzi (1947–1952)
- Lluís Andreu (1981–1990)
- Albin Hänseroth (1990–1996)
- Joan Matabosch (1996-2014)
- Christina Scheppelmann (2014-2019).
Orkesteri ja kapellimestarit
Teatterilla on ollut oma orkesteri perustamisestaan vuonna 1847 lähtien, Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu . Se on Espanjan vanhin edelleen toimiva orkesteri. Sen ensimmäinen kapellimestari oli Marià Obiols.
Orkesterin musiikin johtajat ja ylikapellimestarit:
- Ernest Xancó (1959–1961)
- Eugenio Marco (1981–1984)
- Uwe Mund (1987–1994)
- Bertrand de Billy (1999–2004)
- Sebastian Weigle (2004–2008)
- Michael Boder (2008–2012)
- Josep Pons (2012–)
Yhtiön nykyinen musiikkijohtaja on Josep Pons vuodesta 2012. Marraskuussa 2017 Liceu ilmoitti jatkavansa Ponsin sopimusta kaudelle 2021–2022.
Kuoronjohtajat
Kuoroa vahvisti 1960-luvulla sen kapellimestari Riccardo Bottino (1960–1982). Vuodesta 1982 kuoronjohtajina toimivat Romano Gandolfi (1982–1993), Vittorio Sicuri (1982–1990) ja Andrés Máspero (vuodesta 1990). Nykyinen kuoronjohtaja on William Spaulding.
Lavastusohjaajat ja näyttelijät
1800-luvun jälkipuoliskolla Liceuhun kehitettiin näyttämö- ja teatterimaisemakoulu. Alkujen jälkeen L'Africaine -elokuvastaan tunnetun Joan Ballesterin kanssa johtava skenografi oli Francesc Soler i Rovirosa, joka työskenteli 1880–1900-luvuilla. Tyyli oli hyvin realistinen maalatuilla paperitasoilla ja verhoilla. Teatterin työpajoissa tehtiin asetukset ja puvut. 1900-1930-luvulla koulua edustavat maisemamaalarit, kuten Maurici Vilomara, Fèlix Urgellés, Salvador Alarma ja Oleguer Junyent. Viimeinen näistä maalareista oli Josep Mestres Cabanes, joka maalasi maisemia 1930–1950-luvuilla.
Laulajat
Monet kuuluisat laulajat ovat laulaneet Liceussa. Säveltäjä Camille Saint-Saëns sanoi kerran Liceussa vieraillessaan: "Ils aiment trop the ténor" (He [Liceun yleisö] rakastavat tenoreita liikaa). Suluissa ovat Liceussa esiintyneiden merkittävien laulajien kotidebyyttien päivämäärät ja viimeiset/viimeisimmät esiintymiset:
- 1800-luku: Manuela Rossi-Caccia (1847), Pietro Mongini (1860/1862), Giuseppe Mario (1863), Roberto Stagno (1867), Rosa Vercolini, Francesco Tamagno (1876/1890), Adelaida d'Alberti, Francesc'Alberti Mateu (Francesco Uetam) (1874/1877), Carolina Cepeda (1877), Angelo Masini (1881), Julián Gayarre (1881/1888), Victor Maurel , Francesc Viñas (1888/1913), Hariclea Darc4 (18 Darc4 ) , Luisa Tetrazzini (1896), Geneviève Vix , Josefina Huguet (1896), Maria Barrientos (1898/1918), Rosina Storchio (1898).
- 1900-luku: Vuonna 1904 Enrico Caruso (ainoalla Liceu-esiintymisellään) osallistui kahteen Rigoletton esitykseen . Gemma Bellincioni näytteli nimiroolin Saloméssa , katalonialainen laulaja Conchita Supervía debytoi. Menestyksen kirjasivat muut esiintyjät, kuten: Mario Sammarco (1902), Adamo Didur (1905), Mattia Battistini (1906), Graziella Pareto (1906/1928), Giuseppe Anselmi (1907), Titta Ruffo (1908/1926), Riccardo Stracciari (1909/1939)
- 1910-1920: Elvira de Hidalgo (1911), Ebe Stignani , Conchita Supervía (1912/1928), Hipólito Lázaro (1914/1945), Giovanni Zenatello , Giacomo Lauri-Volpi (1922/1922 ja Miguel /1923/193193945 ). ), Toti Dal Monte (1925/1934), Feodor Chaliapin (1927/1934), Lauritz Melchior (1927/1930), Tina Poli Randaccio, Lily Hafgren, Carlo Galeffi, Gilda Dalla Rizza , Georges Thill , Giannina Ginana Cignadi ja .
- 1940-luku: Giulietta Simionato (1945/1951), Victoria de los Ángeles (1945/1968 ja 1994), Giuseppe Di Stefano (1946/1970 ja 1986), Maria Caniglia ( 1947/1954 ), Gianni Poggi (163/7) Flagstad (1949/1952), Hans Hotter (1948/1987), Max Lorenz (1950/1954)
- 1950-luku: Boris Christoff (1951/1952), Renata Tebaldi (1953/1959), Giuseppe Taddei (1953/1986), Wolfgang Windgassen (1954/1959), Walter Berry (1954/1985), Anton Dermota (165/195), Gianna D'Angelo (1957/1965), Enriqueta Tarrés (1957/1992), Fedora Barbieri , Margherita Carosio , Astrid Varnay (1955/1957), Gertrude Grob-Prandl , Birgit Nilsson (1957), Crepin (1957) 19 . (1958/1966), Carlo Bergonzi (1958/1982), Alfredo Kraus (1958/1994).
- 1960-luku: Joan Sutherland (1960/1989), Piero Cappuccilli (1961/1994), Fiorenza Cossotto (1961/1994), Montserrat Caballé (1962/2007), Virginia Zeani (1963/1977), Pedro Lavirgen (19 [4/ ] 1989), Plácido Domingo (1966/2015), Jaume Aragall (1964–1997), Vicente Sardinero (1964/1997), Richard Tucker (1965/1975), Grace Bumbry (1966/1988), Anja Silja (1966/2000) .
- 1970-luku: Mirella Freni (1970/1994), José Carreras (1958, lapsena ja 1970/2008), Joan Pons (1970/2006), Elena Obraztsova (1970/1984), Agnes Baltsa (1971/19), Edita Gru92 (1977/2008)
- 1980-luku: Simon Estes (1981/1997), Matti Salminen (1981/2004), Ewa Podleś (1981/2007), Martti Talvela (1982/1989), Franco Bonisolli Éva Marton (1982/2006), Gwyneth5 Jones /97/97 ), Nicolai Ghiaurov (1985/1992 ), Rockwell Blake (1986/1996), Dolora Zajick (1988/2008).
- 1990- ja 2000-luvut: Josep Bros (1992/2007), Deborah Polaski (2000), Angela Denoke (2002), Natalie Dessay , Juan Diego Flórez (2002/2008), Rolando Villazón (2005/208), Peter Seffer08 Fiorenza Cedolins (2005/2007), Nina Stemme (2004–2005/2008–2009).
Konservatorio de Música del Liceu
Teatteriin liittyy Conservatori Superior de Música del Liceu , vuonna 1837 perustettu musiikkiopisto, joka on osa samaa yhtiötä.
Círculo del Liceo
Círculo del Liceo on eksklusiivinen yksityinen klubi, joka sijaitsee Liceu-rakennuksessa. Círculo avattiin marraskuussa 1847, muutama kuukausi Liceu-oopperatalon jälkeen, ja sen ensimmäisten tietojen mukaan 125 perustajajäsentä. Klubin palveluihin kuuluu lukuisia tyylikkäitä lounge-tiloja, kokoustiloja, ravintola, kirjasto ja muita palveluita.
Seuran ensimmäiset 150 vuotta vain miehet saivat liittyä jäseniksi; naiset pääsivät sisään vain miespuolisten seuran jäsenten vieraina. Vuonna 2001 klubin yksinomaan miesjäsenyydestä käydyn julkisen kiistan jälkeen klubin sääntöä muutettiin ja kymmenen naista (mukaan lukien kuuluisa sopraano Montserrat Caballé ja useat nykyisten jäsenten perheenjäsenet) sai hakea jäsenyyttä ensimmäistä kertaa. Kaikki kymmenen naista hylättiin alun perin, mutta hyväksyttiin myöhemmin jäsenten äänestyksen jälkeen. Lopullinen ääni annettiin 373 puolesta ja 279 vastaan. Tällä hetkellä yhdistyksessä on noin tuhat jäsentä.
Círculo del Liceo on Espanjan vanhin klubi, joka on säilyttänyt alkuperäisen sijaintinsa. Klubin pitkä historia on mahdollistanut ainutlaatuisen taideteosperinnön keräämisen. Monet sen huoneista on sisustettu jugendtyyliin . Matalan aulan neljä suurta ikkunaa todistavat wagnerismin vaikutuksesta katalaanikulttuurissa 1900-luvun alussa.
Huonekalujen ja sisustuksen lisäksi klubilla on kokoelma veistoksia, intarsiaa , emaleja, kaiverruksia, etsauksia ja maalauksia katalonialaisilta taiteilijoilta: Alexandre de Riquer , Santiago Rusiñol , Modest Urgell Inglada ja Francesc Miralles . Merkittävin kerhoon kuuluva työ on Ramon Casasille tilattu ja seuran rotundaan asennettu 12 öljystä koostuva sarja. Jokainen kahdestatoista maalauksesta, Casasin kunnianhimoisimmista teoksista, on saanut inspiraationsa musiikillisesta aiheesta.
Liceu fiktiossa, elokuvassa jne.
Fiktio: romaaneja, näytelmiä jne.
- Frederic Solerin satiirinen komedia "Liceístas" i "cruzados" (1865), joka kertoo Liceun ja Teatre Principalin fanien välisistä riita-asioista , jotka ovat kaksi pääoopperataloa, koska niiden välillä oli suuri kilpailu Barcelona 1800-luvulla.
- Narcís Ollerin romaani La febre d'or (1892).
- Artur Masrieran luonnoskirja Los buenos barceloneses: hombres, costumbres y anécdotas de la Barcelona ochocentista (1850–1870) (1925).
- Ignacio Agustín romaanit: Mariona Rebull (1944) ja El viudo Rius (1945), joissa kerrotaan vuoden 1893 pommista Liceussa.
- Eduardo Mendozan romaani La ciudad de los prodigios (1986). Kuitenkin siihen perustuva elokuva kuvattiin Teatre Fortunyssa Reusissa , ei Liceussa .
- Joan Agutin [ El dia que es va cremar el Liceu ( Päivä Liceu poltettiin ) (1995).
Elokuvat
- Mariona Rebull (1947), ohjaaja José Luis Sáenz de Heredia
- Gayarre (1958), Domingo Viladomat, elämäkerta Julián Gayarresta , esittäjä Alfredo Kraus .
- Circus World (1964), ohjaaja Henry Hathaway , John Wayne ja Claudia Cardinale ; Jotkut sirkuskohtaukset kuvataan Liceu-teatterissa.
- José María Forquén ohjaama Romanza final (1986), elokuva Julián Gayarren elämästä Josep Carrerasin kanssa .
- Un submarí a les estovalles (1990), ohjaaja Ignasi Pere Ferré.
- La febre d'or (1993), ohjaaja Gonzalo Herralde, mukana Fernando Guillén, Rosa M. Sardà ja Àlex Casanovas, katkelmilla Gounod'n Faustin esityksestä .
- The Life of David Gale (2003), ohjaaja Alan Parker , Kevin Spacey ja Kate Winslet .
Katso myös
Viitteet
Huomautuksia
Lähteet
- Alier, Roger, El gran llibre del Liceu . Barcelona: Carroggio, DL 1999.
- Alier, Roger, El Gran Teatro del Liceo: historia artística . Barcelona: Francesc X. Mata, 1991.
- Alier, Roger, Historia del Gran Teatro del Liceo . Barcelona: La Vanguardia, 1983.
- Anuari 1947–1997 del Gran Teatre del Liceu . Kertomus ja kopio: Pau Nadal. Barcelona: Amics del Liceu: Àmbit, DL 1997.
- Artís, Josep, El Gran Teatro del Liceo . Kokoelma Barcelonan historiallista ja monumentaalista. Barcelona: Aymá, 1946.
- Crònica il·lustrada del Gran Teatre del Liceu: 1947–1997 . Barcelona: Amics del Liceu: Àmbit, DL 1997.
- Lloret, Teresa, Gran Teatre del Liceu, Barcelona . [Barcelona: Fundació Gran Teatre del Liceu], poliisi 2002.
- Òpera Liceu: una exposició en cinc actes: Museu d'Història de Catalunya, 19. syyskuuta 1997-11 de gener de 1998, Barcelona . [Barcelona]: Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura: Proa: Fundació Gran Teatre del Liceu, DL 1997.
- Radigales, Jaume, Els orígens del Gran Teatre del Liceu: 1837–1847: de la plaça de Santa Anna a la Rambla: Història del Liceu Filharmònic d'Isabel II tai Liceu Filodramàtic de Barcelona . Barcelona: Publicacions de l'Abadia de Montserrat, 1998.
- Subirá, José, La ópera en los teatros de Barcelona: estudio histórico cronológico desde el siglo XVIII al XX . Monografías históricas de Barcelona, 9. Millà. 1946.
- Tribó, Jaume, Annals 1847–1897 del Gran Teatre del Liceu . Barcelona: Amics del Liceu: Gran Teatre del Liceu, 2004.
Ulkoiset linkit
- Virallinen verkkosivusto (englanniksi, katalaaniksi ja espanjaksi)
Koordinaatit : 41°22′49″N 2°10′25″E / 41,38028°N 2,17361°E